那山那人那狗(1999)

简评

，胜在工整和克制，除了函授大学那里。可能这是我作为新时代作题王对这种内容的骨子里的逆反吧，看得皱起了眉头。老爹趴儿子背上流眼泪那里真的很动人。无法不想到自己。这一辈的中国人，太典型了，年过半百不得不慢下来的时候缓过劲儿了，最后妥协的也不知道是他们自己还是子女。刘烨真的，令人惊叹，他不能说演技多好，但他那种仿佛小鹿一般的独一无二的气质太抓人了，老派的表演法让他带上一层木讷，但那种纯净的感觉反而成倍增加。可惜后来被酱成了个普通的中年男子，天赐的脆弱美貌也变了味儿…他妈的，当时气质独特、不可复制的男演员太多了，结果一个二个后来都被酱了，暴殄天物。还是狗好，狗一直都不会变。真的是年纪越大越是个狗派啊。

真的太好看了！演技，不用说了，年轻时候的社长真的太纯太欲了，顿时想到蓝宇中扑闪的大眼睛，而且老二这只狗的演技也绝了！色彩，满眼的绿色稻田扑面而来，山间的全景一下子展现出来，靓丽的风景线吸引了我的眼球！剧情，完完全全紧抓片名《那山那人那狗》大山里的邮线人走了一生。什么是匠人精神，把一件事物做到极致，并且持之以恒，这就是匠人精神。崎岖的山路，种种意外发生的可能。沿路的村民，五婆，侗族姑娘都活灵活现的展示真实的生活。我记得去楚雄的时候，有幸参观到彝族人载歌载舞，我真的太喜欢少数民族的歌舞了，这是文化的传承。老二这只狗也一直在完成它的使命。从一开始不情愿，到最后跟着刘烨，在最后停在中间望着父亲，这种究极感情一下子让我爆发！整部片子，信息量太大了！！责任，亲情，善良…感触颇深…

民族传统诗意电影典范，细腻朴素，民族诗意，影片讲述一名在少数地区做邮递员的父亲在退休之余和儿子再走一趟邮路，俩人从出发之余的稍显疏远到最后的信赖传承，影片节奏悠然，有许多父亲的凝视镜头和父子二人的回忆镜头，以柔光配以内心独白呈现，揭示了两人观念上的不同与冲突，但共通的是双方之间溢于言表东方的深厚亲情，父亲往往总是在言语上含蓄，或者不懂得直接表达爱。大量展现地区美景的全景与远景镜头，自然的音效配以儿子收音机的歌曲，通过五段场景展现了传承，最后，回忆与现实情绪逻辑上承接，回忆着三次回家和现实中二人的归乡，展现了传父亲的敬业精神与传承，也展现了儿子的成长。侗族姑娘故事中父亲回忆自己的青春爱情，运用声画分离，悠扬笛声和柔光回忆。

那山，那人，那狗。文艺片的经典之作，值得一次次重温。作为一个差不多是从山里走出来的孩子，观看的整个过程都被勾起童年和山里的回忆。放眼望去全是深深浅浅的的青和绿，溪流林绕的崎岖山路，质朴无华盼儿音信的山里人。“山上的人干嘛住在山里？”“因为他们是神仙的后代。”这是作为邮差行走往来为山里人们送信的父亲的回答。“山里人为什么要住在山上？”“妈说，山里人住在山里，就像脚放在鞋里面，舒服。”这是嫁给父亲离开大山后一辈子都在门口张望父亲归来的母亲的回答。这是父亲的最后一次送信，这是儿子第一次走邮路，在这一次路途中，因为年幼时父亲不常在家，而父子关系不亲近的俩人开始对彼此有了更深入的认识和理解。整个电影里的每一帧每一幅都是恰到好处的构图，背景音乐如山里传来的山歌般悠扬动听，还有大自然的景物和色彩，秀美如画

心理课上看的。四星半，本质上就是一公路片，朴素的故事，并不花里胡哨的拍摄手法，没有刻意的煽情，最后呈现出来的是一个温情的故事。借着父子二人的视角，展开了一幅关于中国山区乡村的画卷。当然创作者们的重心并不是侧重于这个，而是在第一趟邮路之中父子二人对彼此的认同和理解，破碎的父子关系在整趟邮路中得到重铸。看完之后，我突然想起来余秋雨先生写的《信客》，这些送信的人，自身不易，可他们承载的，却是千里之外的人互相送给对方的思念。我们心理老师说当年日本引进这片是为了降低自杀率……我看完之后并没搞懂这跟降低自杀率有啥关系

，编剧是绝对的大拿，不仅丰富了剧情，还找出了令人惊叹的结构。儿子职业生涯的启程恰是父亲职业生涯的结束，父子俩这一趟旅程充满了仪式感，既是儿子的成人礼——用儿子的旁白展现，又是父亲光荣卸任的仪式——三段闪回展现，一旁白、一闪回，一展望一回望、导演分别用视觉和听觉深入刻画儿子与父亲这两代人的内心。由工作牵出责任心、父子情、家庭、人生，以及贯穿其中的生存环境，给人无限触动与思考。大队送信的社会认同展现乡人传统、五婆的空信表现艰苦的生存环境与人性选择、陈好段落则是神来之笔，是新旧的交接点，（男女之爱）是人生的定点也是家庭的起点，子背父的家庭情是传统中国人认同的价值终点。转娃与侗族女孩则进入到民族文化反思的层面。信是情感的化身、收音机是新潮的标志、狗是身份与权威的象征。that‘s why美妙至极。

