借刀杀人(2004)
《落日杀神》(英语:Collateral)是一部2004年美国新黑色动作惊悚片,由麦可·曼恩执导和监制,史都华·比提编剧,汤姆·克鲁斯和杰米·福克斯领衔主演,配角演员包括洁达·苹姬·史密斯、马克·鲁法洛、彼得·柏格与布鲁斯·麦吉尔(英语:Bruce McGill)。讲述洛杉矶计程车司机麦克斯(Max,福克斯饰演)接受乘客文森(Vincent,克鲁斯饰演)高价包车,一整晚载对方到多处地点。文森其实是名职业杀手,被劫为人质的麦克斯自此卷入一场疯狂的合约杀戮中。
剧情
麦克斯·杜罗士是名脚踏实地的洛杉矶计程车司机,他努力挣到足够的钱来开创自己的豪华轿车事业。某晚,他与在加利福尼亚中区联邦地区法院工作的检察官乘客安妮·法芮儿结识,下车前对方将名片给了麦克斯。下一位乘客是名为文森的男子。文森赏识麦克斯熟识交通的本领,并表示自己将在洛杉矶完成一整晚的房地产交易,愿意支付600美元来包麦克斯的车。麦克斯起初不愿意违反规定,最终被说服。
当麦克斯在第一站等待时,一具尸体掉到了他的车上;文森原来是名职业杀手,企图在今晚杀死五名目标。他强迫麦克斯把尸体藏在后备箱里并继续开车。在第二站,文森下车执行任务前,将麦克斯的手绑在方向盘上。麦克斯向一群年轻人求助,但其中两人趁机打劫他并拿走了文森的公事包;文森及时回来,灵巧地将他们俩射杀并取回了公事包。文森「提议」在爵士乐俱乐部给麦克斯喝一杯饮料。在俱乐部,文森与老板丹尼尔交谈。文森随后透露丹尼尔是他的第三名目标。麦克斯恳求文森放过对方,文森则打赌丹尼尔无法回答迈尔士·戴维斯在哪「学音乐」的问题。丹尼尔说戴维斯去了茱莉亚音乐学院,似乎给出了正确的答案。文森突然出人意料地射杀了丹尼尔,透露戴维斯从茱莉亚学院退学,拜查利·帕克为师。
得知麦克斯每晚都去医院看望他的母亲爱达,文森坚持让麦克斯继续前去探望。在医院里,爱达自豪地告诉文森,麦克斯有他自己的豪华轿车公司,代表麦克斯一直在向她撒谎。麦克斯趁人不注意,偷走了文森的公事包,把它扔到高速公路上,被一辆过往的卡车压坏。失去剩余两名目标的情报,文森强迫麦克斯与毒枭菲利斯·乐伊斯-特雷纳会面,以重新获取情报。冒充文森的麦克斯顺利获得情报,但菲利斯命令他的手下如果他没完成任务就「杀死文森」。
麦克斯和文森前往一家夜店,寻找下一名目标:林比德。缉毒警探雷·菲宁发现了三名受害者之间的关联,并向联邦调查局探员法兰克·佩德罗萨报告了他的发现。佩德罗萨为了确保第二天出庭起诉菲利斯的证人之一林比德安全,带队前往夜店。文森在场杀死了菲利斯的杀手、林及其保镳。菲宁救出麦克斯并带到外头,但文森射杀了他并强迫麦克斯回到驾驶座。
两人在逃亡过程中,彼此交流了各自个性和生活选择。情绪激动的麦克斯故意将车撞向一旁,导致整台车翻覆。幸存的文森逃脱,麦克斯则被一名发现后备箱尸体的警察逮住。麦克斯将被上铐时,注意到文森打开的笔记本电脑,表明他的最终目标是安妮。他制伏了警察,拿起枪,冲向安妮的办公楼。麦克斯偷了一名旁观者的手机,用安妮的名片打电话警告她。安妮感到怀疑,直到麦克斯透露了文森过往下手目标的讯息,敦促她报警。文森杀了大楼保安并拿走了枪,并用一把消防斧切断了电源和电话线。在漆黑的大楼中,文森特找到安妮,但被麦克斯开枪打伤;麦克斯和安妮徒步逃跑。文森追着两人上了地铁。在列车上,麦克斯和文森展开了一场突如其来的枪战;两人隔着车门同时朝彼此开枪,文森受了致命伤,瘫倒在座位上,好奇死去的自己何时才会被人察觉。新一天的黎明即将到来,麦克斯和安妮在下一站下车,独留走向生命尽头的文森随列车驶去。
演员
- 汤姆·克鲁斯饰演文森(Vincent)
- 杰米·福克斯饰演麦克斯·杜罗士(Max Durocher)
- 洁达·苹姬·史密斯饰演安妮·法芮儿(Annie Farrell)
- 马克·鲁法洛饰演雷·菲宁(Ray Fanning)
- 彼得·柏格饰演李察·魏德纳(Richard Weidner)
- 布鲁斯·麦吉尔(英语:Bruce McGill)饰演法兰克·佩德罗萨(Frank Pedrosa)
- 伊尔玛·霍尔(英语:Irma P. Hall)饰演爱达·杜罗士(Ida Durocher)
- 贝瑞·夏巴卡·亨利(英语:Barry Shabaka Henley)饰演丹尼尔·贝克(Daniel Baker)
- 克莉亚·史考特(英语:Klea Scott)饰演泽(Zee)
- 哈维尔·巴登饰演菲利斯·乐伊斯-特雷纳(Felix Reyes-Torrena)
- 艾米里欧·李维拉(英语:Emilio Rivera)饰演帕可(Paco)
- 小汤玛士·罗萨莱斯(英语:Thomas Rosales Jr.)饰演拉蒙·阿亚拉(Ramon Ayala)
- 荣英摩(Inmo Yuon)饰演林比德(Peter Lim)
- 杰森·史塔森饰演机场的男子(英语:Transporter (franchise))
- 安杰洛·提芬(Angelo Tiffe)饰演席维斯·克拉克(Sylvester Clarke)
- 保罗·阿德尔施泰因饰演联邦探员
制作
发展
