银翼杀手2049(2017)
《银翼杀手2049》(英语:Blade Runner 2049)是一部2017年美国新黑色科幻电影,由丹尼·维勒纳夫执导,汉普敦·芬奇(英语:Hampton Fancher)与麦可·葛林共同撰写剧本。本片为1982年电影《银翼杀手》的续集,其导演雷利·史考特则在本片中担任执行制片人。前集演员哈里逊·福特回归饰演瑞克·戴克,其他主演包括雷恩·葛斯林、安娜·德哈玛斯、罗苹·莱特、杰瑞德·雷托与戴夫·巴帝斯塔。剧情主要描述前集的三十年后,银翼杀手K为了解决一个重大的危机而展开深入追查,而这一切的线索都指向失踪已久的瑞克·戴克上。
评分:8.3
导演:丹尼斯·维伦纽瓦
编剧:汉普顿·范彻 / 迈克尔·格林 / 菲利普·迪克
主演:瑞恩·高斯林 / 哈里森·福特 / 安娜·德·阿玛斯 / 西尔维娅·侯克斯 / 罗宾·怀特 / 杰瑞德·莱托 / 戴夫·巴蒂斯塔 / 麦肯兹·戴维斯 / 卡拉·朱里 / 爱德华·詹姆斯·奥莫斯 / 巴克德·阿巴蒂 / 大卫·达斯马齐连 / 西娅姆·阿巴斯 / 连尼·詹姆斯 / 马克·阿诺德 / 肖恩·杨
类型:剧情 / 动作 / 科幻
片长:163分钟 / 162分钟(中国大陆)地区:美国 / 英国 / 加拿大 / 匈牙利 / 西班牙 / 墨西哥
语言:英语 / 芬兰语 / 日语 / 匈牙利语 / 俄语 / 西班牙语
影片别名:银翼杀手2 / Blade Runner 2
上映:2017-10-27(中国大陆)
IMDb:tt1856101
剧情
复制人是泰瑞公司为地外殖民地设计出来的生物改造人,他们强壮的身体适合当殖民地的奴工,一系列血腥起义战后,泰瑞公司因禁止生产复制人而破产,2049年生态系统崩溃,物理学家尼安德·华勒斯(Niander Wallace)的崛起。他的公司精于生产人造农作物,人类也因此免遭饥荒的困扰。华勒斯得到了泰瑞公司的残存技术,并创造出新一批绝对服从人类的复制人,诸多无寿命限制的旧型复制人幸存,但他们依旧受到追捕,遭到「除役」,这些追捕复制人的猎手得名「银翼杀手」。
在2049年,复制人(被描述为「生物工程人类」)变成了奴隶。K是一名复制人,为洛杉矶警察局(LAPD)工作的「银翼杀手」,负责追捕和退役(杀死)流浪复制人。在一个蛋白质农场里,他退役了谢波·摩顿(Sapper Morton),并且发现一个被埋在树下的盒子。这盒子内有一具留有剖腹产痕迹的女性复制人遗体,证明复制人是可以透过性行为繁殖,而以前认为这是不可能的。K的直属上司乔希(Joshi)担心这可能会导致人类与复制人之间的战争。她命令K找到并退役该复制人孩子以隐藏真相。
K探访华勒斯公司总部,该公司从DNA档案中识别出已故女性是瑞秋(Rachael),她是当年由泰瑞博士设计出来的实验性复制人。K了解瑞秋与前银翼杀手瑞克·戴克(Rick Deckard)之间的情爱关系。华勒斯公司的总裁尼安德·华勒斯希望查明复制人繁殖的秘密,以扩大太空移民。他派他的复制人执行者乐芙(Luv)去LAPD总部偷走瑞秋的遗骨,并跟着K找到瑞秋的孩子。
在摩顿的农场,K看到日期6-10-21被刻在树干上,并认出是来自童年回忆中的木制玩具马。由于复制人的记忆是人造的,K的全息投影女友娇伊(Joi)认为这是K出生的证据,而不是被创造的。K烧毁农场并离开。他搜索LAPD记录,发现在那天出生的双胞胎除了性染色体以外具有相同的DNA,但只有男孩被列为活着。K追踪孩子到变成废墟的圣地牙哥,但发现那年的记录缺少了。K从他的回忆中认出了,并找到了他记得藏起来的玩具木马。
