红毯先生(2023)

简评

宁浩好像很喜欢拍这种文明被野蛮（这里叫「粗旷」）倾轧直至发疯的故事：主角固执地信奉着某些原则，这些原则可能曾经帮助他在文明社会赢得了一定地位和资源，反过来，也加深了他对那些原则的信仰。但有一天他误入野蛮社会，发现曾经让自己如鱼得水的原则在这里一无是处，甚至可以说，它所遭遇的一切不幸，都是那些原则导致的。《无人区》是这样，《外星人》是这样，就连这部《红毯》也是这样。与前两部不同的是，这里的主角终于意识到，问题可能不在大棉袄们身上，他作为一个影帝，应该摆出高姿态，主动去接地气，去体验生活，去学会说「老铁LIAOLIAOLIAO」。只不过，他的这种下沉只是空间上的下沉，身体和生活还是始终与真正的普通人保持疏离，甚至还把一个高于农村电压标准的睡眠舱带到酒店。嘴上说着融入，实际上格格不入。

打分不高，但却十分推荐。红毯先生通过黑色幽默的手法讽刺了生活中常见的包括我在内的一类专业人士。我们没有获得专业类的大奖，于是我们的努力的方向是不断的狭隘的专业化，就连进入到真正的生活中也是为了得到被构造出来的专业认可。虽然确实因此得到很多正向激励，比如更好的收入，体面的地位。但在真实的生活中感觉到越来越大的“偏见和沟通困难”，以及随之而来的孤单感，荒诞感，和不真实感。如果想深一点，其实这种教育专业化，工作专业化，评奖专业化背后，是社会为了达到自己的最高效而为我们设计的人生轨道，而在设计时个人的生命感并不是重要的考虑因素。而我们不自觉地就成为了被“驯化”的“红毯先生”。电影结尾，刘德华在经历这些巨大的无法理解的荒诞后，突然发现，其实出路就是回到真实的生活中，寻找生命完整的乐趣。为生命而生命。

人物和符号还有配乐太像《方形》，单看片子挺好的不容易发现问题，但一对比就完蛋......乍一眼都“讽刺”、“社会”，《方形》是通过“政治正确”讲社会人互相影响与约束，是讽刺也是鼓励；《红毯先生》更多是前者基础上做填空似的把多种社会现象罗列出来的生搬硬套，只是抨击自己不喜的现象。《方形》男主和其他角色是相辅相成的，他们之间的争执是源于伪善，人物后期真心悔过撕去虚伪开始真正关心他人是和社会这主题相连的；《红毯先生》男主“努力”无罪，和他对着干的都是伪善神经质，是“社会乱象”，男主反思也只是“太自我”但虚伪依旧且敌人依旧。一个是了解社会学的反思与寓言，一个是对社会理解浅显的批判和自怨自艾。这样“讽刺社会”的导演对比前者就像极了《方形》里那俩在互助有爱题材里搞惨案的反向营销短视频制作人......

关于这类演员题材的影视，总是很难共鸣。作为一个演员，站在荧幕中心被人注目，拥有别人无法轻易拥有的影响力，即便比起背后的其他权势演员或许也是受害者。可是作为一个演员一个明星一个本就万众瞩目的焦点，不仅只有荣耀，更有约束。ta的一切毛疵都会被放大公开，注定少有或无法拥有普通人的生活。至于后面演戏用真马摔马，如主角所说，努力没有错。荒诞的是网络只看到摔跤的马没看到同样真摔的演员。确实挺讽刺的。可能是想表达在如今这个大家都敷衍了事的社会中，男主依然保持努力的高尚品格？以前拍戏真摔是因为技术达不到条件，如今在不影响电影真实观感和剧情等的情况下，为什么不能用假马假摔？这难道不是另一种形式的没苦硬吃？更怕的是电影特效技术进步了，剧本扯后腿。看完这部电影，连忙去给了不起的夜晚改成二星。这里的三星全给主角

