法兰西特派(2021)

简评

对于没有什么专业知识的我来说《法兰西特派》是不可能看懂的，对于绝大多数人来说也应该如此。这是一部作者向十足的艺术电影，能把电影拍得如此花哨，安德森的才华毋庸置疑。画幅跳转，色彩鲜艳，黑白与彩色的变换，现实与卡通的衔接，夸张的表演风格，文艺范十足的故事，嵌套的讲述方式，所有的眼花缭乱刻意却让人无意地展现着导演想表达的东西，看完说不出个所以然，甚至让很多人昏昏入睡，只有看了别人解说才知道里面埋藏的情感，安德森对现代文明的恐慌，对上个世纪欧洲艺术与文化，以及对曾经辉煌无比的纸媒的缅怀与感叹，电影里的四个故事浓缩了太多情怀。艺术电影对绝大多数观众是不友好的，但相比其它电影，它的每一幕都经过精心设计，其内涵是无比充实有趣的。虽然看不明白《法兰西特派》的精神，但它轻松跳脱自由随性的风格却无法不让人着迷。

说句冒犯的，一直欣赏不来韦斯安德森的色彩美学，饱和式的马卡龙，眼镜很累，得幸于这部的大篇幅黑白，他有趣的镜头设计和故事讲述能够被放大。第一个故事中囚犯的湿壁画，随意的涂抹和暧昧红橙黄作品让我吃惊，我第一次意识到韦斯安德森的颜色一直是用大大小小的物件填充起来的，框死了的，并且一切都在精致地作旧化，所以这一排的墙上作品突然有了模糊了边界的颜色和一点也不讲究的胡乱手法时，对于整个观影来说是震撼的，这才越发理解了我不爱他固有的色彩美学的原因。第二个故事里则是在快结尾的时候出现了很明显的镜头抖动，非常不可思议的一段抖动，违背了他丝滑运镜和推移的习惯。整个电影看下来还是喜欢第三个大故事，清晰利落，配上丁丁历险记一样的美式艺术动画，并以小孩和外国厨师的角色切合了这个惊奇有趣的故事。前两篇人名实在太多

每个篇章都标注了栏目名与页码，纸媒在有限的文本与（相比如今显得）单调的表现方式中依然展开了各种各样永远不会过时的甚至在这世界上循环往复的问题，电影也在用一种相当统一的、单向度的办法塑造出极其多元又极具卡通色彩的人物形象。报道者与他们书写的故事一起演绎了各大社会文化主题：有自恋情结的、挑战常识与规矩的、在社会中异化的艺术；势力交织却只像儿童游戏般自欺欺人的、混乱的、天真的政治冲突；依附感官在生活中顽强地留下或追踪痕迹的、风味万千以致如梦似幻的饮食……韦斯安德森对于过去时代的美感的留恋在这部影片中同样被处理成一丝气味熟悉而短暂易逝的云烟：说到底这只是一刊杂志，甚至难以计入时代的片段或城市的历史。篇幅恰当的个人表演与草草带过的死亡情节突出了一种悠闲、开朗的态度：一切终结与继续，都将由我们笑着书写。

韦斯·安德森很适合拍摄这部杂志-影像&漫画-影像，延续并强化了他擅长的横纵平移式运镜、精细的对称构图、分屏+画幅变换、动画片段置入、夸张的卡通式人物与幽默台词。那架飞机的剖面图与人/物凝固的横移镜头也是影片平面化与静态化处理的典例。色彩转换逻辑亦类似于杂志画报的黑白-彩色穿插。对雅克·塔蒂与戈达尔的致敬特别明显。缺点是影像与文本上都雕琢得过满，这种极多主义的编排策略的确很契合纸媒，但不适合以快节奏时刻促逼观者的电影媒介来呈现——结果就是，表面信息的过载与实质内核的匮乏（对现代艺术、反文化运动与美食烹调的呈现浅薄但好玩）渐次令人疲惫。在这个意义上，本片虽名曰致敬传统纸媒，实际效果却更偏向于当代花哨缭乱视频席卷的网络媒体，而片中“Ennui-sur-Blasé”（极度无聊）的虚构城市名似乎也成了一种自嘲。（）

