群鸟(1963)

简评

灾难片优秀范例，借用优秀短评里一句话——希区柯克把鸟片拍成了教科书式的灾难片，现在的灾难片拍的没人鸟。恐怖元素非常到位，看似开头鸟店里的部分和后面岛上的主体有些割裂，但是不可或缺米兰妮到岛上的原因铺垫，并且最重要的信息就隐藏在了米兰妮和米契的对话中，米契认为将鸟关在笼子里是不对的，并不是像米兰妮理解的那样，让鸟满屋子飞，而是真正将鸟放出户外。可惜米兰妮是不是因为心中所想，让鸟们这些接近上帝的物种知道了她的想法。如果真的是这样，妇女在酒水餐厅里说的，岛上这一切都怪米兰妮的到来就很难让人不赞同了。抑郁而暗黑的幽默让恐怖的气氛更加沉重，希区柯克在渲染氛围这方面还是得益于长期拍摄悬疑电影的作风，米兰妮和身边人的几次遇袭，镜头渲染气氛的作用远大于配乐。在人言可畏和怀疑中人与人之间的关系建立也接受考验。

超级棒！灾难片！算是没有什么结局的结局。听说女主角的最后一场戏导演没有告知有这么鸟，真的吓死人了。故事的开始很有趣，女主角为一面之缘的男主角大费周章的找到他的名字，妹妹的名字，一个人偷偷得去送鸟，制造惊喜，超可爱的性格。一只一只的乌鸦飞来站满整个铁架子的镜头，还有最后所有的鸟占领男主屋外的镜头拍得超级好看。前面有一些耐人寻味的谜团没有解释，比如男主和他妈妈奇怪的关系。本片还是讨论了一下人与动物之间的环保问题，插入了一个严肃的点。还有，每个恐怖片灾难片的主角都有一颗作死的心，氛围感超棒，佳作。

对人性的批判与反思，对人类精神的赞颂，以及对自然的敬畏，本片以全片的无音乐处理，以灾难片的题材成为希区柯克众多电影中较为独特的一部，保留了他灵活的镜头运用以及落点构图，特效转场，对观众心理的控制。影片反复提及爱情鸟，则意味着人类对鸟类的残害，对鸟类的捕获，造成这一悲剧的，本片早已给出答案:人性的缺陷，在卖鸟店里，人们随意售卖鸟类的高傲姿态，餐馆里，自以为是的鸟类学者，末世论者，恐慌的女人，以及懦弱的船夫，人们在末日当前议论，躲在无声的镜头后面。鸟人大战中，鸟类体现出力量，勇敢以及空前团结的牺牲精神，与人类的懦弱，傲慢，自私自利形成鲜明对比。

看之前没想到会是部灾难片。前半段节奏偏慢热，以至于后期群鸟来袭的过程略赶，最后的开放性结局收尾太快。不过前半段都更偏向于是对群鸟这一意向的解读，实际效果因人而异。不过撇开对于群鸟以及结局的阅读理解，本片作为灾难片的惊悚氛围塑造依旧堪称一绝。学校袭击前伴随着学生们重复又逐渐加快的歌声，鸟类的逐渐聚集，在女主一回头时满屏丧尸的效果直接将恐怖氛围拉满。最后围攻主角家时，四位主角恐慌不知所措的姿态，绵绵不绝的鸟类尖叫，即将被突破的门与窗，以及最后第一波袭击结束后，一个仰角拍摄密闭空间内四位主角吓坏的画面收尾。在压抑与恐怖的气氛塑造上都可称得上教科书级别。

群鸟即集体无意识，如电影中那位鸟类学者所说群鸟是一直存在的。新的事物对旧有观念（博德加湾镇与Mitch家庭）造成冲击，即梅兰妮作为新都市女性对以Mitch之母代表的旧时代价值观造成的冲击，导致五次群鸟层层递进的攻击（打破旧系统稳态导致产生排异反应）。Mitch作为城与镇、母与妻之间的关键人物，在反抗群鸟对家庭伤害的过程中，由依附于家庭之子成长为家中顶梁之柱，为家中三位女性所依靠，化解了家庭内部矛盾，Mitch之母接受梅兰妮（俄狄浦斯情结下母对子强烈的控制欲导致对梅的排斥被化解）。而在Mitch加固对家庭的防护（通过加固房子体现）后，梅兰妮依然受到群鸟伤害，因此一家人在群鸟凝视下离开博德加湾镇，去向Sun Francisco（去旧迎新），这样就解释的通了。

影片的人物设定鸡肋，以及前后剧情的割裂让《群鸟》很难称得上是上乘之作。为了营造惊悚感而让主角出现降智的行为，也是这部早期灾难片的不足之处。一个男人保护三个女人，当房子受到群鸟攻击时，男主表现出勇敢强悍冷静，女人们就是坐在那害怕，等着他安排好一切。母亲有着怕被儿子抛弃的强烈不安感，于是在灾难来临时，加剧了她对儿子的依赖，还大骂儿子不如他的父亲。女主在听到鸟的声音后还走进门里，关上门被啄，等的就是安排一个男主来拯救的剧情。这些突出表现了男性被寄予了主导家庭的重任。当然，这些在现在看来有些莫名其妙的剧情，可能在当时是正常的剧情走向。

