野兽(2023)

简评

唯一一点遗憾可能是仍然有波尼洛电影常见的太明显的拼凑感，问题恰恰出在三个年代太具有可辨识和溯源的时间特征，以至于即便乱序也趋近于线性关系，共时性因此被削弱，而林奇电影之所以义无反顾地指向梦境，是因为一个空间并不背负额外的身份，只是以其所是被无限地想内打开。也因此在这重意义上，本片最优秀的是现代戏，家宅，暴力，剥削和虚拟世界以最不经修饰，赤裸至愚蠢的形态被拍摄，塑料的美国性得以与不可能的温柔并置，在此之外对AI及洪水（及背德）的恐惧因为过于具象而不足以成为梦境的入口，前者像是议题，后者像是装饰。

【75】平庸到你不知道为啥要专门拍一部电影出来的作品。一个分手的决心式的主题，一个以“感情的遗憾”为情绪核心的故事，其表达的形式居然学林奇那一套本身就是巨大的错误。更别说第一幕的感情戏完全是灾难性的沉闷，纯靠枯燥的对话平铺直叙既勾不起啥悬念更不会给观众丝毫本片最需要的“cp感”。第二幕算是单看下来最正常也最可圈可点的，特别是电脑中病毒与男主潜入屋内的那场戏，然而其狠辣的情节设计不能不说是削减了第三幕“女主真正崩溃“时观众的恐惧感——特别在未来世界还如此不能让人信服、产生概念的前提下。只见概念不见实感，这就是当今很多欧洲文艺电影的现状。

总感觉不够通俗，也不够风雅，挂着爱这么深沉/浅显的主题，迷失在剪辑室里，好像不知道怎样才能让观众体会到背后波涛汹涌的洪水猛兽。故事中的故事无疑是一部发生在林奇基因下的作品，却远没有达到同样的野心。当然如果耐心坚持完这145分钟，会收获大量蕾老师的绝美表演素材作为奖励。

很喜欢的一点是，我们的感情：不稳定、复杂、焦虑、恐惧、有时有毁灭一切的冲动，有时背德或抛弃自我利益，低效而累赘，但那是我们生而共存无法剥离的野兽。没有它就无法怒吼。没有它就无所谓“人类”。爱情只是一个表现途径，其实想表达的甚至让我想起攻壳机动队2。面无表情的娃娃，从古老的工厂生产到未来的智能AI，他们会一直存在甚至进化，甚至引诱人类“净化”，但我无法舍弃这并不属于高级文明的野兽。

两个人之间的吸引力太神奇，前世的互动完全看不够，mind fuck的感觉太强；现世就太垮了，两个有反应的人分开完全没有互动，要说深入个人吧也没见怎么深入，就很无聊；未来的寻找和相遇一般，最后的绝望和平静很意外。我那么强烈的爱，而你已经感受不到也付出不了同样强烈的爱了。创意新意是有的，但是有时侯花里胡哨真还不如前世那种宿命纠缠来的经典迷人深入骨髓。

7分。其实还挺喜欢这片的，Léa Seydoux一直是我很喜欢的演员，这次算是过瘾了吧，穿越三个世代的纠缠之旅~~~故事的设计其实也挺好的，各种小心思看得很甜，只不过结局都不咋样~~可惜电影最大的问题是找错了男主，George MacKay帅是足够帅，但总感觉缺少沉稳的感受，两人不太般配，总有一种御姐对小弟的味道，太让人出戏了啊。。。

比蕾老师去年戛纳的那个未来罪行好。绿幕戏，巴黎漫水，不祥灰鸽子，游荡的vr头盔人，incel男女，花屏电脑病毒，装置比较出彩，结局的“阴阳相隔”也足够托住本片的情绪。但依然为醋包饺子，无论后现代还是虚无主义，法语片的哲学争鸣已没落，仅存谜语人谈恋爱，躺平和沉沦也无法表现深沉的恐惧，或许可以说，当代对ai和信息技术的迷恋摧毁了曾经的哲学范式，而本片空洞的“野兽情绪”正映射了现实生活中工具理性异化人类、语言日渐无力失焦、无法构建新的哲学范式的进程。巨大的抽象恐惧并没渗透在三生三世情感纠葛中，对ai科技的探讨也无法超越20世纪早有的迷思，只是为资本主义人性论和ai危机增添又一份当代证据。ps：类似题材，想看恋爱的去看无姓之人，想学唯物史观的去看云图。