复制人记忆的设计师安娜·史特林博士(Ana Stelline)证实他对孤儿院的记忆是真实的,使K得出结论,认为自己是瑞秋的儿子。在LAPD总部,K通过后创伤基线测试失败。他与他的上级乔希谈话,以暗示来欺骗她他杀死了这个复制人孩子。乔希给K机会在48小时内逃走。在娇伊的要求下,K将她转移到一个流动发射物「分离器」。他对玩具马进行分析,透露了辐射痕迹,并引领他带到拉斯维加斯的废墟。他找到戴克,揭露他是瑞秋孩子的父亲,并为了保护孩子的身份而冒充出生记录,戴克把孩子留在复制人自由运动的监护下。
乐芙杀死乔希后,追踪K到戴克位于拉斯维加斯的藏身之地。她绑架戴克,摧毁娇伊并留下K等死。复制人自由运动拯救了K。他们的领袖芙瑞莎(Freysa)告诉他,瑞秋的孩子其实是女性,而他不是瑞秋的儿子。为了防止戴克把华勒斯带到孩子或自由运动,芙瑞莎要求K为所有复制人的更大利益而去杀死戴克。
乐芙将戴克带到华勒斯公司的总部与尼安德·华勒斯见面。他向戴克提供了的一个复制的瑞秋,以揭露戴克所知道的事情。戴克拒绝,因为他认出假瑞秋的眼睛不是绿色的,乐芙于是杀死复制人。在乐芙正将戴克运送到一艘船上并将他带离外界进行讯问时,K拦截并杀死了乐芙,但在战斗中受重伤。他刻意安排戴克的死以保护戴克免受华勒斯和流浪复制人的影响,并将戴克带到史特林的办公室,推断出她是戴克的女儿,而那个玩具马的记忆是她的。K倒在办公室外的阶梯上一动也不动,看着正在下雪的天空,而戴克则走进办公室与史特林相见。
演员
- 雷恩·葛斯林 饰 'K'('K')
- 哈里逊·福特 饰 瑞克·戴克(Rick Deckard)
- 安娜·德哈玛斯 饰 娇伊(Joi)
- 杰瑞德·雷托 饰 尼安德·华勒斯(Niander Wallace)
- 罗苹·莱特 饰 乔希警督(Lieutenant Joshi)
- 戴夫·巴帝斯塔 饰 谢波·摩顿(Sapper Morton)
- 蓝尼·詹姆士 饰 寇特顿(Mister Cotton)
- 麦坎西·黛维斯 饰 玛莉艾塔(Mariette)
- 希薇亚·荷克丝 饰 乐芙(Luv)
- 卡菈·尤利(英语:Carla Juri) 饰 安娜·史特林博士(Dr. Ana Stelline)
- 巴克哈德·阿卜迪 饰 贝德格博士(Doc Badger)
- 大卫·达斯马齐连(英语:David Dastmalchian) 饰 可可(Coco)
- 希安·阿巴斯(英语:Hiam Abbass) 饰 芙瑞莎(Freysa)
- 爱德华·詹姆斯·欧蒙 饰 盖夫(Gaff)
辛·杨在前集所饰演的瑞秋(Rachel)则由萝伦·琵塔(Loren Peta)担任体态演出,但在片尾演员表中仍将辛·杨列名。
制作
发展
电影《银翼杀手》(1982年)续集于1999年开始发展。史都华·海泽丁(英语:Stuart Hazeldine)曾根据《银翼杀手2:人类边缘(英语:Blade Runner 2: The Edge of Human)》而撰写续集,其改编电影命名为《Blade Runner Down》;不过,后来因小说版权的问题而被搁置。第一部电影的导演雷利·史考特考虑开发续集,且暂定名为《Metropolis》,并在圣地牙哥国际漫画展上表达了自己对续集的兴趣。2008年惊悚电影《鹰眼》的编剧之一崔维斯·怀特与制片人巴特·约金(英语:Bud Yorkin)打算合作开发续集。几年后,他的同事约翰·格伦在2008年前离开了该计画,他表示该剧本将会探讨非洲殖民地的特性,以及泰瑞公司在创始人死亡后所发生的事件。
