纽约大逃亡(1981)

Escape from New YorkUP:2022-07-15

《纽约大逃亡》(英语:Escape from New York)是一部1981年美国反乌托邦科幻动作片,由约翰·卡本特执导,寇特·罗素主演。

纽约大逃亡

评分:6.4 导演:约翰·卡朋特 编剧:约翰·卡朋特 / 尼克·卡斯特尔
主演:库尔特·拉塞尔 / 李·范·克里夫 / 欧内斯特·博格宁 / 唐纳德·普利森斯 / 艾萨克·海耶斯
类型:动作 / 科幻 / 冒险
片长:99 分钟地区:英国 / 美国
语言:英语
影片别名:逃出纽约
上映:1981-05-23
IMDb:tt0082340

剧情

1988年,美国犯罪率上升400%,纽约市沦为重刑犯监狱,已变成废墟;前往美苏限武谈判的美国总统专机又因激进份子挟持、蓄意坠毁于市内致使美国总统遭绑架。使得重刑犯大蛇·普利斯金(寇特·罗素 饰)被要求将功赎罪,潜入纽约于二十四小时内救出总统,否则动脉内的微形炸药会爆炸。片中充斥许多光怪陆离的剧情发展,对于纽约市物质文明发达形同美国社会拜金主义缩影,却也制造出不少畸形社会现象予以深刻批判。

演员

  • 寇特·罗素 饰 大蛇·普利斯金(Snake Plissken):退伍军人,重刑犯。其「大蛇」声名响亮,被霍克找来要求救出总统。
  • 李·范·克里夫 饰 巴布·霍克(Bob Hauk):前德州响雷部队队员,为警队负责人。
  • 欧尼斯·鲍宁 饰 卡毕(Cabbie):纽约市的罪犯,非常崇拜大蛇,并从吃人帮中救出大蛇。
  • 唐纳·普莱森斯 饰 美国总统:带着关键的录音带,在乘坐的空军一号坠毁后,遭到公爵挟持。
  • 艾萨克·海耶斯 饰 纽约市公爵(The Duke of New York City):纽约市权力最高、最有钱的人,罪犯们的领导;绑架总统目的是威胁政府释放所有囚犯。
  • 哈利·狄恩·史丹顿(英语:Harry Dean Stanton) 饰 哈罗德·「布莱恩」·瑟曼(Harold "Brain" Hellman):大蛇的前队友,在堪萨斯城放了大蛇鸽子;拥有逃出曼哈顿的关键地雷图。
  • 艾德里妮·巴柏(英语:Adrienne Barbeau) 饰 玛姬(Maggie):瑟曼的妻子。
  • 黛博拉·希尔(英语:Debra Hill) 饰 电脑语音(未挂名)
  • 洁美·李·寇蒂斯 饰 前言叙述者(未挂名)

回响

《纽约大逃亡》于1981年7月10日在纽约和洛杉矶上映,在夏季,美国票房总计2520万美元。

电影获得的评价以正面居多。烂番茄基于53篇评论上,新鲜度高达86%,IMDb平均得分6.9/10。多数影评人称赞《纽约大逃亡》采用的肮脏都市的背景和充满娱乐性的惊险动作是相当古怪、有趣的,且也认为该片有着B级片风格的优势。寇特·罗素的演出获得了好评,使得罗素为此成名。

续集

主条目:洛杉矶大逃亡

续集《洛杉矶大逃亡》于1996年推出,约翰·卡本特和寇特·罗素都回归分别担任导演和主演。

重拍版

2007年3月13日,宣布了杰拉德·巴特勒即将在未来的《纽约大逃亡》重拍版中担任全新的大蛇·普利斯金一角,但似乎很多迷不会认同寇特以外的演员。截至2008年6月一直流传着这个传言,佐斯·布连对此事和大蛇的发展也有参与,这在「开发地狱」中结束。2010年,根据纽约杂志,计划重回正轨,一个新的重写。负责《华尔街:金钱万岁》的Allan Loeb表示出了其脚本。据报导,2013年3月24日,英国演员杰森·史塔森和汤姆·哈迪是符合大蛇这个角色的影星。

该项目因后来长期无消息被认为已取消。2015年10月12日,宣布《路德探长》的创作者尼尔·克罗斯(英语:Neil Cross)将为电影撰写剧本。

2016年12月1日,据TheWrap报导,二十世纪福斯将重拍本片,打算将《纽约大逃亡》拍成类似《人猿星球》风格的电影,但纽约不再是一座高戒备监狱而是座绿意盎然、充满未来科技的美丽城市,世界其余的地区则处于危机状态;此外,大蛇将会有本名和头衔:「罗柏·大蛇·普利斯金上校」(Colonel Robert Snake Plissken)。2017年3月,据传,劳勃·罗里葛兹有望执导该重拍电影。

删减片段与幕后趣事

  • 《纽约大逃亡》删减片段:

