兹山鱼谱(2021)

简评

如果不是用了特殊的画幅、精心设计的构图，再加上黑白画面，全片大概也要拉分很多吧，前1/3部分做作的表演+滥用的音乐，多少有点廉价古装韩剧和央10古代科普片混搭的味道，剧情从主角开始收集当地鱼类资讯之后逐渐精彩起来，新旧两种价值观激烈碰撞，接受了西方理念的中年人对未知事物充满好奇心，求知探索孜孜不倦，闭塞环境下长大的青年反倒迂阔僵化，热衷于通过知识（只是应付考试）改变命运（入仕求官），两人对知识的理解呈现出截然不同的价值取向，其实也正是东西文化差异之体现。不知为什么岛上的情景一出来，顿时让我想到《红胡子》和《裸之岛》这两个电影来，同时也马上联想到我国古代那些被放逐到边裔的名臣，或许李德裕和苏东坡当年在海南的生活及所见大致也就如此吧？然而我国的各路新锐旧锐青老导演们，为何没有人想到拍这个题材呢？

充斥着韩国套路化的外放短爆发情绪式的演法，加上化妆上对于皮肤状态的敷衍，一副套壳的现代情节剧面貌。低劣的喜剧桥段与现代音乐更加深了这种情况。前半段宛若《舌尖上的中国》，如果主角脱口而出一段新鲜食材只有捕捞者自己才能品味出的人文台词也绝对丝毫不违和，更何况还有类似阿鲲风格的配乐加持。备受赞誉的东亚风格怎么看怎么简陋，不提生硬加入的诗句，对于水墨画风摄影风格的追求，做不到拍摄时的直接成型，只能以后期加滤镜效果来打造朦胧飘渺的景象，可一没有渐变层级，二是到人物存在时，直接显现了至于其上滤镜图层操作。议题上野心大，却想起一个是一个，中段之后猛然的加东西，突兀到不行啊，主题也断断续续，总在快被人遗忘时再次提及，说是时代变革，却没将原文本序言与具体内容有机的整合改编好，水平还不如两集国产剧的内容。

喜欢这个题材了，国产电影对儒家文化传统修身齐家治国平天下的理解和表现，大多过于对苦难大众符号的俯视和关怀，耿耿于为仕以身报国救国的宏愿，比如海瑞，屈原，而真正对于知识分子于毫末草芥之间的格物精神，几无涉猎，且更无将此自觉升华至儒家人格理想完善的修行，比如毕升，鲁班，李时珍，徐霞客，我们这样的题材并不少，大多也就是在工匠精神上雕琢一番。将为官报国还是于微末间的点滴格物精进并列讨论，且实现儒家理想的平和达观高度的，此电影难能可贵。相比中国古代官场的包罗万象藏污纳垢，韩国小朝廷只能算是个微型景观。大概也惟其如此，管中窥豹，更有透视清晰。期待国产电影也能传统文化典型人格，有能有更高屋建瓴，更见微知著的知识分子观察，思考，精研，而不止停留在符号化人物的大而无当，居高临下的空洞煽情，华丽美术后的虚弱感。

本来看之前还很期待，毕竟是和摩加迪沙争青龙奖的电影。但观影体验非常一般。中点前的剧情尚可，中点之后突然先生就把农妇肚子搞大了，昌大突然就和渔女结婚了。非常突兀，在高潮处昌大远行，作为二班看着农妇被殴打，为什么不命令众人放开并以法律责罚，而是冲过去打架呢？一个个公众号天天刷在这部片子里看出了儒家文化和士大夫精神在韩国的延续，我是真没看到。演员一个个都在用韩国类型片的方法在表演，不是大呼小叫就是前后不搭的断裂喜剧。剧情推进很突兀，还以为作者会设置师徒二人尖锐的对抗，但基本都是小打小闹。人物塑造苍白，没有看出任何个人魅力，看得我如坐针毡....这是他们引以为傲的古装片的话，说实话，中国随便一部都能一打十。虽然很喜欢韩国电影，但从他们的这部古装片管中窥豹，还是能看出一丝韩国人的自傲和并不深刻的底蕴

