无依之地(2020)

简评

还是比较喜欢港译的片名《天地任我行》，无依之地只是开始，因为失去挚爱和工作，不知如何填补内心的空虚，从而展开了游牧人生。在路上遇到各色各样的人，互相交换彼此的故事，体验不一样的生活，探索辽阔的风景，整部电影像一篇动人的散文。Fern不是没有选择，是她主动拥抱了这种生活，或疗伤，或寻求心灵的自由。在美式风格的包装下，导演讲的其实是所有人终将面对的问题。人到中老年后，人生就是减法，学会不断放下。有的人选择行善，有的人选择仰望星空观察宇宙，有些人选择捡石头，有些人选择以房车为家…戏中最打动人的角色居然都是真实的人，果然最感动人的都是源自真实生活。也喜欢最后的首尾呼应，Fern回到帝国镇，回到昔日的房子，最后打开一扇门，她的天地变得更加广阔。

曾经我以为美国人都是这样的，后来发现不是，只有有一类的美国人是这样的，比如说电影里的Fern。Empire小镇彻底失败的底色和失却爱人的痛苦，当然是沉重的。但对于人生来说，那是一段过往。以这个角色来说，几乎无法判断如果Empire没有被荒废，失去Bob的Fern会不会走上同样的这条路，或者如果Bob没有去世，他们会不会一起住在van里。当然这些条件都是既定的：无法回头的过往，失去爱人的痛苦，和贫穷的现实。但我觉得这些对女主的人生选择来说都是既不充分也不必要条件，否则的话她就会跟Linda May走或者和Dave及他的家人住在一起，尤其前者来说对她几乎是最容易的也付出最少的选择，远远比要和自己的姐姐妥协并回归家庭生活简单容易得多。

比我想象的拍得好，获得奥斯卡不意外。本来以为是美国西部荒芜的景色拍一拍，没想到还涉及到这么多现代城市生活的景观，餐厅打工，超市打工，酒吧，汽车市场，汽车修理。拍得现实，剪得也很好，就是我在美国旅游时对美国的粗浅印象，不是什么好莱坞电影里刻板印象的餐厅老板对下属有多么不好，其实雇佣关系都是融洽的，但还是能感受到贫穷和空虚，这才是致命点。其它优点，音乐的选择很好，静水流深，安抚心灵；女主的第一人称视角，女性主义的拍摄也很令人感动，跟不同年龄阶层的人聊天，跟不同年龄的女性聊天，都是社区互助型的交流和对话，是友谊型对话，善良没有雌竞，讨论如何生存，如何面对未知，和两位老者（喜欢石头的，和儿子自杀的）的对话像访谈式纪录片，我印象尤为深刻，他们说话时我感动得哭了两遍，演技自然，后期的意识流我也很喜欢。

全片充满着一种孤寂怅然的氛围，我想不是文艺青年是不会喜欢这样类型的片，看完最后几分钟，可能才真正有些明白这部电影的主题，为什么要一直在路上？因为有些人不得不在路上，这样，就用不着说再见，这样，就可以"see you down the road"，也许还可以遇见自己念念不忘无法释怀的人。这种生活，我想才是真正的无牵无挂，孑然一生。看一部电影，就和读一本书一样，特别是这种类型的文艺片，短短的两个小时，像是和情节一起，体验了一回不一样的人生，就算没有勇气也不可能去过电影里那样的生活，但这种精神上的体验，还是沐浴了我们的心灵，我想这可能也是一种美，一种惆怅睿智的美。

。不喜歡這種單純生活流敘事、隨著女主體驗人生的公路長片，整體給人”虛假”的感受，處在Ken Loach與紀錄片的中間，一下是紀錄片的視角卻又有兩個知名演員與素人的對戲，畫面更顯矛盾，社會議題上輕點的同時，卻又濃墨重彩的展現女主的執念、孤獨，縱使一路上人們來來去去堆砌角色，沒有感受到其的”不得不為”。縱使作為歷來成本最低、票房最差的同時數一數二水的奧斯卡最佳影片，也讓世界認識了趙婷，未來作品非常期待！鬆弛有度的調度與場控，在第三部成片就如此克制並擅用畫面敘事，整片搭配那大量低飽和色調、逆光的攝影，沒有過度炫技，單純「觀感」是很舒服的。Frances McDormand難得不是女硬漢John Wayne的表演！自然放鬆的狀態與角色合而為一。

剧情中四处围绕着孤独和迷茫，失业和家庭的破碎。一人一房车四处游荡，交织在现实与幻想之中，在途中遇见不同的人，说着不同人生哲理的话，它更像是一部假纪录片，没有明确的剧情方向，就只跟着主角在一种漂泊的状态之下进行。表面拍的就是一位失业，家庭破碎，漂泊流浪的一位中年妇女，但深度了解人物的内心却发现她一直在寻求什么来弥补自己内心的创伤和空虚，但却在漂泊中被一些生活中的琐事来困扰，自己房车的没油却没钱加油，房车停在路边休息却遭到他人驱赶等等，困扰着她使她苍凉孤寂，四处漂泊也会四处碰壁。再加上漂泊生活无望并不是缓解心理痛苦，通向“乌托邦”的有效方式，唯有回到最初开始的地方。因此在影片的最后她又重新回到自己那破败的家。知道回到现实重新开始才是弥补自身创伤的重要方式，就定居在屋檐下勇敢坚强的生活下去....

