女人的阴影(2015)

简评

女人会因为想得到爱而做一些错事，比如爱上已婚男，又或者婚内出轨.... 而男人的出轨总是要把他归咎为生理满足。妻子的出轨，男人要通过第三者才知道，而女人只需要通过他的眼神，亲密的行为就能轻易侦破。尽管不忠，但又不能不说男人不爱她，因为一直严肃的他也就只有在最后和好的时候才看见了笑容。感情最让人难以琢磨不可预测。

亲密关系里出轨也许很常见，大部分时候一旦出轨就再也无法挽回这段关系了，也有些时候出轨只是给双方提供了一个新的契机，去发现自己其实一直是深爱对方的，只是想要得到对方更多的关注罢了。情感关系总是最说不清道不明的，想要坚持到最后总是很难，出现偏离似乎理所应当；爱情里的笨蛋从来不在少数，浪子回头也许金不换，但也不是人人都能有这样的包容和体谅。希望情感关系里能少一些阴影多一些阳光，不要总是锱铢必较尔虞我诈，那就真没意思了。

粗线条情感，男女关系概念电影。他出轨了，她也出轨了，他在意她，她也在意他，他们不想把婚姻搞砸，可事情就那么发生了。从事件的一个点，到下一个点，是简单、省略、跳跃的，倒是如何发现，败露时的反应，花了些笔墨。以法国电影而言，男女关系无论走向何种状态，包括这片结局，没什么可令人意外的。也就是说，在情节方面，导演很难有所作为。男主的观念，女主的选择，强化这些，让电影弄出了显眼的性别意识，一如片名的性别站位。当然不是没有意义，反思也是对的。而这，让电影变得更概念化。关于情感本身，仅给出了轮廓，复杂的轮廓，没有微妙细节，没有进入复杂。

“因为通常丈夫偷腥后会送花给妻子。丈夫跟他的情人幽会回来时会带束花给他的妻子。以前当我看到你拿着花，我想应该是我们进展不太好。现在我信任你。” 这情节承上启下，各有深意啊。人到中年，处世上，若没有新鲜的东西注入，平静得会像缺氧的湖水，看似美丽，实则溃烂，新鲜可以是人际关系，精神寄托，生活方式，只要是新的，总胜过一成不变。喜欢这个故事，符合预期的走向。各自冷漠各自出轨，在新鲜的肉体沉沦，却也离不开彼此，但再没有耐心去欣赏，陷入痛苦却没有勇气也不想离开。男人无法原谅女人出轨，女人却可以轻易原谅男人。男人对出轨的对象总是说：有一天你会遇见一个更年轻的男人，他没有家庭，只爱你，我们俩关系就结束了。因为这就是生活。没有爱只有性，当然可以很轻松。一年多的分别又在一起，再入轮回。喜欢加瑞尔的黑白片。

侯麦式结构链，洪常秀式自我辩驳；流俗题材处理得干净通透，黑白光影打造下的表情变化和气息捕捉令人迷醉，要求被认同的呼声在爱情通道里回荡，爱和被爱一样孤独；“是你告诉我的，通过你的一切告诉我的。”唯仍存爱意方体察到种种微妙变化，在爱情里，一切有理，一切无理。新浪潮后遗产里面，加瑞尔是一直坚持，时间将证明也是最伟大那位。简单的故事，基本苛刻的遵循新浪潮法则。简单的剧本，场景的设计，对话的写就，演员情绪细节的调度都稳如泰山。文艺份的巴黎导演是别人学不来的，正如市侩的马尼拉导演曼多萨浑然天成，无人出左右。ps配乐竟是telephone主唱。

加瑞尔是那种很干净简约的导演，总能用一句旁白+单镜头表现关系的裂痕；你不爱我通过你的情人得知，我不爱你通过你的一切；伊丽莎白也许不仅仅是爱皮埃尔，她还憧憬他表面神圣的婚姻；抵抗组织分子身份的反转暗示两性关系的真假玩味；皮埃尔是女人的阴影，爱情难觅规律，唯女人需要呵护温存，“男人在外偷腥后总会给妻子带束花”！

曼侬似乎生活在她丈夫的阴影里，却成长在阳光下。女人在男人坦诚前早已察觉，男人却在得知结果后才开始探寻。从伊丽莎白发现曼侬情人到她拉上证件照自助机帘子的这段镜头，愤愤又怅惘，反复看了好几遍。加瑞尔镜头下的男女总是走在街头，步履的节奏与爱情的张力都开始紧绷，偷欢时反而是轻盈的，连分手都不愿多耗精力。Louis Garrel的旁白呀，冷冷的语气也会让我陷进去。

加瑞尔的电影有几个好处：时长够短；故事够简洁；总在两性之间；影像灰度极佳；选角打扮有品位，不俗气；电影取名很有韵味，比得上贾木许。他与侯麦、洪常秀的主题、镜头、剪辑、旁白很相似，但加瑞尔多了点冷漠，也多了点庸俗。 / 对这部电影，我关注最多的是【行走】的动作，出轨、被发现出轨，犹豫、争吵、博弈，大多在行走间完成。也许是多想了，不过几个行走镜头很出色，甚至想起了谍影重重的海报。

很好地拍出了男人的二重道德性，一边在肉欲里逻辑自洽，一边要求妻子的忠贞。于是在妻子也出轨了的事实面前，他的第一反应是怀疑，并且迅速站上情感高地，极尽于心理控制。却又弱小地只能在交欢后，发出感伤带怒的疑问：“你和他也是这么做的吗？”到头来，他们都成了爱情里失败的抵抗分子，虚伪的投机主义者，那么就让你们相爱又互相背叛到生命终结吧！bravo！

加瑞尔以旁白衔接单一事件的方式敏锐的将两性情感间飘忽不定的特性放大到黑白光影中，观看重点不在于双方如何偷情而是在于联结事件的旁白一幕上。旁白代表情感走向而影像则是呈现角色心境，男女间最真实的情感被老调电影技巧以最简洁的笔触表达出来，愈演愈烈的情感波动令人着迷。如被女人背弃后男人在墙留下的孤独阴影、不再平行的两人镜头，影像在此媲美言语的传递性。

真好都舍不得倍速，好像可以就这样一直看着法国女人走路的背影。在吵架时她说我希望这么爱我的人是你。有一种无力感一直横亘在他们中间。我会悲伤，有点悲伤，一直悲伤。他会聆听，提好问题，适度沉默引受访者说出提问时无法得到的答案。有一些台词和生活的真相契合。但我觉得自己始终只能站在女生的角度来思考，理解她们。

比《一日情人》好太多了，就算只凭借这部电影，加瑞尔也绝对称得上是一名伟大的导演。观众尤其男性观众，通过一个外部的视角，轻易地就认识到男权社会中男性天生占据的道德高地，而借由这个精巧的故事成功地把这种虚伪的双重标准撕得粉碎。加瑞尔对女主人公体察入微的情绪铺陈和台词设计，重新复活了电影的魅力，男女主角的表演也堪称入木三分。电影手册为什么偏爱洪常秀，却忽略了这么会讲故事的加瑞尔呢？