变脸(1997)

简评

确实好看。换了脸之后，就在想警探进入了顶级罪犯的生活，会不会犹豫不再换回去，本以为会探讨犯罪与惩治犯罪的关系。然而没想到植物人苏醒，他没办法在换回去了，故事开始变得有意思起来，变成了两个人相互进入对方生活的精彩。不过家庭亲友爱人，所有这个世界有关他的一切都让他难以割舍，以至于恨透了自己现在的这张脸。当他看到自己的脸出现在监狱里的屏幕上，当时真的是绝望透顶。不过还好，很少有事情能做到天衣无缝，该暴露的还是会暴露。这会突然在想，如果是AI学习了一个人的所有行为与思想，还会有人能分辨出来吗？结局美好，经典的好莱坞三段式。没想到吴宇森在诺兰之前这么早就拍了飞机撞大楼的镜头，可能这又是诺兰的一点致敬。换脸的那段特效镜头放在现在也不过时，是真的震撼又超前。

可能我还是欣赏不来吴宇森的暴力美学，开电影之前不知道是吴宇森拍的，是看了尼古拉斯凯奇《天才不能承受之重》里面，年轻凯奇在变脸中的雕塑，才看了这部电影。怪不得观影过程中，总有一种似曾相识的感觉，枪战教堂白鸽、多人持枪对峙，这些场景真的还蛮熟悉的。这个变脸的创意真的有点吓人，而且随着年纪增长，看的时候总是出戏。约翰比起凯奇，疯起来更有一种想揍他一顿的冲动。凯奇唱着哈利路亚摸女孩子屁股，我没有违和感，约翰舔杰米脸，我有点恶心想吐……为啥对凯奇有变态包容度？

吴宇森的暴力美学，港片挺近好莱坞的巅峰之作，双男主的飙戏精彩，这部电影确实值得看。换的何止是脸，是善恶，是人生，是全部的一切。不一样的是，一个毁了别人的孩子，一个救了别人的孩子[伤心] “他需要一个家”是全片最感人的一瞬间，人间世，再怎么扑朔迷离，有些温暖的点滴足以照亮黑暗。兑换人生前后的“反转”真的精彩，狭路相逢勇者胜，死对头活在对方的躯壳和人设之下，用心和故事确实巧妙。科幻元素弱了些，但足够修补情节上的bug。人生不能兑换，但位置可以同理，是一部有启发的电影。

惊叹，吴宇森的节奏感真是太妙了，升格满分，并且吴宇森真是一位特别会拉气氛的导演，即便是在紧张的打戏中他也能巧妙地安插一些气氛镜头和人物的情绪镜头，尤其是那场主角二人背靠背站在一面双面镜前，然后拉开隔着镜子对峙的戏，太惊艳了。教堂的打戏也很赞，用鸽子和红玫瑰做气氛上的铺垫，气氛一下子就上来了，整部戏都充斥着一种不可言喻的浪漫感。并且导演对主角的设置也很巧妙，变身反派的警探对反派的儿子产生了爱惜的情感，甚至收养了他；变脸成警探的反派居然也会变成一个“好父亲”去保护他的女儿，这种设置的错位感不但使剧情更饱满，也使人物变得更加立体了。在1997那个年代，吴宇森甚至还有些很超前的想法和技巧，可以期待一下他加入漫威宇宙吗！

经典之所以是经典，是因为它能承受时间的洗礼而焕发出新的生命力。我不否认这部电影的经典性，在当年能看到这样的电影绝对是惊为天人的。但97年的电影到今天，将近25年了，以今天的眼光来看，这部电影瑕疵太多了。演员虽然演技很好，但时不时有一些较为浮夸的表演动作；一些桥段显得很假，比如越狱；一些情节发展很生硬，脸谱化很严重。真正的经典一定是无惧时间的洗礼的，但这部电影很显然没有那么好。可能这是吴宇森暴力美学的巅峰作品，但这个巅峰并没有那么高。个人评分：

扎实的剧本让商业片避免同质化，演员传神的演技让电影质感变得更加成熟和丰满，黑墨镜长风衣的港风并没有在好莱坞“水土不服”，“变脸”“身份互换”的情节让角色陷入一种“无间道”的两难中，甚至引申出皮囊和灵魂割裂的伦理化讨论中。暴力美学的稳定输出使好莱坞类型片少了磨叽的降智情节，多了几分悲情色彩，无疑是于场面和内核层面上都超越同类型的出色商业片。（两位影帝的演技撑起大半部电影，但二者并非平起平坐，cage明显略胜一筹，愚蠢的清澈和疯批，悲情男和油腻男无缝衔接，变脸后对妻子的疏离感，欲言又止，拿捏得很精准）

