终极标靶(1993)

Hard TargetUP:2022-07-15

《终极标靶》(英语:Hard Target)是一部1993年美国动作片,由香港导演吴宇森执导,这也是他的首部美国电影作品;剧本由查克·费瑞尔(英语:Chuck Pfarrer)撰写,其故事取自李察·康奈尔(英语:Richard Connell)的1924年短篇小说《最危险的猎物(英语:The Most Dangerous Game)》。故事主要描述由尚-克劳德·范·达美饰演的失业水手钱斯·包特鲁斯(Chance Boudreaux)从一群流氓手中拯救了一个名为娜塔莎·班德(Natasha Binder,燕茜·巴特勒(英语:Yancy Butler)饰演)的年轻女性,并在帮她寻找失踪父亲(费瑞尔饰演)的同时,他们很快地得知班德之父已死于富有的野外运动商艾米尔·福萧恩(Emil Fouchon,蓝斯·汉里克森饰演)的手中。福萧恩会借由猎杀无家可归者来当作一种娱乐,而钱斯及娜塔莎也将是他在纽奥良最后的猎物。

终极标靶

评分:6.6 导演:吴宇森 编剧:查克·费尔
主演:尚格·云顿 / 查克·费尔 / 阿诺德·沃斯洛 / 兰斯·亨利克森 / 杨茜·巴特勒 / 威利·C·卡彭特 / 卡斯·莱蒙斯 / 埃利奥特·基纳 / 马科·圣约翰 / 泰德·雷米 / 史文-欧尔·托尔森 / 朱尔斯·西尔维斯特 / 威尔福德·布利姆雷 / Robert Apisa / Douglas Rye / Mike Leinert / Lenore Banks / Barbara Tasker / Randy Cheramie / Robert Pavlovich / Joe Warfield
类型:动作 / 惊悚 / 犯罪
片长:97分钟地区:美国
语言:英语 / 法语
影片别名:
上映:1993-11-04(美国)
IMDb:tt0107076

剧情

在路易斯安那州纽奥良,无家可归的老人道格拉斯·班德成为了一群人捕猎的目标。他获得一条装有1万美元的腰带,并被告知他必须到镇上的另一边才能赢得这笔钱并保住小命。捕猎班德的是野外运动员兼生意人艾米尔·福萧恩及副手皮克·范·克里夫,他们在收取50万美元后提供客户这项捕杀班德的游戏。最后,班德无法到达目的地并被该客户用弩枪所射杀。

之后,班德疏远的女儿娜塔莎来到纽奥良寻找父亲,而当她遭到一群流氓打劫时,被一个名为钱斯·包特鲁斯的前美国海军陆战队侦察兵兼无家可归者所救。钱斯起初对于帮忙娜塔莎寻找父亲而感到犹豫,直到后来他因积欠海员工会的会费而无法登船出海工作,为了钱他只好不情愿地答应协助娜塔莎,并担任对方在此期间的保镳。与此同时,钱斯一个无家可归的朋友伊利亚·罗伯成了下一个福萧恩捕杀游戏的参与者。

娜塔莎发现她的父亲曾帮一个名为伦多·波的传单发送分派人工作,后者还私下一直向有战争经验的且没有家庭关系的无家可归者提供参加福萧恩捕杀游戏的机会。娜塔莎向伦多询问她父亲的死讯时,他们的对话被后方的范·克里夫听见。由于伦多提供的目标——班德是个有家属的人,这让福萧恩和范·克里夫在之后惩罚了伦多。另一方面,纽奥良警探梅·米契原本不愿意调查班德的失踪,直到她在一座失火的废弃建筑物的灰烬中发现其烧焦的尸体。班德的死被认为是一次事故,但钱斯在废墟中搜寻并找到了班德的兵籍牌,这块牌子明显被一支弩箭刺穿过。突然,范·克里夫的追随者袭击了钱斯,对方恐吓他马上离开这座城市。之后,因擅闯禁区而被逮捕的钱斯向米契表示,班德是遭人所谋杀。随着调查进度的跃进,福萧恩及范·克里夫决定重新重整他们的捕杀事业,并开始消除会妨碍到他们的人。他们相继将一直隐藏着捕杀证据的法医和伦多处决。米契、娜塔莎和钱斯在到达伦多的办公室前,遭到了范·克里夫及其雇佣兵人马的袭击。在枪战中,米契胸部中弹而亡;钱斯在杀死一小部分的雇佣兵后与娜塔莎开始逃脱。福萧恩和范·克里夫召集了他们的佣兵团队,并雇佣了五名已支付75万美元的猎人客户展开追捕。

