探戈纷乱(1914)

官方电影发布

1964年， 卓别林出版了自己的自己的自传《卓别林自传》，该自传也是他自己的电影辑合。这部电影辑包括了1914年以来的80部电影。更多细节则在1985年David Robinson的自传《卓别林的艺术与生活》中体现；此外自传还介绍了卓别林最后一部电影，即第81部电影——《香港女伯爵》（1967）。2010年，《抓贼高手》被发现是第82部电影，是当时基石电影公司以为已经丢失的影片。

直到《马戏团》（1928），卓别林之前的电影都是无声电影，但是后来有些早期的电影被添加了音轨之后重新发行。比如1931年的《城市之光》和1936年的《摩登时代》最初都是在后面附着对白的静默电影。卓别林最后五部电影都是有声电影，除了《香港女伯爵》，其他电影都使用35毫米黑白底片进行拍摄。

除了其他引用之处，本文中影片发布日期、角色名称及注释均出自卓别林的自传、David Robinson的书以及杰拉尔德·麦当劳以及迈克尔·康威和马克·里奇1965年出版的《查理·卓别林电影》。

基石影片公司

查理卓别林在基石影片公司的36部影片中担任了角色，影片均由Mack Sennett 出品。

埃塞尼电影制片公司

卓别林编剧，执导并且主演了埃塞尼电影制片公司的15部电影，都由杰斯·T·罗宾斯出品。

互助电影公司

卓别林为互助影片公司撰写，执导和主演了12部电影。该电影公司组成了“孤星工作室”，专门为卓别林制作电影。所有互助公司的电影都是两卷的长度。1932年，凡·伯纳工作室的阿曼德·凡·伯纳以每张1万美元的价格购买了卓别林互助公司的喜剧片，吉恩·罗德米和温斯顿·夏普洛斯通过RKO影音添加了和音乐。

第一国际电影公司

1918年到1923年间，卓别林为自己的这间公司创作，执导并出演了9部电影。

联合艺术家电影公司

1923年，卓别林开始通过联合艺术家电影公司发行电影。此时他的电影都是一样的长度。他出品，执导并创作了8部电影并都以主角身份参演。从《城市之光》开始，卓别林开始为自己的电影配乐。

英国制片公司

1952年，在去英国参加《舞台生涯》首映会时，卓别林得知他的美国再次准入许可被取消。因此他的最后两部电影是在英国拍摄完成。

索引文献

脚注

参考书目

更多内容

• Chaplin, Charles. My Autobiography. Penguin Classics. 2003. ISBN 978-0-14-101147-9. 

卓别林生于伦敦(未证实)，9岁即登台演出。[2]1913年，在与弗雷德·凯诺的喜剧组合在美国巡演时，卓别林接受了麦克·塞纳基石电影公司的公司合同。在基石电影公司期间，他开始创作和指导一些他主演的电影。1915年，卓别林与埃塞尼电影制片公司签订合同，一年后与互助电影公司展开合作。1918年，卓别林开始制作自己的电影，最初是通过第一国际电影公司发行影片，然后与他和玛丽·毕克馥、道格拉斯·费尔班克斯（范朋克）和大卫·格里菲斯共同创办的公司——联美公司发行影片。[3] 20世纪四五十年代，卓别林被指控为共产党同情分子，但他对此做出了否认。[4] 卓别林一直是英籍人士，但在1952年到英国宣传电影《舞台生涯》时，他的美国的再入境许可被取消。[5]最后卓别林定居瑞士，度过了余生。他的最后两部电影拍摄地是英国。
在卓别林一生中，他曾三次被美国电影艺术与科学学会颁奖。在1929年5月16日的第一次奥斯卡金像奖典礼上，他因在《马戏团》（1928）中的精彩表演被提名为最佳男主角和最佳导演，但后来他的提名被撤回，却因“《马戏团》片中在表演、协作、导演和制片各方面表现出来的多才多艺和天才”而授予他奥斯卡荣誉奖（奥斯卡终身成就奖） 1972年, 距离离开美国近20年后,他重返美国领取奥斯卡荣誉奖，此次则肯定了他的终身成就。尽管知道1972年，《舞台生涯》才在美国洛杉矶上映，卓别林还是在73年因《舞台生涯》获得奥斯卡最佳音乐奖。 此外，卓别林还因《大独裁者》在1940年受到最佳男演员和最佳原创剧本提名。1942年，卓别林发布了《淘金记》电影最新版本，录制和撰写了1925年没有加入的乐曲。《淘金记》因其与画面戏剧和戏剧化的配合被提名奥斯卡最佳音乐奖。卓别林最后一次被提名是1947年《凡尔杜先生》的最佳原创剧本奖。
2011年，卓别林主演的6部电影被加入美国国家电影注册表表单，它们是：《移民》(1917)，《寻子遇仙记》(1921),《淘金记》(1925),《城市之光》(1931),《摩登时代》(1936)以及《大独裁者》(1940)。还有《演员》(1928), 在该片中，卓别林没有收取报酬，友情出演。 由于其出色的电影贡献，卓别林成为好莱坞星光大道的一员。