师父(2015)

简评

美术和打戏不错，冷兵器对决独具风格，动中有静，从容典雅，本应极尽热闹之处表现出来尽是冷清。剧情和人物真是够无趣的，故事整体轻飘飘的，似乎说了很多大事大词，实际展现出来的效果是那些都无关紧要，轻若游云。至于人物，所有人都能跨越阶级、性别和人生经历，共同拥有一种特质：端着。哪怕身在俗世场景中，也与市井烟火相去甚远，练武如修仙。甚至没有人真正地、具有侵略性地展露卑鄙的一面（即便是林偷袭其师），所有人都尽可能稳健端着道德那一碗水，相比之下，确如林副官所说，多了耿那一角色，确实会有趣点。

很有个人风格的武侠电影，所有演员讲台词的调性很有特色。每个人物都有自己的道，对人性的把控还是挺到位的，善恶两面，人非草木，有情义、有私信、有性情。很喜欢江湖儿女的英雄气节，有规矩也讲义气。 武术场面真的很有冲击力，很精彩，作为一个外行感觉大开眼界。很喜欢宋佳这个角色，开篇介绍她不是个好女人，其实她最是高贵。 整个故事其实还挺简单的，逻辑也很简单，出场人物也不多。整个片子的感觉是压抑内敛的，剧情节奏也比较平淡。但是后劲很大，每个人物都很值得揣摩。 美中不足就是剧情可以再丰富些，人物刻画的都比较浅。但这也许就是文艺片的魅力吧，浅谈辄止，留白很多让人揣摩，后劲无穷。

可能是我老了，越来越看不懂影圈的评分，这片子，值8分？！道士下山和师父，挨着看的，道士就把我气得捶胸，好歹前面四分之一封神，师父，头十分钟差点没看下去！生活可以不讲逻辑，可是电影要讲！漏洞太多了吧！两星给美丽的宋佳，一星给干练的黄觉、不明白导演咋选的角，蒋雯丽是带资进组吗？完全是个成功的太监啊！男不男女不女装腔作势！还有徒弟，一眼看过去就非良人，最后竟然被自己蠢死！还有那个笨蛋异族美人，脑子呢？全换颜值了？三观也特别混沌，满嘴大道理，最后说的啥？比较失望。

一开始觉得这电影所有的角色都有一种奇怪的腔调，那种做作感。看到后半小时，打戏、江湖、规矩、时代，一一上阵。很喜欢这种真实风格的打戏，这部电影对宏观的刻画多余对故事的打磨，台词不够日常口语化，是言简意赅的风格。个人认为片中一直强调南北方武术，但是人物却又弱化了天津与广东的差异，人物语言表演都没有地方特色。不过宋佳是有风情，片中最大的亮点在两位女演员身上，可刚可柔。全片音效比较注重，但是配音选的是最大的败笔，摄影美术都一般般很符合写实风格

【82%】武戏无可挑剔，文戏处于一种介于崩溃和精妙之间的不稳定平衡，时好时坏。徐浩峰以性本恶、厚黑学与势力角逐为核心建立的伪现实主义武侠世界是本片成功的第一要义，其次则是对精准、精简、精炼的极致苛求。不难看出，视听（尤其是剪辑）和叙事的模式都遵从这一标准，从中可以窥见留白的巨大力量，甚至可以说，本片一半以上的意境构成都源于留白的善用，而不似「卧虎藏龙」等作品直接凭借导演功力从视听层面构建意境。因此，对于「卧虎藏龙」一类的作品，如何熔炼、捏合各类不同意境是最大难题；而对于本片，无论时空如何变换，意境始终是统一且连贯的，但亦有容易破功的时刻：情感上藕断丝连之处即为剧作的芜杂失谐之处，如茶汤女的爱情、脚行的兄弟情。

《师傅》这部电影各个方面可是非常的考究，特别是把地点选在天津这个地方。就像科波拉拍的教父必须得是意大利人，要拍江湖规矩必须得是天津。天津就是江湖人的耶路撒冷。郭德纲相声说的再好，德云社也不敢开到天津去，江湖规矩摆在那里。而且电影里把天津人的那种傲气表现的淋漓尽致。天津姑娘怎么堕落也是天津姑娘，不屑于嫁去外地，而天津的瘪三也是宁死不愿离开天津。这就好比 Lake Wobegon。2010年曾经有一个南方人跑去天津任消防局长，2012年就因为不守“江湖规矩”被处理。南方人，就是这么不可信，不合群。这片子打得爽是其次的，事实上文戏比武戏精彩的多。已经过了看炫技的年龄的，武打可以快放，但是几段文戏实在让人心情复杂。蒋雯丽和金士杰，都是巅峰般的演技。

