潮浪王子(1991)

简评

这电影的题材选择了我到现在都不愿去面对，也应该是属于绝大部分人“不到自己遇到的那一刻不会去想”的问题。可它现在被很好的呈现了出来，故事的发展和结局在情理之中，又在意料之外。看到有人觉得迷惑，我一下子意识到这个电影属于人生阅历哪怕少一点都看不懂的那一种，而很庆幸，现在的我刚好看得懂

静默比强暴更可怕，心理治疗的意义大概在于帮助咨询者勇敢面对过去的创伤，不再压抑逃避从而更自主积极地生活。前100分钟都是很不错的心理片，层层递进挖掘真相，闪回的剪辑堪称范本，但最后半小时滑入了俗气的婚外恋的泥潭和主流的好莱坞式结局（想想伯格曼是如何表现原生家庭和童年创伤的）。男主角用大嗓门和刚强的作风掩盖细腻脆弱的内心；芭芭拉史翠珊从演员跨界导演能有如此发挥实属不易，她的长相令人过目不忘。

很治愈的精神分析的温暖电影。女心理医生让男主敞开心扉，挖掘年少时候巨大伤痛，并勇敢面对过去。她救了他，他们也在短暂的爱情中享受并被疗愈，因为每个人的人生都有各自的悲伤和忧愁。最后男主还是回归家庭，因为这是他的责任，也是让生活没那么麻烦的出路。男主说，一个人应该有两种人生，并感受一下。我想也许这样才能做出更恰当的选择吧，比较后的选择是主动选择，心甘情愿，而不是被迫的唯此一条路的选择。

是我初中时会很喜欢的那种feel-good大于逻辑的90s' mush. 男主兄妹三人的童年经历太过残酷以致我有点替男主沉浸在PTSD里无法投入后面谈恋爱的部分。很好莱坞式的“说出来就好了”“谈个恋爱一切就好了”在这个故事里甚至显得荒唐，精神分裂症妹妹通过一些隔空回忆就在六周里恢复健康？？反而是死于自毁的哥哥的结局比较合理。

勉强及格。开场十几分钟后，你就知道本片的主线一定是家庭出问题的尼克·诺特与妹妹的心理医生史翠珊展开一段互相治愈的关系，而且这对男女主角放置在爱情片的框架里也不太有吸引力，让年龄近似的男女演员演母子也充满了造作感，但看进去的话，整体观感还可以。本片在电影语法上非常近似同时期罗伯·莱纳这类导演的作品，视听的基调温煦抒情（包括那个年代典型的大气配乐），尼可·诺特的演技有说服力，他作为红脖在教授橄榄球、反击史翠珊老公的男性气质，以及遮掩自己少年时面对粗野父亲和遭鸡奸的脆弱。电影前半段一直伴随着尼可·诺特的画外音，按理说，后面应该有史翠珊的视角转换，但电影只是展现了她的困境，似乎缺了点什么。成年期的尼可·诺特也没有清算父亲，反倒是一家人集体捕虾，有点意外

當年去電影院看了本片。記得票房普普。我覺本片蠻好。若重看是否感到愚蠢？我不知道。以下洩漏劇情。。。。一個陽剛男子漢，因為妹妹接受心理治療，不得不接受一個女醫師的心理諮商，以查出他們家的問題。結果他終於說出他的傷痕往事，小時候他被一群惡漢給肛過。是的，他被肛肛了。後來女醫師憐愛他就跟他弄了。本片最後一個鏡頭我很喜歡，他獨自開車過橋的畫面很美。如果女醫師拿道具肛他，本片可能更好？或安排一群肌肉美男子把他肛下去，那也痛快。

浪漫至极的浪潮王子，浪漫的是片子用一种温柔至悲悯的调性描述了汤姆的世界。汤姆一家可以说是月天困难相位的典型，拥有这种困难相位的人容易有童年创伤和令他们震撼的体验—一种突如其来的事件，导致他们进行某种情感上的“切割”，通过这种切割保护自己，转头一笑似乎并不曾发生过。但这种切割通常会令孩子过早发展出情感的独立性，一旦意识到可能的伤害，会立刻进行切割，同时封闭内心。这种悲剧性的情感体验贯穿了汤姆和他兄妹的一生，成为无法释放的内在冲突的根本，汤姆的妹妹沙凡娜受不了这种冲突的折磨自杀了，汤姆则用面具伪装真实的自己。当坚强的汤姆被柔弱的苏珊搂在怀里不断啜泣时，汤姆重生了，他找到了真正的自己，这几乎是全片最感动的一幕。汤姆与苏珊彼此救赎，汤姆的心从此明亮，而苏珊找到了心之所属。

家人犯的错都可被原谅？这个原生家庭该有多么糟糕？影片涵盖的主题很多，家暴、性侵、婚外情、冷暴力等等，最后还是回归到人性的爱和温暖，无论到哪里了，还是回家的那条路最能治愈人心。潮浪一样的前半生，历经痛苦绝望，孤独冷漠，如果本性想要爱，终会被治愈。那个13岁的汤姆很悲伤，当他的悲伤被看见，被共情，他的悲伤就可以被西施，悲伤像水，会流淌，会释放，尽头就是轻松愉悦。90年代初的老片子，偶然的机缘看到，如果谁还在纠结自己的原生家庭，不妨来看这部片子。