美国往事(1984)

简评

细想来，观看的过程也是觉得感情太满兜不住的样子，也有许多想当然硬设定的片段难以下咽。当看完全片再回想，其实是一个沧桑老人突然接到一封信重游故地的老套路，但处理的完全看不出核心的东西，重游故地的寻忆之旅是对记忆的重置，同时也复合了第二层对于max的旁视文本。那些溢出的感情是音乐力量和大时间前提下的必然感受，影片中最深刻最本质的感情，或许是背负罪名的内疚，或许是没你的时光漫长煎熬，这两份感情连同文本本质的两层一样，被埋藏蛮深。影片最残忍最黑色之处，在于把那个让面条时间得到被叙述价值的max，和那个重置他回忆的阴谋根源，设置成一个人。max的美国梦实现或者是野心一次次膨胀的度量，小部分是金钱，更直接的标尺是面条的一切。面条最后拒绝了审判max，那却是他生命唯一意义。

从宏大角度来说，这是一种外国导演眼中的美国往事，是对时代历史进程中美国社会发展产生的人的异化的表现，努得尔斯和麦克斯两个人在一个颇具戏剧性的故事中形成对照，借此阐释导演的情绪。从微观角度看，这是一场带着激情、伤痛、黑色的难忘的寻忆之旅，35年的洗尽铅华，真相并不重要，一切的人和事都随着青春的逝去淡忘而释怀，释怀中又激荡，好的坏的都已是往事，往事如烟。这样的现实的有意义的表达青春的影片，在我们国家以姜文的《阳光灿烂的日子》为代表，米兰究竟是怎样的存在已不重要，正如马小军电影中自述道，记忆发生了混淆，不断的想起，又偏向自己，重新组合拼贴成自己所想的那样，事实究竟怎么样已经不重要，重要的是这些人和事构成了马小军真真实实的青春。一场华丽的意淫，青春莫不如是。

本片是导演赛尔乔·莱翁内《往事三部曲》的最后一部，也是最出色的一部。影片以纽约的犹太社区为背景，透过主人公“面条”的视角，讲述了一群犹太裔黑帮成员在纽约的生活和命运，同时也展现了美国从20世纪20年代到60年代的黑帮史。影片的叙事风格舍弃了好莱坞的典型“线性叙事”结构，采用了“非线性叙事”结构。影片的摄影、音乐、剪辑都非常出色，影片的色彩从温暖的黄色到冷酷的灰色，这种色彩的运用不仅为影片增添了视觉上的美感，也加强了影片的情感表达，营造了一种既真实又梦幻的氛围。影片的音乐同样令人印象深刻，音乐与画面有机结合，构成了一种令人难以忘怀的的声画蒙太奇。据说姜文为了拍《阳光灿烂的日子》，把《美国往事》看了五十遍以上，结果《阳光灿烂的日子》与《美国往事》有大量异曲同工的地方，例如倒叙、偷窥、强奸等等。

影片主人公面条并不像一个传统黑帮电影中黑帮人物，他更像一个屈从于环境和直觉的平凡之人，同时也为此付出了一生的代价来寻求最终的救赎。《美国往事》从某种程度上讲，是一部纯粹的作者电影，它所承载的是导演赛尔乔·莱翁内所有的“美国情结”，他所要讲述的并非是一个逻辑完整的传统故事，而是他本人对他一生所钟爱的美国历史、文化与精神的一次纯粹自我的表达。因为他对于大洋彼岸的理解并非像科波拉这样在街边成长起来的意裔美国人，而是通过银幕上的美国电影所获得和积累的，所以他才会拍摄出这样一部带着非美国气质的美国题材的电影

过于无聊，流水账中的裹脚布。一个街溜子的打打杀杀罢了，黑帮题材里的烂片水平，不理解为什么这都可以拍4个钟，开5倍速都嫌慢。吹镜头语言的，能不能关注下空洞无比的剧情，没有实物承载的镜头语言不如去看摄影展。_____另外美国人的脑子里就剩粗口和do爱这点东西了吗？哪里都能发情，哪里都能开干，“几把税”这种话都能当笑话了，不愧是强盗和逃税犯的种。电影里所有的女性都是为了男角色的星宇服务，个个的设定都是荡fu，出场就是为了给主角团干，被干完就退场。编剧还煞费苦心塑造了个所谓的白月光女主，但本质上也掩盖不了编剧脑子里那点肮脏东西。粗俗就是粗俗，粗俗不是尺度大、真实性的任何展现。那帮总爱逮着大荧幕doi大吹特吹的脱离群众自命清高的文青差不多得了_____唯一能看的也就街景和服化道了，但是电影本来就是19

看的是251分钟导演剪辑加长版，251分钟的传世黑帮之作，yesterday是一个绝妙的转镜头过度人生半期的契曲，我当时还思索20世纪前期怎么会诞生插入这首曲子，noodles头顶的巴拿马帽印花十分漂亮，十四五岁情窦初开对性做交易、窥探是多美好的事情。本片以现叙和倒叙切换noodles的人生，战斗的姿态和动作也是老一套的意大利味，血浆太假，格局不够大，不过以整个故事结构和故事背景，极具个人魅力的成年max以及robert在我心里的地位我给五星，我最过不去的坎就是deborah这个故作书卷气与痞隔绝的傻逼。

