乌海(2020)
UP:2023-03-24乌海简介
生活在小城市的一对年轻夫妻杨华和苗唯最近过得不顺心,两人本是相爱却因矛盾不断升级而怨恨纠缠。海市蜃楼般的奇异幻象照进现实,一场风暴袭来,麻木中的万事万物迎来再一次的觉醒。
第68届圣塞巴斯蒂安国际电影节金贝壳奖(提名)周子阳 第45届香港国际电影节新秀电影竞赛 火鸟电影大奖(华语)(提名)周子阳 第3届海南岛国际电影节金椰奖 最佳影片奖(提名)周子阳
获得奖项
- 第3届海南岛国际电影节
提名:金椰奖-最佳影片 - 第68届圣塞巴斯蒂安国际电影节
提名:主竞赛单元-金贝壳奖 - 第45届香港国际电影节
获奖:新秀电影竞赛-最佳男演员(华语)
提名:新秀电影竞赛-火鸟电影大奖(华语)
简评
三星半吧。看到黄轩和杨子姗,就一直期待这部来着。可惜杨子姗没发挥好,几场情绪重头戏都脱轨了,印象深刻就是一场看到裸贷照片后发飙、一场在车上被怀疑出轨的情绪爆炸,这两场杨子姗都演得不好。反而是山顶提离婚那里还不错。电影基调比较压抑,欠债、裸贷、出轨、穷小子白富美家庭矛盾 etc 基本上集合了社会问题和焦虑源,能感受到男主的精神逐步崩坏的过程,但是更多的只觉得压抑,略微欠缺感染力和说服力。总体而言像一部反婚/民间借贷警示教育片。
本想打四颗星的,四颗星他完全值得,但是我分数觉得被低估了,所以我填了个星。这电影商业性很强,反应的真实度很高,这摄影,这美术布景,这灯光,这演技。整体是带有一种实验性的。我认为这部片子你如果静下心来去看了,如果还觉得不行,如果我够格的话,我们可以谈谈。为什么评分这么低呢?我觉得是商业发行方面的问题,还有就是现在的中国市场对真实的包容度是很低的,并且这部电影全程具有呼吸感,像是娓娓道来一般,观众很难聚精会神的去看,而闪过一个镜头你就可能影响对整部片子的判断,这片子我很喜欢!美中不足的是片子性质不适合大众,适合小部分群体,而整体做的却是朝着院线去做;还有就是题目对中心思想的黏连并不紧密,看完全程才能整体粘合在一块;还有就是这海报,做的和影片摄影风格太不配了,这海报让这片子给人的感觉廉价许多。
故事冲突那么多,高利贷追债、裸贷自杀、“出轨”报复,结果拍出来一团糟。杨华心理历程转变太突兀,看似剧情是一步步在逼他走上绝路,但是那根弦崩的太生硬,他欠的房子和车是苗唯,苗唯都还没找他要钱还,他就因为行车记录仪的只言片语否定了苗唯整个人以及他们的爱情,开车把苗唯撞了,把他的家撞散了,把他未出生的孩子撞没了。导演镜头很晃,虽然都是拍的山上的景比《重来》欠电费的好多了。黄轩和杨子姗吵架那段戏两人全盘垮掉,杨子姗完全接不住戏。这电影的镜头和故事本应该看了很有余味,应该让人有种看了《万箭穿心》那般无奈和意犹未尽,但是这电影看完后只觉得乱和糟糕。
之前对于黄轩先生的戏一直感觉是平平淡淡,也不是不好,就是让我感觉很难进入到他的情绪当中,所以这次在入场前抱得期望值并不高。可是令我意外的是,正片观看下来,不得不佩服导演和编剧得功力,以及黄轩入木三分的演技。其实影片故事很简单,就是讲黄轩饰演的男主投资失败,背负债务,家庭破裂,从一个懦弱的男人最终走向极端的故事。但就是在什么一个简单点剧本下,编剧做足了细节上的功夫,使得黄轩的角色呈现出的最终效果是完整的、合理的,加之摄影手持镜头近距离拍摄,使得每次矛盾冲突都是那么酣畅淋漓。这是今年目前为止看过的最佳国产剧情片。
乌海取名“乌金之海”,它因位于自己的家乡内蒙古,所以整部电影无论是演员的口音还是风景环境都很有亲切感。故事讲述了杨华和苗唯这对年轻夫妻,虽然不门当户对可是还是因为两人的爱情在一起。可是由于杨华生意的不顺利和两人情感的多疑,引发的一系列连锁反应,导致最后杨华撞向妻子苗唯,好在人没有事儿,杨华也接受了法律制裁。整部电影比较生活真实化得表现了人性的现实,观看后心情比较沉重,同时也教育了现代年轻人“网络贷”的危害,因为疫情以为可能不能看到这部片了好在最后补上了。演员演技在线,还是不错的剧情片!