個人觀影史第1701部。失望，感覺就好比我在餐廳叫了一碟芥蘭炒牛肉然後服務員給我遞來的是牛肉炒芥蘭：把我想吃（看）的搞錯了主次。之前看馮小剛的《唐山大地震》，我帶著看地震的期待去看誰料它只震了一兩分鐘然後全程都是家庭苦情戲；希區胖子也一樣，我帶著群鳥是主角的期待去看，結果他只給我幾分鐘的群鳥戲，剩下的都是無聊透頂的家庭戲愛戀戲。說點其他的，後來的《珍珠港》在劇情設置上和《群鳥》挺像的，先來一段漫長的愛情戲碼，然後送上密集的飛機轟炸戲（《珍珠港》裡面日軍偷襲珍珠港前轟炸機在空中密集到場的片段像極了希區俯拍群鳥襲擊小鎮那段），我甚至覺得邁克爾貝是從希區這裡偷的師。

未知是源源不断的恐惧之源，好的惊悚/恐怖片不是要塑造故弄玄虚“恐怖”氛围，而是让观众脱离全知视角，亲临恐惧本身。如果硬要说群鸟有什么象征，我更认同它们是母亲心理反映的说法。不过我总觉得赋予它们什么意义都是过度解读，我更倾向于鸟群仅是一种神秘的恐怖，顺路讽刺一下人类的渺小、自大与愚昧。另外这本儿里的台词和演员的演技也太到位了，寥寥几语就把体现出每个角色鲜明的特点，酒吧争论的群像戏也着精彩至极。前不久看过的灾难片《迷雾》应该也是借鉴了此片的几个长处，心理惊悚和集体恐慌都玩得很好。希胖的镜头和手法自不必多言。本来只打算打四星，可是实在是很喜欢略有些cult的群鸟画面和鸟叫声。

83/视听语言极佳的电影，在阳光下滋长的恐怖与罪恶，进而达到了惊悚肆意漫延的效果。开头与结尾处明暗色调明显对比的大远景镜头，开头的明亮观众出去放松自然的状态之中，在群鸟攻击前卸下观众的心理包袱，影片结尾黑漆漆的色彩则寓意着可能存在更大的危机。群鸟攻击房屋时，镜头特写人物，将人物逼入一个狭小的镜头（环境）之中，似牢笼将人束缚困住，进而增加了观众不安和恐惧的心理。影片的角色可以将人与鸟互换来看，同样也可以看作冷战背景下，对立的意识形态导致的无差别无理由的攻击，不知情的平民对此产生的仿徨惊悚已经极度紧张的情绪，影片中段成群的黑色的鸟就带给人紧张与惴惴不安之感，暗喻着冷战危机。

拍得挺有意思的，影片聚焦不在为什么会有群鸟，而是群鸟来袭后众人的反应。从这个角度上来说，全片高度浓缩的是小酒馆那场戏，酒保、神棍、鸟类爱好者、过路人、孩子妈纷纷对群鸟一事叽叽喳喳，发表不同看法。主角线里面一个是没有过母爱的富家女，一个是母亲占有欲极强的律师男，影片中段的感情发展处理得稍微简单了点，不过富家女与律师她妈的对话还有最后结尾依偎在母亲象征的怀抱里的一幕还是挺有意思的。比起惊悚片更是灾难片吧，不过有几处的silence用的极好，加上主观镜头，还是看得我心里发毛忍不住倍速了。最后，这么多鸟一起叫简直是精神污染啊，还有剧组好有钱啊怎么安排的这么多鸟规规矩矩一起拍片子

这部电影希胖启用了纯新人蒂比，她的美貌一点不输以前那些大咖。60年代的灾难片翘楚和看40年代的偶像商业片翘楚《红河》感受是一样的，情节麻麻，当时人们追进电影院感受的主要是视觉冲击力。男女主的感情线莫名奇妙的，还有他那个躁郁症的漂亮老妈也和女主时常不对付，女二作为和女主最有CP感的存在，居然死得这么匪夷所思。不过在酒吧那一段群戏我觉得是最精彩的，比女主的阁楼戏放今天看哈，因为阁楼锁门那一段现在看特效太假了，而且作为女主的处女电影，确实她演技的脆弱感还不上她气质的易碎感。不过听说那段戏因为女主多次拒绝导演的XING骚扰，被真鸟折磨得很惨，所以这部电影怎么说呢，从艺术角度来说是当年希区柯克不错的灾难片尝试，而且为后来的灾难片包括像闪灵、迷雾提供了很多的灵感，但是用权力来惩戒爱的不得看上也不咋高明。

恐鸟了！希区柯克从心理上层层递进制造的惊悚看得我大气都不敢喘。印象很深的镜头之一是律师一家人在房子里跟屋外的群鸟做斗争，在一连串慌乱的抵抗后，群鸟声渐弱，男主说鸟群已经离开时，镜头逐渐慢慢后拉，慢慢显现出妹妹、妈妈、男主、女主的位置镜头，观众也跟随着松了口气，但是也跟着主角们一起担忧灾难真的暂缓了吗？还有男主拉开门去找车，以及拉开车库门返回屋内，全都先是男主的惊恐的特写镜头，立马镜头反打拉大全景聚焦户外成百上千的群鸟，此时无音乐特效，有的只是鸟群微小的窸窣声，末日图景骤然涌现，观众除了震惊张大嘴吧外大气都不敢出，生怕惊了这群鸟。这或许就是希区柯克的镜头语言的魅力。