钱斯将娜塔莎带到他住在野外深处的杜维大伯家中,杜维也同意协助他们。钱斯、娜塔莎和杜维将福萧恩等人引至一个老旧的忏悔星期二花车工厂并逐一杀死福萧恩的人马。在激战中,范·克里夫被钱斯成功枪杀。最后,只留下了福萧恩,但他用箭刺伤了杜维后将娜塔莎当作人质;他先要求钱斯弃械投降,后逼迫娜塔莎帮自己的枪装弹。在装弹完成的瞬间,钱斯冲上去与对方展开对打,然后在他的裤档中扔了一枚手榴弹。福萧恩未能拆除手榴弹并死于爆炸中。由于福萧恩手持的箭头只刺穿了杜维胸口的酒瓶,而使杜维逃过死劫。随着战斗的结束,钱斯、娜塔莎和杜维一同走出了仓库。

演员

  • 尚-克劳德·范·达美饰演钱斯·包特鲁斯(Chance Boudreaux):失业的卡津水手和无家可归者,也是前美国海军陆战队侦察兵。在帮娜塔莎解围后,他被对方雇来协助寻找她失踪的父亲。
  • 蓝斯·汉里克森饰演艾米尔·福萧恩(Emil Fouchon):富有的野外运动商,借由捕杀无家可归者来作为娱乐和生意。
  • 阿诺·凡斯洛饰演皮克·范·克里夫(Pik Van Cleef):福萧恩的合伙人和副手,也参与了他的捕杀游戏。
  • 燕茜·巴特勒(英语:Yancy Butler)饰演娜塔莎·「娜特」·班德(Natasha "Nat" Binder):来到纽奥良寻找父亲的年轻女性,她从7岁开始就没有见过父亲。在钱斯帮她解围后,对方同意协助自己。
  • 凯西·兰蒙丝(英语:Kasi Lemmons)饰演梅·米契(May Mitchell):纽奥良警探,在警察罢工期间唯一待在办公室的警察。
  • 查克·费瑞尔(英语:Chuck Pfarrer)饰演道格拉斯·班德(Douglas Binder):无家可归的老人,娜塔莎的父亲,被福萧恩的人马所杀。
  • 威廉·C·卡本特(英语:Willie C. Carpenter)饰演伊利亚·罗伯(Elijah Roper):钱斯的朋友,同样也是名无家可归者。
  • 威福·伯明莱饰演杜维大伯(Uncle Douvee):钱斯住在小海湾口(英语:Bayou)深处的大伯。
  • 艾略特·基纳(Eliott Keener)饰演伦多·波(Randal Poe):福萧恩捕杀游戏的仲介人。

制作

发展

在香港拍完《鎗神》(1992年)后,导演吴宇森决定接受来自美国的工作邀约,在那里,他认为更理想的工作步调和更合理的工作时间会让自己成为更愉快的电影人。这份工作来自环球影业董事长汤姆·波洛克(英语:Tom Pollock)在看过吴宇森的《喋血双雄》(1989年)后而向他提出。环球并不急着让吴宇森执导长片,且只有在制片人詹姆斯·杰克斯(英语:James Jacks)所称的「令人信服的艰困时期」后才同意此事。环球担心这名亚洲导演的英语能力不足以拍一部大片,于是聘请美国导演山姆·雷米来监督电影的制作并在场边待命,以在吴宇森无法履行导演的职责时能出手协助。身为对方香港电影粉丝的雷米非常高兴与吴宇森合作,他对吴宇森的导演技巧充满信心,并表示「就算吴宇森只拿出70%的实力,仍能胜过多数以100%实力工作的美国动作导演。」