有些情节确实可以被打动到,作为中年人,深知命运的凑性——它要你好,你能呼风唤雨;它要你不好,你喝水都塞牙,平地都摔跤。夫妻关系的描写弱了一些,男主的立场非常吸引人,而女主的立场稍薄弱了一些,因为女主应该有更多委屈才对,这样才能把最后的冲突升级到最大化(不知是导演的问题还是演员的问题,很多情绪都不到位)。黄轩的演技非常非常稳,大智若愚,沉稳、热烈、真诚。即使扮作一棵野草,也依然轻松盖过鲜花的风采。导演想表达的内容稍微的有点儿散,对夫妻关系的描写还差几笔,其他的都很好,不至于这么低的分,至少应该7分才正常。
看完之后确定是今年观影体验的一大惊喜了。导演蛮有想法,映后对于个人创作的阐释感觉路子走得很对,片中的生活被拍得真实到窒息的程度,真的是艺术来源于生活,又高于生活。本片基本上属于黄轩个人的表演秀,他也贡献了自己大银幕上的最佳表现,将一个身负多重生活包袱的中年男人形象刻画得收放自如。后半段的摄影美术很绝,冷峻的色调很像《荒野猎人》,弯曲的山路、废弃的恐龙、燃烧的“沙漠月亮”既现实又超现实,让人流连于独特的影调之中,进入导演构建起的电影语言当中。周子阳导演的影像真的是充满力量,有股子生猛的劲儿,感觉以后如果他要接商业片,拍个复仇爽片或者警匪片应该不会难看。本片美中不足就在故事,刨去本片较高的艺术水准,《乌海》所讲述的故事基本上还是八点档肥皂剧的路数。
后地产潮时代的悲惨世界,题材好,情绪也好,多亏演员。剧本和技术的硬伤特别明显。人物建立要在一开始就完成,结果到了大学生自杀还没完成对男主的刻画,就没办法把男主怒气值合理而迅速叠满,这本该是灵魂黑夜,到底要不要救一个同病相怜的人,要不要一了百了,可惜因为剧本前一半一直在满足导演的趣味,没处理好人物塑造,演员再怎么在表演上努力也无力回天。夫妻吵架的戏太靠前了,人物还没弄清就急于展现矛盾激化,剪辑上也是欠考虑的。摄影方面,镜头太松了,该固定却手持,手持的又太松,焦也太软,这技术真的,是不是摄影师闹脾气摆烂啊?声音方面,挺粗糙的,但又听得出匠气,山上那个机器的声音不够犀利,开车对话时声音不均衡,也是硬伤。美术上,家庭室内尚可,帐篷和外景太失控了,调性也不统一,没有很好推动叙事,感觉只是道具堆砌而已。
网络贷警示长片?恐婚教育片。冲着片名“乌海”和黄轩临时来。“人心似海”“我有多恨你,就有多爱你”,很喜欢这些宣传语。本以为都市爱情剧,结果是激情犯罪剧。一开头就想起那年小e借高利贷…太惊心了。然后,吵架、经济巨大压力、家庭不门当户对,让我从骨子里害怕。导演说选乌海为片名和在这个地方拍没有关系,而是失控的人性、欲望似乌海;他们取景选乌海是因当地景观本身就很超现实主义,沙漠中的大湖,旁边是山。很奇怪,那么多次越野赛,我唯独对乌海那次的景色没有印象了!只深深记得这个地名。黄轩的表演几近满分了。大周一的加场小卖部都不开(还以为疫情原因)。资料馆第三期青年影人推荐计划。周子陽、涂们映后交流沙丹主持。提问得海报也太激烈了。沙丹说是北京第一场但9月北影节有。资料馆1厅大约昨天售罄。坐在最中心真是难受!
因为来了乌海,于是把这片找出来看了下,真的没想到可以这么烂。一味地刻意追求镜头美感、刻意追求演员表演、刻意强调人性,最可怕的是,也许导演他们还可以把整个片子用道理来解释出来,显得好像它还是合理的,但是它真的不合情啊!想到前两年的导演请就位节目,里面的好多无法理解的烂片与辩解。也许现在确实存在一类为了圈钱或其它各种目的,而形成的一种电影类型,或许可以称为项目电影,它只是一个项目,能够完成、能够有个解释,就够了…
#BJIFF#作为一个乌海人,我对此片的滤镜真的很大,看完觉得确实很“拧巴”。可惜的地方在于剧情太顺,段落间又很碎,故事着重点放在了对杨华的折磨上,属于大男主戏,但没有从而引导到什么,其实隐线里没有使用的杀妻骗保元素,如果运用恰当,故事就可以由一个点发散到一个面,但现在只是把所有元素都往男主身上砸,使得其崩溃,走上绝路。裸贷肉偿网曝自杀这一系列元素,会让我觉得叠加敏感度和情绪。夫妻争吵的段落也会觉得刻意,反而结尾杨华求苗唯让岳父帮自己的时候更自然更好。素人演员各方面表现都很僵硬。喜欢的地方在于导演想法很多,超实现装置景观使得故事更具魔幻,杨华钻恐龙嘴和火烧沙漠月亮,苗唯和老妇人练瑜伽,多次使用手机和奇观视频等。人心似海的宣传口号和直接用地名做片名的做法也很合适,乌海本身没有海,只有乌。
#Sofia Film Festival#看到《乌海》得了个最佳导演奖,在所有参赛片中算是实至名归的。第一印象是《乌海》比《老兽》进步或者说成熟很多,周子阳懂得把人物放置到多层交织的社会环境里,用镜头缔造断裂又黏连的空间,再反作用于人物的行动,而非孤立地展示断片式的行动。也会把隐喻安放在连贯的叙事情境里,而不是当作反复戏耍的文学性符号。肺鱼胎儿恐龙大鹅,这次超现实导演玩的很溜了。俩演员也不错,尤其喜欢杨子姗。记得此片去年底参加海南岛电影节,马基德也猛夸她。