占有者(2020)
评分:6
导演:布兰登·柯南伯格
编剧:布兰登·柯南伯格
主演:肖恩·宾 / 汉娜克·塔波特 / 詹妮弗·杰森·李 / 安德丽娅·赖斯伯勒 / 瑞秋·克劳福德 / 塔彭丝·米德尔顿 / 罗西弗·萨瑟兰 / 盖奇·格雷厄姆·阿布斯诺特 / 丹尼·沃 / 克里斯托弗·阿波特 / 雷欧·巴奈扎 / 克里斯托弗·贾科特 / 卡内赫迪奥·霍恩 / 黛拉格·坎贝尔 / 道格·麦克劳德 / Matthew Garlick
类型:科幻 / 惊悚
片长:103分钟 / 104分钟地区:加拿大 / 英国
语言:英语
影片别名:Possessor Uncut
上映:2020-01-25(圣丹斯电影节)
IMDb:tt5918982
占有者简介
讲述一个秘密组织的特工Tasya Vos利用大脑植入技术来“栖息”在他人的身体里,驱使他们为某些高薪客户执行暗杀任务。然而一次例行工作出了差错,她很快发现自己陷入了一个不知情的嫌疑犯的思想中,其对暴力的欲望导致她要和自己作斗争。
第36届圣丹斯电影节评审团大奖 世界电影单元剧情片(提名)布兰登·柯南伯格 第33届东京国际电影节东京首映2020(提名)布兰登·柯南伯格 第33届芝加哥影评人协会奖最佳视觉效果(提名)
获得奖项
- 第33届芝加哥影评人协会奖
提名:最佳视觉效果 - 第36届圣丹斯电影节
提名:评审团大奖-世界剧情片
- 布兰登·柯南伯格 Brandon Cronenberg导演
- 肖恩·宾 Sean Bean饰 John Parse
- 汉娜克·塔波特 Hanneke Talbot饰 Katherine
- 詹妮弗·杰森·李 Jennifer Jason Leigh饰 Girder
- 安德丽娅·赖斯伯勒 Andrea Riseborough饰 Tasya Vos
- 瑞秋·克劳福德 Rachael Crawford演员
简评
【】确实是儿子拍得最好看的一部,看完才发现无边泳池不过还是它的“衍生”。在流程、任务推进中逐渐崩塌的自我身份,对自杀和表演的恐惧,略显刻意的性与毒品元素,足够神经质的演员,极具现代感的视觉,这些是他片子里常有的内容,他更会表现个人陷入禁忌深渊后自我稳定性的瓦解,机械、规则、概念更像是工具,用来“调味”的,侧重点全在意识的混乱里,没他爸用得巧妙,还有很多可以升华的空间。观影体验很好,那感觉仿佛我也是个“占有者”,跑到了主角的脑子里。
节奏较缓但个人觉得挺舒服的,情节很单一,音乐很极简,主题很直给。影片透露出的冰冷感是亮点。色彩方面个人觉得还好,不算惊艳但也不错。中间部分剧情有些拖沓。支持支持新导演和identity的主题,高三星~
意识流电影,故事很单薄,节奏很慢切乱,中间好大一部分让人昏昏欲睡。但结尾的反套路还是有点意思。本片意识流很强,很有导演风格,中间几处融化的蜡像的画面很有意思,还有后面融化的脸。但故事确实弱了很多,后半部交叉的意识也有点乱,看的有些累。故事起伏性还是太少了。
扎脖子时候血迹应该是喷溅状,扎人是个体力活。/扒人皮在披自己脸上,我在看八九十年代连环杀人案时,主犯也把被害人的脸皮割下来,理由是被害人的眼睛很大,想有一双像她那么大的眼睛。/蜡人溶解,对应之后的人皮。/批上人皮的泰德顺着塔斯的意识丝线,回忆塔斯的家庭,生活,sex ,那段不错。/演员演的不错,我就很满足了。一具肉体,两种意识。特工结束任务时意识离开肉体时,和宿主强烈的求生欲互相博弈,诺兰来拍应该也蛮有意思。/博弈回来后手捧蝴蝶标本不再说“我感到愧疚”这句话,已经失去人性,同时失去了矛盾,不是塔斯也不是泰德而是一个重新的人,或者物件。/用意识进入别人的身体里犯罪,能体会到宿主所有情感,那我支持这个技术。
虽然本身靠一个并不新颖的附身概念讲了一个及其简单的故事,但占据者反被占据的“寄生虫反噬”的挣扎与矛盾通过寒冷阴郁却有着浓烈色彩闪回部分的画面风格塑造得非常好。其中通过蜡像溶解、再构来体现附身过程,以及表达控制权反转的人皮头套都非常有想象力以及视觉冲击力。
病态美!令人窒息!Possess的反身性到了极致,观众被吸附到了Vos的体内,然后被暴力附身,无意识的、机械地屠戮着,享受着血浆的粘稠质地。又几乎是一部元电影,观众-演员-电影的关系以一种病态的形式再现,最后我们是否又同Vos一样丧失了Guilt的能力呢?电影何尝不是让我们释放了享受暴力的天性,没有任何负罪心的享受着电影里的每一次刀砍斧劈。Just Love it!