在他到达美国后,吴宇森决定使用《终极标靶》之前曾经历了几份剧本。他描述自己收到的剧本:「其中有些还不赖,其中有些很好,但剩下的就只是武侠电影,而我告诉制片人我没兴趣再拍这类的电影了。我已经拍了很多了。」在此期间,为吴宇森提供的其中一份剧本是《变脸》(1997年),当时他因其科幻题材的故事而略过。《终极标靶》的剧本由查克·费瑞尔(英语:Chuck Pfarrer)撰写。导演安德鲁·戴维斯(英语:Andrew Davis (director))当时也对该剧本很感兴趣,但最后拒绝了它。吴宇森在阅读《终极标靶》的剧本时,欣赏它是个「简单而有力的故事,且在这之下有许多的感受。对于一部好动作片而言,你需要一个坚固的架构,查克赐给了我那点」。吴宇森还说这个故事是「没那么吴宇森」,但视觉方面将是「非常地吴宇森」。费瑞尔最初根据电影《裸杀万里追(英语:The Naked Prey)》(1965年)来创作剧本。在该剧本未成后,他又写了一份受到《异形2》(1986年)影响的剧本,这成为了漫画《异形总动员(英语:Virus (comics))》的基底。最后的尝试是参考1932年电影《最危险的游戏(英语:The Most Dangerous Game (film))》(改编自李察·康奈尔(英语:Richard Connell)的1924年短篇小说《最危险的猎物(英语:The Most Dangerous Game)》)来创作剧本,而为此完成了《终极标靶》。费瑞尔将故事设定于纽奥良,并为尚-克劳德·范·达美在片中的口音作解释。

前期制作

 
演员蓝斯·汉里克森本身也是导演吴宇森的粉丝。

在任何导演加入《终极标靶》之前,环球影业就已选择由尚-克劳德·范·达美来担任主演。范·达美早已是吴宇森电影的忠实粉丝,并不顾双方皆有在英语沟通上的困难而安排在香港与他见面。吴宇森最初希望由演员寇特·罗素担任主角,但发现罗素已预先排定了其他为期两年的电影项目合约而作罢。在与范·达美合作时,吴宇森表示:「我肯定我自己的能力,我知道如何让演员在银幕上看起来很好、让他看起来像个英雄。我想我能为范·达美做出同样的事情。」虽然他起初对于与范·达美合作感到疑虑,但在发现范·达美的加分作用时,吴宇森更动了片中许多的动作场面。吴宇森还透露范·达美「相当自负,但他仍很专业且总是努力做到最好。」吴宇森对该片的演员有一定的掌控权,包括对扮演龙套角色和对摄影指导的挑选。演员燕茜·巴特勒(英语:Yancy Butler)在片中饰演娜塔莎·班德(Natasha Binder),这也是她首部担任主演的电影;该角也使她得以在其他动作片中担任主演,如《终极特区(英语:Drop Zone (film))》(1994年)和《银线追杀令》(Fast Money,1996年)。演员蓝斯·汉里克森答应接演艾米尔·福萧恩(Emil Fouchon)一角;汉里克森是导演的忠实粉丝,并表示吴宇森早期的电影「非常有创意,非常优美的平衡且具备了那种令人难以置信的哲学。当中的暴力只是哲学的容器。」

拍摄

《终极标靶》有74天的制作时间,且主要在路易斯安那州纽奥良拍摄,其中还包括在法国区取景部分片段。但环球影业限定于紧迫的时间内制作《终极标靶》,其拍摄时间仅六十五天;这让吴宇森倍感压力。且他也受到环球的压力而减少在香港电影中常见的暴力成份及死亡人数。由于吴宇森的英语能力仍不成熟,这让演员和工作人​​员们需要时间来习惯与他合作。当他无法向摄影指导罗素·卡彭特(英语:Russell Carpenter)表达他想拍的东西时,他会使用简易的比喻,例如「这将是山姆·毕京柏的拍法」,以便将他的想法传达给卡彭特。演员汉里克森回忆说,这是一个循序渐进的过程,让所有参与人士都开始将该片视为吴宇森的电影而不是范·达美的电影;制片人詹姆斯·杰克斯也形容吴宇森并非「最厉害的人,但就我而言,他肯定是最值得尊敬的人」。

因剧组的射击武器具有危险性,这让剧组人员制作了一面用于防弹的压克力护盾,可用螺栓固定于摄影机上。该护盾特别适用于片中的一个桥段——范·达美对着镜头打完枪的一整个弹匣。电影使用的摄影机移动车(英语:Camera dolly)被剧组人员暱称为「吴氏小火车」(Woo-Woo Choo-Choo)。卡彭特发现拍摄大型的枪战场景并不容易,尤其是忏悔星期二花车仓库,他形容「对于像这样的空间的照明、那些奇怪的形状和阴影都是难题,但吴宇森随后又增加了一个复杂的想法,就是想要同时从多个角度拍摄场景——这通常不止一台摄影机在移动」。杰克斯支持这种拍摄风格,他发现对拍摄这类型的动作场面来说这是最省事的方式。

