太空先锋(1983)

简评

，我还以为又是弘扬英雄主义的主旋律电影呢，太有伪装性了。考夫曼导演将《布拉格之恋》拍得那样唯美轻柔，谁知玩起讽刺幽默来也是炉火纯青，损人不吐骨头，棒极了。2. 故事主线不知为什么这么散？像断线的珠子一样零碎。宇航线出现后，试飞线一直不结束，时不时插上一脚，但两条线的关联度很弱。不明就里。3. 电影中颇有一些如梦似幻的镜头，比如环绕飞机的流动光晕，覆盖在地球表面的云与光的缠绕，以及逆光中的羽毛舞蹈，其画面难以用文字形容，硬要描述的话，直让人感叹语言的空乏，只有色彩与形状能够最完美地呈现。若有幸在大银幕上观赏这些画面，该是怎样极致的视觉体验。

我是在阿尔贝拉号的狭小木舱间祈祷的信徒，我是与风滚草和沙砾作伴的篷车开拓者；我是阿特拉斯的臂膀，我是伊卡洛斯的羽翼，是在液体火箭发动机的火舌裙摆间起舞的薄冰碎片，是以血肉之躯作燃料的灼热渴望；我是舷窗外的萤火虫与朝阳，我是银翼下的云海波浪；美哉此地，天高空广；秀美其岳，朱紫其壑，我是自由的沃土，我是勇者的故乡；我是阿尔比恩的种子，我是沉眠于星宫穹顶的希望。

“”或许期待太高，导致感受有落差。完全可以被看作登月第一人的前传，那个是讲绝对异域，而这是讲地面上的准备，从探路者的准备，太空人生理心理的准备，到落差中一个时代结束的准备。总结来说这片极力去认真地描述一个族群，不好定义，或许太空先锋这样的词汇可以涵盖吧，试飞员的消亡诞生了太空人，但他们之间的差异和相似都占了很大比重。片中刻意没有挑取那些悲剧走向的瞬间，展现的都是有惊无险的归来，那些带着孩子气的探索精神，可火中覆灭的酒吧照片和旁白结尾看似随意的提及都在说明消亡如此轻易，他们到底是猴子还是职业开拓者，只有太空知道

【A】看之前还好奇这片到底从哪方面影响了《星际穿越》，结果第一个镜头就给出了答案：光就视觉共同性来讲，诺兰几乎把那场云中穿行的感官体验全盘复制到了《星际穿越》之中。文本基调是朴素而迟缓的，事无巨细的展现航天竞赛的完整过程，家庭戏描写的相当常规，但涉及美苏争霸的政治段落却又掺杂了不少诙谐处理，有点《奇爱博士》的味道。当然，主旋律的基调下仍然充斥着不少高级的影像处理：比如戈登把香肠烤糊的镜头序列，是极其高明的叙事设计，胜过千言万语；而格伦在太空看见火光与地面土著的交叉剪辑更是出奇的迷幻，无限意境蕴含其中。耶格尔在开头成功突破音障，揭开了故事序幕；有趣的是到了最后，耶格尔挑战突破大气层以失败告终，而宇航员却继续迈向无垠深空，故事便在主旋律的语境下得到升华，象征着一种精神的传承和不朽。

有些地方真喜欢，似乎有一种主旋律与去主旋律的之间的张力，似乎讲了一个best pilot没有成为astronaut heroes的故事，英文单词很有趣，看太空探索电影多了，那些常用词汇就很熟悉。但很喜欢那一点：缓缓的西部牛仔骑着马儿来到小酒馆儿，日暮西山，一切只围绕着那个小酒馆儿，那儿还放着乡村音乐，大家操着一口夸张的言谈。然后进入到刚开始萌生的破飞行纪录-航天，记得《太空牛仔》开头也是这样（然后那个猴子梗太好笑了），有一幕大帅哥走出来回头一望再望望月亮，挺有意思。澳洲那一段，萤火星，口吃妻子，德州烤肉会，被掐断的采访，最后的平行剪辑，有时候会有点拖沓，但又不会那么线性而主旋律（像《阿波罗13号》那样），虽然它诞生在重回太空竞赛的80年代。只是这股热情今天没了，那几日看中国航天，也没有了。

