逃狱三王(2000)

O BrotherUP:2022-01-05

《逃狱三王》(O Brother, Where Art Thou?)是一部2000年美国喜剧片,由科恩兄弟执导,乔治·克隆尼,约翰·特托罗,提姆·布莱克·尼尔森主演。电影半改编自荷马的《奥德赛》,以1937年正值大萧条的密西西比州为背景,主要描述三名罪犯逃狱后沿途遇到的怪事。英文片名O Brother, Where Art Thou?来自1941年Preston Sturges的电影《苏利文游记》(Sullivan’s Travels)中主角原本要拍摄的电影名称。

逃狱三王

评分:7.9 导演:乔尔·科恩 / 伊桑·科恩 编剧:伊桑·科恩 / 乔尔·科恩 / Homer
主演:乔治·克鲁尼 / 约翰·特托罗 / 蒂姆·布雷克·尼尔森 / 约翰·古德曼 / 霍利·亨特 / Chris Thomas King / 查尔斯·德恩 / Del Pentecost / 迈克尔·巴达鲁科 / 韦恩·杜瓦尔 / 艾迪·盖尔 / 雷·迈克金农 / 丹尼尔·冯·巴根 / 罗伊斯·D.阿普勒加特 / 弗兰克·考利森 / 李韦弗 / 斯蒂芬·鲁特 / 吉莉恩·韦尔奇 / Mia Tate / 穆赛塔·万德 / Christy Taylor / Michael W. Finnell / 约翰·麦康奈尔
类型:喜剧 / 犯罪 / 冒险
片长:107分钟地区:英国 / 法国 / 美国
语言:英语
影片别名:霹雳高手 / 兄弟,你去哪? / 兄弟,你在哪? / O' Brother
上映:2000-12-22(美国)
IMDb:tt0190590

概要

以希腊史诗『奥德赛』为原案,并将故事舞台设定在1937年美国的密西西比州乡下 。电影中逃狱的三位主角由乔治·克隆尼,约翰·特托罗,提姆·布莱克·尼尔森饰演。

原电影片名 O Brother, Where Art Thou?,是来自于1941年上映的电影『苏利文游记』中,该部电影的导演主角所创作的电影 O Brother, Where Art Thou?。

电影于2000年12月22日在全美上映。北美约有4500万美元的票房,其他国家则有约2600万的票房 。是当时柯恩兄弟最热卖的作品(之后才被2007年上映的『险路勿近』刷新)。

本作中采用许多乡村音乐,蓝调音乐,福音音乐,蓝草音乐等美式草根音乐。由音乐家T Bone Burnett担任本作原声带的制作人并且创下热卖的记録。全美销售超过700万张,还获选2002年度葛莱美奖最佳专辑奖。

乔治•克隆尼也获得2000年度金球奖金球奖最佳音乐及喜剧类电影男主角。同年度奥斯卡金像奖中,本作也获得奥斯卡最佳摄影奖以及奥斯卡最佳原创剧本奖2项提名。

故事大纲

经济大恐慌的1930年代,在美国南部密西西比州服牢役的诈欺犯艾佛雷特与跟他铐在一起的囚犯彼得以及戴尔玛一起企图逃狱。

三人的目标是艾佛雷特过去所埋藏价值120万元的财宝。但是埋藏地却成为人工湖的预定地、而且还有4天就要被水埋没。于是往目标迈进的三位主角、就在旅程中遇到各式各样人物,宛如奥德赛的翻版。

登场角色

角色名称演员
尤里西斯・艾佛雷德・麦基尔乔治·克隆尼
彼得约翰·特托罗
戴尔玛提姆·布莱克·尼尔森
大・丹・提格约翰·古德曼
佩妮荷莉·杭特
汤米・强生Chris Thomas King
欧丹尼尔老爹查理士·邓宁
茱莉亚Del Pentecost
娃娃脸尼尔森迈克·巴达鲁科
候选人荷马・史托克斯Wayne Duvall
华许Frank Collison
少年Quinn Gasaway

简评

越是接近现实的电影越有味道,演员的表演有法国内味,剧情比较后半部跌宕起伏,想表达的含义也都比较明显而委婉的表现出来,文彬牌发油,洪水洗涤灵魂的罪孽,从社会底层到管理层的黑暗面都表现的淋漓尽致,男主妻子的物质现实(男主即将飞黄腾达的投怀送抱)和精神洁癖(戒指只能用他们自己的)到州长抓住乡巴佬组合火热的人气,趁机争取到了连任的机会,时下的美国大选就是从这些发展而来的,从这方面也可以理解美国大选的争议性,从这部电影中可以看出很多美国社会存在的问题。5星推荐。