后期制作

该片由鲍勃·穆拉维斯基(英语:Bob Murawski)负责剪辑,并使用当时最先进的电脑剪辑程式,这能让剧组在拍摄电影的同时进行剪辑。吴宇森在合约上有义务为环球影业发行R级的《终极标靶》。然而,美国电影协会(MPAA)认定该片太暴力且过头而超过R级的标准,因此列为NC-17级。MPAA从未具体说明他们认为哪些场面令人反感,这让导演为此将电影重剪了六次。在这剪辑期间,范·达美还曾和他的剪辑师一起制作了属于他自己的电影剪辑。范·达美的版本删除了某些角色,以加入他的角色钱斯更多的场面和特写镜头。当被问及这版剪辑时,范·达美回答:「人们付钱是来看我的,而不是看蓝斯·汉里克森。」在吴宇森对《终极标靶》进行了二十次剪辑之后,MPAA允许将该片评为R级;被剪过的场面包括开场的追逐戏和忏悔星期二花车的动作戏。此外,从片中删除的非动作桥段如钱斯和娜塔莎之间的亲热场面。

音乐

主条目:终极标靶 (原声带)

《终极标靶》的配乐由葛拉姆·李维(英语:Graeme Revell)负责作曲,且找来了日本太鼓团体鼓童(英语:Kodō (taiko group))来协助创作。演奏的部分由提姆·西蒙尼奇(Tim Simonec)主导,电影原声带于1993年9月14日由发行商瓦雷兹·萨拉班德(英语:Varèse Sarabande)在美国发行。

发行

《终极标靶》在美国的上映日原暂定为1993年7月,后正式定档于1993年8月20日上映,成为首部由好莱坞片商发行的亚洲导演电影。而香港则于1993年11月4日上映。

家庭媒体

《终极标靶》于1994年在美国发行镭射影碟和VHS,其镭射影碟的销量为该年度第14高,而VHS则是当年出租次数排行的第46名。1998年7月1日,《终极标靶》发行了1区DVD,而2区DVD则于2000年3月20日发行。美版DVD也推出了收录《终极标靶》和其他尚-克劳德·范·达美主演电影的DVD组合包,其中包括《圣战东征》(1990年)、《时空特警》(1994年)、《快打旋风(英语:Street Fighter (1994 film))》(1994年)、《绝命杀阵》(1995年)及《魔宫战士》(1996年)。

《终极标靶》还有一种时长116分钟的版本尚未正式推出,但在网上已有盗版外流。该版本的影像和语音品质粗糙,在画面的角落处还留有时间码烧录(英语:Burnt-in timecode),明显不适合供大众观看。但在欧洲、日本和澳大利亚发行的DVD版本含有1区DVD中的3分钟暴力镜头(被评为R级),使其成为最接近吴宇森的初剪版。

关于加长版,吴宇森表示:「当然,我喜欢初剪版!而且我听说加长版成为了一部邪典电影——有些人已经看过它且更喜欢它,这很有趣。我希望片商有兴趣再次发行这部电影。我认为这样做很值得。」

反响

评价

「嗖嗖、呼呼作响的精心拍摄用的武器装备、因受伤而发出的讨厌咯咯声、头撞到铁的卡当声、在眼中的子弹。这些是《终极标靶》的基础,今年夏天几部超级嗜血动作片之一,以及实际上有机会突破其题材的动作片。」
——《纽约时报》的珍妮特·马斯林(英语:Janet Maslin)

《终极标靶》在影评界和观众间整体获得的评价褒贬不一,片中的动作戏普遍获得了赞赏,但其薄弱的故事和尚-克劳德·范·达美的演技则遭受批评。该片在汇总媒体网站烂番茄上根据32篇评论而持有53%的新鲜度,平均得分5.3/10;该网站共识:「《终极标靶》从吴宇森的时髦导演技巧中获得了加分,但其内在却是尚-克劳德·范·达美作品中另一部愚蠢、依赖爆破的动作惊悚片。」据CinemaScore进行的调查,观众的平均评价于A+至F间落于「B」。