《落日杀神》的剧情由澳大利亚编剧史都华·比提构思。始于他17岁时,从雪梨机场乘坐计程车回家途中,想到了一个点子——一名杀人狂坐在计程车后座,司机漫不经心地与他交谈,含蓄地信任他的乘客。比提将他的点子草拟成一篇名为「最后的多米诺骨牌」(The Last Domino)的两页纸本,然后开始编写剧本。初期的故事以目睹一次谋杀的非裔美国女警以及计程车司机和他当时的图书管理员女友间的恋情所展开。电影成品从原版故事中保留的部分有限。比提1991年在俄勒冈州立大学当交换学生时写了剧本初稿;虽然自认剧本很糟糕,但他一直很喜欢这个点子,也一直藏在抽屉里,从未正式拿出来给人看。每隔几年就会将它拿出来尝试改写。直到在加利福尼亚大学洛杉矶分校的编剧课程上结识制片人茱莉·理查森(Julie Richardson),当时对方正在为法兰·达拉本特、罗伯·弗里德(Rob Fried)和查克·罗素(英语:Chuck Russell)的卫星城(Edge City)公司寻找项目,该公司旨在为HBO制作低预算的类型电影。得知理查森正在寻找惊悚片剧本时,比提鼓起勇气到对方的桌旁将剧本推荐给她。理查森将想法提供给达拉本特,后者带领团队和比提召开一次会议。在经历两份草稿后,HBO通过了该项目,但最终认定「最后的多米诺骨牌」并不适合他们。之后,比提找上梦工厂,在执行长马克·海姆斯(Marc Haimes)的会议上提出剧本。海姆斯立即联系了理查森,通宵阅读了剧本,隔日梦工厂就提出了要约;但在接下来的三年开发进展缓慢。达拉本特、弗里德和罗素仍担任执行制片人即使是在拍摄期间,比提仍依据演员不断删改对白,使电影剧本最终仅90页左右,对白非常精简。初期草稿剧本中,故事设定在纽约市,还具有俄罗斯黑帮的设定。然而,后来对剧本的修改随之将背景搬到了洛杉矶;电影最终定名为《落日杀神》(Collateral)。
前期制作
咪咪·蕾德(英语:Mimi Leder)和摄影指导亚努斯·卡明斯基都曾以导演身份参与该项目。罗素·克洛有意饰演文森(Vincent)一角,他还带来了曾合作《惊爆内幕(英语:The Insider (film))》(1999年)的麦可·曼恩来担任导演,但经过不断拖延的六个月后,克洛退出。曼恩提出让汤姆·克鲁斯饰演文森,亚当·山德勒饰演麦克斯(Max)的想法。山德勒因与拍摄《真情快译通(英语:Spanglish (film))》(2004年)的日程冲突而退出,改由杰米·福克斯接替。比提希望片商选劳勃·狄尼洛来演麦克斯(他曾在《计程车司机》中饰演过计程车司机,旦人设完全不同)。然而,片商拒绝,坚持让一名年轻的演员来扮演该角。曼恩之所以选择福克斯是因过去合作《威尔史密斯之叱吒风云》(2001年)时,发现其演技水准不输克鲁斯。曼恩表示:「我在《活色生香(英语:In Living Color)》的杰米身上看见了(汤姆的才能):他的角色栩栩如生。这就是为何之后我在《威尔史密斯之叱吒风云》中让他演邦迪尼·布朗(英语:Drew Bundini Brown)的原因。杰米从模仿起步,但随后将角色『放入数据库』,以便往后拿出来使用。」克鲁斯为了准备自己的角色,祕密地担任联邦快递邮递员。曼恩的目标是想让克鲁斯无法被外人识别出。克鲁斯在洛杉矶郡警长的战斗射击场接受了约三个月的训练,这也是他首次尝试实弹射击。
饰演安妮(Annie)的洁达·苹姬·史密斯花时间与律师交流,了解她的诠释是否正确。方·基墨最初被选来饰演菲宁警探(Detective Fanning),但为了奥利佛·史东的《亚历山大帝》(2004年)而退出,马克·鲁法洛接替演出。鲁法洛赞赏克鲁斯扮演的文森:「外观和整个转变令人印象深刻。」类似的情况也发生在佩德罗萨探员(Agent Pedrosa)一角上,原选角的丹尼斯·法瑞那(英语:Dennis Farina)因电视剧《法网游龙》的拍摄冲突而被迫退出,布鲁斯·麦吉尔(英语:Bruce McGill)被选来取代他。哈维尔·巴登饰演毒枭菲利斯(Felix),当时被形容为「一名小角色」。杰森·史塔森在片中客串一名在机场与克鲁斯相撞的男子。《玩命快递》(2002年)的导演之一路易斯·赖托瑞接受IGN采访时表示,史塔森在《落日杀神》中饰演的角色正是《玩命快递》的法兰克·马丁(英语:Transporter (franchise))。小古巴·古丁在2018年的一次采访中,因担心自己演到不合适的角色,他拒绝了该片的演出邀约。
曼恩表示,他愿意执导《落日杀神》的一项重要原因是比提的剧本在很短的时间内掌握整部故事的叙事手法,整部片「就像传统三幕剧(英语:Three-act structure)」。他喜欢为角色的日常中带来更多细节的手法永不过时。在曼恩接手执导权前,巴西导演费南多·梅雷莱斯起初同意执导,但因需要他搬到洛杉矶八个月拍片而最终决定退出。梅雷莱斯将他对该片的愿景描述为一部喜剧,并以类似马丁·史柯西斯电影《下班后》(1985年)的模式来叙事。
拍摄
主要拍摄在整个洛杉矶展开,洛杉矶国际机场和韩国城都被用于布景,拍摄也在皮科里韦拉进行。文森杀死首名目标的公寓与剧组的需求一致,在拍摄时仅加了一台大电视。麦克斯待的停车场屋顶属于特勤局,剧组花了很长时间说服他们让电影在那拍摄。片中福克斯驾车导致整两车翻覆的戏份是由演员们真实上阵,差点引发致命事故。翻车后,克鲁斯的头撞车顶,福克斯倒在地上。当发现工作人员救出克鲁斯前还事先确定克鲁斯没事时,福克斯意识到「谁才是更高阶的明星」。翻车戏的拍摄一次就成功,但导演认为「太暴力」,于是又拍摄了两次,但最终仍采用了首次拍摄的镜头。