。柯恩兄弟的劇本就是精彩,永遠猜不到角色會碰上什麼。剛開始對不上頻率,其後漸入佳境,以鏡頭表現黑色喜劇,以對白展現笑點,故事簡單卻饒富趣味。三個逃犯的公路片,一路就這麼碰上了一堆人物,也撞上了那時代的3K黨、宗教、股市等,隨著故事逐步推展角色背景與價值觀,三位主角的表演都很有水準,把油嘴滑舌、神經質跟白癡都演的信服,George在本片展現不同魅力。迪更斯的攝影非常美,搭配許多光影變化,滿佈著泛黃色調,低調而唯美。就是結尾結的倉促,解套的有點隨便,劇本太完整,巧合卻太多,還有George跟老婆的復合實在牽強,總體還是不失大師手筆,行雲流水,劇本真的太精彩!鄉村配樂好好聽!

你们会找到宝藏的,虽然并不是你们要找的那个,但首先,你们要走一段漫长而艰辛的路,一条充满艰难险阻的路,那以后你们会看到不可思议的景象,你们会看到一头母牛在棉花仓库顶上,还有非常多的意外,我不能告诉你们这段路有多长,但不要害怕路上的障碍,因为你们注定会得到回报,虽然道路崎岖,心力憔悴,但你们要坚持走下去,值得得到救赎……

盲眼老头一段神谕式的开场后,逃狱三王走上救赎之路,在无数的偶遇和奇情的推动下,逃犯见证神迹得到上帝的救赎。最终老头开着摇摇车高调返场,留下一抹神秘背影,深藏功与名。影片对救赎概念的分解是在大聪明插队受洗后提出的,三人在车上的讨论与见证神迹时上帝的表态一致:法律不能赦免你的,上帝能赦免你。在逃亡、选举两条线索合并的聚会上,大众不顾种族与法律问题,深陷民谣狂热,而州长为拥抱大众流行选择特赦逃犯,再有因为前夫获得社会地位重回哥哥怀抱的小娇妻。罪孽不是一块均质的铁板,于不同对象而言,罪恶程度与性质有别,因此洗脱罪孽,或者说赦免要得到多方的承认盖章,所以说救赎之路是漫长的。另外发现了沉迷callback的科恩,可以不厌其烦的翻头油和蛤蟆的包袱。又见科恩西部公路片中出镜率超高的套索,所以一上路就上吊是吧

以反讽组合的方式解构类型片(千万别以为这种做作的表演方式与弱智剧情是水平低下),实际上还是在解构美国梦,甚至是解构“解构美国梦”。突然意识到国内有很多人在学着一套,先不说学得怎么样。最重要的一点就是类型片对于美国电影并非只是某种电影惯例,而是大制片厂在二战前塑造的关于普遍价值的神话。因此,光移植思路就只能出现本土化笑料加上公路、黑色类型,没有任何深层指涉的产物。

这是科恩兄弟电影里常见的:游离在社会边缘人的西部虚假西部民谣,其中一定会有个彻头彻尾的厌世者,有如大地惊雷里的兽皮老人,这里的是娃娃脸George Nelson;回头看,这部电影可以拆出ballad of Buster Scruggs的故事和镜头,然后,这个口音可是听起来太费劲了

553 又是一部看过的看电影,记得上次看应该是20岁左右,当时还在工厂里面,第一次看的时候非常喜欢里面的音乐,我还记得老电脑里面有个专门存档逃狱三杰音乐的文件夹,里面的你是我的阳光我之前是非常的喜欢的,我记得这个叫乡村风格的音乐,这个里面我还有一个印象很深刻的歌曲,叫雨中漫步,都是20岁非常喜欢的音乐,20岁真实一个很神奇的时候,听到了好听的音乐,经典的电影,也可以理解为浑浑噩噩,别人在学校上大学,我在工厂做事,然后去学习去看我感兴趣的东西。20岁就这么一去不复返了,现在已经30岁,现在的我为了工作,为了家庭日夜奔波,为了老板,对了公司的认可,焦虑至极。前几天看了李叔同的电影,知道了要放下执念,劝别人容易,自己做起来好难。