片头仍有一段被删减的银行抢劫片段,作为列入考量的电影开场,大蛇与战友泰勒合作抢劫纽约市中央银行;后段遭到出卖而被警方围捕,泰勒因中枪与腿疾无法及时逃跑,先行逃离的大蛇则为了朋友再度回头,在泰勒劝他离开的状况下看着泰勒被枪杀,自己则遭到逮捕。

  • 与各大经典电影的渊源

当时电影中的背景采用实体拍摄手法,而制作纽约市高级监狱缩小模型的正是知名电影导演詹姆斯卡麦隆,而后该座"纽约市"也经辗转出现在雷利史考特导演的经典科幻电影《银翼杀手》。

  • 晚辈的致敬

电影海报设计知名的一幕:自由女神像的头部跌落大街,象征纽约大逃亡特有的反乌托邦情节,虽然电影中很遗憾无出现该片段;《科洛弗档案》其中一幕正以此手法巧妙致敬电影中分崩离析自由衰败的纽约高级监狱。

  • 主角是真实人物

导演卡本特表示:"大蛇·普利斯金"是真有其人,为卡本特中学时期的同学,其真名和主角相同;就连个性、体格、发型、说话方式(除了独眼之外)都与本片主角相似。

卡本特于1970年代中期开始撰写本片的剧本,由于《月光光心慌慌》的成功,使得他得以开始制作电影;成本只约600万美元,票房却达到成功的2050万美元。。编剧尼克·坎斯托先前曾与卡本特共同在《月光光心慌慌》中合作创作恐怖杀人魔「麦克·迈尔斯(英语:Michael Myers (Halloween))」(Michael Myers)。
《纽约大逃亡》于1981年7月10日在美国上映。该片赢得了普遍好评与成功的票房。电影提名了四项土星奖,其中包括最佳科幻电影和最佳导演(英语:Saturn Award for Best Director)。《纽约大逃亡》后来成为了一部邪典电影,并于1996年推出了续集《洛杉矶大逃亡》。

简评

感觉像是卡朋特拍着玩的,而且我对这种很沉的叙事总感到犯困。前半段的铺垫显得男主角真没用,所有的情节走向都是后代用滥了的套路。也就这个封闭监狱的超前设定足够吸眼球,以及最后面的拽酷屌炸天。至于那个拳击台,黑人土豪一把手,嬉皮士一样的二把手,最后的逃亡话痨死了,以及总统的最后一秒钟开枪都没新鲜感。随死的老婆挺动人。

卡朋特作为恐怖大师拍电影不局限于“恐怖片”,还拍摄各种类型片加入自己的“私货”。拿美国政治高层人士的自私与“公爵”的无私作比较,总统对于他们来说只是一个作为国家代表传递信息的媒介而公爵身为犯人连逃脱都想着全部监狱兄弟们。本片有太多细节了,最后真正的描绘了什么叫恶人变善了而善人仍然不知道自己“恶”的一面,普利斯金抛弃“大蛇”称号实则隐喻他因总统对他问题的回答而放弃对美国的希望,“大蛇”是他作为美国军人所起的称号,最后总统开会播放的假录像带不仅起到一丝幽默更代表着普利西金的一点智慧。这部电影虽然剧情有些拉胯但是普利西金人物塑造的太好了,深蓝色的眼眸仿佛早以看透一切。

纽约大逃亡和洛杉矶大逃亡,两作相距15年,纽约处为冷战阴影,洛杉矶那则是历史终结中的兽斗。空军一号的失事,正是美国总统前去参与中俄美三方峰会路上。卡彭特预测出了一个错误,世纪之交,美国的犯罪率不升反降。这并不是经济的功用或是厉害终结的利好,而是近三十年前民权运动所推进的堕胎法案的功劳。黑人抵抗组织头目捆绑羞辱美国总统,不过似乎卡彭特本来也没想把这里的总统形象塑造成《空军一号》里的超级大兵,毕竟普利森斯最著名的银幕形象,是《满洲候选人》的“列宁”。不过1997的另一时空,某个超大型城市变成了超大型屠场,倒是某种程度上应验了…和WH的一些片子风格上高度相似,尤其《战士帮》。对了,此片和另一80s名片《空中监狱》,也被认为是塔利班分子在2001年行动的灵感来源。

一个动作片硬是拍出了鬼片加丧尸片的感觉,最可笑的情节是最后结尾,为了升华一下让男主质问总统那么多人为了救他死去是何感想,这个问题实在太无聊,作为总统最高统帅,若出事是会影响军心的,必然是要尽一切可能救回的,让一个曾经的军人去问这个问题,太无厘头了

还是熟悉的卡朋特式的风格,让满怀丧失自由恐惧的主人公在一个人造的无法逃离的孤独空间中战斗,然后将幽闭空间恐惧发挥到极致,所以说拉塞尔饰演的空军英雄在被不断地告知“你不是已经死了吗”之后,仍然要努力寻回自由,这部电影的空间和卡朋特所构筑的科考站、警察局等其他经典一样让观众印象深刻,曼哈顿岛成为了一个大监狱,国家的总统和这个监狱的领袖要展开一次正面对决了,当然结局看似是成功营救出了总统,但在总统那虚伪发言的笑话之前地下领袖的惨烈死亡却更能感染观众,监狱城市的设置不仅影响了之后许多的电影、漫画创作,在无政府主义的世界中构建起对充满了偏见、杀戮的现实世界的反讽和影射,也呈现出人类最本质的对爱与自由的信念,卡朋特的纽约是世纪末的纽约,其实也是人类历史过往种种的重复罢了,这个黑暗的世界本就如此真实