真的好久没看过这么爽的动作戏了，吴宇森真是yyds，整部片子下来无论是打斗还是剧情都行云流水，我这么厌恶动作片的人都能看得津津有味，真是不简单。看得出之后拍的一些电影都有致敬变脸的桥段，尤其喜欢两个主角在毒贩家里对峙的情节，两个人面对着镜子里映出敌人的模样开枪，着实太高明了，这让我又一次感叹布景道具对观影体验的重要性。终于看到吴宇森标志性的白鸽，教堂的枪战拍的很有美感，喜欢多人持枪对峙一段，后期的《神探》多多少少有致敬这儿吧。两个主演演技真是爆棚了，一时间还真说不出谁更胜一筹，两个人在saint和sinner之间的转换太流畅了，凯奇让我想到了疯批美人这个词。

《变脸》把“变脸”这个川剧里就有的俗套桥段玩出了花活。先是警察变成了恶匪，后是恶匪变成警察。相貌互换，身份也互换的两个人开始了某种意义上的“寻找我是谁”以及“找回身份”的旅程。这种哲学上的思辨，加之吴宇森的暴力美学，以及片尾那一段在“镜宫”中的具有符号学意味的动作戏，再加上尼古拉斯·凯奇和约翰·特拉沃尔塔两位大咖的演技学，以及吴宇森的暴力学白鸽学，使得整部电影让人看起来回味无穷。

两位演员前后反差真的好大，看的时候已经非常惊讶了，而且根据两个人的生活还增加了一些小细节，还有身边的人，能看出来编剧很用心的在塑造这个故事。可能是因为吴宇森的内在镜头语言，其实能看出来很浓厚的港片动作戏的风格，尤其是最后长时间的追击战（从汽车到潜艇场面），但是因为故事讲的好，再加上凯奇和特拉沃塔超神的演技，这一切都被忽略了！！！PS:没想到凯奇那个万恶之源居然在这个片子里，看来真的不能看太多鬼畜要不然真看的时候容易出戏2333

本片非常非常考验两位男主演的演技，可以说，两位男主演的演技将直接决定本片到底会成为经典还是成为烂片，还好，本片请来的是约翰和凯奇，他们不仅要因为一次面部皮肤互换而彻底改变身份，而且他们的心态、动作和表情也都会随之彻底改变，所以本片真的对演员的演技要求颇高！本片的故事也颇具趣味，主线“接触危机”居然到了影片中间部分就完美解决了，而且本片也是一个正能量满满的故事，最后约翰兄升职加薪、报仇雪恨、与妻子女儿的关系修复，甚至还捡了一个大儿！

很港式爆米花，百变星君式的变脸科技当作现实主义剧本的基础设定，周润发的那种沦落到凄惨情景的英雄自嘲的疯狂大笑不停的慢镜头场景特别有香港电影既视感，还有很多直白的镜头和bgm都简单而且公式化，比如狱中屈伏塔和外面的尼古拉斯凯奇一惨一爽的人生疯狂变换镜头来对比，然后gbm开超大煽情，周星驰的济公中后期一切希望破灭九世恶人继续作恶之类的剧情跌入谷底的时候就会这样。男主决定逃狱竟然一两句话就说动狱友跟随，像是有过商议一样默契，而且就这么给他逃出去了。很多强行解局推进剧情的地方，然后有点无间道的影子。剧情快到后半程凯奇一路荣升联邦调查局局长权势熏天，观众却几乎不知道，只在枪战中提到一句。剧本失效了，推进太快了大家只想看打架血流成河。快艇疯狂冲锋把大游艇撞爆然后从一片碎屑中完整的劈壳而出那个镜头很爽

有的电影年少看时就莫名喜欢，于是每隔几年就会重温一次，变脸是其中之一。吴宇森进军好莱坞作品里最喜欢的一部，无间道的灵感来源，但我喜欢变脸远多于无间道。这部电影的概念太超前，换脸的剧本创意搁现在依然前卫，激光塑耳的镜头则预言了如今的3D打印技术。看两位影帝飙戏不要太畅快，这部电影的角色设定有时会让人分不清在那个当下他们究竟是在演对手还是演自己。屈伏塔（还是习惯叫这个译名）和凯奇的表演难分伯仲，两个人都很擅长演绎亦正亦邪的角色，大部分人更喜欢凯奇，但我一直都觉得屈伏塔更神秘性感，总觉得他的面相很像鬃毛极度浓密的狮王，但他深邃的眼眸里流露的，有时是木法沙，有时是刀疤。两个人都是有魅力的坏蛋，但气质上屈伏塔更邪魅更神经质，凯奇则更正派和硬汉，这或许就是屈伏塔可以演低俗小说而凯奇更适合空中监狱的原因吧。