山河故人(2015)

简评

。我能理解科长的爱妻心切，但让满脸褶子的赵涛演出少女的娇羞，确实是为难演员了，让观众对这张40岁的脸产生共情力，确实是为难观众了。最幽默的段落是张晋生说“十五年，那不就2014了，等这狗死的时候，咱俩就是四十了吧。” ，2014年，山河还在，故人已变，物是人非。三个人，三个阶级，三种生活。这段导演对涛还算温柔，婚姻失败了，起码经济独立，有钱可以帮衬朋友。父亲骤然离世了，起码有个契机，可以和儿子单独相处。到了第三段，她是真正地孤独了。对应开场，最后一个人的舞蹈突兀且伤感。，我看的有些费解，一个在中国长到7岁的孩子怎么就听不懂中文，需要和父亲通过翻译沟通了？怎么忘年恋就成了未来的流行趋势，缺少母爱就要找和母亲般的女性恋爱了？

虽然整个电影分了三个篇幅展开，但是即使是到了2025年满嘴英语的未来，还是浓浓的中国味，因为前面的剧情发展已经把锚牢牢的扎在了县城。前面的剧情铺垫有点过长且无聊了，虽然将人物的形象刻画的都很深刻。大家都不喜欢三角关系，三角关系的时候却最稳定，一旦脱离，那么将会成为一条直线和一个点，无限延伸。点离开了，直线开始不断延伸，再也形不成稳定的三角关系。孩子从飞机上下来叫妈咪的那一刻，文化的差异也终究会导致这对母子已经失去了最紧密的联系，正如电影里说的那样，每个人都只能陪你走一段路，迟早是要分开的，狗也如此，影片最后的狗已经换了一条（或者几条），即使都是同一个品种，那也不是同一条狗了。最终能陪你走完全程的只有你自己。并不是所有的东西都会被时间摧毁的，正如歌中唱的那样：纵在两地一生也等你。

小燕子给我推荐了2次，很纠结很难说。这部一年前看过，到了澳洲那段我觉得很奇怪没看下去，今天终于看完了。直到结局我才觉得这个跟故人无关，就是在讲两个女人，坚韧慈悲，内核很稳，有爱的勇气和爱的能力的女人。最后张到乐哭着说想妈妈，老师陪他订机票回汾阳找妈妈，他又放弃的时候，整个结局我立刻就看懂了，很多人这一辈子就是一场错位和错觉，他以为自己要自由，以为自己对母亲有牵挂，但这种以为只存在于流着泪在女人的怀抱里的时候用于自我感动，真的要出发的时候，面临一点点东西，就立刻退缩了，消解了，真的不过如此，我在想，那时候老师站在海边，涛站在雪地里，想的是不是，这一切真的也不过如此，因为没有人比自己很好强大，更有感受力，更能陪伴和依靠自己。

结构严整，剧本架构上大对称里包含多个小对称；电影的形式美（色彩、画幅、甚至片头出现的时间都被用作构建结构的手段）；情节头绪纷繁却能在很多细节意象上有呼应；赵涛横跨三个时期的不同演绎也劲道十足。时代变迁的广角镜里是作为个体的人的演变。有的人什么都不想失去，却不得不面对一次又一次的离别，和朋友分别、离婚、丧父、和孩子隔阂如陌生人。有的人一直追逐自由和广阔的世界，到头来却发现身边只剩下无法言喻的虚无。终于买到枪支，眼前却不再有任何敌人；一直挂着钥匙，却早已无家可归。牵挂是爱最痛苦的部分，而更痛苦的是连可牵挂之事也不曾有，人之一生如风中浮尘。

看这部片子的时候，我内心的打分像y=sinx+4一样在3分到5分波动，第一次驻点是贾樟柯的名字出现，标题缓缓出现，一切才刚刚开始，原以为是个俗套的三角恋的故事，其实是去轻扶情感中最柔弱的地方。这是我第一次看贾科长的电影，画面布景镜头没有任何炫技的什么东西，平实简单，像是手机拍的一样，却因此如此接地气，带来一种无与伦比的真实感，或许就是这种真实感让我最后选择了打五分，有些镜头平凡的很美，比到乐靠在ss69上的那一刻还要美。也是一种情怀吧，叶倩文的歌，2025年还开ss69，老煤厂，老街，迪厅，那是一封属于那个年代的情书，无法再造的过去的平凡之美。到乐喜欢上老女人一开始觉得突兀，后来觉得又是必然，影片高超之处是没有把结尾写出他回去看母亲，母子团聚，而是涛包完饺子在雪地上跳起年轻时的舞。飞机坠落和晋生的枪与自由看不懂。

直到电影结束前的一分钟，我还在想也就优质四星片的水准吧，然后赵涛就开始在雪地里跳舞了…从小武的灵气十足到本片，科长成长了，此间经历了站台、三峡好人等一系列经典，虽然我没看过。显然这是一部更加丰满高级的电影：在45分钟出片名，在三个不同的时空里采用不同的画幅，关于钥匙，甚至连母子俩听歌的耳机上都缠了电工胶带（最喜欢的一段）。从桑塔纳到a6再到古董车，车里内饰由简到繁再到简，时代特征，电影也是这样的，人只能局限于当下，对过去和未来都难有真实的感受，所以本片里也是2014part表现最好。槽点：不喜欢2025part。本来以为热带往事里张艾嘉和彭于晏的忘年恋就已经够雷人了，结果这段直接来个年龄差距更大的，我看出来了这是张刀乐恋母情节的直接反映，还是略有不适，像是撕下了世俗的遮羞布，开膛破肚。