保罗·卡麦隆(英语:Paul Cameron (cinematographer))是电影原本的摄影指导,在拍摄三周后,因与曼恩发生创作歧见而退出该片。狄昂·毕比(英语:Dion Beebe)接替卡麦隆的职位。曼恩选择使用毒蛇电影流高画质摄影机(英语:Thomson Viper FilmStream Camera)拍摄片中的许多场景,这是首度在大片中采用此方法。曼恩之前曾在《威尔史密斯之叱吒风云》和他的CBS电视剧《劫案-凶杀科(英语:Robbery Homicide Division)》用过该格式,同一台摄影机后来在拍摄《迈阿密风暴》时再度使用。毕比表示:「电影和高画质格式都只是为叙事服务的工具。诀窍是摆脱技术的束缚,而不是受制于它。」《落日杀神》八成的镜头是在外景拍摄,这意味着毕比需要处理一定程度的现有照明。审美策略成为尽可能推动数位摄影机捕捉细节的关键,这些细节将隐藏在黑暗的场景中。电影包括夜店镜头在内大多采用35毫米胶片拍摄;但片中几段镜头用35毫米无法实现——例如文森在办公室的特写镜头,将焦点转移至街对面的停车场屋顶上的麦克斯。安妮在车里的镜头是采用索尼F900高画质摄影机拍摄。
音乐
落日杀神 (原声带) Collateral (Original Motion Picture Soundtrack) | |
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詹姆斯·纽顿·霍华 安东尼奥·平托(英语:Antônio Pinto (composer))的原声带 | |
发行日期 | 2004年8月3日 (2004-08-03) |
类型 | 流行摇滚、另类摇滚、铁克诺、流行饶舌(英语:Pop rap)、爵士饶舌 |
时长 | 51:54 |
唱片公司 | Hip-O唱片(英语:Hip-O Records) |
詹姆斯·纽顿·霍华 安东尼奥·平托(英语:Antônio Pinto (composer))专辑年表 | |
《阴森林》(2004年)落日杀神 (原声带)(2004年)《双面翻译》(2005年) |
评论得分 | |
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来源 | 评分 |
AllMusic |
詹姆斯·纽顿·霍华为电影作曲,安东尼奥·平托(英语:Antônio Pinto (composer))负责附加配乐的作曲,同时用上了多名音乐艺人编写的曲目。电影原声带由Hip-O唱片(英语:Hip-O Records)发售于2004年8月3日。霍华为原声带录制成一小时的作品,他评估,自己编写的音乐只有一半(约17分钟)在电影的最终剪辑保留,且多半用于各场追逐戏中。片中还用上多首热门单曲,包括扎根合唱团(英语:The Roots)的〈种子(2.0)〉(The Seed (2.0))、古菲阿曼达(英语:Groove Armada)令人愉悦的〈时间之手〉(Hands of Time)、卡莱克西科乐团(英语:Calexico (band))热带风情的〈圭罗卡内洛〉(Güero Canelo),以及用于热闹夜店场景的保罗·欧肯佛德(英语:Paul Oakenfold)歌曲〈准备就绪(英语:Southern Sun/Ready Steady Go)〉(韩国风)。电影还原版引用了音魔合唱团的〈太阳的影子〉(Shadow on the Sun);该歌在文森和麦克斯从车里看到郊狼小跑穿过市中心的十字路口时用上。
曲目列表 | |||
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曲序 | 曲目 | 词曲 | 时长 |
1. | 公事包(Briefcase) | 汤姆·罗斯洛克(英语:Tom Rothrock) | 2:07 |
2. | 种子(2.0)(The Seed (2.0))(加长广播剪辑版) | 扎根合唱团(英语:The Roots)、科迪·切斯纳特(英语:Cody Chesnutt) | 4:13 |
3. | 时间之手(Hands of Time) | 古菲阿曼达(英语:Groove Armada) | 4:19 |
4. | 圭罗卡内洛(Güero Canelo) | 卡莱克西科乐团(英语:Calexico (band)) | 3:00 |
5. | 逐渐崩坏(Rollin' Crumblin') | 汤姆·罗斯洛克 | 2:21 |
6. | 麦克斯偷走公事包(Max Steals Briefcase) | 詹姆斯·纽顿·霍华 | 1:48 |
7. | 四月的命运(Destino de Abril) | 绿车旅馆(Green Car Motel) | 5:15 |
8. | 太阳的影子(Shadow on the Sun) | 音魔合唱团 | 5:43 |
9. | 小岛豪车(Island Limos) | 詹姆斯·纽顿·霍华 | 1:33 |
10. | 西班牙钥匙(Spanish Key) | 迈尔士·戴维斯 | 2:25 |
11. | G弦上的咏叹调 | 约翰·塞巴斯蒂安·巴赫 | 5:46 |
12. | 准备就绪(英语:Southern Sun/Ready Steady Go)(韩国风) | 保罗·欧肯佛德(英语:Paul Oakenfold) | 4:48 |
13. | 车祸(Car Crash) | 安东尼奥·平托(英语:Antônio Pinto (composer)) | 2:19 |
14. | 文森跃上列车(Vincent Hops Train) | 詹姆斯·纽顿·霍华 | 2:02 |
15. | 大结局(Finale) | 詹姆斯·纽顿·霍华 | 2:18 |
16. | 安魂曲(Requiem) | 安东尼奥·平托 | 1:56 |
总时长: | 51:53 |
发行
