死神骑马来(1967)

简评

又一部因为昆汀很多人才知道的通心粉西部片，杀死比尔里不仅偷师了本片“血色回忆”的闪回技巧，还直接使用了莫里康内谱曲的俩段配乐。本片是最典型的复仇西部片，除了演员和配乐俩大看点之外，个人认为本片对复仇的俩位牛仔之间的关系描写相当成功，其细腻程度在整个西部片史里也较为罕见，许多细节值得玩味，尤其是给不给对方留马这个梗贯穿始终。

意大利电影界跟中国一样爱跟风那时显然拉了各种类似伊斯特伍德款型的哥们下场John Phillip Law也可归入此类（不过我就是很喜欢他的外形）。遗孤复仇记，导演想走比较冷峻的镜头语言叙事，可惜剧本俗套了点有些情节不太合理（一开始坏人透过窗户明明能看到全家几口人咋会拉下了儿子不杀）老少主角互动还算OK，亮点：最后墨西哥小镇埋到只剩人头的拷问导致地上一个个骷髅和看来拍摄难度颇高的沙尘暴期间二打三十（若非沙尘暴这绝对糊弄不过去...）。遗孤跟仇人甲对决前让酒吧琴师起三个音（响起的却是钢琴协奏曲），这桥段很酷。

“复仇是一道冷了才能吃的菜”。比较直给的复仇故事，双男主一个练成枪法要给年少时被害的家人报仇，一个刚出大牢要跟出卖自己的同伙讨说法。主线基本是双男主按顺序一个个解决敌人的同时不断搭救彼此并互呛，这种父子情谊（误）+闯关歼敌+罪恶大亨的多元素让剧情起伏不断，伴着三声琴音毙敌的场面气氛拉满，大亨办公桌前的陷阱也算个有趣设计，但反派们全程对父子俩不痛下杀手未免有点太玩闹了，缺少陷入绝境的紧绷感也不合逻辑（抢银行以后留着克里夫当替罪羊的计划就太扯了）。片尾转到二人组织当地人抵抗匪帮的《七武士》故事了，气氛渲染和动作设计都不太行，剧情走向也没什么意外之处。全片用光透亮运镜流畅，西班牙南部地貌与风沙中的对决提供了大气的背景，莫里康内呐喊式的主题曲挺癫，但我感觉这段在哪用过了。男一回忆亲人被害的画面也挺癫的

因为范克里夫看的这片子，可以说是西部版本的基督山伯爵。RDR2有很多借鉴此片的痕迹，比如亚瑟帮助迈卡越狱那个任务。Ennio Morricone的配乐依旧大气磅礴，配上电影里面众牛仔策马奔腾在蛮荒西部的沙漠场景非常的燃，只能说大师就是大师。缺憾就是男主角的演技和剧本有些过于刻板。

典型的西部复仇片哈。①一家被杀，小儿子被放过，不符合逻辑；②小儿子长大后，练就一手好枪法，但却不出去找仇人；这仇人很难找吗？按道理，全家被杀，在当地也是大新闻啊。且附近的坏蛋应该都是有名有姓的，很难查吗？③情节太过简单，就是一路杀。④最后的枪战更加扯淡。居然动用墨西哥村民对抗土匪帮派，且俩人居然就干掉了这么多的坏蛋；⑤主角光环严重。每次被抓，坏蛋都不杀他们。结果被反杀。

名字起得挺酷，但电影没有预期中那么酷。比较简单的复仇故事，剧情的发展比较生硬，角色也缺少想象中的死神的范，《姜戈》里拖着棺材的姜戈反而比较符合我对“死神”这一符号的想象。莱恩前面一直强调比尔的稚嫩，到结尾也没能塑造出后者的人物转变，跟前面形成互文。最后的大战有好些致敬的地方，《七武士》、《日落黄沙》以及莱昂内式的大特写，不过都只是借了形，神韵上逊色了很多。另外，莫里康内的配乐挺好听。

追《茜色少女》正好四五集涉及到了西部片题材，想到好久没看过西部片，就想起来以前传过B站的这一部。也不知道是不是西部刘德华李·范·克里夫自身气场所致还是复仇题材使然，一种酣畅淋漓的痛快感从片头贯穿到片尾。片尾那场风沙游击战不知道是不是间接影响了最近那部《伸冤人2》的场面排布。明明是不亚于镖客系列的高质量西部片，人气却低的可怜。话不多说，五星走起。

老李超酷，金童双眸；昆汀偷哏；三按长音伴奏决斗，终战狂沙致敬福特。当然从叙事技巧上看，此片可改进的空间还是颇多。另外也难怪蓝光版本中热情奉献全程评论的是亚力克斯考克斯。你看这片的角设有多对他的口味，匪帮杀人越货十五年后或成富甲一方的赌场老板，或为受人尊敬的政客与银行家…美国往事。

意大利西部片不论如何分析其视听手段，目的却只有一个，就是尽情耍酷哈，尤其是依托意大利西班牙特土的天时地利人和下呵！主线故事简单如少年漫画，爽快如电子游戏，细节创意很多也很有趣，转折都挺出人意料，各种惊喜不断，最后的“鼓风机”决战堪称所见过的最爆笑的决战了，娱乐性确实很不赖的电影。