《三峡好人》斩获金狮奖，似乎坚定了科长“符号化表达”的决心，结果本片出现了更多超现实的符号及相关镜头，可是脱离了三峡和大规模移民这一本身就很超现实的现实情境，就显得不伦不类。“故乡”是科长的永恒关怀——什么是“故乡”？“故乡”变成了什么样？离开了“故乡”后“故乡”又意味着什么？本片就是一次系统的探讨。科长的“小心思”总是不那么隐蔽，比如配乐《Go west》与剧情的呼应。如果说《三峡好人》介于写实与艺术之间，《山河故人》明显倾向于艺术，其中一个表现是舍弃素人演员，而赵涛演技的缺点随之放大，所以结尾伴着大雪的独舞，明明设计感十足，但美感与韵味就是差点意思。第一段到第三段，越来越垮。第一段是导演的拿手戏，第三段本应体现导演的功力与思想，但不知为何处理得让人尴尬。#总觉得汾阳成就了科长，也限制了科长。

以前觉得贾科长电影土到掉渣，现在才发现贾科长特厉害，他应属那个年代的文艺青年天花板了吧。看完之后发现有俺男神张译！另外：刘陆到戏份太少啦；看完感觉《Go west》和《珍重》这两首歌深深刻进了我脑子；开场集体舞和迪厅到古早蹦迪又尬又有趣（但又不得不承认这些东西确实代表了那个时代的某种先锋性），不过最后涛姐的雪地中跳起了那记忆中的舞蹈时，突然失语了，不禁唏嘘和感动，我以后也不敢瞧不起广场舞了，这个独舞恰好诠释了“山河犹在，故人已去”这个主题。听到梁子工友要出国谋生打工，要去阿拉木图，我的DNA就动了（哈萨克斯坦的旧首都，刘子超同学的那本我的年度top1旅游文学刚读完）

山河作为自然现象仍然存在，但是故人已不是原先那般样子，无论是已逝的人还是曾经的人经过岁月的洗礼都变得无比沧桑。贾樟柯对电影保持着纪录片的风格，没有华丽的词藻也没有轰轰烈烈的誓言只有中国式语言。无论是开头与结尾的相互呼应还是字幕式的时间交代无不体现了时间的流逝与沉淀，有的东西随时间一样流走而有的东西却永远留存，影片并没有像其他剧情片一样有过多的反转其实仅是粗茶淡饭，平平常常。但是在每一次见面时又蕴含着巨大的能量，仿佛在向上帝抱怨时间的不公，抱怨岁月的沧桑。从开头的迎接21世纪到最后的世纪过半，从众人狂欢到最后个人的倔强都让观众反思与理解。导演对于音乐的运用也是恰到好处，不到万不得已的时候不会轻易运用音乐作为陪衬，反而加强了影片的可观性，作为时代的产物，对时代的发展进行了讴歌。饺子也使人刻骨铭心

山河故人＞江湖儿女＞天注定。我心中贾导演的三部作品的感情戏质量排序。赵涛涛姐演技目前为止最好的一部，贾樟柯导演属于是现实主义题材导演，他的作品更多的是很贴切底层人民、中产阶级、富人都涵盖的综合体。说回电影剧情，涛的一生平淡而又深刻，青年时期经历了三人友谊，但三人因为感情和各自的命运选择各奔东西，她不断的失去着也不断的成长着，亲情爱情友情这三个情把人们联系在了一起，就像跨越时间和空间的无形的线，把人们维系在一起。她的父亲，丈夫，儿子，生活，人生，确实，各自只能陪伴共度人生的一部分时光，人终究还是要学会找到内心的平静和生活的方向，她的结局看似孤独落寞，但她内心还是看开了人生，接纳一切的自然而然。

科长用这种叙事方法很好地表达了“每个人只能陪你走一段路”啊。只出现在过去现在的沈涛，姥爷，梁建军和只出现在现在未来的张到乐。在时间的线性中每个人只重叠很短的一部分。最后最年轻的到乐爱上了“过去”来的米娅，时间又一次叠加，这种大跨度下的人生感还是挺有意思的。语调全是科长的老味，中近景机位一架就五分钟，时不时左右摇两下镜头，人物一有心理变化就挡个前景，走在路上突然打一个大全景人很小，然后起音乐开始给空镜，叙事过程中总突出一个物体（文峰塔）突然跳出来的奇怪事件（扛刀小孩长大，坠机）再看的时候突然注意到，三个时间段的画幅比例都不一样，1999用的4:3,2014变成16:9了，在到未来用了宽幅，不得不说科长实属嘴刁雪茄，细嗅蔷薇。

三分半，因为我看到一半觉得赵涛特别像一个人，然后忽然想起来她特像海燕呐你长点心吧的赵海燕……还有她给到乐吃麦穗饺子要他长大个但是董子健……不过饺子是荣梓杉吃的，这孩子的个儿确实长得一发不可收拾……诸如此类稀奇古怪的问题。山河故人是贾樟柯脑海里的过去现在和未来，不过对于山河哪有故人，都是新来的，只有人才有故人，相见的想见的不相见不想见的人。我还是挺理解贾樟柯的，包括他为什么喜欢赵涛为什么喜欢拍赵涛，对2014年的贾樟柯来说2025年是未来，现在这未来已经近在眼前，人们有时候不愿想象未来，比如一条狗十五年后会死，一个人十五年后也会老，所以未来苍白无力，我也理解这种苍白无力。