《纽约时报》的珍妮特·马斯林(英语:Janet Maslin)在评论中写道:「范·达美仍未改掉以一脸茫然的样子来装模作样的习惯,虽然吴先生用尽可能想像得到的夸张风格来拍他。」《综艺》的伊曼纽·利维(英语:Emanuel Levy)认为范·达美是个活泼、偶有出色表现的动作主演,「但仍被B级剧本及不立体、公式化的角色所阻碍,且经过反复剪辑的暴力桥段来赢得R级,该片没有吴宇森最近在《喋血双雄》和《鎗神》中发挥的独特视觉效果。范·达美和导演的声誉应可确保最基本的票房收入,即使不是非常亮眼。」

《华盛顿邮报》的德森·汤姆森(英语:Desson Thomson)给了《终极标靶》较普通的评价,他在评论中写道:「当范·达美没有和英语过不去的时候(意指他的口音),编剧查克·费瑞尔朝汉里克森的口中塞满了邪恶台词,并伪装出很有深度的感觉。即使在像这样的二流动作画面中,虽然汉里克森做出了值得称赞的努力,但他们听起来很痛苦……吴宇森的创作空间几乎被扼杀。他疯狂的狂野风格有一些亮点——一个慢动作的瞬间、精心挑选的定格画面。他还向美国观众介绍了他对摩托车特技和非常非常响亮的汽车爆破的喜好。但这些吴氏主义少得令人失望。」

该片上映后的两年,范·达美表示:「《终极标靶》是个糟糕的剧本,但我们有一些很棒的动作场面,而吴宇森让我看起来像个头发油腻的武士。」1997年,吴宇森在回顾《终极标靶》时表示:「在某些方面,这是一部非常麻烦的电影,但我对动作场面的表现非常满意。」之后,随着时间的推进,富有精彩动作场面的《终极标靶》成为了一部受到粉丝推崇的邪典电影。

而对于电影的负面评价,吴宇森责备了自己和他的「风格」:「虽然我们正在拍的是《终极标靶》,但我确实试图让它更像是香港电影的风格,即使这是一部美国电影。这不是个很好的开始,因为我发现观众整体来说,他们并不熟悉香港风格。与此同时,我试图让电影更浪漫,另一方面,因为我是那么喜欢西部片,我想让这看起来像一个现代西部片。无论如何,在《终极标靶》中的我野心太大,且试图在一部电影中做到所有的事情。这不像在美国拍过的任何传统电影,所以观众仍不明白这些技术是怎么回事。这不是一部典型的好莱坞动作片,还有那慢动作。」「此外,观众也无法接受其暴力片段。有些人还在电影中途离开戏院。虽然这部电影没有取得多大的成功,但它卖得很好。」

票房

在美国上映首周末,《终极标靶》于1972间戏院中获得了1010万美元,位居当周票房亚军,输给了票房1814万美元的冠军《绝命追杀令》;该片为美国该周末首映电影中上映戏院数第二高的电影。在第二个周末,《终极标靶》取得了502万美元,较上周跌了50%。在该周末,即使放映戏院增加至1999间,但该片仍退至第三名;反之,《绝命追杀令》在第二周取得了1450万美元的票房佳绩,其冠军地位并未受到动摇。在上映的最后一周,《终极标靶》以127万美元名列第11名,而该周票房冠军由进帐870万美元的《终极警探总动员(英语:Striking Distance)》拿下。

在经过为期五周的放映后,该片在美国的总票房为3258万美元,并接着开始进入国际市场。在海外,该片共赚取了4160万美元的票房,全球票房总计7420万美元。《终极标靶》在美国成为了1993年票房收入第49高的电影,以及全球票房第23高的电影。

荣誉

年份奖项类别得奖人或提名人结果参考
1994第3届(英语:1994 MTV Movie Awards)MTV电影大奖最性感男演员(英语:MTV Movie Award for Most Desirable Male)尚-克劳德·范·达美提名
最佳动作场面摩托车动作戏提名
第20届(英语:20th Saturn Awards)土星奖最佳恐怖片(英语:Saturn Award for Best Horror Film)《终极标靶》提名
最佳男配角蓝斯·汉里克森获奖
最佳导演(英语:Saturn Award for Best Director)吴宇森提名
最佳音乐(英语:Saturn Award for Best Music)葛拉姆·李维(英语:Graeme Revell)提名

续集

主条目:终极标靶2(英语:Hard Target 2)