《落日杀神》在北美由梦工厂发行,排定2004年8月6日上映,派拉蒙影业则负责国际市场发行和影碟销售。2004年8月4日,电影被选为第8届都市世界影展(Urbanworld Film Festival)的开幕影片,主演和电影人均出席这场位于纽约市魔术强森戏院(英语:Magic Johnson Theatres)活动。9月3日登上第61届威尼斯影展,以非竞赛片身份放映。
DVD2004年12月14日在美国发售,蓝光发售于2012年9月14日。《落日杀神》连同《霹雳男儿》(1990年)、《黑色豪门企业》(1993年)收录于2013年10月15日推出的「汤姆·克鲁斯三套电影版」(Tom Cruise Triple Feature)蓝光包中。2020年12月8日发售4K高画质、蓝光和数位版组合包。
反响
票房
在美国和加拿大,《落日杀神》首周从3188间戏院中收获2470万美元,击败《阴森林》(1650万美元),位居当周票房冠军。电影共在戏院上映14周,美加票房总计1.01亿美元,在2004年夏季档期票房排名第12位。本土票房加上国际市场的1.19亿美元,全球票房收获达2.2亿美元;对比6500万美元的预算,可谓成功。
评价
《落日杀神》在影评界和观众间获得普遍好评。评论汇总网站烂番茄根据237条评论,本片获得86%的新鲜度,均分7.50/10;共识评论:「在麦可·曼恩的招牌视觉效果和汤姆·克鲁斯精实的反派表演的加持下,《落日杀神》是部时尚且令人信服的黑色惊悚片。」在Metacritic网站上根据41条评论,获得71分,属「好坏参半的评价」。
克鲁斯和福克斯的演技获得影评肯定居多。《华盛顿邮报》的史蒂芬·亨特(英语:Stephen Hunter)给予两位演员的表演好评,并将该片概括为「类型片的最佳制作:循规蹈矩、遵守传统且既熟悉又新鲜。」知名影评人罗杰·埃伯特从满分4星中对电影给出3星半的高评,他称赞了两位演员,称福克斯的演技是「意外的发现」。《旧金山纪事报》的米克·拉塞尔(英语:Mick LaSalle)除了称赞克鲁斯、苹姬·史密斯、鲁法洛和巴登外,还评论了福克斯的表演:「福克斯能演出符合角色传达恐惧、困惑和沮丧的要求,但更重要的是,当某人深陷恐惧许久,容易变得又累又莽。」《华盛顿邮报》的另一名影评人德森·汤姆森(英语:Desson Thomson)对福克斯给予了类似的赞扬,察觉这位演员「悄悄从只手遮天的克鲁斯中脱颖而出」。反之,《沙龙(英语:Salon.com)》杂志的史蒂芬妮·梅耶(英语:Stephanie Zacharek)批评克鲁斯的表现:「克鲁斯的气场既僵硬又虚假」,反之称赞福克斯「非常舒适地融入他的角色,以至于让文森关于艰难写实世界的胡言乱语显得毫无意义。但电影需要很长时间才能得出一项结论,这项结论从一开始就对任何理解力好的观众而言浅显意见——活在现实世界的麦克斯才是电影的重点。」《伦敦星期日标准报(英语:Evening Standard)》的威尔·塞尔夫也有类似的想法,他称赞福克斯从软弱和摇摆不定到坚定与决心的转变,但批评克鲁斯缺乏让文森活起来的深度邪恶。
在褒贬不一的评论中,《新闻周刊》的大卫·安森(英语:David Ansen)赞赏该片,但批评电影的第三幕「笼统又牵强」。《时代》杂志的李察·希克尔(英语:Richard Schickel)除了曼恩的导演和比提的剧本外,还称赞了演员们的演出。但他发现情节逻辑上不一致,加上「没有足够完全令人注目的事件来支撑这漫长的时长」。《奥斯汀纪事》的玛丽特·英曼(Marrit Ingman)对曼恩的制作才华给予正面评价,但表示:「尽管情节旨在充实角色而偏离了几场尴尬的戏,但在整体风格下并没有太多的实质内容。」《板岩(英语:Slate (magazine))》杂志的大卫·艾德尔斯坦(英语:David Edelstein)强调福克斯的表演「极佳」,并对电影的第一幕很满意,但嘲笑了其余部分:「《落日杀神》成了一连串招摇、混乱、过火的动作片,存在主义者曼恩在当中证明了他差劲的动作戏,整个中段太糟糕了。」艾德尔斯坦还批评克鲁斯的表演像个「机器人」。
世界社会主义网站的大卫·华许(David Walsh)不喜欢这部电影,除了批评了片中许多的不合理之处(如文森的疯狂杀手作风、证人非得在同一晚被杀死等)外,还认为曼恩常被赞赏的「时尚」仅用于炫耀,根本言之无物;他在评论中写道:「该片整体上缺乏紧迫和具体感,也没有对美国现今领先地位者所过的特殊生活有任何明确的认知。」
《时代》杂志、影评人李察·洛普(英语:Richard Roeper)、美国电影学会 和国家评论协会将《落日杀神》列入年度十佳片单中。2008年,《洛杉矶时报》的一组撰稿和编辑评选过去25年来的25部最佳洛杉矶电影,《落日杀神》因「对洛杉矶的处理充满力量和魅力」而位居第九名。《广播时报》2018年将《落日杀神》评为克鲁斯十大佳片榜中的第七位。2021年,Screen Rant网站评选「麦可·曼恩电影中十大难忘角色」名单中将克鲁斯饰演的文森排于第七名。
奖项
入围奖项 | |||||
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奖项 | 类别 | 得奖者或提名者 | 结果 | 来源 | |
奥斯卡金像奖 | 最佳男配角 | 杰米·福克斯 | 提名 | ||
最佳影片剪辑 | 吉米·米勒(英语:Jim Miller (film editor))和保罗·鲁伯尔(英语:Paul Rubell) | 提名 | |||
