魔鬼小提琴家帕格尼尼(2013)

简评

，，1给David。如果你不认识Paganini看完还是不认识。剧情逻辑散乱，想表现少年受父亲魔鬼训练压抑，少年成才迷失自我吃喝嫖赌，琴技傲人风靡欧洲后，因误会错过真爱在相思中郁郁寡欢致死的小提琴家吗？前半截节奏拖沓，整体音乐部分表现很平凡，人物塑造烂泥。编剧你醒醒吧啊

表弟一首钢琴演奏曲让我记住了帕格尼尼。从观众席后面拉小提琴到舞台那曲，和记忆吻合，拍案叫绝。不懂得欣赏艺术的可能也没几个艺术细胞的我，相信，真正的艺术是有穿透力的。女主的单纯天真和男主的深邃眼神，格外迷人。两人合奏一曲，尽管落幕时未成良人，不尽人意，但遗憾，也是一种美。

看完这部传记片，我对帕格尼尼的印象从<一个“与魔鬼交易”的天才小提琴家>变成了<一个成天泡酒精操女人的天才提琴家>。天才皆风流，片子拍的不怎么样，但帕格尼尼值4星/:我说男主怎么长得那么眼熟，琴技那么好，还没用手替，原来就是那个小提琴神童！！！！！

非常精彩的帕格尼尼非写实传记片，主要描述了帕格尼尼的伦敦演出和爱恋故事，配乐大部分是帕格尼尼的作品，小提琴家大卫·葛瑞特的本色演出非常精彩，女主的咏叹调声线优美动听，高潮时的音乐会荡人心魄。片中另外很有意思的情节是，一是经纪人说“我非魔鬼，我只是服务于魔鬼”，千方百计分开男女主，似乎是想证明“艺术要100%的专注才能成功”，二是女主听从父母建议，借音乐会成名之机，拒绝帕格尼尼的感情而展开个人的音乐事业，似乎是回应了片中的女权情节。

看过忘记标记了，一个私生活混乱的天才小提琴家遇见了一个无良经纪人，发生了很多故事，最后小提琴家的结局让人唏嘘。还知道了李斯特在帕格尼尼演奏时拼命在台下记谱的趣事。虽然知道帕格尼尼狂想曲出自拉赫马尼诺夫，但是帕格尼尼狂想曲出现在这部电影里还是觉得惊喜。男主的演员现实生活中也是天才小提琴演奏家！

上帝给了他超前于时代的才华，与之相配套表达才华的肉体和病态残缺性格，难道这就理所应当了吗？一个一直在滥情毒赌中追求自负阈值越来越高的刺激与满足的天才，他顾影自怜觉得被孤单抛弃在时代里，其实本可以拥有一切，很怀疑就算和Charlotte真的在一起也会始乱终弃这段短暂美好，因为他不会爱别人，只能想到自己的美与痛。作为电影就三星半，多半星给男女演员的认真与真实才华演出。

音乐很棒，小提琴拉的动人心弦。与魔鬼签订契约出卖了灵魂，然而帕格尼尼不是魔鬼，只是一个任性放纵的人，等到想摆脱堕落与魔鬼的时候，唯一纯洁的爱恋已经结婚。身在两地，彼此怀念，两个人分别演绎那首定情的叹咏调。人的感情可以跨越时间与距离被听到，这也是音乐的意义。

对史实并不熟悉，但经纪人乌尔巴尼这个角色，是将帕格尼尼内心的魔鬼从抽象到具象化的极具想象力的描写。夏洛特最后的唱功更为成熟了，但也不再如初次和帕格尼尼登台时那般圣洁，这都有人觉得情节混乱和看不懂吗？哪怕仅当是演奏会纪录片听听也是极好的。

是想表达优秀的艺术家也有颓废堕落的一面吗？赌博输掉了自己的琴、幼稚脆弱得任人操控、毫无责任心可言的伟大小提琴家？一反常态地从高尚的对立面描绘艺术家并无不妥，只是从头到尾的黑点让人不禁怀疑他是真的热爱音乐与艺术吗，亦或者这只是他获取声望财富的手段？没有热爱支撑只靠天赋成为大师不禁让人唏嘘不已。

，没有戏剧性的神韵，但是这部片子的场景服饰还不错，片头比较精致后面就有点像是草草收尾的感觉，前面部分构图很不错，特别是船上那一段，光线运用估计是电脑做岀来的，前面算得上是比较复古比较精致的画面了，但是后面真的很差，音乐部分我特地看了几遍，比较有意思的是在他们家阁楼唱歌的那一段，颜色搭配还好，前段构图真得很精致！！！！是不是后面换摄影师了？？？

莫名地感觉俗了，一个被称为“魔鬼”的天才音乐家原来只是一个被经纪人控制的见一个上一个的求真爱不成的可怜男人，编剧立意独特。看到经纪人的欲望、女主的欲望、女主父亲和继母的欲望，然而男主反而有种被符号化的意味，做事毫无根据难以预料，不太喜欢。传记类想拍出彩还是很考验人的

首先，David Garrett的演奏非常值得一听！浪漫派音乐诗人，康德式才子，在对Paganini的演绎上极尽人们关于艺术天才的荒淫与疯癫之想象，艺术再次为魔鬼代名。然而太贴近想象的展现总归令人感到轻浮，终生痴念纯白的缪斯也是刻画中毫无必要的一笔，反而更将这个故事拉到低位，更无可信度。四星给Paganini和David Garrett，如果波西米亚狂想曲能让我感动，这部影片的演奏同样能。