梦旅人(1996)

简评

我真的太喜欢了……这种疯癫的极致的浪漫和美，地球最后之雨，地球最后之吻呜呜呜呜呜。几乎全片的手持镜头，抖+运动，镜头就很像一精神病，更别提那个金针菇老师了，音乐配得太好了，面对死亡时有种轻松愉悦的感觉/高高窄窄的围墙是真实存在的牢房，刻在骨子里对于规矩的畏惧让他们始终无法走下围墙，而真正走下围墙时就是死亡的到来/精神病院内病人和医生的互换，你很难不觉得真有病的其实是医生/手冲+金针菇的同框，很容易就让人联想到卷毛所一直畏惧的老师是否是一个性侵学生的禽兽。

一部文艺片，60分钟，正是最合适它的时长。爱它的人可以对着逐帧镜头反复揣摩，也不会太多的消耗时间和精力；无感的人也不至于忍受太长时间无聊的摧残。一场精神病人们沿着墙边进行的旅程，我们曾经做过的梦也许就是他们认为的现实。手持摄像机拍摄的摇晃镜头，不断的怼脸拍摄，再加上杂乱的背景和时不时出现的惊悚表情让我一度觉得这是一部恐怖片，而很多镜头确实也会令人感到不适。这是一部纯致郁系的作品，像是一场孤单无助的盛宴。对于这样的影片，评价必然两极分化，但是最后一幕的美感相信对本片持任何态度的观众都不会否认。夕阳下漫天飞舞的羽毛，美极了。

岩井俊二说过自己很喜欢去描绘人在极端条件下的挣扎与奔跑，所以他的作品聚焦于现实中的边缘人，我只想感慨他好会拍！他应该是心理学大师，一个会绘画的大师，会巧妙的用自然界的某些符号与色彩去映射人物内心的边界与融合，整部电影的色彩也极富深意，美中不足的是，除了可可，男主的形象不是很具有代表性，故事发展也有点迷，但这又何妨呢，他也许并不是想讲述一个完整的故事，更像是去描绘一场在梦中奔赴的野餐旅程

剧情很简单的一部片子，整体看下来并没有非常让你无法get到的细节，从用曲到选景到美术都是很简单的颜色 和曲风，很像飞越疯人院的小清新版。可以想象那种春天的午后和朋友躺在草地上面，日光会温暖我们。 于是有隔壁小学教室里的钢琴声，和草皮在风和光的促动下摇摆并闪闪发光的场景，那种直白的沟通里往往是我们所认为最直接的，也最刺骨。 无论是否可以得到救赎，无神论，有神论或是唯心主义，同一片天空下，我们都无法逾越那道沟壑，围墙是规则，站在上面徘徊眺望仅是可以为自己取得最大的权利。

结尾神来之笔，夕阳下乌鸦羽毛四散的画面美到窒息。残酷的情节配上唯美的画面和舒缓的音乐似乎是岩井俊二的一个特点，确实让人印象深刻，残酷美学。他们在围墙上走的时候，总是采用仰拍，人物和天空组成纯澈的画面，太美了，太奇妙了。第一个镜头，整齐摆放玫瑰而后被车碾过就体现了这个片子的基调。所有美丽的、纯净的，都会被毁灭。片中的三个主角，固守着围墙上的规则，小悟掉下来，心里却还有围墙，卷毛和可可，对他们来讲死亡也许是最好的结局，完整了他们的人格。地球最后一吻也好美哦。

高中时还没看梦旅人，只是见到Chara死亡时分落羽四散的剧照，就遐想着构思了一篇叫「白鸽山来的人」的童话草稿。虽然多年后早就搁浅了那个略显矫情的凄美校园物语，但真正开始看梦旅人时，发觉不是曾经日夜琢磨的那个故事，仍会感到一种主观上的败兴失落。我应当是会很喜欢向太阳开枪、喜欢枯败的黑伞与鸦羽制服、喜欢世界末日与自我毁灭的人，但是不知为何，片中的痛苦与癫狂会令我感到有些难以形容的刻意，产生「痛苦」是「刻意」的想法总会让我愧疚。但情绪化的影像也许就是背负着这种偶然无定的命运吧，抓住那一瞬间便爱不释手，抓不住也就只好如流沙逝于掌心。