有一种薄伽丘《十日谈》的感觉，抑或是《伊索寓言》的格式，在一个大的故事里设置几个说书人，讲说书人笔下的故事，这几个说书人的故事嵌套在一起，构成了暴力的、荒诞的、虚伪的、肮脏的、无序的、斗争的人间喜剧。很喜欢第二个故事——《具象的杰作》。艺术家和女看守——两个孤独灵魂在相遇后、在灵与肉的交融中救赎彼此。从摩西·罗森塔尔身上能看到很多艺术家的影子，比如弗朗西斯·培根、文森特·凡高、八大山人和唐伯虎，伟大的艺术往往诞生于痛苦，伟大的艺术家和疯子之间常常是没有界限，伟大的艺术家是时代、运气、天赋和艺术品商人共同造就的。从某种程度讲，西蒙娜就是一个象征，一个符号，一个灵与肉结合的容器。这里面演技精湛且出彩的演员很多，弗朗西斯·麦克多蒙德的表演格外出彩，将一个刻板印象中的充满欲望的老处女表现得惟妙惟肖。

我要大胆地给这位曾经公认的天才一次差评。在一次次的困意开始席卷的时候，本片荣获本人观影历史上最多次睡着的桂冠，这种生理性的抵触与反应已经说明一切问题。韦斯安德森已经成功地完成了一个所有人都无法达到的悖论，那就是找到一种极致的个人风格从而使观众无法真正走进他个人的世界。色彩、节奏、造型总谱的优秀全部藏着危险的审美取向，在获得真实的同时完成谎言的传达，以远离的代价换得幻想中的接近。这种令人忧心的风格在 布达佩斯 中就已经开始显现苗头，却被连贯协调的剧本设计与惊艳观众的新鲜心理体验巧妙的掩藏起来，一旦其开始触碰真实而承载更复杂的时空场面则缺点就终于被无限放大以致失控到银幕灾难。一份安德森手中的 法兰西特派 符合了对旧欧洲部分自由知识分子一切令人失望的想象：他们带来了世界——以其从不存在的模样

我太喜欢韦斯安德森的美学了，以至于本片作为一种影像媒介所显露的诸多硬伤我都可以容忍，换句话说，它尝试超越电影的表达形式，但归根结底它还是电影。相比过去对杂志风格的局部的、浅尝辄止的试验，本片则集历代之大成，将黑白、调色、微缩模型、扁平构图、灵活画幅、章节封面、多层叙述等以往分开使用的工具做了统合，且它并非只炒冷饭，而是更进一步开发了新用法，例如：黑白和彩色不仅表示叙事的层级或故事的时间，它在警长儿子和传奇大厨那里还代表了纯洁的视线；从前只会二取其一的16:9和4:3画幅，甚至可在同一屏幕中拼接多个，为此不惜将画面从屏幕中心移开——与其说它是镜头，不如说更像是游戏UI（NDS通常在下屏显示状态菜单）。作为短篇集，本片在中段丢失了一些连续性，但最后一篇故事将它找回了，为主编慷慨而纯粹的一生画上了圆满的句号。

起初被形式狂轰滥炸已觉疲倦，但五个故事悄悄串联之后，看到了戏拟的力道。不管是对【客观中立真实】的徒劳强调；现代艺术的自我营销；还是对六十年代法兰西符号的全面回溯（看到了侯麦《变化的风貌》、戈达尔《男人女人》bgm游戏机太明显、68街垒、间离），都让【讲述】这件事变立体了。故事如何成为历史，其中又有多少增添，即便六十年前是如此热情，人走茶凉时代走过留下的除了影像和文字还有什么呢？就像停刊的《法兰西特派》，故事就停在这罢了。缺点也很明显，演员刻意的冷漠疏离气质容易像布偶戏，失去情感深度，但其实和故事成为历史这个过程里的气质是吻合的，故事在佯装和克制里口耳相传，成为遥远又真假难辨的历史，又是一首逝去的歌，相比导演早期的美国男人故事有嚼头多了。也会有一点无聊，看完打了几个月来最香的盹，醒来写了短评。

