乐队的夏天 第一季(2019)

简评

大家都好温柔啊！每个乐队都好酷！！感谢乐队的夏天把乐队带到了大众的视野当中！感谢乐队的夏天让我认识了这些乐队！音乐是纯粹的，音乐人都经历了太多才写出这样优秀的动人心魄的作品。以前我以为朴树是很孤单的音乐人，直到现在我才知道原来有很多很多执着的朴树藏在乐队里，只是我们视野有限，当然他们都是独特的存在。“这个世界像个垃圾场，但我们还是能从中刨出一种叫希望的东西”，感谢这个夏天，中国乐队的夏天！同时希望我国综艺节目可以再接再厉更多视角更多创新。乐队都很可爱，支持他们就去看他们的现场演出吧！

一下子把我这个70后的老炮带回了那个热血年轻的摇滚时代，有了再唱歌的冲动！面孔的梦依然感动厚实，超硬核摇滚还是最爱；反光镜的现场和舞台表现了充分体现了摇滚精神；皇后皮箱高级的摇滚值得关注；盘尼西林具有独特的乐队和个人风格……现场感染力应该是乐队的特殊属性，五位超级乐迷为大家普及了一些关于摇滚乐的发展和专业知识，又对相关的领域有了新的认识。青峰的苏打绿看来依然是乐迷的关注焦点，有好几处都忍不住要落泪——音乐节目也能如此感动吗？马东的支持串联和整体的呈现堪称上乘——爱奇艺就做音乐节目吧？！

以前也会去音乐节，当时是蹦就完事了，并不会很深入地了解每个乐队的性格/风格/故事。马东老师一直在打开内地文娱的广度，把辩论、喜剧、乐队推到大众面前。搞乐队的很多人都不喜欢流行，流俗就是个性的大敌，矛盾就变成随着乐队逐渐走进大众视野，乐队能通过音乐节赚到更多钱，乐队会逐渐成为所谓的“流行”。但这其实就是时代和个人前进的齿轮不是吗？大众接受的音乐风格更加多元，不愿流俗的人去追逐更多小众的文化。于是我们能更明白自己喜欢的是什么，是某一种与灵魂对撞的艺术形式，亦或是追求小众新鲜时自我意义升华后的满足

很好的节目，摇滚乐队就很真实，都特别酷。我看的时候一支乐队都不认识，看着看着挺感动。痛仰是我最喜欢的，高虎也太帅了。刺猬好厉害，生活鸡飞狗跳的，表演很炸。海龟也喜欢的，就是该死的比赛制度，这评分什么玩意儿。新裤子，看了一季，一直被主唱奇怪的性格困惑，直到《没有文化的人不伤心》唱到了我的心里。彭磊太独特了，讲话不客气，唱歌大舌头，但是和女生合作赛的时候，即使是节目组硬塞进来的嘉宾，但是包容度非常大，非常温暖，十分绅士。另外两支进入5强的年轻的乐队，现在看来，才过了2年，不是乱七八糟绯闻就是xd犯法，可惜了才华，还是老牌乐队更靠谱一些。

先看的第二季再看的第一季，只能说把欧阳娜娜换成大张伟真的是一个太明智的抉择了，虽然我也不明白为什么欧阳娜娜刚开始也没来怎么忽然就常驻了，她也没出效果啊，感觉她更适合当个合作嘉宾，不行加入盘尼西林以乐队成员的身份进来也行啊，每次点评的时候我都在想我都这么尴尬了她都不尴尬的吗？好吧，总体还是个很好的综艺的，带我认识了很多乐队，然后延迟追的好处是我还没来得及对一个乐队上头的时候如微博一搜这个乐队已经破裂了，石璐出走，,张曼乐竟然就是马姐那个臭名昭著的姐夫……

不喜欢总打情怀牌，但理解这一套叙事逻辑。/喜欢刺猬乐队的《火车驶向云外，梦安魂于九霄》，这首歌最见气质、痛仰的《再见杰克》舞台魅力太强了、九连真人的《凡人歌》非常惊艳、海龟先生、旅行团有几首歌也很不错。/最最最喜欢新裤子乐队，每一首歌都非常非常喜欢。今晚睡不着脑子里总是在循环《生活因你而火热》，新裤子是带有悲情色彩的乐队，尽管包装了非常华丽非常快乐的外壳。主创的自我拉扯、和这个世界的对抗会构成这支乐队最迷人的底色，我总认为对艺术家来说，痛苦即是艺术的生命。而在这个时代，这种痛苦铺陈在了每个人的心里，当音乐响起，我在狂欢中共鸣而得以片刻喘息。