90//视觉表现极其漂亮,强烈的色彩冲突和坚硬、冷漠的成像提炼出现实影像的寒意,意识与身体发生反应时的类挣扎幻象显示刺痛感,四处摆放的反射面和摄影机对建筑群的倾倒观察映出换体的不平衡感;宿主意识恢复时对记忆的重现也以主观视角片段替代行凶时的客观视角,素材编排对视觉构建起到了建设性作用。比起“占有”,“possess”的概念可能更接近于“附身”,塔西娅极端地认为沉迷杀戮的、兽性的自我是真正的自我,不断的附身与表演和与家人共处时的平和都使她对自我感到陌生,她便把注意力集中到附身最后阶段的杀戮,她作为“附身者”是凶手,“附身”是凶杀手段,“身”是凶器,她完成杀人人物不敢吞枪,似乎是本能地恐惧自我了断,也很可能是以杀手的心态不愿失去她杀人的凶器,这是相当残忍的对以捅出献血为象征杀戮快感的呈现。
剧情蛮单薄的,缩小体量把节奏控制的更紧凑或许会很不错,设定其实挺常见的,表现力上明明有这么长的时间可以刻画却用在了渲染氛围的镜头上,主要是氛围也没处理好,因为氛围感弱,所以更适合做的更紧凑一点来让其变得整体上充实起来,主旨的话应该就是意识层面的简单展示和探讨吧,对于色彩的运用挺好,像是文艺向又像是暴力向,意识潜入和意识主权的争夺是最亮眼的表现,除此之外都是遗憾,勉强算的上是小品级一类吧
先不谈布兰登在老爹那里继承了多少艺术特质,至少他在圈内的资源还是实打实的,坐拥这种天然优势却仍然选择独立恐怖片这个不算高调的亚类型方向,除了个人喜好作怪外,更多也是在佐证独立恐怖片一定程度上已小成气候,成了更多年轻导演彰显品味的心头好。《占有者》便是这样一部恪守独立质感的作品: 高饱和度的色彩处理与诡异的电子实验音乐,极简的场景搭建与强调沉浸感的节奏把控,故事本身反而更像是一个基本推动力,为视觉声效层面的呈现提供一个不清不楚的简单底盘,就连结尾摆弄的花招也是带有留白意味的标准处理。独立气质固然不错,但对于布兰登我们还是没法避嫌地对他期待更多。
【】整体质感比起布兰登的上一部长片《病毒抗体》强不少,不管是以色彩留白和几何构图为要素的未来工业感的视觉美学,还是对故事核心概念的构想架设上,本片均有可观的完成度。仅以此片来看,布兰登在导演二代里面是有可期未来的。
这片子的构思还是很有想法的,也有一定的创意,导演确实动了一番脑子,这片子看的时候不要走神,有很多镜头起到暗示作用,还是需要细细思考的,最后俩个都具有压抑心理和杀戮精神的科林和沃斯融合到一起,成为了一个新的寄宿杀手!缺点是节奏确实慢,而且沃斯的装扮在我这很不讨喜,看到2/3时我都有点忍受不了,想看完就删了念头!!
剧本实在过于单薄… 概念其实还行,剧本修改修改完全可以把影片做的更好,比如还有别的公司也把男主的身体当做宿主,两方进行争夺和解开谜底,剧情太不紧凑了… 新闻一直有报道这一系例恐怖案件的发生,完全可以用新闻报道或者记者的视角来调查这么一系列悬疑和匪夷所思的案件,结局是女主回去了,小孩子的连接又是谁?