这个片子绝对看过,但是看的时候还不够成熟,游离于大学期间甚至高中时代,已经不记得情节,那个时代愉快的玩耍时间。本就喜欢警匪动作暴力血腥黑帮惊悚犯罪恐怖悲伤的题材,这款肯定会看,不管哪个国家的,可不好的故事看的快看的早,忘的快忘的早,这个故事或许印象还多一些,因为故事很简单,三个人越狱去找宝藏的故事,但始于什么,结局什么,不知道

科恩兄弟的影片都有一种既怪诞又诙谐的调调,带脑观看是一种感受,不带脑观看又是另一种感受。中译名再次crash,where art thou,使用了古英语,而且是圣经中的词语,改编自荷马史诗《奥德赛》。严肃艺术少有市场,低级搞笑也不长远,科恩兄弟总是能将两者巧妙融合,嫁接社会现实桥段,例如贬损3K党的情节也趣味而非恶俗。当然,大部分国人看不懂很正常,毕竟有文化代沟、东西方差距存在。三个越狱的逃犯一路奇遇不断,更精彩的是配乐,本片当年获得了奥斯卡金球戛纳多个音乐奖项的提名。三个“逃犯”中的两个,凭借科恩兄弟的作品获得了影帝,另一位也是科恩影片中的常客,最爱的《巴斯特-斯特格鲁斯民谣》里第一个出场的枪手,爆赞!

三星半。好看,但纵向对比科恩兄弟的作品是可以做得更好的,这个电影又是设定的电影,开篇成功的建立了人设和氛围,往后的故事就好讲了,但依然脱离不了略微段子式的呈现,这其中包括配角的人设也个个太“突出”,没有去顾及整体。音乐的使用整合了这部电影,它有效了提炼出了表达的主题,并且以音乐的形式呈现,又不显得那么点题而给人以巨大的压力,好的喜剧就是这样的磁场,轻松,不知不觉已阅尽人生。

的确,像她说的那样,对与某些文艺作品的确没必要阐释,或者没有办法阐释。前者是那种形式上乏于创造,内容上又贫于想象的作品。这些作品就象氮气一样,充斥我们周围大部分空间,但是吸进去又被原样放出来。后一种作品是那种其内生言语结构已经脱离所有的社会语言,一种很纯粹的私人艺术。这种作品就象纯氧,有价值,却不能直接用于呼吸

被一个谎言驱动的出逃和还乡之旅,最终在对一个神谕的确认中汇合到神话和史诗的川流中。纵使讲述的语调从诗句吟诵化作民谣哼唱,讲述的人物从混杂的人神魔变成一样的蠢怪迷,讲述的命运本身总是不可捉摸和造物弄人的交融、必然逃离与恒久牵绊的结合。荒诞欢脱也闪露出一点温柔的公路喜剧,情节的递进挺有意思,但是每个小危机的解决都保持着科恩兄弟一贯的随便了事或者说荒诞本色,最好的是每一个篝火时刻映照出的每个人物蠢和怪背后的真实孤独感以及足以显露出科恩兄弟民谣情结和品位的音乐选择,也挺喜欢狄金斯在本片中的摄影。很好奇出卖灵魂的十字路口这个都市传说在美国为什么如此深入人心,能被这么多电影取材和表现。

获得奖项

  • 第10届MTV电影奖
    第10届MTV电影奖
    提名:Best Music Moment / 最佳银幕组合
  • 第52届戛纳电影节
    第52届戛纳电影节
    提名:主竞赛单元
  • 第53届戛纳电影节
    第53届戛纳电影节
    提名:主竞赛单元
  • 第40届美国剪辑工会奖
    第40届美国剪辑工会奖
    提名:最佳剪辑喜剧/音乐长片
  • 第13届欧洲电影奖
    第13届欧洲电影奖
    提名:Screen International Award
  • 第73届奥斯卡金像奖
    第73届奥斯卡金像奖
    提名:最佳改编剧本 / 最佳摄影
  • 第54届英国电影学院奖
    第54届英国电影学院奖
    提名:BAFTA Film Award —— Best Screenplay - Original / Anthony Asquith Award for Film Music / 最佳原创剧本 / 最佳摄影 / 最佳艺术设计 / 最佳原创配乐
  • 第58届金球奖
    第58届金球奖
    获奖:音乐/喜剧电影最佳男主角
    提名:最佳音乐/喜剧电影