对比某导演浮躁的“北洋三部曲”，徐浩峰似乎才更是“民国带师”：立足于南北方，传统与现代，军阀与传统大族这几个深入到中国近代史隐性层面的重要矛盾，利用师徒情、爱情、勾心斗角等聚焦点，呈现时代潮流中传统武侠精神的挣扎与无奈。廖凡难称有多么复杂，他毕竟还是一片赤诚之心；剧本难称有多么精巧，许多时候还是令情节让位于场面；电影难称真正再现了所谓民国时代，但拍得好看流畅，能经得起智识与审美的双重考验，作为写实武侠的复古，足以令人眼前一亮。师父或许消失在历史云烟里，但《师父》，仍能赢得满堂彩

徐浩峰的小说，看了《道士下山》，但是没看完，不敢恭维，实在是看不下去了。但是他的电影，每一部都很喜欢，特别有味道，说不出的味道，吸引人。……本片算是大成之作，演员阵容强大，武打动作非常别致，竟然没有一个威亚，还如此令人血脉喷张，心惊肉跳。……金士杰的角色本来是于承惠的，但是老师仙逝，没想到金士杰完美演出了神采。……京油子卫嘴子，但是本片虽然在天津，却没有那么多话，甚至没有方言，犹如古龙小说，话少却精致，金句不断。……“花花草草，有人看会死，没人看也会死。男人对女人不重要，女人过得是自己的生死。”

几年前第一次看被惊艳到最近又翻出来看却总觉得哪里不对。台词过于含蓄，说半句留半句固然有韵味，但演员气质上的错位加上棒读般的沉稳使得整部片子有种说不清道不明的装逼感。整部片子几乎摆脱了港台新侠风，把江湖的底蕴深厚展现的非常到位，但剧情和人设上的扁平处理就像是新衣服上的大补丁一样显眼。气质上英气不够匪气不足，女帮主气势不够，既不够沉稳淡定也不够邪气。陈师傅演得倒是活灵活现，末代武林的促狭和狡猾再加上点武人傲气非常合适。最为出戏的其他重要角色一个比一个装，而且过于冗杂的人设不仅多余而且破坏节奏。视觉上镜头运用过于简陋，打起来的确干净利落但是毫无重点，比监控录像好不到哪去。最后就是动作设计，考究且实在，一改戏剧武行的大开大合，直截了当招招致命，可惜白开水般镜头和能不剪就不剪的剪辑浪费了这么好的动作。

上映时看觉得还行，最近又看却觉得导演功力差矣，许是因为期间出现了《一代宗师》？两片共有一些类似的场景，譬如张口即金句的讲话方式，江湖人物群像，在众女眷簇拥下的清凛女性……但从场景调度及运镜，即可见墨镜之老成，徐导之青涩。记得看过宋佳访谈，讲徐导拍戏，人物在镜头中每一个举动，都是规划好的，是人迎合摄影机，而非摄影机跟人，这令许多演员不适应。该片是徐导这种“风格”的集大成作，演员走位举动透着不自然，许多镜头颇似舞台上的初登场亮相（然而亮相太多了些），人物没有情感，台词透着玄虚。

《师父》是一部优秀的国产电影，《师父》更是一部满含细节伏笔，线索暗线的海量信息电影，乍看之下并不十分复杂的故事之中却有着无数容易被人忽视与细思极恐的情节，一个眼神，一个动作，一句言语都可能隐藏着不为人所知的故事，这些数不清的隐藏在角落里的色彩，完全可以让您在自己认为了解的故事基础上再深入几个层次的告诉您这个故事原来还有着诸多不同的其他样子，这或许与您最初以为的那个故事有着截然不同的隐藏面目。它就像一把折扇，张开有着正反两面的不同，折起又有着前后左右四个侧面的不同，又如苏轼在《题西林壁》中所写的诗句“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”所蕴的耐人寻味之理，而这也正是《师父》这部电影的精妙之处和最吸引人的地方。

天津是规矩，特别规矩地打破规矩，在方圆里动恻隐之心，行动起来还是挺仁义。立意立住了，觉得可以更好，不过演员很刻板，很难代入，尤其难以看出宋佳除了在蒋雯丽那个对手戏之外做工具掩护外，其他跟主题相关的表现（算是离开天津做呼应？但是以这种表现并不容易接受）。对了，知道为啥姜文邀请廖凡去演邪不压正了，那句“好像是我啥的”，在被完全挟持住的时候的出其不意和举重太轻，有点儿姜文，非常不王家卫。可是姜文好在那深沉的浪漫的痛苦的情感也能觉察到，但师父里，我没有。剧情前半段的配乐很好听，可惜没找到原声。