1、一个四小时的人生（以至于结束的时候都忘了开头讲了啥），中年切老年再切少年并且三线并进的非线性叙述简直太酷炫了，在各种眼花缭乱的地方切镜头&时间线，令人惊叹！还有那个意味深长的巨长的铃声（就是真的脸盲orz）2、黛博拉美如画！自带柔光滤镜！少女时期绝美！被强上的我心都碎了！3、最后max跳绞肉机结束生命真的是omg，这种比糊多少颜料都赤鸡，but谁知道会不会又是诈死or幻觉呢（不愧是84年的电影嗷嗷糊颜料）4、最强配乐Ennio Morricone！熟悉的海上钢琴师同款！5、最后抽大烟的镜头，究竟是人生如梦呢，还是面条的人生就停止在那个时候呢，这就是仁者见仁智者见智了……面条是真的惨，被max抢了各种，直到最后才知道这是个基友相爱相杀的电影……面条选择了救兄弟，而max选择了往高处走

迷迷糊糊看完了251分钟的导演剪辑加长版，是和《教父》系列一样的经典之作。墙洞、飞盘、垃圾堆等几个大转场很奇妙，倒叙、插叙、乱序，让观众能够多加琢磨回味影片，在深远悠长的意境和堆叠交织的线索里长久停留，史诗类片子尤其需要用这个技巧。德尼罗饰演的面条善良纯粹、义薄云天，康纳利演的黛博拉成了万古流芳的影史经典形象，成年黛博拉演员在五官和气质上也有相似的神韵，还有令人难以忘怀的是几个黑帮小兄弟吹排箫、偷吃奶油、在大厦下的十字街口蹦跳、开车飞入海里“游泳”等等，这些青春阳光的感觉，温情又美好。关于对影片主题的感受，只有一点：道不同不相为谋，当断则断。不要接触太有野心、不顾实际、不讲情面的兄弟和女人，不值得，而且太危险，他们只会带来无尽的麻烦，只会诛心，只会挡住自己人生后面的路。

叙事手法和镜头剪辑为这部片子的情节增色不少，包括几次跨越时空的转场令人印象深刻，像是通过墙里的眼睛，手中的皮箱，墓园上方的话等等，非常丝滑，在不同年代来回剪辑可是毫无混乱的感觉。很容易能在noodles身上找到共鸣，几乎没有一场歇斯底里的情感戏，可是却能在他身上完美得展现出各种情感纠葛，无论是出监狱，还是岁月变迁之后，他依旧是他，依旧有自己心中的原则。音乐和音效的运用也相得益彰，比如开场电话铃声那场戏就完全能调动观影者心中的紧张，不安和疑惑，还有就是出现了好多次的口琴声，冥冥之中好像总在把他抓回少年。珍妮佛康纳利真的太灵了，不仅是长相清秀惊艳，在表现情感方面也把握的恰到好处。noodles和max因为马车的路过相识，又在同样的调度下在最后一个镜头分别，很难不让人感慨。

不愧是经典。就像一部伟大的史诗，《美国往事》展示的不仅仅是“面条”和麦克斯的一段往事，更是将时代的长卷在几个青年到成年的成长和变化萦绕其中。其中更多的是展现了人物在时代下的被迫成长和生存。就像那块白色奶油蛋糕，可以换来长久的欢愉，也可以短暂满足贪恋的欲望。就像麦克斯庞大的欲望一样，他不满足短暂的成功，他要把自己重新开始，然后获得更大的权力。麦克斯和“面条”更像是不同时期下的经典形象。麦克斯的身体里有着对权力的巨大欲望，他只能屈从权力的奴役。就像一个赌徒一样，在不同的人生节点，不断地向上攀附，就像在一个商人一样投机取巧。“面条”则更像一个典型的黑帮形象。他有着兄弟江湖义气，也有着市井中人的野蛮和狭小眼光，但他始终保持着自己的心。他在混乱的时代里也曾迷离过。一部伟大的史诗在荧幕上被呈现出来。

（1）当时的社会现实就是如此。就如片中1933年，四个人与底特律来的黑帮老大在餐厅会晤时，其中一人就大谈“对女人不能认真”，与面条相关的四个女人，除了出场不多的情妇伊娃是真正爱他的（至死都没有透露面条行踪，受面条连累开场被杀），反而他真的认真爱过的女人最后都跟了他人，因为女性比较崇拜地位、强势的男人，向来是贴身送上，这是天性使然。（2）强奸那场戏，再比较先前的语境。比如黛博拉少年时，前一秒钟含情脉脉地表白，后几分钟面条落难时拒之门外；成年后的面条真心表白时，却要接受她心不在焉、想另往高处发展的事实；火车站那一幕，为什么要让面条看到她以后再拉下帘子呢?还不是要让他更痛苦更绝望，如果不想见，直接拉帘子即可。最后，老年面条看透了人生，说黛博拉只是一个演技拙劣的演员。

一个发生在上世纪纽约的黑帮故事，少年面条乐此不疲从缝隙口窥见少女黛博拉「一份永远无法得到的爱」，改变命运的朋友麦克斯「宿命之交」 ，简单的故事里富满格调，整部电影用了很多镜头转场让故事穿梭于主人公面条的童年、中年、老年时期，使电影整体叙事看起来非常巧妙且增添了观赏趣味性，除此以外镜头语言也别有一番韵味，比如停留在车站门前壁画的空镜，男主意味深长的注视着，随着镜头一转便流逝了三十五年，不经联想到「时隔三十五年后回到自己曾经充满记忆的地方究竟是种什么样的感觉」，而最让人喜欢的则是少年面条从缝隙口窥见少女黛博拉的情景，悠扬轻盈的音乐《Amapola-part2》配合翩翩起舞的少女，恰如美好定格在此瞬间，真是一部好电影！