设定很超前。动作戏部分和一些需要花钱的地方相对没有同类型中的大制作好,毕竟本片当年成本据说1000万美元都没有。然而本片算是卡朋特作品中极具其个人风格化的一部:节奏把控、卡朋特本人制作的依然销魂的电子乐配乐、悬疑氛围的营造。每一项都可以说是最大程度上弥补了“没钱”的问题。同时相对背景设定,剧本在其他部分就简单了点,除了拉塞尔的男主角有一定的角色塑造(配上那标志性的拉风造型...),其他几个配角虽然也是设定上有亮点,但是执行起来就有些工具人化了。最后抛出可能卡朋特真正想表达的一些政治看法,讽刺的部分比较简单粗暴,但依然有力。卡朋特真是邪典片大师,早期至中期几乎每一部他的作品在后来都能收到邪典经典式的追捧。

标准的好莱坞三幕剧有着精准的时间配比,比例精确到在知道具体片长的情况下凭借起伏可以猜到时间线进展。卡朋特在本片中却改写了这一比例。以往交代背景-展开任务-遇到困境-解决问题-最终决战的的剧情构成内,明显是前面四个两个结合,最终与结尾形成1:1:,这也是90分钟最佳观影时间的分配表,但卡朋特却在尽力消泯几个部分的分别,开篇伊始在气氛上就力求紧张,与之后真正进入“纽约城”并无情绪代入的转折,且过度放大了寻找过程,使主角必然遭受的那次挫折被大限度推迟,已经到1个小时的地方了,而电影这时候已经过了3/5了,紧接着的被困解决视角却转移至了配角,解救完才再度回归。这样的做法明显是卡朋特谋求一种线性逃亡任务的最长限度保持与体验感模拟,一种类似游戏闯关和现实经历折叠的最简呈现与叙事。

结尾的质感太差了,不然前一个小时的观感都很好,故事固然简单,但卡朋特对于布景和摄影的精准把控,还有恰到好处的配乐,真是看得津津有味,大部分混音都做得挺好的,就是打人的混音特别假,但这也算那个时代通病了,导致打斗画面都特别喜感,这可能不算一部多好的电影,但确实提供了足够的延展空间,以及用A级成本拍B级的极致乐趣。

當紐約變廢棄之城,只剩鼠輩們在此苟活,劇情本身還好,但是卡本特的末日世界觀架空設定很有意思,大量暗戲營造末世感,順便幫影片遮瑕,卡本特的cult片惡趣味完全反應在那隨便到不行的動作場面設計。雙子星大樓還在,但是片中飛機衝撞雙子星大樓的畫面讓人不寒而慄,卡本特是預言大師嗎?對大美國的諷刺誰能料到20年後會成真,後設政治隱喻還是挺有意思,但是《突變第三型》仍然是卡本特的巔峰。

记不清是小学低年级哪年了老爸拿来的录像带有这个。同时看过的还有一个人变成石头活死人,和一个人身体里会钻出虫子的恐怖片,可惜那时候太小,看了也早忘了剧情,只记得一两个镜头,这个影片我只记得最后炸成两边的出租车和最后公爵开的汽车,多少年了,也不知道片名,也不能根据一点的记忆找到这三个片子,今天看了个介绍电影的竟然就是这个片子,我估计想找到这个电影有二十多年了,我上次看也是三十年前左右了!感慨啊!希望另外两个不知名的影片也能被我找到!

卡朋特算是影史为数不多,依靠鲜明的个人风格,足以将电影本身的“烂”忽视的导演。《纽约大逃亡》作为营救题材作品,将倒计时作为核心戏剧推动力。可在导演的视听节奏之后,毫无紧张感可言。更甚至让影片看起来无聊乏味。但神奇在于,卡朋特以极低的制作成本,在影片中所描绘出的空间与个体气质,以及反乌托邦世界中的假象。从头到尾都投着一股非主流的时髦和酷炫。卡朋特作为B级片大师能在影史立足,影响后世,靠的就是这非常人理解的想象力和作品气质。

我很好奇库尔特到底演了多少卡朋特的电影啊。由于没玩过游戏,对Snake完全没概念。纯粹从电影角度来说,1981年想到封锁纽约其中满是犯罪分子,这个想法就很超前。后面的全部内容基本都是为了解救总统而导致的一系列冒险,可惜除了主角光环,全部阵亡,最后的结尾倒是舒气,你要磁带是么,给你另一盘,原版我毁掉。当中直升机降落那段的格子画面很帅。

获得奖项

  • 第9届土星奖
    第9届土星奖
    提名:最佳科幻电影 / 最佳化妆 / 最佳导演 / 最佳服装