妈妈！(2022)

简评

一下子把我cpu给干爆了，从半个钟后开始一直哭到结束。我的外婆也差不多年纪，一样的白头发，凌晨四点多她就开始从床上起来，一下一下地梳着自己的头发，然后慢悠悠换好衣服，挎上帆布小包，为了不吵醒我，打着手电筒往房间外走。我的外公，躺在养老院小小的病房里，忘记了我是谁，叫什么名字，但是每次看着我们几个去看望他，他都会忍不住的眼红。他咽喉癌做了手术，说话声音不好听，他就干脆不说话，也不理人，和他讲好几次他就才摇头或者点个头。老人家的时间都太多了，他们好像总是盯着电视看很久很久，或者支着腿坐在沙发上，撑着脸发一个很长很长的呆，话也会变得越来越少。我还没来得及学会了解外公外婆的人生故事，就到了他们不愿再讲的时候了，以前和他们的生活好像也忘的七七八八，有时候会在父母的讲述中想起些画面，哪天死了，这些都忘了

“我想好了，我要做个好榜样给你，要积极的面对生活，再过十年我就九十五了，你也七十五了，都已经是古稀之年，到那个时候再见到你的父亲，他就不会埋怨我不负责任”。这几年国内现实主义题材大爆发，选题很好，剧本稀烂，纯靠两位老戏骨撑着才没直接垮掉。编剧和导演要担责，对观众情绪的引导没有形成一条明确的主线，反而给人的感觉是想到哪拍到哪，甚至我一度认为剧组连这部电影应该是GE还是BE都没想清楚就开拍了，以至于结尾相当生硬，而且很多情节情绪刚刚调动起来，就直接被切走了（尤其是精神小妹周夏这段剧情莫名其妙，强行报恩简直离NM大谱）。另外必须吐槽的一点是，虽然故事设定在退休教师家庭，但这剧本台词也太过书面化，仿佛一幕诗朗诵，没有一点人间烟火气，把一个被疾病折磨的不幸家庭，拍出了岁月静好的感觉

文淇的角色不是很有必要，似乎没有很好的服务于电影本身。阿尔兹海默症的确需要获得更多人的了解和关注，同时本片还具有另一层视角，即单亲家庭中的母女俩应该如何相处，她们之间的关系是怎样的，这方面处理得很好，但是母女之间的日常对话总感觉雕琢痕迹过于明显，好奇现实中高知家庭日常对话真的是这样吗？看的时候一直期待看到母女俩如何携手走向生命的终点，这个结局没有演出来，也算是一个小遗憾吧。电影里面很多细节值得推敲，比如女儿小时候害死的人是否暗指其父亲，父亲的考古日记出版是现实还是幻觉，母女俩最后的镜头定格在了大海是否意味着… 细细想来，这部电影的背后或许是一个比阿尔兹海默症更加悲惨的故事，又或许，这个疾病只是电影的外壳、介质，真正要表达的，也真正令人绝望的，是历史的创伤与无法挽回的救赎。

最近看母女题材的电影，女儿和妈妈对于彼此到底是怎样的存在？瀑布中夫妻离婚，女儿和妈妈一起生活，妈妈得了精神疾病，女儿和她一起渡过难关。摇滚狂花中，女儿出生后，妈妈去了美国，后来回国看母亲，和女儿一起生活，女儿正值叛逆期，彭莱也不是常规的母亲，其中的摩擦可想而知，两个人拥有共同的摇滚梦，彭莱也生病了，两个人终归和解。在此片中，女儿得了阿尔茨海默症，妈妈重新挑起生活的重担，一起渡过难关。我不想称颂母亲的伟大，这为妈妈套上了枷锁，她们必须做到这样才是好妈妈，不是的。我的妈妈是农村妇女，学历只到小学，但是她是我心中很好的妈妈，她不会大吼大叫地凶我，她现在48周岁，依稀有了白头发，在我工作的城市打工，她会鼓励我，她以我为傲。我不知道我会不会生孩子，什么时候生孩子，但是如果会有孩子我希望我生的是女儿。