说实话，我一度看到了我想象中的文人作风，导演真的拍出了意境。从影片艺术的角度来说，真的拍的好，好像我国暂时没有达到。故事我觉得两个角度来看吧，对韩国人来说，一定是个好故事，喜闻乐见的程度吧。因为我一直觉得，韩国在文化认同这方面，是很挣扎的民族，一方面无法摆脱曾经附属中国，文化承于中国的事实。另一方面，韩国总想要找到自己的特色和定位。所以这部戏里面，才给丁若铨安排了个西学身份，以表明韩国的开化。我看了一半之后，简单往下划了划短评，看到有人说，这片子讲这也不深刻，讲那也不深刻，为什么有这么多的好评呢？我个人认为原因就在于此，它支撑了韩国的摆脱中国的文化，是一种宁愿把自己搞得不伦不类，也要突出韩国不附属于谁，有独立思维的求异心理。演员方面，属于又一阳光先生再聚首了hh，以及，薛景求演技，一个神字。

职人电影，日本拍出了《入殓师》，《编舟记》，韩国拍出了这部《兹山鱼谱》，而历史悠久5000年的中国，却几乎未有一部能拿出手的作品。本片的珍贵，不只是演绎了丁若铨“流放著书”的传奇故事，更在于它从唯物主义辩证的解释了“科学”和“信仰”对于个人和国家的意义。这在当今，都如闪电般警醒后人“死读书”不如“格物致知”。片中，青鸟从海胆中诞生，隐喻丁若铨所想的“以民为本，人人平等”的新思想会在荆棘中破茧而出，涅槃冲天。也指昌大通过做官理解师父，知道仕不可救国，最终辞官回乡，放弃了物质的荣华，重拾精神富足获新生。结尾黑山岛变为彩色，提示电影里200年前的时空结束了，斯人已逝，但如今黑山岛仍在，那些牧心育人之术早已过时，但《兹山鱼谱》作为科学著作，到如今仍能发挥它的作用。中国电影何时才能诞生自己的《鱼谱》呢？

佳作！刚开始看着无感，淡然无味看不出哪里出彩，后来剧情逐渐深入，不由得感叹拍得太好了，镜头，剧情，演技，台词，黑白色和唯一的亮色蓝色，都无一不打动着观众，看到张昌大愤怒暴揍那个男官和他去拜访老师却已不在人世时，我听到了心碎的声音，是坚信不疑的信念感和价值观崩塌的声音，这两个场景让我忍不住潸然泪下。这是一部值得细细品味的片子，没有轰轰烈烈的剧情，都是平平淡淡细腻温暖的点滴，师生情，兄弟情，爱情和温暖的人情，描绘得顺其自然恰到好处；一个入世又出世，一个出世，满怀抱负与理想地入世，截然不同的价值观，都在这个社会大染缸里碰撞，头破血流；饱读圣贤书，可谁又能说，这不是最虚伪的伪善一文不值？那些书本上的“真善美”，到了社会上，不过是最无用最可笑的东西。喜欢这种拍摄风格，像纪录片文艺片甚至动漫的感觉，很美

那是一个找“德先生”和“赛先生”的时代，很长一段时间，以为“德先生”和“赛先生”都找到了，人类命运共同体打通“任督二脉”，接下来只需一鼓作气朝前走，甚至以为赛博时代只会“信息爆炸”，并乐观地以为关键要作的是信息的过滤、甄选、保持理性和独立思考，没想到“德先生”又走丢了，更可怕的是，又迎来“君君，臣臣，父父，子子”，所有人开始跪舔权力，而所谓“孔孟之道”“程朱理学”却成了说给天子听的漂亮的话术。没有“德先生”的世界，无非是再度陷入观念的回旋与重复之中，或者说，将从一个共存共荣的世界开倒车，回到一个假模假式、狼狈为奸，放弃个体的权利主张而备受权力倾轧的时代。《兹山鱼谱》是“赛先生”，赛先生可以走多远，德先生是掣肘。鲁迅曾赴东洋找赛先生，最后却发现真正可以救人的是德先生。德先生还会回来吗，不知道。

