沉默的羔羊(1991)

简评

沉默的羔羊，其实是女主本人，而导师恰好是压抑她的那个人（影片中男权笼罩的心理暗示当然还有好几处），他的伪善表现在三个地方，一是在葬礼时，他回避将案情告诉女主，后来又伪善地跟她解释给自己洗白；二是在女主寻找线索时把电话打给导师，听到他已经动用特种部队去抓人了，才知道导师根本没把他掌握的案情进展跟她提及，也根本不信任她的意见；三是庆功会上，导师根本没有为她感到骄傲，反而意兴阑珊，提前离场了。这些细节，强化了女主沉默的羔羊的身份，如果没有汉尼拔的出现，谁会在乎这样“她”的感受，这也是整部影片成立的基础。第一次探监时，旁边“狱友”还用精液猥亵她，可是谁曾想，第二天汉尼拔便弄死了他，成全了两人的精神投靠。

史黛琳说过，最初她也想释放那些羔羊，但是它们“却不知道逃跑，只是困惑的站在那里，不愿意走”。这些羔羊和愚钝的世人何其相似，即使被给予了肉体的自由仍然是自己心灵的囚徒，都说强者自救，圣者渡人，可大部分庸人却不知道如何逃离人生的悲剧，甚至可悲到意识不到自己身在悲剧之中，只怀着一颗脆弱的心和徘徊的灵魂，不断的游离于天国门外，不断的沉溺于痛苦之中，不断的在内心发出垂死的尖叫。而这一切残忍都被天地间一种更冷酷的沉默掩盖着...就像“The Sound Of Silence”里唱的，当沉默变成了一种声音，让世人错以为一切都是正常的，可撕开这层表象我们眼前又何尝不是烈焰燃烧的地狱刑场？生之痛楚与生之沉重会毫无偏颇的降落在每一个人的头顶，就像史黛琳说的“它们太重了”。

这部影片的经典意义不仅仅是视听语言方面的经典，也是一部经典的反好莱坞电影。影片给我的感受非常类似《冷酷祭典》，将里面那种“神经质”的犯罪更加突显表达，同时加入了更多的商业惊悚性与叙事复杂性，让内容更加跌宕起伏，充满刺激，但却没有拜托这样的一个核心主题，现如今我们社会下的社会不存在真正的“冉·阿让”式的犯罪，而是一种大多数人都有点“精神病”式的犯罪模式。电影用色彩来表现紧张程度，与大量的对称构图，同时作为反派的汉尼拔眼神确实很有“库布里克凝视”的感觉，作为影片的题目源自故事中女主自己的童年回忆，可能是导演将“羔羊”进行了一种比喻的处理，不懂得逃跑与反抗，用一种救赎的精神表达这残酷世界。还有导演玩了一个和《搏击俱乐部》一样的小心思，用一帧的画面告诉了观众一个非常惊叹的地方，在那个性障碍凶手那里。

一分扣在结尾有些匆忙，总让人觉得意犹未尽，有一种所到即止的感觉，可能是电影片长不够的原因？或许这就是沉默的羔羊电影本身所想要的感觉？让你反复回味咀嚼。电影的其他部分都可以打满分，它的隐喻真的会让人花心思去琢磨，关于沉默的羔羊，关于人性，等等。只是目前我还有许多没想通呢。作为一部惊悚片，它不仅仅只限于惊悚，而是一种压抑的气氛，一份隐喻，一些巧妙悬思…让人意犹未尽。里面许多镜头、隐喻都会让人觉得绝妙！以及那种氛围感。另外想讲的是，关于人性。其实在电影中，我挺喜欢作为“罪犯”的汉尼拔的，我们许多时候对于一个人，一件事的定义，难免会显得有些单向度吧，完全的恶，完全的善。但或许好坏，善恶并非如此绝对，我们应该看到一个人，一个定义的多面性，关注它的背后，以及那些灰色地带。maybe?

怎么理解片名？我能想到的：一、受害者是羔羊，女主想救出受害者，就像幼时想救出尖叫的羔羊（影片中那位受害者也确实一直在尖叫）二、女主是羔羊，受到社会的压迫，救出受害者也意味着救自己，证明自己在这个满是男性的领域也能做得好。这一层面“沉默”可做两种解释：1、相较于受害者遭受直白的杀戮，女主遭受的是隐性的压迫，所以相应地，女主表面上“沉默”。2、“沉默”解释为女主追求的结果，她希望在这个男性世界争取到立足之地后内心的尖叫可以平息。3、尖叫是女主的幻觉，羔羊本身是沉默的，女主听到尖叫，因为她感受苦难。推而广之，“沉默的羔羊”指每一个受到迫害的人。此外还有些细节没懂：Hannibal为什么故意对议员说粗野的话；为什么把警察开膛破肚像神像一样吊起来；女主无名指上戴的戒指是什么意思…… ？

变态doctor很可怕啊…初出茅庐的新人简直不要命，你来我往，独闯地下室，看得我的心都提到了嗓子眼。五星绝对给老爷子的演技，眼睛直勾勾的；judie的英气同时也可以柔情似水，很独特。故事wise基本上follow一条主线，虽然我感觉可以多展开一些doctor的过去、嫌疑犯受过啥伤害，不过有限的篇幅里已经把故事交代的很好了。有些推断我没能理解，有些语言的应用很妙但我也反应不过来。警察被挂起来当老鹰吓死我了，换脸皮也吓死了，全程虫子的镜头也晕。到底为啥叫沉默的羔羊呢，不screaming就是沉默了么？好了我去看分析去了。