身处那样一个原理俗世的精神病院，没有善恶的道德标准，分不清谁善谁恶，到底谁才是精神失常的。演员没有成熟的演技，许多想法在镜头表达下都差点火候，但稚嫩和青涩恰好成了这部电影的主色。男孩失心的痴笑，却被一句直指内心的话语“你那么害怕那里吗”给点破，瞬间失语。就是这样三个只能走在围墙上满是困惑的年轻人，一起出走寻找世界末日的救赎。小悟掉下围墙头破血流，醒来想到的仍是爬上围墙，抒情音乐再次响起。画面色调，蓝绿，黑白，明亮。女孩又一次来到教堂，圣歌如同对小悟的救赎，她望着她们出了神。唱起Jesus Christ，却无人回应。“地球最后的吻”，两个灵魂沟通了。最后落点让人震惊。是因为他们都天真地相信了：“我的罪也好，你的罪也好。到时就会一笔勾销了。”世界的残酷与同类的温情，凄婉又憎恶。这是活在人世间的痛

，非常悲伤却又很轻快的小故事。看到40min时觉得一般，50min3人分道扬镳忍受着各自的痛苦时开始渐入佳境。作为一个奇幻片，能否在精神病院里走到围墙边上就暂且放到一边。故事信息密集度较低，像是一个并没有太大逻辑的缓慢的梦，按着一个故事线走，围墙是我们自己为自己而设的，是社会为我们设的，社会中那群人就是精神病院里的医护，我们秉持着不能下围墙的社会规则，即使不小心掉落头破血流，还是要走上那个高高的围墙。我的脖子摔断了，骨头折断的声音很奇妙，我站在草原上奔跑，原来我可以？不，我还是想要回到围墙上，纵使我身躯摔软弯曲。可可和卷毛还在围墙上，圣歌是抚慰我们精神的安定剂，多么纯洁，多么让人不忍心打破。各自在围墙上走着，突然下起了雨，我们重逢度过最后的美好，一起走到世界末日，随后便是我死亡的时刻。

‖我们都是围墙上的旅人，无法步下围墙，亦没有其他选择空间，唯有沿着这不见尽头的墙，流浪到末世…围墙上可以瞭望地球，聆听圣诗，接近天空与神灵；离开围墙，就会迷失梦与方向，如断颈的折翼天使，挣扎又狂舞着，奔赴死亡——恰如镣铐与起舞的永恒悖论。“我始终非死不可，不得不死，就让我用死亡替你洗涤罪孽 抚慰畏惧 实现救赎吧”…….黑天使的羽翼与鲜血飘落飞散，落日的夕霞染红海天之际。疼痛又飘忽，但着实美丽的岩井俊二

像这种片子确实拍不长，算不上意识流，叙事性也不是很强，中中间间吧。用浪漫化的视角来展现精神病人的主观世界，残酷、极端、恐怖又美丽，每个角色对于世界末日都有不同的看法，得救或是下地狱，在他们眼中也重要，最后那一枪来得十分意外又利落，也有点精妙。但确实有点欣赏不来，除了残酷的浪漫，也没看出剧本有什么更高级的地方，相比之下还是更喜欢《青之炎》。看起来我也喜欢浪漫，但还是喜欢冷静克制一点的无聊东西（没有一点现代李白的劲头。配乐和一些镜头是用得挺妙的，在最破碎、濒临死亡的时候用最轻柔、优美又有希望感的音乐，残酷得以凸显。

看的删减版。但是三个人，一段围墙，想比其他电影来说算少的对话量，就也能讲出一个简单但是给人留下感受和余念的故事。就很厉害。自己感觉less is more，剧情弱也无所谓，能够戳到人心上，也能够在日后对某个片段回味无穷，那就完全足够了（当然这也不过是主观看法）。全片最喜欢蓝色天空下coco在围墙上的奔跑，还有最后一枪崩开飞散的漫天羽毛。还有片中的音乐实在太妙了！且不说BGM到位，就那个圣歌，谁听了能忍住不跟着哼哼啊。唯一不喜欢的是女主带着尖锐的嗲烟嗓，但是看了燕尾蝶后才知道演员本人声音也能正常，或许那个嗓音就是导演刻意安排的吧。

为最后一个镜头加一星！就算前面几十分钟都有些不知所云，但最后1分钟真是绝美，女主为了实现男主的末日梦，开枪打死了自己，身上的黑色羽毛漫天飞舞，因为她认为自己死了就是世界末日。这是由一条长长的围墙拍成的电影，很多关于宗教的隐喻，末日与救赎，原来围墙可以走那么远，所以世界最不缺的就是墙。三个边缘人，两白一黑，走在墙上的画面好美，难怪神父说，你们是天使吗？天使的信念简单直接纯粹，所以他们即便有罪，也能在大雨的清洗中得到救赎。