攻壳机动队(2017)

简评

对于赛博朋克类题材的电影想要探讨的问题，想必早已为很多人所熟悉。“什么样的人才能被称为人？”是思想吗？是意识吗？是感性吗？是回忆吗？本片给出的答案，据我理解，好像是“你所做的决定你的人格”，即“维护正义”便是完美人格——何为正义？这一概念太过于模糊，以至于因人而异、因价值观而异，所以这一解答并不能轻易糊弄过去。.北野武大叔超帅真是一点不假啊哈哈

未来，人类可以在身上移植各种机械器官，各种生化人、仿生人、半机械人充斥社会。少校米拉·基里安少佐是公安九课的精英特工，她和巴特负责调查“久世”针对阪华机械公司策划的一系列行为。调查中，米拉逐步发现自己的深处记忆来源于名叫素子的少女，而素子和久世曾是亲密爱人，他们一起反抗政府、编撰宣言。后素子被逮捕并被欧莱特博士改造成了米拉的原型，欧莱特将素子的记忆抹去。制造米拉的负责人卡特要杀死米拉、久世，双方爆发冲突、大打出手，最后攻壳机动队胜利，卡特、久世均被射杀。如果没有黑客帝国，这会是部好电影，可惜这部电影没有什么创新，结尾部分也显得虎头蛇尾、草草结束，唯一的亮点就是女主角几乎全裸的丰满身材。

要是一部独立的电影，确实不错，可是对于原著那样神作的改编，甚至是世界观都完全不同了，确实让人看的好别扭，还有就是斯佳丽的动作和体型总是让我感觉特别臃肿，不如漫画中女主那种厚实但是很干脆的感觉，最后的结尾，真的是让人想喷啊，来一段升格镜头，一段内心独白，这不就是按照超级英雄的电影来拍的吗？那么多的IP不去改，偏要改这个神作！世界观，世界观，这帮老美把啥东西都想搞成个人主义的超级英雄

如果没有看过原著，第一次看，会觉得挺好看。女主斯嘉丽身材面容都好看。大脑移植，全身义体概念也隐隐符合人类的最优梦想设计。情节完整，喝药，停药，找回自己的记忆，明白自己的来源，坚持自己的正义。整个未来世界勾画得很逼真。武器装备特别炫酷，飞机展开翅膀，蜘蛛坦克，特别流畅。还有变色龙一样融入环境的能力，经典画面基本都拍出来了。反派挺冷酷有智商，9课的人都陪伴女主，尊重她维护她，最后危机也是一起帮着解决。让人移不开视线。

没有看过原版动画，但是女主原来是个叫素子的日本人，被抓去取脑以后就变成了一个白种人，这设定也太雷了，所幸斯嘉丽有演技，有颜值，有身材，我才勉强接受。女主前面执行任务这么久，千方百计找上大boss，居然发现大boss是自己人，然后世界观崩溃拿着记忆线索逃脱组织去找亲妈，又遇上了想和她一起结盟复仇的大boss，也不知道女主咋想的，拒绝了大boss，说什么不是记忆定义了我们是怎样的人，而是行动定义了我们。大boss说了句我的灵魂与你同在就被一枪嘣了脑门。。从头到尾感受不到女主对组织的感情，也感受不到女主对亲妈的感情，更不懂她说的行动定义人格是个啥道理，反正一脸懵逼的看完，只觉得赛博朋克的风格蛮强，武打动作没啥力量，充满了设计感，枪林弹雨闹着玩儿似的，剧情有点拖沓了，这难道就是老美讲究的意境？

这一部的赛博朋克那种数码感蒸汽感做的很不错，包括电子音乐、全息投影广告、东亚元素、高科技低生活（喝啤酒，用火柴点煤气，但我还是希望车能在天上飞）还有人脑机械义体融合，感觉像是未来高科技的趋势，整体的故事情节还是有点侦破案件那意思的，但是到后来其实就很弱了，故事线也很乱，而且不知道片名为什么叫“攻壳机动队”，明明这个机动队纯机械，而且就占整个篇幅的十分之一，就是叫个“2501计划”我觉得也比这个切题，另外斯嘉丽太好看了，美爆。但是我说一点我很讨厌的，就是凭什么在未来世界里，女性角色还是和现在一样，难道科技文明进步，人们的文化意识，对于性别的要求还是那么的刻板，夜店跳舞的、路边站街的就还是女性？这样的风格既然很未来化很新，那我想未来世界未必只有男性是主导，既然现在都讲究平权，未来也会成为趋势。