电影的初衷是造梦，法兰西特派很好地完成了这个使命。影中几个小章节都象征着刊登在法兰西特派这一刊物上的小故事，实际上就是在电影这一梦境中又加深了一层梦境，就其镜头运用也可见一二。很有意思的是全片分为彩色镜头 黑白镜头和漫画镜头，个人解读中彩色镜头象征着电影里的客观事实，黑白镜头象征法兰西特派中专栏作者的主观记录，漫画镜头象征主观记录中的传奇片段。黑白镜头和彩色镜头的切换在已有电影中并不少见，漫画镜头和彩色镜头的切换也有杀死比尔的成功典范，而三种镜头的切换在我的观影中尚属首次也颇有意外，就像在梦境与更深的梦境中下沉与拉回。特别是黑白镜头部分的运镜 旁白 配乐 僵硬的肢体动作设计都让我想起了八部半，两部电影如此安排似乎都是导演在刻意营造出一种荒诞之感，也都让我有一种在过长的午觉中头脑昏沉半梦

太爱了，比起之前的几部韦斯安德森的作品，这部算是把剧情与艺术呈现做到了即使，以报社为主题，讲了三个非常有趣生动而又荒诞的故事。尤其在这部电影里，熟练的拍摄，剪辑，音乐，以及场景的构思，都远超之前作品，尤其还有新的突破，第三个故事，将动画与现实衔接，做出了一个非常有趣的感觉。而三个故事，每个都独特有趣，非常有思考的空间，第一个监狱里的艺术，表达了一个疯狂的艺术家以及为了艺术疯狂的人们，阿德里安依旧那么有气质。第二个反叛的青年们，表达了一种反叛青春以及年轻人独有的魅力，但这也是致命的，甜茶新突破呀。第三个一种新的味道，表达了一个确实荒诞的绑架，其中却充实着对美食的热爱，尤其厨师，而且其中拍美食的画面，简直舌尖上的法国呀。韦斯安德森的电影依旧给人一种新奇而又充满诗意的感觉。下一部安排起。

连看两遍，想许久仍决定不写长评只以短言略之，这无疑是这几年来艺术水准最高的影片之一（若单以视听而言或可称最），不论从哲学式带有疑问共同探讨之意的思辨还是美术、角色设计、镜头都可以说极具风格，电影作为艺术作品无疑风格化是实难得的一种修为。5个章节，以兴业(美背后的丑恶)开始，以死亡结束（时代的落幕）。分别以1艺术（人，人与群体，真与假——不同视角）2少年成长（面对将成为大人——目标焦虑，面对未来焦虑——军士跳楼，面对自己不自信焦虑——头盔女）最后与其因害怕而争辩不如去做爱，在体验中成长——少年终结，3美食（归属——删掉的最重要文字）展开表达，虽思辨本身不够深入或具突破性但仍摆脱了意识形态的束缚，开展了哲学式探讨，加之信息量几乎不再是电影形式容量可承载的镜头设计，绮丽的色彩，诡谲的角色，实可称为佳作。

《法兰西特派》无论是从构图、色调画面还是音乐、表现形式上都延续了《布达佩斯大饭店》的风格，可以说是很安德森了。一切都很精妙，尤其喜欢最后一章追捕那一段的动画形式以及那充满些许童趣的音乐，轻松且愉快。语言上的幽默滑稽，镜头转接、画面转换上的巧妙都可以说是独树一帜的、别具一格的，这无疑又是一部安德森的masterpiece。但是我想说的是，我对安德森失望了，即使这部作品依旧带着导演极强的个人风格色彩，可它始终是比不上前作的，这种巨大的差距感尤其是体现在它的故事上，i don't like！我不想因为对于导演的过度喜爱而导致失去了对于一部影片真正的、遵从内心标准的看法。事实上，这部作品没能够征服我，让我对导演的崇拜再上升一个台阶，尽管他仍然是伟大的、优秀的，他仍然让人怀有无比的期待，下次再见吧。