并不觉得这是一部爱情片，穿越三个时空，女主角希望遇到的是那个能够理解她的恐惧的人，而不仅仅是爱情。为了映后Q&A才坚持看完，能够在大银幕上欣赏Leá的特写美颜，再现场见到她本人也不算亏。第二段的一些情节过于不适，也没什么必要。顺便这部又验证了“男人最好的医美是闭嘴”，同是一个演员，第二世界里的男主和另外两个比起来简直是性缩力到极点。

影像挺好，思想嘛，平庸，依照这里的文本，净化的只是野兽而非动物，那。。不是极好吗。。控制论净化真的可以净化吗，为何煞有介事的提出，煞有介事的以哭腔回应，好像经由逆控制论，我们重新划分了控制论人种：可被净化的（相信可被净化的），不可净化的，女主同时相信爱人可被净化与自身不可净化，概念碎裂啊

第2438部，在未来的 ‘取缔情感’ 的议程中，或许更多源于一种人的复杂所导致的一切的不可控。这里的野兽不仅是来源于自然蛮力的威胁，更多是美女与野兽的古典浪漫游戏地图中的情绪和动机之源。而野兽不仅是他作为起因或者目的，而还是我自己。或许当绿幕可以替换一切的场景，让人在场景前只去饰演。人逐渐抽象为像素和比特，散落在时空交错的奇点，以光的速度和夸克的质量，为了达到那最后的回合。很少有电影能让人想起《千年女优》，而今敏所诉诸的纪录片媒介或许只是现在，未来只有场景和肉体皆可虚拟化的数据。

贝特朗·波尼洛新片也加入了展露AI忧虑的影像阵列，这个“三生三世”故事也可看作大部分从AI视角出发并杂糅了女主个人（不受控的）情绪与想象的内在影像之流。或许也正是“AI作祟”导致全片观感有些温吞乏味——符号化的意象、议题和表述稍显直白生硬。但电影化的精彩片段确乎比比皆是，比如开场的绿幕无实物表演（在一片绿的虚空中仅靠表演就令迷茫和恐慌感刺出屏外）、恍若召唤幽魂又似胶片显影般现身走来的二人、倒放+重复+崩解融化的开门场景。全片既致敬/戏仿了不少过往电影（林奇式惊悚梦幻气息、[群鸟]、[日落大道]、[神圣车行]等），又导引出未来影像的可能（定制的无限弹窗、分屏监视、AI合成）。蕾雅·赛杜的表演与[法兰西]构成美妙的对话关系。音效和配乐极佳。娃娃和“死亡之水”意象呼应。以延绵不绝的爱与恐惧对抗机器异化。（）

#BFI #LFF 非常强烈的感觉到《去年在马里昂巴点儿》的叙事感，不过拆分的更加清楚，再结合上影片的主要叙述也同样贴合《蝴蝶夫人》的内容（《广岛之恋》也是雷乃的），感觉还是挺明了的。从前两个时期已经能看到对位感，角色，娃娃，算命之人，那“不可触碰”，那注定的孤独，所以看到第一个故事的结尾在看后两个的剧情就一点儿也不意外了。过去年代感的设计都不说《异次元骇客》，最近好像就有部《爱死机》？不过舞厅的设计比《丛林野兽》强太多了。宿命感强的故事在前两个故事中还是挺割裂的。视觉上，运镜很棒，几处长镜头非常精彩，跳剪和重复的部分听邻座小伙伴说在雷乃的另一部作品中也有，配乐上，这片子为什么有股锈湖的味道。不喜欢就是这类影片讲得太清楚失去了原本的感觉。还有切画幅的问题，也是生怕大家看不懂的。