讽刺感拉满的影片:家喻户晓的大明星要证明演技不得不费尽心思去赢个奖项，而要在大影展获奖不得不去拍个农村类的艺术电影，不用替身亲身下场坚持真实拍摄却被动物保护组织杯葛，都是现实中有据可查的啼笑皆非。然而本片在黄金周主动撤档是有原因的，具体表现在一是主题比较涣散，像流水账般刻画了一位明星全方位的工作生活，却没有突出重点，到底是下乡体验生活更艰难些，或是隐婚状态面对诱惑更辛苦些，还是跟紧年轻人的话语体系更困难些，看过后留不下什么印象。二是笑点不太高级。请刘德华亲自下场，制作自嘲喜剧片天花板的初衷固然没错，但将大量笑点放在乡村爱情故事的同级平台上就有点违和了，显得略为吵闹，拽人出戏。演员方面，这是靠刘德华一个人支撑起来的电影，如果宁浩没有成功拔刀相助济困扶危的话，的确不容易出彩，平庸也属正常。

在电影院看的，没有那么差但也没有三号厅说得那么好。明明是他们自己演自己的身份吧，他们自己最懂娱乐圈吧，难道是因为编剧原因吗，为什么觉得这故事显得很假很悬浮，讽刺和塑造的是很刻板的行为和形象，但因为不够真实所以显得古怪（让真实的演员演了一个相同身份但实际又空洞刻板的角色，然后还想通过这个角色来讽刺现实的某种演员，就很割裂）？不知道该怎么描述（又或者作为观众的认知，我觉得这些角色刻板空洞，然后在现实中他们其实很真实？但即使如此作为观众我实在无法感受到那种真实）。整个片子都有种廉价感，就是不够好的感觉，而且真的对男人的自恋自哀情结腻味死了，没劲。关于人和人沟通、理解差异的主题感觉也没有讲到位，或许观众的反应和导演的意图就是这个主题的映射。猪冲出来然后坠楼那段还算有意思，音乐不错。

#TIFF2023 多伦多Roy Thomson Hall看的首映，对谈环节宁浩和刘德华聊了一些电影创作相关的话题。，好的地方是拍摄角度很新颖，把电影银幕背后的故事呈现给你看，把一个成名演员的挣扎剖开给你看，把电影创作的艰辛给你看。贯穿始终的“镜头”，很讽刺地说明尽管演员的职业就是面对镜头，但是最害怕的也是现代社会无处不在的镜头；对电影创作过程的全景展示，也让我们看到电影创作如何在资本和舆论的裹挟下艰难推进。不算太好的地方在于刘德华的个人痕迹过重，对谈的时候他也提到熟悉他的人能在其中找到八成的他，但是当角色过分贴近明星本人，大家关注的重点就会从电影到你这个人，这种带入是不自觉的，观影过程中你会觉得这是不是一部电影幕后纪录片。另外整个故事的叙述和推进会比较有割裂感，不算流畅。

唉怎么说呢，有点太大杂烩了……其实里面挺多点我还挺喜欢的，但明明他可以不拍成是一个明星，尤其是一个过分具体的明星的故事。农村被想象成一个粗野暴力的空间，主角从真空的高处（以明星这个符号为代表）闯入，发现自己引以为傲的谦逊有礼这套价值观念和处事方式在此地完全行不通，逐渐被这套暴力沟通的话语规训，回到城市使用这套语法却再次发现自己格格不入。感觉导演特明确地说自己想讲一个“沟通”的故事，但最后为什么又要回到明星和女素人以及被网暴的俗套东西上来呢？肤浅就算了还猛戳大家这两年对208的敏感点，后半部分一落千丈。以及大家对电影圈生态真的感兴趣吗？导演为什么都是这么自恋的生物啊！要真想讨论作为媒介的表演和电影之于真实还不如五月十二月。以及看的时候不自觉想象这些戏的拍摄场景，电影内外确实有很多有趣的互文。