2009年6月,《纽约时报》报导,雷利·史考特和他的弟弟东尼·史考特正在制作一部《银翼杀手》的前传《Purefold》。该前传被计划为一系列5至10分钟的短片,预计会以网路剧或电视剧的形式推出。由于版权问题,使该系列不能与1982年电影的角色或事件有所关连。2010年2月7日,由于资金问题,《Purefold》的制作已终止。2011年3月4日,io9(英语:io9)报导,巴特·约金正在开发一部新的《银翼杀手》电影。且还有报导说,克里斯多福·诺兰是该片的最佳导演人选。
2011年8月18日,宣布,雷利·史考特将执导一部新的《银翼杀手》电影,但不会在2013年前开始进行。制片人安德鲁·科索夫(英语:Andrew Kosove)指出,前集的演员哈里逊·福特不大可能会参与其中。史考特透露,该片「可能是一部续集」,但没有以前的演员,而且他想找一名「可能能帮助[他]」的编剧。2012年2月和10月,科索夫和史考特都表示,续集仍在发展中,而福特则不太有望能回归演出。
史考特于2014年11月表示,他不会执导该片,而仅是制片人,并预计于2014年底或2015年底开始制作,福特的角色只会出现在续集的「第三幕」中。2015年2月26日,续集确认由《私法争锋》(2013年)的导演丹尼·维勒纳夫来执导,福特也会回归演出瑞克·戴克一角,而前集的编剧汉普敦·芬奇(英语:Hampton Fancher)也会再度撰写其剧本;该片预计将于2016年中开始制作。
前期制作
2015年4月16日,雷恩·葛斯林加入参演会谈。葛斯林于2015年11月证实他确定演出,透露主要是丹尼·维勒纳夫和罗杰·狄金斯的缘故他才决定参演。 5月20日,狄金斯被聘为摄影指导。正式拍摄定于7月开始,华纳兄弟负责美国内的发行,而索尼影视娱乐则负责在国际市场的发行。2016年2月,宣布上映日为2018年1月12日。在2015年的多伦多国际影展的采访中,维勒纳夫透露,剧情包含主角戴克是否为人或人造人的不确定性。
2016年3月31日,罗苹·莱特进入参演的最后会谈,4月2日,戴夫·巴帝斯塔在自己的网站上贴出折纸的图样,暗示自己将会在片中饰演一名角色。4月4日,莱特和巴帝斯塔确定加入剧组,并打算于2016年7月开拍。2016年4月下旬,该片的上映日改为2017年10月6日,而安娜·德哈玛斯与希薇亚·荷克丝也将参与演出。卡菈·尤利(英语:Carla Juri)于2016年5月加入。6月,宣布麦坎西·黛维斯与巴克哈德·阿卜迪将参演电影,而大卫·达斯马齐连(英语:David Dastmalchian)和希安·阿巴斯(英语:Hiam Abbass)则于7月时加入剧组。维纳勒夫原本想让大卫·鲍伊参演,但他在制作开始前过世;杰瑞德·雷托于8月加入演出。2017年3月,爱德华·詹姆斯·欧蒙证实,他将回归演出盖夫一角,但和前集一样戏份不多。
维勒纳夫在接受《娱乐周刊》采访时透露,电影将设定于前集的几十年后,电影虽同样以洛杉矶为背景,但地球的气候会有所不同,在片中的海洋、雨、雪都是有毒的。后来,雷利·史考特被证实将会担任监制。维纳勒夫在接受采访时表示北京也作为本片一个重要的设定参考样本,由前作导演雷德利·斯科特推荐给他。
2016年10月,宣布片名定作《银翼杀手2049》,在此前皆是以《银翼杀手2》暂称。
拍摄
正式拍摄于2016年7月6日在布达佩斯进行。2016年8月25日,在欧瑞制片厂的一搭景倒塌,使一名建筑工人被压死。拍摄于2016年11月在匈牙利结束。
后期制作
《银翼杀手2049》的剪辑工作在洛杉矶进行,于2016年12月开始;电影主要以R级方向制作。在2017年的圣地牙哥国际动漫展上,维勒纳夫透露,目前电影初剪的片长为2小时半。
