《一秒钟》纪录片：关于热爱，不是一秒钟，而是一辈子(2020)

简评

其实我没有看过露天电影，不曾经历那个物质匮乏的年代，但是看到范电影他们洗胶卷抢救电影的片段，却有难以名状的感动。尽管范电影对电影的喜爱动机不是那么纯粹，但是谁又能说他不是真的爱电影呢。经历虽然不同，感情可以相通。从这个纪录片能看出国师对电影对胶卷的那份热爱，对每个细节的执着和精益求精，七十多岁了还能有这么旺盛的创造力和表达欲，真的很不容易。希望以后电影不会再因为“技术问题”遭到删改了

没有“惊喜”，不夹带“私货”，就是像交作业一样直白简单地告诉你关于这部电影的when、why、how。我觉得人家愿意在自己的作品被审得七零八落后还出这么个补充说明似的东西，真的够真诚的了，还要啥自行车呢？张艺谋年近古稀仍然才思敏捷、做事高效，依然怀有旺盛的表达欲，对工作也依然怀有至高的热忱；特别是他对新人演员仍能给予足够的耐心，令人钦佩。

原长90分钟的幕后花絮纪录片切成3段在B站投，但是内容上却是高开低走，首集聚焦国师对这个项目的情怀和热忱，在他心底盘桓许久的项目化成作品，有那么点儿冯裤子之于《1942》的劲儿，不过野心没有那么大，落脚点还是写人，人的感情以及那个时代对于电影的共同记忆，创作力持续旺盛的国师同时推进8个项目却精力充沛、思路清晰，丝毫没有年逾七旬的老态，对于艺术的执著还如同青年人那样坚定，也就懂了他如何能保持每年不少于1部的产出，也就明白了人如果找到了自己热爱的东西，即便在老去的时候也不会想要放弃，而且你也会想要和这样的人一起干。但是进入后两集讲张译和刘浩存是怎么筹拍，花了多大劲儿的时候，就有点乏味了，或许作为花絮的干货就那么一点，剪出来半个小时还要注水还要捧新人就注定不会那么精彩。

其实不用强调有多么辛苦，也不用如此磅礴的悲伤音乐，电影从来没有不辛苦的途径，只有是否专业和认真。张艺谋的工作方式和我想象中的不太一样，大导演也需要亲自讲每一场戏的细节，永远不发怒，永远照顾演员情绪，他说的好多东西都挺对的，也是我们应该训练的。刘浩存的性格原来是这种，少言寡语也蛮好的。

这是我看的为数不多的几次幕后，对张艺谋的态度从路人直接变为喜欢与尊敬，他是真正热爱电影的人，对电影有情怀与特殊感情，片场中的和蔼与热情，对晚辈的细心耐心教导，真的和平常看到他面带严肃的照片很不一样，真的有点遗憾现在才开始了解这位早就被称为国师的人，看到弹幕里说他已经 70了，很惊奇也很高兴他的身体竟然还如此硬朗，精神如此矍铄，但是又总怕他后面能像如此拍电影的时间不多了，但是还是要感谢，感谢为我们带来的电影，如果可以重新选择，我真的很想从事电影事业，看到幕后的剧组，真的很羡慕，大家一起嬉笑，一起克服困难，一起欣赏拍摄的镜头。我尊重每一位创造艺术的人，他们带我们回首历史，看向未来，此刻又将我们团结在一起。真的非常期待悬崖之上。

8/10 一部不容易的电影，一部虽然票房不高但是意义重大的电影。柏林国际电影节颁奖晚会所有评审上台表示一秒钟遗憾退赛，这如果不退赛估计奖项是少不了的。但奖项其实还是次要的，电影的意义是有的，胶片电影是一部分的回忆，可能未来不会有人在拍一部电影致敬那个胶片时代了。

因为实在很喜欢《一秒钟》这部电影，所以特意翻了纪录片来看，但是，有点失望吧，没看到我想看的东西，不过也可能是迫于无奈，有些东西没法直接说出来。显而易见地，故事的外壳是对于电影的热爱，致敬胶片时代，可内核显然是特殊政治背景下，由胶片电影引发的一个写实故事。我只能说这个故事真的太现实主义了，是真真切切有可能发生在那个年代的故事。通过纪录片还能补全一下删减过后的一些信息缺失，包括张九声（张译饰）的女儿去世及其原因，不然看正片的时候有些地方可能无法共情。

非常佩服老谋子的创作精神和细节追求，也非常佩服张译和范伟这两位演员。但纪录片有两个非常明显的缺点：（1）第一集关于《一秒钟》以外的东西太多了，导演想表达老谋子忙，同时跟N个项目，但没必要反反复复讲大半集；（2）配乐和纪录片内容极不协调，理解配乐用的《一秒钟》的音乐，但这配乐放在《一秒钟》的故事背景下合适，放在记录影片创作的纪录片中则特别怪异，影片创作即便再艰苦，相信主创团队是在做喜欢的事情，内心是充实且幸福的，配一个红军爬雪山、过草地都合适的音乐，且从头播到尾是个什么意思？拍个电影而已，有这么悲壮？