荒诞感满溢，以至每个镜头定格后似乎都有延伸至镜头外的寓意，然而电影的本质是通过一帧帧看似无关的画面引导观众脑补出精彩情节，而非把一个完整的故事拆解成一幅幅精美画面。和宁浩以往影片最大的不同在于，以前闹剧散场后才会回味，现在留白多到需要走神的地步，动不动就想点根烟跟着华哥一起寂寞和感悟。大概这就是后中年宁浩和华哥的一拍即合吧，明明拍的是商业话题，却处处文艺气质，商业和艺术、偶像和演员、资方和片方、台前和幕后一锅烩了，天下乌鸦一般黑，名利场中难独善，导演和演员干脆恨不得连自己名字都保留，生怕观众不知道他们在自嘲，但这种看起来不在内、不在外、也不在内外之间的奇妙立场，虽然有种佛家的超然和悲悯，却注定哪方都讨不到好。只希望既然拍了，那就别在意票房，因为这种片子注定不是拍给普通观众的，更像拍给自己的。

导演和男主都是好人，大众愚昧无知、资本邪恶愚蠢、国际电影节的政治正确荒唐滑稽，请问到底谁才是真的傲慢？看过《方形》就知道这部电影试图在表达什么，然而差的地方在于拳拳打到了棉花上，对细节把握不够精确的结果就是不伦不类。足以看出宁浩在名声下实际才华的水分。社会发展到一定程度后人与人之间的冷漠、无解的困境变成了“缺乏沟通造成误解”，最终解法是主角的自省。然而刘伟驰完全被塑造成了一个可被观众理解的可怜人形象，一个善良温和努力天真的艺术家，所以是想反讽“愚昧大众”和“资本主义”对你们这样善良单纯又努力的艺术家的迫害？猪的坠落没有和故事有机结合起来。很糟糕。太多的拼贴和混乱的表达的结果就是极度的low。视觉上富贵有余艺术不足。借鉴外国佳片确实是中国电影的一条路，但显然《红毯先生》没有完成改编的成功实践。

《红毯先生》是由宁浩执导，刘德华领衔主演的一部优雅黑色喜剧电影。在影片中，刘德华饰演了一位备受欢迎的香港天王巨星刘伟驰，他为了赢得影帝的荣誉，与导演林浩展开了一段与众不同的合作。整部电影看完后，我们可以看到电影主要讲述的就是三个问题，一个是沟通，一个是理解，另一个是找到自己。当电影最后刘德华踏上平衡车的那个镜头，平衡车从一开始的不那么平衡，到最后慢慢的刘德华可以完全平衡操作，正是寓意刘德华开始慢慢学会了沟通，理解。《红毯先生》是一部构思挺完整，整体完成度也相当不错的影片。但它的内在肌理有些矛盾和相互打架的地方，导致大部分观众既无法完全看懂，也不太能喜欢上。只是对于普通观众来说，这些问题还是太过抽象了。我们无法接近一个顶级艺术家的精神世界，我们只能看到他的生活是如此富足，优雅，但他还是不快乐。

奔着宁浩导演和刘德华去看的。整体叙事比较常规，没有太多惊喜。一个企图以高高在上的姿态深入平民生活的大明星，也面临着无法逃离的困境，无处不在的摄像头、不敢公开的破碎婚姻、逐渐追赶不上的时代潮流、无法获奖的职业生涯。最喜欢的一幕莫过于大家都在焦头烂额讨论如何处理虐马事件时，那头从养猪场拉到五星级酒店的猪跳上桌面，搅乱一切，最后从高楼一跃而下，在那个不属于自己的地方结束了生命。在不属于自己的地方，必然会面临着格格不入的尴尬，最后走向死亡的命运。影片的很多讽刺还不够尖锐，入侵艺术的资本、主打庸俗的当代文化、不敢公开的艺人、无法沟通的不同阶层、不可操控的网络舆论、人云亦云的大众媒体，可能恰恰是因为想要表达的太多，所以反而有些让观众抓不住重点。刘德华的表演还是很精准的，可能自己演自己就少了很多难度吧哈哈