音乐
冰岛作曲家约翰·约翰森被聘来为电影配乐,他曾与丹尼·维勒纳夫在《怒火边界》合作。约翰森表示,这一工作已经决定很久。他称赞了前集的作曲家范吉利斯,认为这是一个很大的挑战。 2017年7月,宣布汉斯·季默和班杰明·华尔费斯(英语:Benjamin Wallfisch)也将参与部分配乐。2017年9月,约翰森的经纪人宣布,约翰森已退出配乐的工作,且因合约上的规定而不得透露原因。
发行
《银翼杀手2049》于2017年10月6日在美国上映,且借由爱尔康娱乐和傲库路思的合作,使得该片也同步推出VR体验。华纳兄弟影业与IMAX公司(英语:IMAX Corporation)达成了协议,使《银翼杀手2049》得以在IMAX戏院发行。《银翼杀手2049》于2017年10月3日在洛杉矶首映,并于隔日在加拿大蒙特娄的新电影影展(英语:Festival du nouveau cinéma)上放映。《银翼杀手2049》最初定于11月10日在中国大陆上映,之后又调档提前至10月27日。
华纳兄弟主要负责在美国国内的发行,而所有的海外地区则由索尼影视娱乐所负责。因IMAX 2D在美国较受欢迎,因此美国国内的IMAX戏院仅有2D版本,但该片在国际市场上仍有3D版本。
《银翼杀手2049》被美国电影协会评为「暴力、一点性、裸露和其语言。」据报导,该片时长达2小时43分,其中片尾名单就占了11分钟。中国大陆上映的版本有1分钟左右的删减,并且在多个镜头都采用裁剪的形式规避裸露等视觉元素。而本片在土耳其等国上映时也在内容上进行了一定的删减。
电影上映前,维勒纳夫向Europa Plus(英语:Europa Plus)透露,该片的院线版就是自己的版本,而不会像前集推出多种版本(英语:Versions of Blade Runner);如果片商又推出了其他版本的话那就与维勒纳夫无关。
市场行销
发行商华纳兄弟公司于2016年12月19日释出《银翼杀手2049》的首支前导预告片及剧情简介。2017年5月8日,官方释出首支全长预告片。第二支预告于2017年7月17日释出。
2017年8月29日,宣布维勒纳夫已选了三名电影导演来分别执导短片,这三支短片主要叙述《银翼杀手》与《银翼杀手2049》间所发生的事件。第一支短片《2036:复制人时代》由路克·史考特执导,内容描述南德·华勒斯带着他研发的新种复制人与国会议员们见面,以试图解除复制人禁令。黄凯旋亦在片中演出。第二支短片《2048:无处可逃》同由路克·史考特执导,说明了摩顿招致K探员追捕的原因。第三支短片《银翼杀手:2022大停电》是一部由渡边信一郎所执导的动画片,描述了电影中数度提及的重大事件「大停电」的始末。
回响
专业评价
《银翼杀手2049》获得了普遍好评。烂番茄根据235条评论,该片持有89%的新鲜度,平均得分为8.2/10;该网站共识:「视觉震撼和令人满意的叙事,《银翼杀手2049》深刻扩展了前集的故事,同时也成就了一部令人印象深刻的电影。」。该片在Metacritic上则获得了81分,这代表着「整体正面的评价」。据CinemaScore调查,观众的评价在A+至F间落于「A-」。
票房