时隔超过二十年,环球影业为《终极标靶》推出了续集;主演史考特·艾金斯已于2015年12月在泰国完成了拍摄。《终极标靶2(英语:Hard Target 2)》由罗依·罗尼执导,其主演包括艾金斯、萝娜·米莎、罗伯特·克耐普、安·蒋朗(Ann Truong)与泰姆拉·莫里森,该片于2016年以DVD首映的方式发行。

《终极标靶》为吴宇森在美国制作的首部电影,同时也是由好莱坞片商发行的首部亚洲导演电影。环球影业对于让吴宇森执导一部商业大片而感到紧张,并委托导演山姆·雷米来监督电影的制作且在场边待命,以在吴宇森陷入困难时能出手协助。吴宇森挑选了数部剧本,主要是他对制作一部武侠片不感兴趣。在决定采用查克·费瑞尔的剧本《终极标靶》后,导演希望由演员寇特·罗素主演,但因对方当时行程满档而让吴宇森最后选择了环球指定的尚-克劳德·范·达美。该片共花了65天于路易斯安那州纽奥良拍摄;在拍摄期间,吴宇森发现了范·达美的加分作用时,便更动了片中许多的动作场面。
在拍摄结束后,该片在美国电影协会(MPAA)的分级制度上没法如愿获得环球要求的R级,这让吴宇森为此而将电影重剪了好几次,直到MPAA允许将该片评为R级。《终极标靶》于1993年8月20日在美国上映,香港于同年11月4日上映,并在全球取得7420万美元的票房佳绩,但电影本身在影评界则获得了褒贬不一的评价;影评人普遍批评其故事、角色及范·达美的演技,但其动作场面则获得了肯定。之后,随着时间的推进,富有精彩动作场面的《终极标靶》受到了粉丝的推崇并获得了邪典电影的地位。

简评

枪战场面火爆刺激,打斗戏马马虎虎,但是主角光环加持太强,片尾反派在那么短的距离对男主开枪,男主都毫发无损,简直神了!吴宇森的暴力美学变成主角开挂的神剧,还有慢镜头也是吴宇森惯用的手法,可是这个片子慢镜头运用太过了,给人的感觉剧情过于拖沓,片子的节奏都被慢镜头毁了,越看越觉得没意思,如果导演能少用点慢镜头,剧情衔接的地方节奏快一点,主角开挂别太过分,!

,我心目中的第一永远是《再造战士》,其次是《突然死亡》,然后才是本片和《绝地双尊》《时空特警》。过了将近30年再看,本片确实不太行了,剧情和枪战都落伍了,算不上精彩。但在29年前,这片子质量还是不错的,而且猎人的题材在那个年代还是很少见的。,像个体操小王子,尽情展示自己的身手。好歹是小时候喜欢的动作明星之一,加点分吧,!

尚格云顿的功夫了得,在欧美动作明星里算是比较灵活的、打戏比较好看的了,如今能跟他有一拼的也就杰森斯坦森了。本片很有西部风,吴式镜头非常具有标志性,港式枪战的拍法也很过瘾,飞身开枪和鸽子的两次出现都在意料之中,确实是一部还挺过瘾的动作片,美中不足的是慢镜头略多,有些镜头感觉根本没必要拖的那么长~

吴宇森闯荷里活的第一部电影,剧本细节虽然不够严谨,但是“狩猎”这一题材也讽刺了富人阶层鱼肉底层,后来也被不少电影致敬这一题材。吴宇森的招牌慢动作,双枪对射,突然出现的鸽子,当然还有尝个·馄饨招牌的360度回旋踢(尽管对方已经被打成筛子),炫耀的体操空翻动作……当年来说还是挺经典的没脑爆米花,情怀加一星

不管港媒写过多少不符实际乌烟瘴气的评论报道,这电影把演员拍得真是好看,黄金时代港片里才有的明媚动人,不光女主,尚格云顿亮相只有眉眼,那是港片美女出场专用构图,尚哥也真是舔屏级别的美,让人忘记这是个动作明星,美得像尊龙。尚格云顿如果真胡乱耍大牌,就不会后来一直跟香港导演合作了,更不会在徐克那一部里各种自毁形象的搞笑,合作愉快才有后续,谁会介绍刺儿头给亲朋好友?最终剪辑权从来都只在制片厂。