霍建起最好的电影。拿下了金鸡奖最佳故事片和影帝。一部非常平淡的另类公路电影，没有大的戏剧冲突，很温馨很质朴，节奏很舒缓，像一位老人讲故事一样娓娓道来。湘西侗族的乡间翠绿的自然美景色宛如仙境。以山村邮递员接班的第一次行程来讲述父子亲情，利用这一趟行程拉近父子的感情，使得父子和解。儿子体会到了父亲的不容易，后面儿子耐心的讲解邻居琐事也让父亲明白了母子在家也不轻松。由于各种原因本片国内根本没上映，所以就是0票房，但本片在日本上映后超火，最终拿下8亿日元票房，相当于5000万人民币。可惜是直接被日方买断，中国制片方一分钱票房也分不到。非常能理解本片在日本票房这么高的原因，因为这片的风格太符合日本观众的喜好了。刘烨陈好处女作，20出头的俩人真是男帅女美。而滕汝骏老师的表演简直是教科书般的优秀。8分。

最早接触这个故事是在一本杂志上，记忆里是首散文诗吧，很美。没想到，明显没什么故事情节的一篇短短的散文诗居然拍成了电影。影片里湘西满眼的绿色，仿佛能嗅到扑面而来的夏季独有的山林里泥土的芬芳，跟着俩父子的身影走过逼仄的山路，趟过清澈的小溪，路过满是黑瓦木墙的小村……舒坦、治愈，喜欢！如果那位侗族姑娘能换个更接地气的女演员就更好了，非杠，陈好很美，只是稍显摩登，不像山里的姑娘。看了几次，于是对霍建起有了这部片的滤镜，同时记住了当年的小鲜肉刘烨，那扑闪闪、真诚的大眼睛，滕汝骏不用说了，有他的片子都要看一看。

最近经人推荐，看了这部刘烨年轻时候的成名作，有种意犹未尽的感觉。我终于懂了为什么说刘烨的眼神里流露出来的那种懵懂是天然的，不经雕琢的，在这部影片中展现的淋漓尽致。就是你看到那双眼睛，在青山绿水之间望向你，就有种扑面而来的单纯质朴的气息，相信眼前这个人相信他的角色，不是演的，而是自然而然流露出来的。我看过刘烨的其他作品都是成名后了，说实话都没有这部影片的感觉，我个人觉得不一定是演技的缘故，而是当年刘烨本身的气质，有一种脆弱和孤独感，这种气质太独特了，是与生俱来的，很难演出来，但可能会消失，不一定会一直保持住。

当年从《第十放映室》知晓的老国产片，潇湘电影制片厂出品制作+湘西山区实景拍摄。风格上算是一种另类公路片：“父与子”的故事，也是关于那一代老乡间邮递员的故事(某种程度上应该能帮助人理解为何直到现在“中国邮政”依然屹立不倒，可能就是因为类似片中这样的偏远山区或是一般快递不方便进入的地区只有邮政那批人才能进得去吧)。整个叙事节奏不紧不慢、娓娓道来，可谓十分适合这么个细腻而温柔的故事。刘烨生涯第一部长片主演作品，表演还透着青涩可是社长当时的眼神是真的跟“儿子”这个角色太搭了；“爸爸”也演得很棒。另外，本片后来提名了日本电影学院奖最佳外语片，看来日本影人是真的钟爱这类不卑不亢、娓娓道来讲故事的剧情片。

第一次看这部电影，是高中的一节计算机课上，当时老师不好好上课，经常放电影给我们看，这是其中印象最深的一部，虽然主要是因为那条叫老二的狗一晃十年过去了，重温一下，满满的感动，情节简单，父亲把邮递员的工作交接给了儿子，第一天上班，父亲带上狗跟着儿子一起走了一趟，完成了工作的交接，也让父子二人因为父亲常年在外而疏离的亲情变得亲近起来。这部电影特别像美国的公路片，有美景，有人物，有矛盾，虽然没有跌宕起伏的情节，但是依然能够打动人心。因为从这部电影里，我看到了中国大多数人的父子关系，包括我，儿子和父亲之间总是没有那么亲近，父子之间的互动总是做得多，说得少，当儿子能够背得起父亲的时候，他就长大了，他也老了，这是责任的交接，也是生命的传承

《那山那人那狗》是由霍建起所执导的文艺片，刘烨，陈好那时候还是新人，却有着不俗的表现，本片上映于1999年，当时在国内并没有引起多大波澜，但在日本却狂揽8亿票房。本片极具内涵，富有诗情画意，宁静而优雅。本片曾获得第19届金鸡奖最佳故事片和最佳男主角两项大奖。本片改编自彭见明的同名小说，但不同于小说生活化的处理，本片处理的极具唯美感，可以说这是一部文学性很强的作品。本片使用了大量中性的旁白，将观众代入情绪当中，另外还使用了大量色彩变化，甚至充满了魔幻现实感，这都是非常巧妙的拍摄技巧。导演的镜头运用非常朴实，很多都使用了大远景，没有任何炫技，另外电影构图也很简单，这样加重了影片的真实质朴感，不过在几处长镜头时，导演展现了极高的技巧，非常了不起。这是一篇关于父子情感的电影，以及理想的传承。9分。