纪录片不是文艺电影。Nomadland是从nomad游民来的，翻译成无依之地，文艺到完全错误，女主强调：我不是homeless，只是houseless——我不是没有home家（依），我只是没有house房子，房子不是家，不是依，我有所恋，所以有所依。这文艺腔显然从《老无所依》来，但跟《老无所依》比，真的好意思夸这电影好么？前面大半段弗兰西斯用影后演技建立起来的贫苦形象忽然大段引用莎士比亚开导小年轻，搞不懂这电影到底要以小见大反映社会还是悲悯地讲述一个找别扭的失败女性，这两者单拍都是好的，可混在一起，那就成了荒谬的调和矛盾，始终找别扭是讨厌但伟大的，可因为有一群人这样、有体制原因这样，女主变成了纯粹的zuo——为什么要这样找别扭？而体制困境因为有找别扭的人变得不再冷漠刻毒，是你要找别扭啊！赖谁

没有达到预期。1）场景重复过多；2）配乐拉垮；3）引用麦克白太刻意，模仿某些片的痕迹太重了；4）台词情节相脱离，台词没有情节可以依附，情节没有台词可以推进；5）人物太单薄，没有记忆点；6）比起孤独，不如说是迷惘、无助、空虚、贫穷，想象中的灿烂的孤独并没有出现；7）剧本配不上演员，搞得两者都那么单薄死板；8）没有细节，没有任何饱满而立体的细节；9）本来期待主角能通过言行传达homeless和houseless的区别；10）走万里路，然后回家借钱，这样的旅途连自嗨都算不上；11）色调、氛围都没，但是跟电影本身有什么关系也看不出来，空镜拼接吗？12）为什么这么冷静的片子，我嗅到了无与伦比的功利。

本片依旧给类似经历的人以生命探索和存在意义的文艺感触。开始费恩因生活困苦而居住小房车,在狭小空间蜷缩着四处打工生活,不善言辞的她结识些相同的朋友,从而认识和领悟了房车族的文化。费恩并不是没有居住在屋檐下的机会,前有好友带着女儿邀请她、后有妹妹、再有崇拜的老汉全家都欢迎她来家里居住。她始终觉得自己还是属于自己的小房车,也许就如很多人虽然有大宅大屋,但仍是喜欢睡在一个小小的屋子里才觉得是安全和自己的。那个看似凶巴巴的老奶奶,讲述旅行中在悬崖下看新生小燕子把蛋壳掉落水面一片时的美好让一切发光,让费恩更加认识到了自己该去领略这个世界更多一些,都来这世活着,但我曾经领略过的你未曾触及。房车是个载体,每个人都是这个世界的过客,我们都存在着只是形式不一样。

非常棒。非常触动心弦的电影，和ludovico的音乐完美搭配，真的会挑音乐啊！属于我的共时性元素是：最近刚好在弹Oltrmare。电影讲述了亲情、友情、亲密关系，爱和选择。被一些头脑思维盖过直觉和接收性的人批评“零七八碎”。但我就喜欢这样顺着心潮流动摄取的细节，一束仙人掌、夜空中的几粒烟火、一种独视角。就这样拼凑出主角的半生，也许是3/4生。想起了多年前读了7遍的《莲花》，里面有句话说：“你如何来界定一个人生活是出于一种高贵的属性，还是放任自流，或者哪一种更接近幸福的真相？生命各有途径，不管它最终抵达的目的是卑微还是荣耀。这是力量的控制带给我们的界限所在。”一个生命存在着，究竟能掌控些什么呢？唯有自己的头脑和能量吧。情况差点儿可能很多人连这也做不到。丧失从来不是因为做错了什么或有什么没做。

7，电影讨论了很多，关于养老、社会福利、人生目标、意外突如其来、努力工作年老之后却突然死亡，没有留给自己享受的时光。生命只剩下七八个月却依旧上路的奶奶。有人渴望房子，觉得有房子才有家，有人渴望房子是因为它能带来巨大的金钱。而有的人有家，却不在意房子。资源形城市当资源枯竭之后，被迫背井离乡。 但配乐方面感觉有点欠缺，过度的用配乐表现整个画面的孤独，但从弗恩的视觉来看，我感觉弗恩是坚毅的，这只是她对于生活的选择而已，一个人旅行没有特别的孤独和悲凉。整体的故事线感觉很散，有很多没有意义的画面，感觉导演有点太过于想表达内心。别人说这是介于纪录片和电影之间的故事，但很多纪录片也是有故事线的

《杂字》看全了，也算是“在路上”的拥簇，在忙着做事、做人、做假、做爱的时代，这确实很异类。一直都认为，最华丽的死去，就是老到走不动时，死于路上一次没有预谋的意外。，“人应该怎么活？人这样活着可以吗？”问题没有答案，但我对那些独自上路、长期晃荡的人，总是充满敬畏和体恤。因为这些人，走过那么多地方，扛过那么多人生极致的感受，一般都因此拥有了强大而柔软的内心，卑微而独立的心态，慎独而乐群的性格，自由而舒展的生活态度。，古罗马奥勒留曾说：“人生何等短促，何等卑微，昨天像是一摊粘液，明天也不过是一具木乃伊。所以，在这短暂的有生之年，让自己过得合乎自然吧，怡然地走向人生的终点，就像一枚熟透之后即将坠地的橄榄，感激承托它的大地，感激生养它的枝干