还是稍有些失望的，涉及了朝鲜曾经拥有的从儒学社会走向西化的机会，和尝试实践它的一位仕大夫的下场：归隐山林、做无名之辈于黑山中并不能抚慰被放逐的仕大夫、牧民心经也拯救不了儒学甚至所谓性理学根深蒂固的社会，但昌大和兹山鱼谱却可以两次拯救文人的内心，而污浊的黑山也确实可以收容不被这污浊的世间接纳的人。历史片是对当下的回应，看这部片子的时候我时常想起我们的长安三万里，它更热烈，更主旋律，同样是文人故事但它是明确给出了答案的，虽然这个答案很有煽动性但确实感动我了，而韩国的兹山鱼谱虽然文化源于我们，但多少有些根治于韩国社会，比如我想天主教所探讨的应该是为什么今天的韩国有盘根错节的宗教势力甚至邪教势力吧，历史上的西方宗教确实有功于韩国现代化，又比如韩国的非常不自主的现代化道路和兹山鱼谱隐于山林的遗憾…

可说是中国古典文学爱好者必看影片。以前对韩国电影有个挥之不去的印象就是小器，看上去深刻但无大气象，这部完全使我改观，感动之余又觉得遗憾。感动是因电影本身传达的内容，遗憾是以后如果有人问我有没有讲述中国古代文人的电影，我会跟他推荐《兹山鱼谱》，中国古代那么多的人物故事，大如宋应星《天工开物》，郦道元《水经注》，小如历朝历代无数位文人匠师所著典籍，却无对应的好电影呈现，如何不遗憾？这并非执着中韩电影差异。古代文人寄情于山水是有复杂原因的，不仅是因为山水怡情，也是因为现实无情。山水永远无私，一个人无论是什么身份地位，无论他苦乐与否，都可以在山水自然中找到安慰——既是生理上，也在个人价值和灵魂，这也是田园山水诗的地位如此之高的原因。近年中国一直宣扬传统文化，但恕我直言，这样的电影目前我国是看不到的。

黑白画面，历史题材，讲述韩国士大夫的故事。这几个标签，都不算有吸引力，但看完后感慨颇多，感叹韩国电影百花齐放，在成熱的类型片之外，依然有这类人文价值极高的佳作。一方面又感到可惜，这明明是一部以儒家思想为内核的电影，却不是我们拍的。尤其是在电影中看到毛笔书写的汉字才发现这是一部韩国电影啊.《兹山鱼谱》的故事原型，只是篇百余宇的序言，乍看上去，根本不足以支撑起一部电影。但韩国电影人抓住了历史长河中的一些细枝末节。通过合理的想象，还原历史的真相，拍出了一部非常精彩的电影。反观我们的悠久历史，这样精彩的文人故事更是数不胜数。明明如实还原历史便已足够精彩，却偏偏要为了迎合市场而魔改。然而市场就是观众，不难理解每天都在为了中华民族的伟大复兴忙碌的我们，哪里会有时间沉下心来欣赏一部黑白历史剧情片呢？

《兹山鱼谱》是韩国电影近二十年来发展态势的一个缩影，也韩国电影积累多年之后，如今全面腾起的集中成果。恰如戴锦华在谈论韩国电影时所说：“韩国电影人原初并不以国际拿奖或是好莱坞的褒扬作为目标对象，他们以自身的电影表达、以自身的电影与现实、以电影产业与观众的对话来作为目标对象……而韩国历史所形成的反美传统、社会批判传统、广义的左翼立场，事实上是韩国电影内在和外在的一个重要动力，它使得韩国电影人没有膜拜，没有把对方的强势和威压变成自己的恐惧或是仿效对象的心理构成，所以当韩国电影开始起势的时候，我觉得一边是大胆地借用好莱坞独有的那些特权的东西，而另外一边原创力是在一个喷发和自然流露的状态当中……这是内在自信的结果。”在奉俊昊的《寄生虫》和李沧东的《燃烧》之后，这些特质在《兹山鱼谱》中被贯彻得更为彻底。