看景//2077最大起源是在这啊，而且这大概是我最能懂的一部攻壳了，少佐为啥又叫素子。里面的服化道都是顶级了，少佐的全覆盖迷彩，需要全身包括枪身枪套的配合。音乐和动作戏设计相比高质量服化道很拖后腿，音乐还好有后字幕的甲井守版音乐来弥补。剧情方面简单移动更适合大众，而且简直就是2077的前传，如果素子加入升华的化不就是2077的天才女友。巴特在阳台的那场景不就是2077的好搭档出事前天出现的地方，还有那个酒吧、城市轮廓和设计。等有好显卡再去夜之城仔细逛逛

.6之前只看过一点攻壳机动队的动画，感觉还行吧，女主太老气，皮肤老态，没有机器人不朽的感觉，不适合这个角色。我先入为主以为上校是日本人啦，我比较喜欢模糊种族设定的动画，不喜欢强种族设定的动画，所以会感到不喜欢吧。真人和动画对比确实是有点不同，比较难习惯，比如我们的白大壮的眼睛就吓到我了，看动画的时候不会感到害怕，但真人就有点接受不能了。整体来说我还是比较满意的，打斗还算OK，但太黑了，要是能亮一点，不要用黑来盖丑鸭。希望有种亮亮的鲜色的科幻感，对于原著当时时代来说3D广告是很新潮的但对现在来说也有点司空见惯了，没有很cool的感觉，但那些立体的投影还是蛮不错的，那个女博士的眼睛打开真的吓到我了，明明动画里也有这样的情节，但真人还是给我蛮大的触动。名场面跳窗入户，没有了

久仰《攻壳机动队》原作的大名，但是先看的却是这部电影。视觉效果很不错，尤其是开场的那一段，但是所有的一切更像是一段精美的游戏cg。虽然我并没看过原作，但我十分清楚这类作品通常都具有一个宏大的世界观，并且故事的背景是在未来，影片需要足够的时间给观众代入感，所以这106分钟是远远不够讲述这样一个故事的，只会显得有些仓促。同时影片中出现的寥寥几人也不足以撑起这样的世界观。如果它能再长一些，更缓一些，或许效果会更好吧。斯嘉丽依然很美。看见北野武觉得好亲切，虽然他这个发型莫名增添了几分喜感，但出手的那几个瞬间还是帅的。我去年末看了赛博朋克2077的一些实况，再看此电影不免觉得赛博朋克是将其游戏化了，设计有许多处都非常相近。可能它的较低评分有一部分原因是原著党难以接受它吧，有机会我会看看原著再去评论的。

艺术感赛博感满分。但相比《银翼杀手》这类，本片还是格局太小，城市景观看多了也就厌了。另外，在观影的过程中能够感觉到导演是没有经验的男性——生硬，缺乏细腻的推敲与琢磨。整个故事仿佛由多个episodes组成。Scenes之间的转场，不管是人物的对话与表演，还是剪辑，感觉都像独立板块的拼接。在故事上人物的主旨也不明确，其内心的转变实在缺乏塑造。突然打完boss就感悟了，我想开了。

本来抱着“失败改编作品”的期望去看的，但意外超出预期。尽管女主的恋爱和身世设定都过于智障，但很多方面还是保留了一些原作的精神（虽然很明显直接继承自原作的经典段落都比自己改编的段落精彩很多……）。根本的问题是强行把东方式的哲学思考嫁接到西方大众化的概念框架中，以及强行把日本人对未来世界人性矛盾的思索转变为美国人理工式思维的未来科技畅想之间的矛盾。这也就不难理解为什么东方的赛博朋克是《攻壳机动队》，西方的赛博朋克只能是《赛博朋克2077》。这样看来，《银翼杀手》两部曲倒更偏向东方式的赛博朋克思想，但很难说这是否仅仅是两位伟大导演的个人特色所致。

把漫画、动画和剧场版看了之后再看真人版，感觉真人版完全魔改。对赛博朋克的主题只是摸了层皮，故事也只是俗套的复仇故事而已。感觉完全用不着借“空壳”的名义，少佐的角色完全可以换成任意一个义体人。角色方面堪称全员OOC，苦大仇深的少佐、夸夸其谈的陀古萨、没睡醒的荒卷…还有很尴尬的是它一些场景确实是“赛博朋克”没错，但并不是《攻壳》的那种赛博…其实大可不必翻拍，做成原创IP照样能拍，也可说是另一版《银翼杀手》。总之和心目中的《攻壳》大相径庭。//PS：看的赛博朋克作品越多，越觉得《2077》这帮人是真懂。