纽约的一个雨天(2019)

简评

从高三开始期待的片子很早就能看到了但一直没看。昨天才看了《午夜巴黎》，惊叹于伍迪艾伦完全拍出了巴黎的迷人完美地表达了对巴黎的情感，于是今天就来看了《纽约的一个雨天》。但这相似元素可真是太多了，昨天给《午夜巴黎》打五分是因为它勾起了我对巴黎的无限向往，那些被人诟病的细节我都忽略不计，因为它真的太美了。但今天看《纽约的一个雨天》，看到半个小时就打算回去把《午夜巴黎》改成四星，因为它不是独一无二的了。这部电影没有让我像《午夜巴黎》一样为城市的美着迷，伍迪艾伦电影的掉书袋标配也没有《午夜巴黎》自然，有些做作，可能是腻了。全片最喜欢的部分是甜茶弹钢琴和博物馆前段两人回忆起姐姐和甜茶那段时光的长镜头，最后俩人的吻也挺浪漫。傻脸完全没有给我惊喜甚至让我最失望的也是她，三星。现在就回去改《午夜巴黎》。

一些伍迪艾伦的老套路了，情侣分开后各自的异性奇缘、兜兜转转回到原点的心境，都是他近几部作品里多见的内容，时间限定在纽约的一个雨天，男主故地重游纽约，找回情感和身份的归属感；身为亚利桑那土豪的女主，以校报记者身份介入纽约电影界纷乱情事，内容编配的不好，冷笑话乏味，串场明星不少可身上难有称为“戏”的质感，全片最大的意义就是男主老妈抖出来自己年轻时的妓女身份，就像个冗长铺垫后终于扔出包袱的笑话，当然这笑话本身藏着纽约的浪漫与梦想——一个妓女和老公白手起家步入上层社会，是老头子伍迪艾伦对家乡的深情一瞥，但也仅此而已了。全片质感更像电视剧，艾丽·范宁的表演虚张声势惺惺作态，虽然符合角色身份但不好看。剧力在二人各自的漫游中无处聚焦，主线剧情也很容易猜到——戈麦斯一出场你就知道会跟男主搞上了

人物塑造不够鲜明。女主的演技很不舒服，达到厌恶的地步。我是一个讨厌打嗝的人，加上肢体不协调，浮夸的演技简直让我如鲠在喉。找到合适的人比什么新鲜空气都重要这个人就是突然降临的，可能是因为下了一场雨。精神上的否认就已经将这段关系宣告而终。女主后面躲起来，跑出去找男主，简直就像过街老鼠一样，没有一点羞耻心。男主心理层面刻画的不错。单独看男主，就会被他自带不问世事，淡然随心的气质给迷住。影片的光线运用的十分恰当，将女主描绘的十分美。可依旧耐不住对她演技的厌恶。我最喜欢的人物还是男主的妈妈，坦然面对过去。双线叙事，从故事的开始就已经将男主和女主割裂开。没有较大的波折起伏，太安稳。女主自私的心，在最后说分手的时候体现的淋漓尽致。她关心的不是男主会不会回去上学，她问不代表她关心，她关心自己会不会淋到雨。

没get到范宁一点儿，太刻意了，我还是更喜欢赛琳娜，喜欢她尺度刚刚好的傲娇，甜茶完全撑起来了这个无所事事的小年轻；我感谢自己在夏末看到了这部影片，看完想马上快进到秋天淋一场雨，两个不同节奏的人的确无法走到一起，虽说电影里暗指阶级差异，我想任何看待世界角度的参差都是无法用所谓爱情弥补的，起码我一直持有这个观点，在敞篷车里淋着雨接吻的镜头好浪漫，因为那个吻含义不明，让我着迷；至于阶级讽刺我倒是持有不同的观点，艺术者的孤独，渴望被人理解的另一层含义就是我想找个人一起睡觉，伍迪艾伦简单出手就是对男女内心的深层次刻画啊，嫉妒和自卑层层递进塞满了这部电影，你看剧里的人物质丰富，其实也和普通人一样，用一生的经历还原“荒诞”这一事实

下雨的下午点开这部纽约旅游宣传片，主要是芒t上没有更好的选择了。伍迪艾伦一贯风格，絮絮叨叨的小资，小时候觉得厉害，现在看有些刻意。甜茶和比伯前女友居然挺match，意外。But，那驼背那走姿，伍迪艾伦你明明不帅还老雇小帅哥cos你。傻脸娜的声音比她的脸御多了。范宁的表现就很一般了，一贯的傻白甜，职业生涯就不能挑战点别的了吗？她的口音和声线听着也腻，听美音最糟糕的一次。年轻演员的表演痕迹太重了没有伍迪艾伦的气质，裘德洛和列维几位老演员一出场高下立判。从年轻女演员的选角来看，以斯嘉丽约翰逊为代表的伍迪艾伦时代一去不复返。全片高亮是甜茶的妈妈在家庭宴会当晚跟他坦诚年轻时候做应召女郎的事那段，镜头缓慢推进，女士衰老的脸在光影里忽然魅力四射，因为她所讲述的故事。纽约这个城市也跟着这段故事生动了起来。

