告白(2010)

简评

刚开始的情景让我怀疑是否是我要看的《告白》许多的形而上的反转和死亡、生命、犯罪、欲望的思考。B看似地被A支配,却也惊悚地不甘成为“失败者”，反抗着A的玩弄。女生心里也住着那个杀人犯，刚开始不知道为什么有她的“告白”部分，那么是从学生角度看？现在明白了。她也是被A当做消遣的玩物，但她却十分明白A的一切……还有那个不管是从局内人还是观众来看都是傻瓜的男老师，也是迷迷糊糊地被这些聪明人利用和嘲笑。直到最后，才发现看似玩弄着一切的A,也是被自己的观念和情结驱动着，但女老师似乎是上帝在冥冥中操纵一切，进行着复仇。说到底，所有人都是被命运捉弄着，在黑板上的那个命字的漩涡中沉沦。里头的虚无主义（命不值、不觉痛、无情）只是被作为另类的人（如同野兽的）的另类思想所湮灭。

明明是个还算有新意的故事，明明想探讨的主题也算有广度，隐隐触及了欺凌表象下的根源。却被除了营造氛围和制造扭曲观感之外毫无意义的镜头炫技，以及各种激烈要素的堆砌毁的一塌糊涂。看过不少用朴实的语言，简单情节就能震撼人心的类似主题的故事，对比之下，这部影片真的让人难以忍受。仿佛一个初出茅庐的文青，生怕别人看不见自己的深度思考，感受不到自己的独特审美，刻意堆砌了大量扭曲，不适的情节和元素，渴望引起别人一丢丢的共鸣，反复使用看起来充满逼格的技法，想要糊住观众，产生“不明觉厉”的幻觉。实在是完全流于表面的一部电影。

补评，时隔10年又看了一遍，甚是感动，当年看的时候估计和电影里的孩子一般大小，看的头脑也不是很清晰 。记得里面akb初代river很点题当时的偶像时代，那时候关于少年犯的事件在21世纪初的日本很常见。还记得这部电影拍摄手法转场和利用高速摄像头拍摄以及色调很惊人。桥本爱当年也就和我一般大小，时间过的太快了，但电影依旧那么清晰惊人好看。邪典在当今越来越少了，随着文明的进步以后很难看到此类作品了，珍惜当下青春和自由渐远的时代吧。。哦对了，还一直记得老师那句话：你杀死了唯一一个理解你的人。

有点类似于恶意的独白部分，从每个人的角度去叙述，但我一点也不同情A和B，以我的认知，我是无法接受他们杀人的理由的，全是为了满足自己，有点自私自利的感觉，太以自己为中心，恍若他人的生命轻若鸿毛，而且也看得出，他们就如森口老师所说的一样，愚蠢至极，根本就太过于无知，对于常识对于亲情对于爱情对于生命，所以在听他俩独白的部分时，我是觉得有点无语地发笑，特别是B，愚蠢至极！这部影片拍摄镜头很唯美，有点文艺片的感觉，音乐配的也很好，我是一直坚信森口老师最后并未将炸弹转移的，因为她不会像B那样看轻生命，她不会为了一己私欲将无辜之人拉下水，她是一个很强大又理性的人，我很敬佩，尽管她控诉的声音看起来很微小，但都很有力，简直就是杀人诛心，用温柔的声音说最诛心的言语，简直看得我大快人心！

最后一句话真的，像炸弹一样的冲击，功力太强了。最彻底的复仇不是直接杀死你，而是让其精神崩坏、信念倒塌，如疯子般活着，太狠了。叙事手法很有意思，由主要人物的接力独白一步步还原谋杀真相，牵引出背后动机，也揭开了森口的复仇大计，“告白”不仅是AB的也是森口的，话说告白理解为坦白会更好吧，日文汉字照搬过来以为是纯爱片...班级所有人都特别恐怖，以恶掩盖恶，就北原稍微正常点，北原共情修哉时被森口大声嘲笑，讽刺的笑声也穿透了一瞬间认为修哉犯罪情有可原的我，罪犯有悲惨的童年经历就该被怜悯甚至原谅吗？被害者何其无辜又为何要为你的不幸付出代价，被害者家属的哀嚎有谁去听。

作为一部悬疑教育片，无疑是非常成功的，（至少我是想和别人详情去了解来龙去脉，甚至画流程图去分析整件案件），即使没看过小说，我甚至相信这个应该是按照小说的文字来拍摄的，也就是说,小说影像化和导演的拍摄手法契合非常融洽与衔接，例如慢镜头浇花的特写，在某个角度来说，已经是一种艺术片，充满艺术的悬疑片，倒放的闹钟，倒放的爆炸，都很有艺术感，我觉得那里打篮球，，十分有感觉，压抑的艺术悬疑教育片，说实话我从三四年级开始就已经对女老师有幻想了...这个老师，我也有些...，找他做戏没错了.