關愛阿斯海默症老人的溫情主題電影，她的腦海裡彷彿有一塊橡皮擦，寫下愛之後又被擦掉，不停反覆。取景地居然是在杭州，避開了庸常的西湖、西溪、南宋御街取景地，意外的選擇了茅家埠的通利橋、大運河的拱宸橋、華家池的浙大校區，想必一定有位地道老杭州在背後提點子。前半段節奏很好，奚美娟飾演的65歲女兒和吳彥姝飾演的85歲媽媽一起生活，媽媽可愛豁達、心事重重的女兒發現自己患上了阿茲海默症，最觸動我的一幕是奚美娟慢慢失去生活自理能力而尿失禁，她像一個小孩一樣手足無措站在原地，媽媽走過去一把抱住她，對她說媽媽在這裡。接受病症只是一瞬間的事，艱難的是要面對親人慢慢遺忘自己這件事。純屬客串的文淇，這個不良少女角色雞肋又莫名其妙，我知道導演想給這個老年母女一些年輕活力和愛，但是真的太不協調了，像是硬塞進了這個角色。

这电影本来叫《春歌》，改了名字觉得实在不如从前。电影对阿尔兹海默症的表现本来可以在现实主义的镜头里以平淡的叙事调动观众情绪，但导演不知道怎么想的加了好几个非现实镜头进去，这几个画面本身的手法过于old fashion不说，反而完全打乱了原本平铺直叙的风格（之前看过The Father，他那种表现手法并没有这么跳脱是因为在一个线索下做了形式上的表现，而这部片子却在两者间不断切换——几个水里的镜头乱七八糟意义也不大）。本身是一个好的故事框架，高龄的母亲重新照顾患病的女儿，但放了太多主题进去（又是对父亲的执着、又是老师的身份、又是给钱拯救了一个混混上成人大学…），结果最后一幕还加了几句关注阿尔茨海默症患者？请问这片子的导演真的知道这故事在讲什么吗？唯二出彩的地方：台词不算多但写得很好，老戏骨的表演也非常精彩。

温柔的刺痛。温柔是女儿的阿兹海默反倒解开了横亘彼此之间大半生的心结，被动去压抑与自我和解，也拉近了母女二人的距离；刺痛是母亲无力阻止不得不目送女儿远去。这片主角是母亲，因她在那样深刻的人生破碎痛楚中始终那样隐忍柔韧坚强。电影虽主要围绕阿兹海默症展开，但更多想展现的还是流动在女性之间的互助扶持相携与支撑，笑中带泪，满含温情，只理想化处理有意回避了痛苦，以致对阿兹海默触及不深，家庭暗隐的创伤也被过多的笑点消解盖过。有些情节设置太过刻意，朦胧肤浅的意象，以及文淇这个角色的出现和她整条情节线的设置都有点失真和强行，也不太喜欢过于浪漫化的看海结尾，不过倒也算是优雅淡然人设贯彻到底，按照剧情来看也能说得通。. 真佩服吴彦姝老师的身体柔韧度，到这个岁数身体素质还保持得那么好，真是好演员的自我修养啊。

女人不一定都是妈妈，但一定曾经是女儿。就算生育有那么多障碍和痛苦，人这一生也必须对一个人无保留地付出过，才能完整地称为“人”，电影围绕母女互助使用了各种诗性表达，阿兹海默症让年近古稀的一对母女的生命依赖关系再次颠倒，恍若重生。最令人动容的是母爱彰显的瞬间，最让人痛彻心扉的是，你不得不伤害最亲近的人，在这两点上影片算是做得不错，吴彦姝和奚美娟两位女士优雅知性，尤其是前者像极了哈内克《爱》中的老人，中国人当然也可以有这份从容面对时间沧桑的气度。从影像文本来说，好几处表达很潦草生硬，如两人过于文气的对白，生气时的烦躁情绪好像也被所谓知识分子的身份束缚住；文琪那一笔太莫名其妙了，成人大学以及小孩，很多余；养老院里唱起的世上只有妈妈好，并没有结尾的真实影像那么动人；关于爸爸，有点畏惧审查的味道。