甜茶很帅，就是老是勾着走路。纽约的街道很有感觉。男主这个设定就像是一个在装成熟的还有些自以为是的纯情男孩，同时会耍点小聪明。本来以为他哥是真的不喜欢这个女的，才讨厌他的笑声，直到她的笑声出来，我恍然大悟，简直戳出了我的笑点。“不要告诉我，告诉她，告诉她你想喝点葡萄酒，在雨中漫步，让她得支气管炎”。阿斯伯格综合症简称自闭症。我喜欢鸡尾酒吧里的钢琴，外面下着毛毛细雨，天色灰蒙，纽约笼罩在一片薄雾之中，一对恋人约在六点钟见面。快一分钟就六点了，你还在来回踱步，雨滴才刚刚落下，你来到中央花公园的德拉科特音乐中下，等待着另一个人。 艾什莉一紧张就会打嗝，好可爱，不过这一下子也吸引太多花蜂了吧。现在是秋天，等到春天，我会给你打十分。只有志同道合的人才能，哎。

很喜欢这个电影。我就是男主那一类人，看冷门电影和冷门书籍，和学校的那帮人玩不到一块儿，经常都是一个人，人们会觉得很有文艺，或者很古怪。喜欢听小众的上世纪爵士乐，在一个慵懒的雨天下午，想和自己喜欢的人一起接吻。女主追求自己的事业和工作，把男主丢到一边，让我想起了我的前任，大二的某一段时光，现在看这个电影，就更能客观的看到自己，那种感受真的是这样，我丢开所有的事情来见你，你却激情地忙于你的事，根本就不在乎我，甚至想着在某一个时刻丢掉我，我很想跟你说，但又害怕语言太过激烈，你会觉得我不理解，就像男主在出租车里时一样，想必是真的喜欢了。然后一个人晃荡去见不同的人，非常孤独。其实女主也不能理解男主，这是两个世界的人，感谢纽约的下雨天，让男主和女主分开，男主才认清自己，去遇见自己的真爱吧。

不确定是不是一部好电影，给我的感觉像是伍迪艾伦被大二时期的他夺舍，很伍迪艾伦但以一种不太高级形式。选角相当无趣，给我一种以后现代形式重讲《安妮·霍尔》故事的恍惚感，但介于帅哥和捞仔之间的甜茶给人的感觉相当模糊，让人无法确定伍迪艾伦到底试图通过甜茶形象表达什么。范宁和瑟琳娜的演技对比深切讲述了什么叫同框即拉踩。最精彩的部分是甜茶得知母亲过往，那瞬间你能看到这个自负的、相信自己有资本游戏人生，闲游街头的少爷心理崩溃的瞬间，可能我们每个人都需要这样一个破冰自身身份认知的瞬间。以及男主角名字起得真的很可怕，纽约的盖茨比，还是一个绝对以自我为中心，生活在泡沫中的角色，真的不知道导演对这个角色的态度到底是什么。

在一个下雨天，一个人躺在床上看这部电影。甜茶唱歌那段真的很舒服。盖茨比浑身散发出一种随性淡然的特质，那种无所谓和他的女友形成了强烈的对比。比如还没去纽约的时候，提到纽约，他安排了一系列，提到汉密尔顿，而女友对纽约的印象是在街头可以用200美金买到铂金包和劳力士；比如见到有名导演时的反应，他说要不要自己上去打个招呼，女孩儿说他太忙了打扰他不好；比如女孩儿穿着别人的衣服淋雨回酒店找他，他没有过多追问，还问女生要不要把淋湿的衣服脱下来等等，他明明有很多可以计较的地方，但是他都没有，因为他的确对这些都不是很在乎。热评说的很赞同，有一种极致的反讽在，纽约上层人的圈子是不会向下兼容的，也是截然不同一眼就能看出来分辨出来的。

片子讲的故事基本上是新钱和老钱碰撞的故事。女主演了一个在伍迪艾伦鄙视链底端的角色：中西部、金发碧眼、牛仔风味、选美皇后，家里开的是充满铜臭气的银行，为了提高品位把女儿送去东部读私立文理学院，简直是钱越多越底端。而男主属于“看不见的顶层”，女主崇拜的钱、导演、大明星、顶级私人宴会，都是他从小看观看腻的东西，他的纽约是MET，酒店下面的钢琴，Hamilton，雨天，而女主的纽约是“只去过两次”的“大城市” （可怜的女主，美国除了纽约之外确实没啥大城市）和两百块就能在地摊买到的LV和蒂凡尼。伍迪艾伦的白眼在这里都翻得快要冒青烟了。

矫揉造作，没一个正常人。男女主一开始去纽约就是因为女主获得了采访机会，但是男主却想着怎么样拥有一个愉快的周末。两个人追求不同，没什么好说的。女主能轻而易得获得三个大人物的芳心与青睐，说明她本身就是有特别之处的，不明白为什么有些人过度理解，觉得女主只是卖弄莫须有的才华，被其他老男人玩弄？男主就不说了，追求自己所谓的艺术、世界，不喜欢家中那种管教约束体面的一切，结果到头来自己的一切还是依附于家庭而已。最关键的是，看了一些影评，非常不赞成对old money和new money的评价，从某种角度上说，分明女主家里更甚一筹。两个人家庭财富上并不能作为两个人思维、追求不同的区别标准，还不如说两个人生长地域环境带来的差异。

我还是很喜欢伍迪艾伦的调调的。但这部电影也全靠这种调调撑着了，但偶尔看看脱离现实的浪漫与奇遇也没什么不好，imagination。加了调调的富人世界的爱在。电影前2/3观感还是不错的，伍迪艾伦式的轻快与充满surprise的剧情，享受他的文艺博学浪漫的电影世界和相遇之旅，后但1/3大概是男主母亲发布会开始，莫名开始有点疲累。请把甜茶和文艺片锁死好吗，就是要注意一下脖颈前倾的问题？女主感觉有点老态？没觉得男主母亲的故事对电影情节或主题增添了什么光彩，而且男主母亲感觉可以当男主grandma了。裘花真的……残了，我都没认出来……谁来拯救一下他的发际线吧