在美国和加拿大,分析师预估《银翼杀手2049》在首周末能从3900间戏院中获得约4300万至5000万美元的票房。2017年9月,根据Fandango的一项调查显示,《银翼杀手2049》是本档期备受期待的作品之一。在海外市场上,预估首周末票房能增加至6000万美元。该片于上映首日的票房仅1260万美元,这使首周末的预估值降低至3200万至3500万美元。美国首周末票房达3150万美元,远低于初步的预估,尽管这成绩使该片位居当周票房冠军,以及维纳勒夫和葛斯林职业生涯中最高的首周成绩。Deadline.com将该表现归因于其163分钟的片长,而限制了戏院的放映次数,加上模糊的宣传无法吸引普遍大众,仅能依靠怀旧和较年长的粉丝捧场。
在海外地区,本估计能在首周从六十二个国家中获得约1亿美元的票房。该片于首周在国际上获得了5220万美元,全球首周票房达8170万美元。其中在英国赚了800万美元、俄罗斯赚了490万美元、澳大利亚赚了360万美元。中国大陆首周三天获得约5000万人民币票房,位列当周票房榜第四位。
上一届:《金牌特务:机密对决》 | 2017年美国周末票房冠军第40周 | 下一届:《忌日快乐》 |
上一届:《金牌特务:机密对决》 | 2017年台北周末票房冠军第40周 | 下一届:《气象战》 |
荣誉
《银翼杀手2049》入围了2017年金预告片奖(英语:Golden Trailer Awards)的最佳预告片,并在后来成功获奖。
奖项和提名 | |||||
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奖项 | 颁发日期 | 类别 | 得奖者或提名者 | 结果 | 参考 |
奥斯卡金像奖 | 2018年3月4日 | 最佳音效剪辑 | 马克·曼基尼(英语:Mark Mangini)、西奥·格林(英语:Theo Green) | 提名 | |
最佳混音 | 丹尼斯·加斯纳(英语:Dennis Gassner)、亚历山德拉·奎尔佐拉 | 提名 | |||
最佳摄影 | 罗杰·狄金斯 | 获奖 | |||
最佳视觉效果 | 约翰·尼尔森(英语:John Nelson (visual effects artist))、格尔德·奈夫萨、保罗·兰伯特、理查德·R·胡佛(英语:Richard R. Hoover) | 获奖 | |||
最佳美术设计 | 马克·曼基尼(英语:Mark Mangini)、西奥·格林(英语:Theo Green) | 提名 | |||
IndieWire影评人票选(英语:IndieWire Critic's Poll) | 2016年12月19日(英语:2016 Indiewire Critics' Poll) | 2017年最值得期待 | 《银翼杀手2049》 | 获奖 | |
好莱坞电影大奖 | 2017年11月5日 | 制片奖 | 安德鲁·A·卡索夫(英语:Andrew Kosove)、柏德瑞克·强森和辛西娅·赛克斯(英语:Cynthia Sikes) | 获奖 | |
艺术指导奖 | 丹尼斯·加斯纳(英语:Dennis Gassner) | 获奖 | |||
金预告片奖(英语:Golden Trailer Awards) | 2017年6月6日 | 最佳预告片 | 《银翼杀手2049》 | 获奖 |
《银翼杀手2049》于2017年10月5日在香港和新加坡上映;6日在美国和台湾上映;27日在中国大陆和日本上映(含2D、3D和IMAX等版本)。 《银翼杀手2049》在第90届奥斯卡金像奖上获得五项提名,赢得最佳视觉效果奖和最佳摄影奖。本片在第71届英国电影学院奖中获得八项提名,包括最佳导演,赢得最佳摄影奖和最佳特别视觉效果奖。
获得奖项
- 第43届洛杉矶影评人协会奖
获奖:最佳艺术指导 - 第32届美国摄影协会奖
获奖:电影长片最佳摄影 - 第21届好莱坞电影奖