极其可爱的无脑娱乐大片,尽管故事的脑残程度已经到了令人发指的地步。最终决战那里,出现了一个可以解析全片动作拍摄理念的片段:当视觉内容以慢镜头的拼接呈现时,枪械的音效却处理成正常的时间速率,明目张胆的破坏了现实中的时空逻辑,吴宇森用这种视听上的错位巧妙的赋予动作场面全新的内在动感。节奏只是其次,某一瞬间多机位反复重现的「冲击力」才是关键,观众的初始感受被不断强化。尽管不得不承认吴宇森经常把这一手法滥用到过火的境地

吴宇森电影文本大退步,可能是去了好莱坞,工业环境更成熟,于是所谓暴力美学的爆炸场景也凸显一个“大”字。散弹枪当大炮用,狂轰滥炸一整场。可是曾经在香港,那些独属于东方的江湖情义荡然无存。《终极标靶》套用了一个最简单直给的逃杀文本,便在实景特效上一路走到黑。作为吴宇森在好莱坞的起点,其实是丧失了太多作者特点的平庸作品。

惊喜,看完才知道是吴宇森拍的,尚格云顿人狠话不多,动作戏干净利落,招牌踢腿相当漂亮,枪战戏各种凌空射击滑动射击,是吴宇森招牌的枪战片浪漫。同时故事主线完整情节符合逻辑,警察罢工,富人花钱猎杀无依无靠的流浪汉,满足狩猎欲望,这充满了白人自命不凡的傲慢,这种富人不被约束肆意草菅人命只为取乐的故事其实相当真实,尤其是现在的价值观,年轻人都巴不得榜上大款找到提款机,那提款机杀几个没人管的流浪汉可不就是睁一只眼闭一只眼?

分。重看,重制版蓝光。以为没看过了,结果看到那只飞行的箭头,才想起来了看过了。。。估计好多老片都忘记来打分了。。。吴宇森进军好来坞的第一片。白鸽飞起来的数量还比较少,哈哈。。。各种逻辑上的槽点,还是香港动作片的老套路,为了装逼为了酷。经不起岁月的考验呀。。。像上次看让-皮埃尔·梅尔维尔的《红圈》,冷峻克制,1970年的片子,放到今天都丝毫不落伍。

状态最好的吴宇森和尚格云顿,却拍了一个四不像的电影。可能是吴宇森太自我了,非要在西部片的背景下耍帅,还是用功夫耍帅。也可能是尚格云顿太自我了,影响了本片的剪辑,导致主人公也没立起来,反派也跟着趴窝。……吴宇森的不稳定,令人匪夷所思,之后的《断箭》和《变脸》的高度令人无法企及,却从《碟中谍2》开始,走上了烂片的不归路。……所幸的是,他想拍的电影都拍了,想合作的演员也都合作了。没什么遗憾了,只留给观众一脸懵逼。

来到豆瓣才知道本片是吴宇森导演作品,全片没有太大的惊喜,但是放到1993年,能拍出这样的电影,应该是大制作动作片了。全片以小蝌蚪找爸爸,哦不是,富豪女找爸爸的故事展开。富豪女发现自己的父亲原本是一名退伍老兵,却不幸沦为拾荒者,更悲惨的是被某贩毒团伙一项惨无人道的“猎人”行动选中,充当“猎物”,最终被杀。富豪女和尚格云顿饰演的被一块钱难倒的江湖义士踏上了找爸爸的征程,并成功破获贩毒团伙,将该团伙团灭的故事。热血爽片,子弹横飞,肌肉硬汉,作为消遣的好选择。

【B-】极其可爱的无脑娱乐大片,尽管故事的脑残程度已经到了令人发指的地步。最终决战那里,出现了一个可以解析全片动作拍摄理念的片段:当视觉内容以慢镜头的拼接呈现时,枪械的音效却处理成正常的时间速率,明目张胆的破坏了现实中的时空逻辑,吴宇森用这种视听上的错位巧妙的赋予动作场面全新的内在动感。节奏只是其次,某一瞬间多机位反复重现的「冲击力」才是关键,观众的初始感受被不断强化。尽管不得不承认吴宇森经常把这一手法滥用到过火的境地,但,这种由剪辑和速率构成的动感,真的很过瘾。

获得奖项

  • 第3届MTV电影奖
    第3届MTV电影奖
    提名:Most Desirable Male / 最佳动作场面
  • 第20届土星奖
    第20届土星奖
    获奖:最佳男配角
    提名:最佳恐怖电影 / 最佳配乐 / 最佳导演