英国电影学院奖 | 最佳导演 | 麦可·曼恩 | 提名 | ||
最佳原创剧本 | 史都华·比提 | 提名 | |||
最佳男配角 | 杰米·福克斯 | 提名 | |||
最佳摄影(英语:BAFTA Award for Best Cinematography) | 狄昂·毕比(英语:Dion Beebe)和保罗·卡麦隆(英语:Paul Cameron (cinematographer)) | 获奖 | |||
最佳剪辑(英语:BAFTA Award for Best Editing) | 吉米·米勒和保罗·鲁伯尔 | 提名 | |||
最佳音效(英语:BAFTA Award for Best Sound) | 埃利奥特·科雷兹(Elliott Koretz)、李·奥尔洛夫、麦可·明克勒和迈伦·奈廷佳 | 提名 | |||
美国演员工会奖(英语:11th Screen Actors Guild Awards) | 最佳男配角 | 杰米·福克斯 | 提名 | ||
美国退休者协会成人电影奖(英语:4th AARP Movies for Grownups Awards) | 最佳导演 | 麦可·曼恩 | 提名 | ||
土星奖(英语:31st Saturn Awards) | 最佳动作或历险电影 | 《落日杀神》 | 提名 | ||
最佳导演(英语:Saturn Award for Best Director) | 麦可·曼恩 | 提名 | |||
最佳剧本(英语:Saturn Award for Best Writing) | 史都华·比提 | 提名 | |||
最佳电影男主角 | 汤姆·克鲁斯 | 提名 | |||
美国电影学会奖 | 十大电影 | 《落日杀神》 | 获奖 | ||
非裔美国影评人协会奖(英语:African-American Film Critics Association Awards 2004) | 十大电影 | 《落日杀神》 | 提名 | ||
美国摄影师协会奖(英语:American Society of Cinematographers) | 院线发行的最佳摄影成就 | 狄昂·毕比和保罗·卡麦隆 | 提名 | ||
艺术指导工会奖 | 当代电影最佳长片 | 大卫·瓦斯科(David Wasco)、丹尼尔·T·多兰斯(Daniel T. Dorrance)、阿兰·曼恩(Aran Mann)、杰拉德·苏利文(Gerald Sullivan)和克里斯多夫·坦登(Christopher Tandon) | 提名 | ||
ASCAP影视音乐奖 | 最高票房电影 | 詹姆斯·纽顿·霍华和安东尼奥·平托(英语:Antônio Pinto (composer)) | 获奖 | ||
奖季巡回社区奖 | 最佳男配角 | 杰米·福克斯 | 提名 | ||
最佳原创剧本 | 史都华·比提 | 提名 | |||
最佳摄影 | 狄昂·毕比和保罗·卡麦隆 | 提名 | |||
最佳电影剪辑 | 吉米·米勒和保罗·鲁伯尔 | 提名 | |||
黑人娱乐电视大奖(英语:BET Awards 2005) | 最佳男演员 | 杰米·福克斯 | 获奖 | ||
黑胶卷奖(英语:Black Reel Awards of 2005) | 最佳男配角(英语:Black Reel Award for Best Supporting Actor) | 杰米·福克斯 | 获奖 | ||
最佳女主角(英语:Black Reel Award for Best Supporting Actress) | 洁达·苹姬·史密斯 | 提名 | |||
广播影评人协会奖 | 最佳电影 | 《落日杀神》 | 提名 | ||
最佳男配角 | 杰米·福克斯 | 提名 | |||
加州位置奖 | 年度外景专家-长片 | 珍妮丝·波莉(Janice Polley) | 获奖 | ||
俄亥俄州中部影评人协会奖 | 年度男演员 | 杰米·福克斯 | 提名 | ||
达拉斯—沃斯堡影评人协会奖(英语:Dallas–Fort Worth Film Critics Association Awards 2004) | 最佳男配角 | 杰米·福克斯 | 提名 | ||
爱伦·坡奖 | 最佳电影剧本 | 史都华·比提 | 提名 | ||
帝国奖(英语:10th Empire Awards) | 最佳电影 | 《落日杀神》 | 提名 | ||
最佳男主角 | 汤姆·克鲁斯 | 提名 | |||
最佳导演(英语:Empire Award for Best Director) | 麦可·曼恩 | 提名 | |||
金德比奖(英语:Gold Derby) | 最佳摄影 | 狄昂·毕比和保罗·卡麦隆 | 获奖 | ||
最佳剪辑 | 吉米·米勒和保罗·鲁伯尔 | 提名 | |||
音效剪辑/效果 | 埃利奥特·科雷兹 | 提名 | |||
金球奖 | 最佳电影男配角 | 杰米·福克斯 | 提名 | ||
金史莫斯奖(英语:JoBlo.com) | 年度最受欢迎电影 | 《落日杀神》 | 提名 | ||
年度最佳导演 | 麦可·曼恩 | 提名 | |||
年度最佳编剧 | 史都华·比提 | 提名 | |||
年度最佳男主角 | 汤姆·克鲁斯 | 提名 | |||
年度最佳男配角 | 杰米·福克斯 | 提名 | |||
最佳电影音乐 | 《落日杀神》 | 提名 | |||
年度最佳动作戏 | 夜店枪战 | 提名 | |||