从头到尾流了很多眼泪，但知道这眼泪是基于最原始的情感，而不是由情节诱发。整场看下来的最直观感觉就是“别扭”：台词别扭，过于书面和抒情看起来像在演舞台剧；情节别扭，太戏剧化而丢失真实性；支线别扭，周夏的两次出现毫无逻辑和意义，第二次出现更是立刻改变影片节奏，bgm也格格不入，像在拍摄什么居家亲情广告，很怪异。甚至她看起来依旧是个孩子，塞给她一个婴儿太突兀了，很没有必要的强化“母性”。当痛苦没有解决方案，只有承受时，一切都会变得没有意义，不过是爱坚持到哪一步而已。不要用对母亲的歌颂来美化痛苦，无疑这是一位伟大的、完美的、一切兼备的母亲，我甚至看不到她任何缺点，但所有女性都不必被这神职笼罩，我们需要妈妈，但妈妈首先是她自己。她心甘情愿照顾，她没有怨言，她在黑夜中奔跑，是因为她的爱，而不是因为她是妈妈

第一，三位演员的演技可以抹平一切。一方面，虽然稍显亏空的台词、偶不合时宜的跳切和过于纪录片手法的摄制与镜头组接都让我每每出戏，但作为国内对阿尔兹海默症相较最为全面的宣传科普片已足够值得一看。这个病，属实是太过残忍。同时，另一方面，看看她们那永不过时的优雅，会想更加珍惜眼前，多多看书，享受阳光。第二，在影院观看的好处是可以及时感知观众的感受。于是我发现人和人的触发点真的千差万别。我看着趴在床底发丝凌乱的女儿掏出如同废纸的钱币、曾经仔细整理而今撕到割裂的考古日记和卫生纸包裹的糕点时，那股子贯穿始终的压抑逼仄之感提到了顶点。第三，故事片创作还是不能离纪录片的感觉太近。本片大到全片节奏的推进感，人物弧光的发展性，小到场与场之间的连贯性、镜头与镜头之间的连缀感，都有进步空间。期待更多多样化的国产电影。

整体完成度是高的，摄影也美，社会意义也大，但有些部分感觉太刻意了（细想来我也没好方法），感觉只在探讨关系这点比较出色，十年历史成了悬空背景，对老知识分子的探讨更是悬浮（应是审核问题）还有就是表演方式很出戏，大家都是好的（话剧）演员，但整体观感略有缺憾，大部分都靠演员走位找调度，反而失去电影的独特感。我更喜欢罗赛塔和快乐结局里那种相处方式和救赎，一开始如果就能让人感受到痛苦的一面会不会更好。个人感觉前半段情绪堆叠的点没有落到实处，从后面开始有意思多了，生活从一滩死水的自我献祭到翻天覆地的倾泻。袒露爸爸真相那段让我想起冯骥才那本书里的种种面孔，但是…这样一来十年历史成悬空背景板的缺陷就被无限放大，让人感觉更失真。虽然一直看到最后都有点不尽我意但两位老师海边拥抱的时候我也跟着哭得稀里哗啦的。

现在对一些差不多的国产电影评分越来越宽松了，尤其这种题材，当下已经很难得了。不过有点可惜，优点和缺点看起来不像一个人拍的，一些过度渲染的情节很突兀，比如那段打人后一起牵手跑，还有突然唱起世上只有妈妈好。一些镜头也有些老套，两人在鱼缸前的画面还有在海边这个结尾都是拍烂了的手法。虽然会出戏，不过出于商业角度，还是能接受的。这种题材拿捏到这种程度已经是国产电影的例外了，这种题材的国产电影大多数情况是，要么导演沉浸在虚浮又脱离现实的自我表达里，仿佛离观众越远越能显示自己的高水准，要么就是只想着怎么讨好观众，让观众哭。这部尽管台词已经达到了刻意的边界，不过还好导演大多时候还是掌握了这个分寸感的，当然主要还是归功于两位优秀的演员。