获奖:年度摄影奖 / 年度艺术指导 / 最佳制作人 / 最佳制作人 / 最佳制作人 - 第71届英国电影学院奖
获奖:最佳摄影 / 最佳视觉特效
提名:最佳导演 / 最佳剪辑 / 最佳化妆和发型设计 / 最佳艺术设计 / 最佳原创配乐 / 最佳音效 - 第23届评论家选择奖
获奖:最佳摄影
提名:最佳剪辑 / 最佳服装设计 / 最佳视觉效果 / 最佳科幻/恐怖电影 / 最佳电影音乐 - 第22届金卫星奖
获奖:电影部门-最佳摄影 / 电影部门-最佳视觉效果
提名:电影部门-最佳音效 / 电影部门-最佳美术指导 - 第20届美国服装设计工会奖
提名:科幻/奇幻题材电影最佳服装设计 - 第30届芝加哥影评人协会奖
获奖:最佳摄影 / 最佳艺术指导
提名:最佳改编剧本 / 最佳原创配乐 - 第21届美国在线影评人协会奖
获奖:最佳摄影 - 第52届美国国家影评人协会奖
获奖:最佳摄影 - 第16届美国视觉效果协会奖
获奖:最佳电影模型 / 最佳真人电影CG背景
提名:最佳特效电影视觉效果 / 最佳电影视觉效果合成 / 最佳真人电影CG动画角色 - 第68届美国剪辑工会奖
提名:最佳剪辑剧情长片 - 第90届奥斯卡金像奖
获奖:最佳摄影 / 最佳视觉效果
提名:最佳艺术指导 / 最佳音响 / 最佳音效剪辑 / 最佳混音 - 第22届美国艺术指导工会奖
获奖:电影奖-最佳幻想电影艺术指导 - 第16届华盛顿影评人协会奖
获奖:最佳摄影 / 最佳配乐 / 最佳艺术指导
- 丹尼斯·维伦纽瓦 Denis Villeneuve导演
- 瑞恩·高斯林 Ryan Gosling饰 K警官 Officer 'K'
- 哈里森·福特 Harrison Ford饰 里克·狄卡 Rick Deckard
- 安娜·德·阿玛斯 Ana de Armas饰 乔伊 Joi
- 西尔维娅·侯克斯 Sylvia Hoeks饰 拉芙 Luv
- 罗宾·怀特 Robin Wright饰 中尉乔什 Lieutenant Joshi
简评
不负前作盛名的作品,实打实的赛博朋克,反乌托邦的科幻文艺作品。相比前作,视觉效果再次加强!色彩更加突出,相比前作对于光线的把控,这次的镜头更多是定点摄影以及色调。暖色调的废土与冷色的赛博城市形成对比,高对比度的橙红荒漠。白色也在本片更加突出,氛围感加强了不少。故事虽然更简单,格局也并不是很大,但故事讲述方式让这个简单的故事显得复杂且有深度。相比前作,动作戏份少了许多,少了血腥与血浆,但多了对死亡的深思。163分钟没有了任何槽点,全程目不暇接,即使真的很缓慢,也没有所谓的真正的高潮片段。这样的影片真的是很少,这样去抛弃商业性而选择电影完成度及艺术性的影片越来越少,更不要说是科幻片。这才是本系列能与《2001太空漫游》相媲美的原因。
故事模式和《最终幻想王者之剑》《侠盗一号》差不多,不相干的小人物,被设计成可以左右战局的关键人物。反乌托邦内核还有《撕裂的末日》等影片的影子。最后的反转,还不足以令人唏嘘。……前作最牛的赛博朋克,在本片弱化。哲学探讨也被弱化。……更加强调的是故事性,那么问题来了,在缓慢的镜头下各种特写应该是为了展现男主的人性,最后却完全服务于影片的故事性。这不能不说是一种失败。……就连最后知道真相,丢失信念的男主,为何献身而战,都没有交代清楚,就给了一个反转的结局,……难道这个结局真的更重要?时隔35年,观众对情怀似乎并不买账,从本片票房亏死就可以得到证明了。……正方,反方的所有人物都在为莫名其妙的目的而进行,片中只有一个虚拟女主是正常的,也是最具有合理人性的。《机器人与弗兰克》更好看。…本片的高分没意义。