年度最酷角色 | 文森(Vincent) | 获奖 | |||
年度最佳情节 | 「不,我开了一枪,他是被枪击而摔下致死的。」(No, I shot him. The bullets and the fall killed him.) | 获奖 | |||
金预告片奖(英语:Golden Trailer Awards) | 最佳剧情片 | 《落日杀神》 | 获奖 | ||
好莱坞电影奖 | 突破演员 | 杰米·福克斯 | 获奖 | ||
年度导演 | 麦可·曼恩 | 获奖 | |||
有色人种进步协会形象奖(英语:36th NAACP Image Awards) | 最佳影片 | 《落日杀神》 | 提名 | ||
最佳电影男演员 | 杰米·福克斯 | 提名 | |||
最佳电影女演员 | 洁达·苹姬·史密斯 | 提名 | |||
国际影迷协会奖(英语:International Cinephile Society) | 最佳摄影 | 狄昂·毕比和保罗·卡麦隆 | 获奖 | ||
国际线上电影奖 | 最佳男主角 | 汤姆·克鲁斯 | 提名 | ||
最佳摄影 | 狄昂·毕比和保罗·卡麦隆 | 获奖 | |||
最佳混音 | 李·奥尔洛夫、麦可·明克勒和迈伦·奈廷佳 | 提名 | |||
最佳电影剪辑 | 吉米·米勒和保罗·鲁伯尔 | 提名 | |||
最佳音效剪辑 | 埃利奥特·科雷兹 | 提名 | |||
义大利线上电影奖 | 最佳导演 | 麦可·曼恩 | 提名 | ||
最佳男主角 | 汤姆·克鲁斯 | 提名 | |||
最佳摄影 | 狄昂·毕比和保罗·卡麦隆 | 提名 | |||
最佳剪辑 | 吉米·米勒和保罗·鲁伯尔 | 提名 | |||
堪萨斯影评人协会奖 | 最佳男演员 | 汤姆·克鲁斯 | 提名 | ||
洛杉矶影评人协会奖(英语:2004 Los Angeles Film Critics Association Awards) | 最佳摄影(英语:Los Angeles Film Critics Association Award for Best Cinematography) | 狄昂·毕比和保罗·卡麦隆 | 获奖 | ||
美国电影音效剪辑师协会奖(英语:Motion Picture Sound Editors) | 本土电影最佳音效剪辑-对白和同步对白录音 | 埃利奥特·科雷兹、约翰·C·斯图弗(John C. Stuver)、贝姬·苏利文(英语:Becky Sullivan)、南希·纽金特(Nancy Nugent)和玛莉·安德鲁斯(Mary Andrews) | 提名 | ||
本土电影最佳音效剪辑-音效和拟音 | 埃利奥特·科雷兹、托姆·布伦南(英语:Thom Brennan)、麦可·佩恩(Michael Payne)、基姆·塞克里斯特(Kim Secrist)、史蒂文·尼尔森(Steve Nelson)和麦克·乔克(Mike Chock) | 提名 | |||
MTV电影大奖 | 最佳反派 | 汤姆·克鲁斯 | 提名 | ||
国家评论协会奖(英语:National Board of Review Awards 2004) | 十大电影(英语:National Board of Review: Top Ten Films) | 《落日杀神》 | 获奖 | ||
最佳导演(英语:National Board of Review Award for Best Director) | 麦可·曼恩 | 获奖 | |||
国家影评人协会奖(英语:2004 National Society of Film Critics Awards) | 最佳男演员 | 杰米·福克斯 | 获奖 | ||
NRJ电影奖 | 最性感男演员 | 汤姆·克鲁斯 | 提名 | ||
线上影视学会奖 | 最佳导演 | 麦可·曼恩 | 提名 | ||
最佳电影剪辑 | 吉米·米勒和保罗·鲁伯尔 | 提名 | |||
最佳摄影 | 狄昂·毕比和保罗·卡麦隆 | 提名 | |||
最佳混音 | 埃利奥特·科雷兹、李·奥尔洛夫、麦可·明克勒和迈伦·奈廷佳 | 提名 | |||
最佳音效剪辑 | 埃利奥特·科雷兹和贝姬·苏利文 | 提名 | |||
线上影评人协会奖(英语:Online Film Critics Society Awards 2005) | 最佳男配角 | 杰米·福克斯 | 提名 | ||
最佳摄影 | 狄昂·毕比和保罗·卡麦隆 | 提名 | |||
全美民选奖(英语:31st People's Choice Awards) | 最喜爱剧情片 | 《落日杀神》 | 提名 | ||
卫星奖(英语:9th Golden Satellite Awards) | 剧情类最佳男配角 | 杰米·福克斯 | 提名 | ||
最佳原创剧本(英语:Satellite Award for Best Original Screenplay) | 史都华·比提 | 提名 | |||
最佳剪辑(英语:Satellite Award for Best Editing) | 吉米·米勒和保罗·鲁伯尔 | 获奖 | |||
最佳音效(英语:Satellite Award for Best Sound) | 埃利奥特·科雷兹、李·奥尔洛夫、麦可·明克勒和迈伦·奈廷佳 | 获奖 | |||
最佳视觉效果(英语:Satellite Award for Best Visual Effects) | 约翰·E·苏利文(John E. Sullivan) | 提名 | |||
