当卢浮宫遇见紫禁城(2010)

简评

中西结合的不伦不类，强行遇见尬比，节奏如此缓慢，解说矫揉造作。比如第二集两河文明如果只介绍卢浮宫这块就好了，把不入流的现代语言艺术当成中国文化，简直自取其辱。而第三集古埃及文明较好地规避了以上缺点。另外推荐最后一集人间关切。还是陈丹青说得坦诚，艺术是不相通的，各成体系，排他的，所谓的境界又是什么呢。。

虽说有时候把卢浮宫与故宫互相牵扯略显牵强，但立意是很好的，很是尊敬这一点。讲了古巴比伦，我最爱的古埃及，古希腊，古罗马，以及之后历代具有代表性的画作和与之相关的人生…对于西方的油画，有了全新的认识，第一次真正意义上的认识(虽然了解得也很是肤浅)…

最近翻看了一下周导十年前的作品，非常简单易懂。对比卢浮宫和紫禁城，从拿破仑和乾隆两人对待艺术的不同观感入手，角度nice。新古典主义在欧洲曾和权力发生过如此炽烈的化学反应，那些公知和蹩脚艺术家们怎么说？总觉得拿破仑受委屈了，不知道是不是对乾隆偏见太深。

以紫禁城和卢浮宫为载体，强调两大文明同行并存，这个本身就很创新，相较中国几千年的写意的进步，似乎欧洲对于绘画的创新影响和格局都进步更大，但相比较也更能看出中国文化含蓄和欧洲文化更具张力的两种不同的风格，所以既是艺术对比，又是文明的碰撞，挺有意思的。对于浪漫主义的那集真棒，原来艺术感里所谓的浪漫不是字面的意思，而更像是破局，打破常规，挑战规则.....2021第一籍纪录片打卡。

艺术之所以没有边界，是因为不同的艺术形式都有它独有的魅力，只要是好的艺术表达，都会受到欣赏和共鸣。卢浮宫是西方文化艺术的殿堂，同样在东方，紫禁城也是我们国家的艺术宝库，东西方的艺术在不一样的国度各自散发出五彩光芒，它们有不一样的感觉，同样又有一样的深度。当卢浮宫遇上紫禁城，文化的碰撞使我们后世更加了解艺术的魅力将永远不会散去。

东西方文明的碰撞，卢浮宫与紫禁城，两座同样是帝王的宫殿最后转为博物馆，收藏着不同的文化的瑰宝，西周，汉，唐，古巴比伦，古埃及，希腊罗马，中世纪，达芬奇，倪瓒，徐谓，伦勃朗，德拉克罗瓦，徐悲鸿，巴洛克，洛可可，浪漫主义。。。各个时期，各种风潮，艺术之树结出丰硕的果实，在人类文明的历史上熠熠生辉。

从古巴比伦汉谟拉比楔形文字到埃及尼罗河古希腊文明再到罗马中世纪艺术意大利文艺复兴时期浪漫主义印象派诞生最后到现代主义，一并将同一时期中国艺术历史演变做了一个概括与承接，差不多对东西方艺术文化发展有个了一个大的框架和初步的了解，隐约也能悟到一点东西方文化本质上的差别与不同，作为入门了解还是行的。

纪录片本身一般般。本身的立意、想要表达的观点很宏大，但落到两大博物馆藏品的分析 文化历史背景介绍及比较又流于表面。故宫的藏品确实也略逊一筹 毕竟曾遭受“两个强盗闯入圆明园，一个掠夺，一个纵火”的苦难，卢浮宫又是积攒了强盗几个世纪的战利品。感觉很多场景只是走着西方艺术史发展线来硬套中国。

西方艺术写实，东方艺术写意，这源于不同的地域、时期、政治、经济、文化以及艺术家想要通过艺术来实现自我救赎与救赎他人的情怀。尽管东西方艺术表现形式迥异，但无论是突显个人力量的人物塑像、喷发生命活力色彩绚烂的油画，亦或是只用黑白笔墨简易勾勒的山水花鸟，他们都会滋润我们的双眸，涤荡我们的心灵，让我们可能会感到疲倦的身心得以休憩慰藉，这就是艺术的力量，它将艺术家与我们拉的很近，让我们通过艺术作品去感受艺术家人生的酸甜苦辣，去拓宽我们对生命的认知。

为了朱青生教授看的。西方艺术史这一块拍摄及文案都很不错，比较系统地梳理了一遍。但与中国艺术之间的关联实在有些牽強，感觉在强行扯关系....朱耷和巴洛克？徐渭和浪漫主义？....直到第十集看到陈丹青先生说了句大实话，他觉得二者之间基本没有关联。嗯。总的来说是一部还挺好的从中国人的角度理解的西方艺术史纪录片。

去巴黎前和小朋友们一起欣赏了这部片子，身未动心已动，从两河流域到埃及文明，从希腊到罗马，从古典时期到中世纪，从文艺复兴到浪漫主义，从故宫到卢浮宫，纵向和横向的比较让我们有了更为清晰的脉络和思路。人生渺小又短暂，让我们历史的洪浪中尽情地去观察，体验，和享受。善待自己也善待他人

完结撒花。历经一年多终于看完了xD 当时对艺术史啥也不知道的我打开朱青生老师的公开课开始学习，结果被朱老师奇妙的断句模式虐杀hh 于是来看配套纪录片。这一年断断续续的看，其他时间也东补西补得学到了很多，还去了荷兰和巴黎“进修”hh 现在终于看完了。有了时间线对以后攻破各个时期的大师什么的都容易一些。