超越82版深沉宏大而冷静克制,废土橙色荒漠孤寂震撼,巨大霓虹灯光建筑和衰败颓废的末日市井对比极致有张力,摄影构图与原声视效让人惊颤至若神境。回忆起82版银翼杀手,缓慢沉闷,粘腻的雨从头至尾,弥漫着孤独绝望,永恒时间中的短暂生命“一如泪水消失在雨中。”生命是怀疑是傲慢是解放,因为生命更是希望,是打破平衡的反叛。然而复制人的傲慢又强加于个体,强加于joe,一个承受命运之沉重又如释重负的人。伟大之处也在此,joe没有遵循复制人反叛群体这一他能够抓住的唯一世界秩序,反而遵从自己的内心的想法,他没有被任何人定义,他定义了自己。如何不被身边的秩序裹挟而坚持内心,是唯一具有时代感和代入感的命题。
维伦纽瓦的续作非常出色,继续塑造银翼杀手世界观下的未来世界构造的基础上继续进行侦探对秘密和真相的探索。银翼杀手已经证明复制人可以拥有灵魂,而本片则让他们拥有了“生命”。古巴女演员出演的虚拟女友证明了基因由0和1编成者依然可以爱,而德卡则用行动证明了他对瑞秋的真实唯一的感情。华莱士认为自己理解了泰瑞博士的计划,但他通过科技却看不见任何真实。号称最强复制人的反派虽然面对生命留下眼泪,但却最终溺亡于水中,她凝视着主角的水面上的虚影,正如她凝视她的存在。那场雪是纯白的,是浪漫的,是充满人情味的,是一份礼物,是一场祭奠。
其实应该给四星的,就这场面,这设计,各种未来小细节简直无可挑剔,但是,作为一部没有多少剧情的电影,一部最多一个半小时可以讲完的东西讲了两个半小时,实在是太消耗我的耐性了。可为啥会这样呢?因为为了演示这里的“高科技”,所有的设备都是声控的,而不是人工智能,天哪,你能想象,远程操作进行探测或者攻击是用声控的吗?等你说完,说明白指令后,黄花菜都凉了,这竟然不用VR(投影加动作识别,比如像少数派报告那种)或者更先进一点,脑电波操作,用声控实在是太无语了,万一再稍微识别失误,这顿操作一盏功夫是要的,结果就是探索和打斗以及剧情推进成了慢动作,这部剧节奏及其缓慢,我反正是看睡着了,尽管场面是如此的精彩。
失策了失策了,不应该在没看过原著和前传的前提下看2049的,虽然不至于完全看不懂,但是不能吃透梗和剧情好难受…“赛博朋克”本身并非局限于视觉刺激,资本推动下高速发展的科技会把人类文明拉向物质巅峰,与此同时赛博世界的前卫性和超越性把信息灌输在社会主干,剥离了人类文明原本的支架,即“精神”。掌握技术与信息量的人可以制造一切或真或假的幻梦,记忆、激情、爱情、人生,假到真时假,真到假时真,让人捉摸不透,想要挣脱,但如果那骚动与反抗的行为,那向往自由与爱的意志也是事先被设定好的呢?除了绝望,只剩下无尽的疑虑,无尽的痛苦。
说实话比较失望。剧情上来说太单薄了。复制人有了生育能力,然后生下来的小孩就莫名其妙地注定要成为叛军领袖,然后男主就是要找到这个小孩(虽然我还是坚信男主其实就是那个小孩)。好莱坞不要太喜欢用叛军的桥段好不好(参照终结者),只要是在别国的叛军都是好的,这意识形态的输出还真是无所不在。中间那个妓女莫名其妙地还虚拟女友合体然后和男主来一段亲热。Wallace手下那个女的Luvv在杀死LAPD的大佬的时候还莫名其妙流泪。总之就是各种莫名其妙的情节而且剧情太拖沓了。2个半小时的电影完全可以压缩到1个半小时来拍完。而且最最最重要的是男主的演技太差了。全程面瘫,但凡有Harrison Ford一半的演技我都会给到3分以上。简直不敢相信是演LaLa Land的同一个人。