西雅图影评人协会奖(英语:Seattle Film Critics Society) | 最佳摄影 | 狄昂·毕比和保罗·卡麦隆 | 提名 | ||
青少年票选奖(英语:2005 Teen Choice Awards) | 最佳戏剧片男演员 | 汤姆·克鲁斯 | 提名 | ||
最佳反派(英语:Teen Choice Award for Choice Movie Villain) | 汤姆·克鲁斯 | 提名 | |||
土耳其影评人协会奖(英语:Turkish Film Critics Association) | 最佳外语片 | 《落日杀神》 | 第20名 | ||
第61届威尼斯影展 | 数位未来电影奖 | 麦可·曼恩 | 获奖 | ||
华盛顿特区影评人协会奖(英语:Washington D.C. Area Film Critics Association Awards 2004) | 最佳男配角 | 杰米·福克斯 | 获奖 |
编剧比提从雪梨机场搭计程车回家时萌生了电影的初始构想。之后在制片人茱莉·理查森(Julie Richardson)和法兰·达拉本特的协助下将剧本卖给HBO,但被拒绝,直到梦工厂买下该项目。在曼恩、克鲁斯和福克斯三人加入制作前,经历过几名导演,罗素·克洛和亚当·山德勒曾被考虑担任两名主角。电影主要在洛杉矶拍摄,同时成为首部使用毒蛇电影流高画质摄影机(英语:Thomson Viper FilmStream Camera)拍摄的长片。配乐由詹姆斯·纽顿·霍华负责编构,还用上了音魔合唱团保罗·欧肯佛德(英语:Paul Oakenfold)的歌曲。 《落日杀神》2004年8月6日在美国上映,全球票房收获超过2.2亿美元。在影评界口碑良好,剪辑、曼恩的执导才能,以及克鲁斯和福克斯的表演备受肯定,但电影节奏和第三幕收到褒贬不一的评价。一些媒体和影评将其列为年度佳片行列。在第77届奥斯卡金像奖上入围最佳男配角(福克斯)与最佳影片剪辑(吉米·米勒(英语:Jim Miller (film editor))和保罗·鲁伯尔(英语:Paul Rubell))两项大奖。
获得奖项
- 第61届威尼斯电影节
获奖:未来数字电影奖 - 第77届奥斯卡金像奖
提名:最佳男配角 / 最佳剪辑 - 第31届人民选择奖
提名:People`s Choice Award —— Favorite Movie Drama - 第14届MTV电影奖
提名:最佳反派 - 第7届青少年选择奖
提名:最佳剧情片男演员 / Choice Movie Bad Guy - 第5届美国电影学会奖
获奖:年度佳片 - 第58届英国电影学院奖
获奖:最佳摄影
提名:BAFTA Film Award —— Best Performance by an Actor in a Supporting Role / BAFTA Film Award —— Best Screenplay - Original / BAFTA Film Award —— Best Sound / 最佳导演 / 最佳男配角 / 最佳原创剧本 / 最佳剪辑 / 最佳音效 - 第11届美国演员工会奖
提名:电影最佳男配角 - 第8届好莱坞电影奖
获奖:最佳导演 - 第62届金球奖
提名:最佳男配角 - 第44届美国剪辑工会奖
提名:最佳剪辑剧情长片 - 第31届土星奖
提名:最佳动作/冒险/惊悚电影 / 最佳男主角 / 最佳编剧 / 最佳导演
简评
【A+】至真至纯的顶级类型片!在《拳王阿里》首次尝试部分使用数字摄影后,迈克尔·曼这次终于开始正式拥抱此种镜头质感。于是LA夜景下光与暗的界限不再分明,高清摄影完美捕捉到了城市的空间细节,镜头跟随出租车漫游,城市景观宛若白夜幻梦般流动,值得一切盛赞。同时也是新世纪黑色电影的代表作,不仅只体现在浓烈的视觉风格表达上,还有相当成熟的角色刻画与情节安排。迈克尔·曼又回到了他所擅长的“双雄”剧作中,在清晰而稳重的故事脉络中把角色关系凝练到了极致,主角从懦弱、绝望到反抗的心态变化描绘的相当精彩。到了最后依旧是坏人的殒灭,但曼的影像气质与音乐品味总能赋予其独有的意境,凄凉而决绝。另外,夜店火并是全片最牛逼的段落,配合阿汤哥的莫桑比克射击法,分明就是《疾速追杀》的视觉定调模板嘛!
,类型片教科书式剧作,唯一的问题在于职业杀手的设定,它使得整部片子的逻辑无法闭环。西方进入资本社会太久,已经想不到不靠交易不靠钱只靠暴力过日子的方式。放在东方,尚有《水浒传》这样的范本。阿汤哥的角色不是狼,狼不需要钱,狼只要叼走该叼走的猎物,咬死该复仇的对象,所以影片中这个意象套用有点偏。迈克尔·曼的纪实手法很合适本片,阿汤暗巷杀人的莫桑比克射击法干净利索,夜店调度略有问题(目标人物枪响后一直不逃,坐在沙发上等着阿汤来杀),但基本可以靠剪辑掩饰。最大的问题还是处在色彩处理上,迈克尔·曼对都市的冰冷气质近乎执迷,但也正因为此,缺少暖色所带来的支撑,使得整部片子呈现一定程度的失衡感。《盗火线》日戏多尚不明显,本片就已凸显。当然音效一如既往的给力,不用多说。
几次角色互动的文本很体现编剧能力,其中不乏有趣的对话和独到的见解,但不知道是否是出于对商业的妥协,影片没有在深度上多做挖掘,仅浅尝即止。关于出租车的故事真是推陈出新,永远都有讲不完的人生百态,而出租车司机和杀手的组合注定了这是一个普通人和做出不同选择的人的碰撞。夜色低垂、灯火阑珊,城市街道上行走的孤狼是杀手的投射,决绝而沉默。音乐的选择令人疑惑,仿佛是在得不到版权的情况下使用随机音乐敷衍了事,影响影片质感