小说非常压抑，电影虽然拍得也很压抑，但因为全员帅哥美女反而舒服一点。松隆子年轻时候外形甜美但本人却偏好好强的女性和深刻的题材，如今她终于拍了最符合她理想的电影。冈田将生的演技这辈子也就这样了吧···因为电影必须配合节奏，不像看小说的时候赶进度，所以有了思考剧情的时间：天才少年，有优越的阅读条件（虽然实际上是被再婚的父亲抛弃了）那就整点真正能能够填补学术空白的东西啊（虽然这个岁数的确难），折腾只有在同龄人中才有价值的发明比赛，不是专门搞科普事业的学者谁会看，而且还弄虐杀小动物的玩意，道德上且不论，首先是格调太低。东野圭吾说日本写推理小说的基本没有他这样的理工科出身，确实是个大问题

210123 【C-】风格致郁令人不适，暂不观看中岛哲也其余作品。与[来了]的叙事模式基本相符：从一则命题事件出发，集多位主要人物的参与以进行多线叙事，不同人物第一人称视角下的评述于同一框架下实现内心的“告白”，切入影片主题多义化呈现倾向的内核。但相比于前者，[告白]更为工整也更注重视听语言之于意象的表达，黑灰主色调滤镜的覆盖下独特的影像气质，阴暗压抑的视觉基调用于加持人物口吻的绝望和情绪感染力的表现，也是问题之所在：个人风格的极端且不经克制，精心设计之处对艺术效果的追求使其过度专注于展现奇异化的心理景象，徒增刻意/多余的形式感，人物则遭受排挤如服务于阐述内容而存在的念白道具，因此，陷入了与[来了]后半部分相同的，表现手段趋近乏力后的绵弱和麻木。

直树的妈妈是典型的溺爱孩子的护短母亲，别人只是失去了生命，她的儿子失去的可是快乐啊；修哉的妈妈是典型的望子成龙，将自己未实现的愿望和梦想强加在孩子身上。这或许可以给我们一些启示，到底该给予孩子怎样的教育呢？或者人之初，到底是性本恶还是性本善？我觉得望子成龙无可厚非，但要有个度，任何事情超过一个度就会适得其反，也要接受自己和孩子的平凡。对于小孩子，也不能一味地溺爱，否则也可能会造成孩子任性的性格。再一个就是法律目前还是保护未成年人的，即使是犯了大罪，往往还是可以得到很好的保护，这也是近几年许多人呼吁降低法律保护年龄的原因吧。我觉得降低保护年龄很有必要，有些孩子真的令人发指，没有有效的震慑手段，真的很难让孩子意识到错误。

暗黑到极致，在最后一幕爆炸的火光中达到顶峰。影片中的慢镜头，转场，冷色调，还有轻轻敲打的配乐，以及反复出现的后视镜头，剪辑简直完美。还有小演员的表演，一直好奇导演是怎么让他们做到的，演这样的内容会被告知真实的情节吗，真的不会有心理阴影吗？但是我在想啊，谁也没说小孩子不邪恶，但邪恶到这样的没几个了吧？？？所以人犯错了就会说是原生家庭的错吗？真的感觉所有人都有病。修哉讲道理你妈都抛弃你了，你不应该恨她吗，还是说你爸虐待你啊。直树你把小女孩儿碰进水真的不会抖？杀你妈下得去手？直树他妈，有病早去治，孩子爸真就不管了？可怜的死去美月，记住永远不要与黑暗与伍，更不要妄图点亮黑暗。我曾经听过最黑暗的一句话之一就是当时的一个好朋友对我说想要扣下那些闪闪发亮的小孩儿眼睛。。

惊艳到我了，中岛一次一次的剧情引导，简直把每个人内心黑暗刻画到高潮。不看到最后，永不不会知道这场报复其实没有结束。对于告白我推测算是森口的独白，这一切一切的计划都在她的手中。故事起初，森口指责直树和修哉残忍杀害自己女儿爱美，并以残忍的手段，将他们的罪行，令同学唾弃。而每一次的借刀杀人把直树逼疯杀害自己的母亲，这个是在美月跟森口相遇之时，才透露出来。而美月却因看透了修哉，倒在他的手中。导演把一切黑暗时刻，从明线和暗线中突出。修哉即使在坏在残忍，却在青少年法的保护下，而作为一个一无所有的森口，她却开始着比杀害更加残忍的迫害。阴暗故事集里面有血腥画面，胆子不是很大的人，还是做好准备来看这场腥风血雨的计划。

中岛哲也本片结尾的时光倒流和松子结尾的回忆倒叙处理得挺有个人风格的。而且松子恋父，学生A恋母，家庭生活、亲子关系对一个人的形成影响太大。/罗生门式讲述每个角色的意识和行为让我们体验到了同一件事情的多重角度和多面发展方向，复仇的妈妈复仇成功了、缺母爱而穷尽一切渴望得到母亲关注的A错杀了自己妈妈、反抗废物称号而冲动杀爱美的B又精神失常杀了妈妈。A眼里所谓生命？微不足道。这是他给出的答案，但生命真的微不足道吗？可能每个人都觉得对自己不重要的人的生命才无足轻重，人和人就是互相残杀。人们只会注意对自己重要的东西破碎的声音。这片子太阴郁太沉重了。/男人果然会假装爱女人，实际上女人只是他们的消遣。