银翼杀手2049、沙丘的导演——丹尼斯·维伦纽瓦,其风格极其明显——缓慢。我能接受这种缓慢,但很难谈得上喜欢。电影拍得不错,的确用心了。但银翼杀手2049与沙丘对比起来,最大的缺点就是故事较单薄,没有沙丘那样巨大的世界观。银翼杀手2049让我感觉总共就那么几个人,出场即主要人物,没有令人印象深刻的路人,城市里只有大屏幕。虽然K去了各种场景,但观众们更想看的是赛博城市的平民人物生活设施建筑,这是2049相比上一部缺少的。群星演技都很好,导演很有天赋,2049故事讲得很完整精彩,个人感觉多来些路人平民会更好,2049的确聚焦于K,故事情节饱满充实完整,其实可以多留些悬念。沙丘是真好看,和导演得风格相得益彰。2049可能略微限制导演发挥了。祝银翼杀手系列和导演越来越好
看个电影真是越来越挑剔了。银翼杀手在我心里那么酷炫牛逼,快40年前就能拍出那样脑洞大开的电影,这么一比,2017年这部有所延续的银翼杀手2049好像惊喜感上没有前作给我的冲击大。特效是真牛!毕竟过了30多年科技咋也进步了点儿吧。废土画面压抑感一般电影哪敢从头到尾这么搞,但故事的充实感足够,观众确实不会被压抑跑掉。和银翼前作探讨的复制人到底有没有情感和灵魂还是一个很核心的延续。看第一部时满怀敬畏和歉意,就觉得他假设的30年后的世界比实际超前太多没达到他预期有点抱歉。但看完2049就各种平静,也懒得再思考什么真实虚幻 情感灵魂的问题了。就看吧。毕竟还是经典的。
看完之后第一个想到的词就是,“elegant”。太优雅了,像是贫瘠的灰色土壤上那朵嫩黄的花,又或者是灰烬里的木马。k说也许真人和复制人的区别在于“soul”,但我却觉得最大的区别在于“feeling”和“touch”。其实我觉得2049里的仿真人已经能够有“soul”的感知和情绪的体会了。只有“感觉”,是整场电影仿真人们一直在寻找的东西。全片表达非常优雅,用“touch”可视化“feeling”,接雨的那一场,是虚拟人的“touch”,还是无法触摸的feeling,而那场著名的3p,在视觉上也吧“touch”展现到了极致。无论是k寻找对雪的感觉还是对马蜂的感觉,都是通过可视化的“touch”表现抽象的“feeling”的表达。画面非常艺术,从画面,音乐到表达方式,都真的很优雅。
如果没有看过老版《银翼杀手》大概会觉得这是一部不错的作品吧。从美术的角度来说,这部片的重点有种虚无宏大之感,但是这种想象力远没有老版的那种极致的赛博美学来的大胆。高司令在其中的表演很好,但是哈里森·福特出来之后,被哈里森·福特那种主角气质和戏剧张力完全压制了。而且故事把一些要探讨的东西说的过于明确了,反而失去了一些令人思索的况味。故事里面可以展开的开放性设定太多,配角的角色完成度也很一般,不知道还以为是不是还有第二部。但是当瑞秋的那段录音出来的时候,还是被这个瞬间震撼得泪流满面,哈里森·福特这段的表演精确得深入骨髓。总之这部片有种别扭感,剧本总在表达不该表达的内敛的内容,而画面的情绪却经常刚刚好,让人觉得很遗憾。
《2049》在《银翼杀手》之前打造的世界中,继续扩充银翼杀手的背景和故事,让整个故事背景更丰满和立体。而且,《2049》在斯科特的监制下,依然在很多情节上挖坑和留白(斯科特风格),同时也有很多隐喻和映射的地方。影片在多处情节上,也致敬了前作《银翼杀手》,其中就有著名的放大再放大桥段。在光影视觉上,影片酝酿的影调和氛围依然黑暗和颓废,导演丹尼斯之前的《降临》,就很好的给我们展示了他对电影科幻美学的功力。如今丹尼斯执导的《2049》,他在《银翼杀手》赛博朋克美学的基础上,加入了很多他自己独爱的极简美学,给观众展现了全新的,更科幻,更现代的赛博朋克世界。