还是香港名字《同行杀机》台湾名字《落日杀神》更牛逼。翻译成借刀杀人有点不合适,哪有什么借刀杀人,虽然阿汤坐着出租车一直杀人,然后出租车司机也被误认为凶手了,但是里面根本没有借刀杀人啊还不如叫租车杀人或者叫包车杀人,这剧情其实有点扯了,专业杀手还能被出租车司机干死了,出租车司机刚送完检察官,杀手就上了他的车,而且这个杀手要杀的第五人是检察官,剧情挺刺激的但是也挺离谱的,之前四个人出租车司机也没拼命维护,最后一个女的说过几句话就拼了命的要拯救了,无法理解,反正就当个杀手爽片看看得了,哦另外说一句开头还有杰森斯坦森的客串
非常美妙的观影体验,观众成为一名乘客,和出租车上的司机与杀手在令人心醉的爵士乐里,一同穿梭于洛杉矶的茫茫夜色之中。迈克尔·曼使用了数字长焦摄影,于是LA夜景下光与暗的界限不再分明,高清摄影完美捕捉到了城市的空间细节,镜头跟随出租车漫游,城市景观宛若白夜幻梦般流动。电影不仅只体现在浓烈的视觉风格表达上,还有相当成熟的角色刻画与情节安排。延续了迈克尔·曼一贯的城市枪战场景,高效、迅猛、一击致命,剧作留有更多的空间去拉扯“橡皮筋”。在清晰而稳重的故事脉络中把角色关系凝练到了极致,主角从懦弱、绝望到反抗的心态变化描绘的相当精彩。到了最后依旧是坏人的殒灭。
200620 【B-】包装精美的类型片,相当娴熟的路子,节奏感抓的实在稳,与极具爆发力的表演可谓是一同撑起电影的半边天。小格局架构之于出租车空间内简单的拉锯关系中,外部世界斑斓的夜景则充满足以致命的迷人气息,催发着地下的网络缓缓朝向人物铺开黑暗的截面,都市漫游松垮懒散的外表下,爵士音与子弹的叫嚣声携带着优雅的孤独感在夜空中划出道道不为人知的声浪,人物忙于奔走劳命却终不知为何而为之,二人间从未被彼此理解的错位的身份在狭小缓冲空间内形成混杂不明的暖味并与之达成某种联系与理解。巧妙的,摄影机始终未离开身处迷夜都市的漫游者姿态,从头至尾亦皆是在找寻人群散尽过后孤独者疲态尽显的残留身影。
很久没看到一部令我全程手心脚心冒汗的电影了。其实仔细一想,这个剧本真的没有特别出彩,人物、结构和冲突,有新意,但很教科书式。但导演极其鲜明的视听风格,长焦加变宽画幅,将人物放在极端环境中不断逼问,同时用夸张的大倾斜角度去展现城市环境,有些镜头单反数码感很强,很粗糙,但反而增加了凌冽感、黑色感,航拍镜头鸟瞰繁华都市背后的暗潮汹涌。种种的一切完美融合在一起,时而感到窒息,时而血脉偾张,冷漠的城市中我们都是微不足道的存在,而为了爱情奋力一搏可以找到全新的意义。
120分钟,乱拳打死老师傅,警察一如既往地无能,知道证人要被暗杀还没有保护起来,还以为朋克缉毒警要大显身手,结果显眼地挂了?保镖三两下就被干倒,怀疑是外包公司招来的,反派啰嗦了点,你管杀人怎么还管别人买不买花,看不看老母,打不打电话给女人,你牛,你高贵,怎么不去学开车,还雇个出租车时机带你杀人,故事逻辑差了些,唯独对峙黑老大要名字和追杀女检察官戏份好看点,另外,纽约生态真好,大马路上狼乱跑。
依然是导演迈克尔曼惯用的平稳叙事和丰富的角色铺垫,看镜头质感好像是用的数码摄影机而非传统胶片摄影机拍摄的全片,因此也突出了故事的写实和紧张感。杰米福克斯把这个与世无争、有着小梦想的出租车司机诠释得极其出色;而阿汤难得过了一把反派瘾,灰发+灰色西装造型十分酷却又给人一种极其压抑的冷峻气质。两人飙戏斗智斗勇的部分都很精彩。另外惊叹于马克叔(马克鲁法洛,“绿巨人”)当年在本片中的LAPD警探造型居然这么帅,可惜角色给人一种被编剧掉了口味的感觉(具体不剧透了)。必须特别夸下结尾的追逐戏,完成度极高。四星整。
借刀杀人是自欺欺人的假象,在霓虹的照耀下,没人可以将罪恶隐藏。礼车公司是遥不可及的愿望,在残酷的都市中,懦夫只能向现实投降。爱与恨的纠缠胜负难料,黑与白的较量难分难解,跨国杀手与出租司机携手,带来一场惊心动魄的即兴演出,人人都以为自己可以赢的精彩,可最终都躲不过冥冥中未知的安排。迈克尔曼真太牛逼!一个城市的冷酷与荒谬,竟然由一名外来杀手之口道出,那么他就不再是杀手,而是一个带有批判意味的挑战者,他要在这里杀出一条血路,留下一些耐人寻味的话,随后全身而退。而杰米福克斯则象征洛杉矶宁静背后的愤怒,从自我欺骗,到失控,进而清醒,反击,杀手是催化剂:这个世界欺骗我,就连你也来操控我,门儿都没有!什么是借刀杀人?是洛杉矶借出租车司机之手,杀掉嘲笑这座城市的闯入者!他静悄悄的被吞没在五彩斑斓的夜色当中。
本质上是两个不同价值观的人相互碰撞吧,“借刀杀人”这个标题体现的不明显,如果第一个人的尸体没有掉下楼砸中车,片子里警察提到的杀死四人又自杀的出租车司机本应该是黑人司机的结局…阿汤扮演的杀手看似对司机有人情味,实际上都是为伪造司机杀人又自杀而做准备。对司机来说,被人劫持,开着出租车行驶在LA的街头,听着杀手说些厌倦平凡,本质渺小的话,也算是种不凡体验吧。差了点感觉,犯罪片不像犯罪片,文艺片不像文艺片,似乎是这两者诡异的混合体。
杰米福克斯演的出租车司机是真的好,但阿汤哥演的杀手漏洞和失误也太多了点。哪个职业杀手会不事先背下暗杀对象的资料然后再踩点观察熟悉环境?!哪个杀手杀个人到处留下一屁股痕迹生怕别人不知道这里发生了凶案?!阿汤哥这个菜鸟杀手不仅不记得自己的业务对象不认识路还一路带着尸体坐着因为挡风玻璃破碎而引人注目的出租车到处招摇自己的犯罪身份也是够脑残,编剧同志你脑子这么秀逗在好莱坞混真的合适吗。