.6，北京冬天初雪，混杂着大雾风雨。二刷乐队的夏天，依旧是那么温暖感动。在流行乐综艺的颓势下，更觉独立音乐是多么的纯粹天然。洗洗耳朵，保持一下品味。这个节目无疑是带给一批老牌乐队流量，这股风潮的影响依然还在，虽然第二季就到头了。没点阅历真的不会觉得这个节目有多好。这本来就是一帮中年人的真性情狂欢，唱的是摇滚黄金时代的挽歌。不到一定年纪也看不懂为什么这帮老男人动不动就痛哭流涕。那是2019年的夏天，那是没有疫情前的最后一个夏天。我很怀念它。

第一季太绝了，几乎每个乐队都有自己鲜明的特色。喜欢很多乐队，喜欢他们的歌！反光镜的《嘿，姑娘》，旅行团乐队的《逝去的歌》，click15的《get funky》，九连真人的《莫欺少年穷》，痛仰乐队的《再见杰克》《西湖》《公路之歌》，刺猬的《火车驶向云外，梦安魂于九霄》《生之响往》，新裤子的《没有理想的人不伤心》《生活因你而火热》，海龟先生的《男孩别哭》《where are you going》等等

看第一季已经无心再看第二季，可能是因为首档乐队综艺相对更纯粹？这一季是乐队的夏天也是春天，大张伟“春风吹又生”的形容十分贴切：当你以为90年代的摇滚乐已然是灰烬，但当这些乐队重现公众视野，你会觉得灰烬里仍有余温，吹风吹过又可燎原。最喜欢海龟乐队，希望未来有机会去听听现场，谁会不喜欢诚实而勇敢的李红旗呢，当他说“我希望大家愿意承受身体上面的痛苦，愿意承受工作上的不幸，但一定要保守自己最纯真的那颗心。灵魂的自由是第一自由。 ”我就被这个人彻底打动了。

某些原因想起这档综艺。记得关注的一个乐手说结束的宴会上她有一种错觉，独立音乐的春天好像真的会在夏天结束后来到。在后期比赛赛制下我一度看不下去，商业化的成功可能也无法带来独立音乐的春天吧。我自认不是一个圈地自萌的人，不认为喜爱的小众乐队就不该被发现，但也以为无须大肆安利喜欢的人自然会发现。最近看来我是不是错了，似乎通过乐夏的确有些乐队有些歌曲被大家熟知被应用到不同地方，尽管有时候不是因为音乐本身。所以浪潮真的来临了你究竟会不会也伤心？

“特殊”的“有态度”的综艺。之前没听过乐队，但听过乐夏。普通歌迷，不是乐队粉也不懂摇滚，所以在乐夏3开始的，才开始看乐夏1。但是第一集就有很多乐队的首秀让人眼前一亮，中间可能连续听有点疲了，但是在复活赛时的临时改赛制让人感动，最后HOT5的排位赛又让人重温经典的更好版本，深感震撼。其实最后我没看名次，但是谁在乎呢？乐队自己都不在乎，只要对自己的表演满意便足够了。你很难去评价他们的“杠”“怼”“自信甚至自大”，有一般人无法理解的偏执和疯狂。其实这些都凸显了“real”，所以，为这份“真”的态度而尊重和致敬！谢谢这个节目让我见识了音乐和观念的多样性，和包容性。

米未出品的节目风格都挺统一的，我喜欢音乐，但更喜欢表达清楚，做到雅俗共赏的音乐。我能感受到玩乐队的和玩说唱的人，大多数人自以为自己拥有孤独的灵魂，有时候对其他人不屑，总摆出一种玩世不恭，我是我不一样的烟火的样子。我承认，在世俗中能一直做自己不容易，但人是社会性动物，学会理解和接纳别人也是在和执拗的自己和解，这是一种成长。你可以看看你们摇滚前辈郑钧等人，现在上综艺的表现才是活生生的人，我觉得学会表达爱与包容，也挺rock’n’roll的。另一种成长体现就是谦虚，感动和自我感动还是有区别的，有些乐队的作品蛮一般的，但是却能抱有“你们欣赏不来是你们不行”的态度，且不论你的音乐是否想取悦别人，就算你曲高和寡，也就没有雅俗共赏高级，我认为实验性音乐就是没有找到对合适表达技巧。综上，少装，多学习。