很American、很hero，1947年就在测试超音速飞行，测试员能叫价15w美金，这完全是挑战勇气和风险的岗位。因为破记录的个人荣誉、因为爱国主义，最优秀的飞行员从全国来到内华达的空军试飞基地，之后同样的原因也来到了NASA的航空基地。一次次的发射，一次次的努力，挺主旋律。最深刻的是这些航天员背后的妻子团，还有想卖弄的副总统，冷战背景下的片子还是有政府意志

如果电影节没错过这部的话，应该就是“本届最佳”了。全程观感就是“反面例子《登月第一人》的正面教材”，含混西部片/通俗喜剧元素，美式风味纯正，极度深入地完成人物群像叙事。甚至于，真正的男一号并不是宇航员七子中的任何一个，而是一位飞行员，从而演绎出时代变迁。所传递出的时代风貌、糙而有趣的讽喻、激情澎湃的热血感，达成了一种主旋律又反主旋律的表达。

应该翻译成“为所应为”？串联起水星计划宇航员和超音速飞机试飞员的故事，集中表达了冒险、乐观的美国精神，并巧妙糅合了对政府、媒体的讽刺。火箭和太空舱都拍得很美，一部观感新鲜的美国主旋律，但总体来说美国大男子主义和反智主义的气息还是有点溢出了

一曲拍给飞行员，而非太空竞赛的挽歌。三小时把美国第一批太空员上天前后都拍清楚了，背景是冷战语境，但影片的主要矛盾却放在飞行员的个人意志上，为什么而飞的疑问自始至终，全片最好的一笔莫过于B故事耶格尔，既是飞行员身份的代表，又是太空竞赛叙事之外人类飞天理想的代表，与《壮志凌云》最大的不同是飞行员个人复杂精神世界的代入，特别是在妻子们身上的聚焦，反衬出英雄们的“凡心”为何。电影的问题是前期铺垫过程飞行员群像与主题意义的关系不清晰，在流水账与有效分段叙事的边缘低飞，不过最后升华段落还是成功冲上云霄，编导其实在拍正统的牛仔精神衰落，从突破自我的纯然克己走向太空竞赛背景下将飞行员作为耗材计算的极端理性，耶格尔何尝不是夸父逐日，而对历史的态度，隐含在最后那首融合了《柴小协》旋律的人类勇气交响曲中。

二流剧本与一流摄影、美术、剪辑、声效。这里的主旋律指的是美国精神，讽刺官僚与新闻业只是在反证七位美国英雄的真性情与了不起，没啥叛逆可言。开头以人设清晰的人物引入，最后与美利坚国运相接，目的是为弘扬美国梦――更高、更快、更大、更强。三个小时安排得很紧凑，不会造成观影疲劳。但其实可以拍成漫威那样的系列片，就是七位太空侠。此片选角做得非常成功，演员气质长相与角色十分贴脸。，分为贤妻良母款、野性刺激型、性感尤物类，那时候竞速飞机的名字都是“迷人的格伦妮丝”，给太空英雄的奖励是大房子和跳舞裸女。身为女性，我反正是不会怀念那样一个年代。，古老神秘的火光为美国英雄亮起，傲慢得我受不了。太空漫游没有利用土著来干这种自我吹嘘的事，借鉴也请做到合理化用好嘛

仿佛在看男的比大小，飞机时代试飞员比谁飞得更快像，太空时代美苏比谁做到“第一个”也像，导演不知节制地使用配乐、不舍得删任何一个镜头的样子更像——尤其是那段庆功会艳舞与冲向毁灭的试飞的蒙太奇，知道你想表达什么，但实在用得太滥调。影片讽刺了领导层，也自嘲式地将宇航员们比做过猴子，却反复赞颂一切的核心——飞行员乃至全民追求更大的精神，当下一个更大的目标出现时、前一个当然会失宠，因为更大本身毫无意义。

本片编导看来是希望将空军试飞和太空计划双线交织，展现“高科技探险”中人的勇气与牺牲，结果却因为人物、事件众多，即使长达三个小时，还是只得到了一个浮光掠影的效果。技术上是出色的，娱乐性也足够；不过拿副总统开开玩笑没什么，丑化德国科学家就有点过头了。准备听原著了。