影片在处理角色背景、揭示行为动机方面运用的手段非常细腻且富有层次感，在加上面部特写镜头前演员精湛的演技发挥，女警、食人魔和变态杀人犯皆被塑造得十分鲜活丰满。汉尼拔一个动作尽显冷静优雅，一个眼神令人不寒而栗，散发出一种致命的吸引力。尽管戏份相对不多，但安东尼霍普金斯塑造的食人魔角色绝对可以名垂影史。克拉丽斯单枪匹马闯进野牛比尔家中的桥段，镜头运用得行云流水，极具创意，带给观众身临其境般的紧张窒息感。同样经历过童年阴影，克拉丽斯选择了悲天悯人，而野牛比尔选择了滥杀无辜，天使与恶魔迥异的性格对比非常值得玩味。自幼孱弱的克拉丽斯犹如待宰的羔羊，身处危险只懂尖叫却不知如何自救。在与汉尼拔几次默契的神交后，不仅赢得了汉尼拔的信任，而且在他的点拨下成功杀死比尔，救人的同时完成了自救，羽化成蝶实现自我蜕变。

其实很多地方我没看明白，比如说第一个被杀害的人第三个被捞上来，跟简洁和贪图有什么关系，进一步为什么又说贪图的是见过的东西，所以第一个受害者是他认识的人？难以理解。沉默的羔羊这个标题，含义是否指的是案件的受害人，也是指每个在这个秩序下无时无刻不在遭受压迫伤害任人宰割的普通人？女主算是什么呢，自己本身就是羔羊，但还在努力解救其他羔羊吗？可是为什么羔羊是沉默的呢？明明羔羊在尖叫。对于水牛比尔，受害者是盘中餐；对于上位者，下位者是盘中餐；对于医生呢，他无差别地视其他人为盘中餐，是不是在他眼中他是秩序的审判者，扮演了类似于上帝之类的角色？还有一点就是，参议员的女儿，一个上层阶级的女性，她最终获救，是不是也暗示了人类社会的食物链，她最终没有成为被吃掉的羔羊？看懂欧美电影真的需要读宗教相关的东西吧……

在当时看算是对犯罪题材的开创性作品，但也许是被模仿借鉴得太多了，现在看其中的设定和情节只算是波澜不惊。给安东尼霍普金斯的演技跪了，能把这么一个斯文表象的“吃人狂”演绎到如此地步，实属入木三分。影片始终笼着阴郁的氛围，仿佛从始至终都还处在女主那场梦中，羔羊的尖叫声也似乎隐隐贯穿全片。影片用精准恰当的配乐将氛围完美拿捏，关于各种谜题和暗喻的把戏也是层出不穷。影片多处镜头语言以及剧本细节明显指向男性的凝视与压迫这一议题（汉尼拔与女主指尖的交互、女主与上司庆功宴上的握手；这也恰是全片所谓“沉默的羔羊”——即女主——所面临的首心理/生理上的双重斗争，影片对这一重情爱议题的暗示相当隐晦，也正因此而显得薄弱、难以撑起“沉默的羔羊”这一核心意蕴/主体了。

很精彩的表演，一对男女主都让人产生强烈的好感，紧张的气氛，且透露着智慧较量的华丽感（都要感谢汉尼拔）。听了戴锦华老师的讲述；更理解了这部片子于细腻之处的精彩和在电影史上开创的历史意义。一部始于男性凝视的影片，最后终结于女生获得了认可和权威。情节丝丝入扣、一动一静把情节张力控制的很恰当。汉尼拔对女主的关爱是最让人动情的部分，我很认可一些影评说的，汉尼拔是孤独的，因为他的高智商和天性无法被世俗接纳，而女主也是孤独的，因为她是警队里为数不多的女警员。汉尼拔对她的特殊的关爱，因为她足够聪明、也足够跟自己相似。一个杀人狂魔柔情起来，更让人动容。

演员多么精彩的表演都掩盖不了主线剧情的硬伤，让人观感直线下降。，看门人和她说会一直在监视器里面看着她让她放心，后面在酒店里面一个那么危险前科满满的汉尼拔在，不仅没有监控，而且只派了两个悠哉游哉的警察来给他送饭，没有人守在后面。，好像没有激起一丝波澜，且不说他脸上的脸皮哪来的，这么大的事，没有人去找他，还让他跟踪到那个医生那里了。，说了几句话就知道是凶手了，打电话给领导没说啥关键信息，领导就知道她有危险了，在她杀了凶手后就来救她了。，凶手戴着夜视镜看得见，女主啥东西都看不见，女主把凶手打死了，而自己毫发未损。，而且没有下文，叫女主关注凶手童年，所以凶手童年发生了什么事情？不够骂了……

真的很经典。初次看被吸引的几个点：1 通过汉尼拔医生的交换问答方式克莉丝讲述的童年故事，失去双亲寄住在亲戚农场，半夜听到羊羔的尖叫，试图放走羊但是打开栏栅羊群却沉默不动，她抱起一只羊羔逃跑在半路被抓了。不仅她的善良很感人，我觉得这里讲故事的方式真的太巧妙了！对应了最后女主一个人找到了罪犯比尔和救出了被绑架的女孩。2汉尼拔医生听了克莉丝的故事后画的肖像画，割下狱警人皮作为伪装面具逃狱 3女主因为美丽而受到的许多凝视，特别是在遇害女生葬礼上其他警官，以及为虫蛹找的朋友 4汉尼拔揭示凶手的杀人动机，因为贪图，贪图什么？我们日常经常见到的东西。天啊这里我简直毛骨悚然5结尾汉尼拔尾随齐顿医生，可能是为了复仇吧，人来人往的异国街道俯视镜头固定远景，只留下耐人寻味的猜想ps下一部电影接着看杀死比尔