女友的男友(1987)

简评

侯麦电影里的法国假期永远都明亮、狡黠、心血来潮，假期仿佛一场宣誓，在这个时刻我们要确认真爱。一开始这群男女都在说：你喜欢什么类型/他不是你会喜欢的类型/我就是喜欢那样的类型。看似有一条平直、线条明朗的标准，但其实是曲曲折折地填充满了不规则的自己。想象对方的同时，也是在描画自我。布莱莎最终放下幻想，如梦初醒，在难以克制的眼泪里突然了悟自然神迹般的暗示，在对视的眼神中看到了自己。女友/男友/女友的男友，都是社会规则下的身份牌，而恋爱是海滩、是林间用树叶筛过一遍的阳光、是先于规则的自然。

虽然对结局早有预感，但实际看到的时候还是大为震惊。震惊于他们的肆意，震惊于他们讲爱的时候真诚热烈，不讲爱的时候又能平和坦然。我总是在侯麦的电影里克服我的不适，这种不适来源于我从前对爱的理解：只有爱或者不爱。侯麦营造的灰色氛围让我十分困扰，我想让自己去接受介于爱和不爱的状态，想去理解报以真心但得不到回报的常态。就像这淡淡的影调，侯麦告诉你爱情不像你想象的那样浓烈，人也不是非黑即白，人生最平常的状态就是在中间游走。在中间游走让我感到不安，在电影里我一直在克服自己的这种不安。爱情在电影里得到了祛魅，但要接受它的平常也是一件痛苦的事。

前七十分钟几近完美，尤其是在布莱莎这个人物身上，体现出难得的对幽微心态的洞察和把握。从对亚历山大的短暂暗恋到察觉自己和费宾的志趣相投，整个过程中百感交集的情绪变化，既有对梦想中爱情图景成真的喜悦、又有受挫后的自我怀疑以及对莉亚的内疚。面对突然降临的梦幻般的幸福忍不住啜泣，两人在午后的草地上终于抑制不住亲吻，镜头却上移去拍阳光下摇晃的树叶，构图、色彩和运镜完美得如同一件艺术品。相比之下，莉亚和亚历山大的配对更像是为了给这样复杂的三人关系以合理结局所导致的不得已安排，刻画的力度和呈现的情感都不足，在浑然天成的前七十分钟后暴露了明显的斧凿痕。

很独特的视听语言，用带着距离感的镜头做到相当平淡的记述，像是把故事框在了一系列portrait里面。鲜明的色彩搭配看起来更像是讽刺或者寓言的手段——角色像是在滑稽戏中一样被安排在剧情的陷阱里，她们的个性远没有她们的尴尬或是两难重要：有时候镜头会不带情感地对准这些场合，只为了记录她们所有的反应。但好像在法比安在树林中讲述自己的童年梦想时，这层冷漠也终于消融了。可能是整部片子唯一一次单纯的主观镜头，在静谧中镜头突然转向了空旷荒芜的自然，在暧昧的自然光线下注视着梦一样曚昽的草木。道德的寓言里最终还是留存了温和的空间。

一则美好的都市童话。女主布莱莎原本沉寂的情感生活因为女二莉亚的闯入而春风又起。女二为女主制造与暗恋对象亚力山大的社交机会，在女二与男友费宾情感出问题时也大方让女二有施展机会。布莱莎与费宾在相处中擦出恋情，因为担心抢走闺蜜男友的道德顾虑，布莱莎一度进退两难。幸运的是，莉亚与费宾和平分手，转而正式与亚力山大交往。片尾是一个经典的喜剧桥段，布莱莎与莉亚在交谈中出现误解，各自以为“互换”后的现对象又变心了，一向较为内向的布莱莎甚至在懊恼、羞愧等情绪的交织下大哭，好在误会很快解开，两对情侣友好告别。通观全片可以说莉亚是布莱莎的爱情天使。本片的服化道设计很用心，主角服装基本以各种蓝色系为主，结尾处4人分别按开场时的情感关系情侣色着装，与当前已“互换”的情感关系形成对撞，喜剧用意明显。

太精妙了，而且是妙不可言的那种精妙，实在想不到能把一个四人关系编织到如此细致真实又合理的程度，在侯麦这里没有伟大的爱情，而是一篇篇一段段一部部的恋人絮语。前半段有点不太侯麦，说不上是哪里不对，也许是空镜，也许是太直白的爱情观讨论，另外演员有几处也漏出了不小破绽。可最精彩的是在和Fabien经过那一段假期时光之后Blanche的变化，全在一两句台词和一两个面部特写的镜头里（聚会里一处，与Léa和Alexandre在咖啡馆前一处）。最后一场戏也精彩，出现了一种之前没怎么看到过的幽默感，这里倒是真有点洪尚秀的感觉，和我们善熙结尾几乎一样的收束方式，但侧重点不同，后者更多是整体结构而前者更多是情节矛盾。怎么能把角色和对话写得这么好啊，百思不得其解。

电影的环境很丰富，城市乡村公园等等，新兴城市中心的建筑背景拍摄得很好看。电影的情节没想到会真的搞得这么疯狂，最后一场戏两个人的尴尬快溢出画面。这样的剧情也会让人怀疑太过猎奇，并无太多用意。除此之外，很可惜艾蕾莎的表情在整部电影都感觉很奇怪，时常给人一种跳针的别扭，这种表情如果是在刻画她不善言辞、遇到喜欢的人会瘫痪时倒是可以接受，但是在本应该是电影最好看一幕：和菲兵两人在郊外草地上，在我看来也不够自然。（想到「夏天的故事」里，两个人最后一次出游，有一幕就是和这个类似，两个人坐在草地上，一时感觉很亲密快要亲吻，但又憾于两个人都有对象且约定好的朋友身份。这种情绪在这个电影里，我看的时候就觉得相当细腻合适。）

侯麦既是一个现实主义者（他的角色表现得和人们在真实生活中一样），也是一个巧妙的魔幻主义实施者（让隐藏的模式、巧合、误解、快乐的机会、命中注定的遭遇降临在他的角色身上）。他的电影中有一种舒适的气氛，通过日常生活的节奏轻柔地抚慰着观众。他从平凡的人物和场所中找到了独特的美感。侯麦的电影充满了对爱的信念——或者如果不是爱那么就是对的理由找到彼此。他的电影中时有悲伤，但并不消沉。他的角色如此聪明，不会对失望感到惊讶，他们对生活如此兴趣盎然，因此不会沉溺于消沉的情绪。他的影片之所以成功并非因为它们讲述了正确的大道理，而是因为那些小小的真理。进入他的影片，就是去和那些我们愿意结识的人为伴，然后渐渐意识到，在某种意义上，他们就是我们自己。

1、侯麦不愧是侯麦！！色彩和镜头感真的太太太棒了，一如既往的不让我失望。并且服化也非常用心，最后的结局在把握了戏剧冲突的同时平衡了角色关系，也让观众哗然。我真的特喜欢这种迸发感。2、我真的太喜欢侯麦电影里的女性角色了。3、和别的很多导演都不一样的是，侯麦的长对话固定镜头让人感到饱满圆润，这点我很喜欢。4、整部电影其实我一直在思考一个问题，到底是侯麦把这段故事拍的所谓清新脱俗，还是这段故事本身就令人触动并且坦然？其实我觉得是后者，最近在看韩炳哲的新作《爱欲之死》。我们在思考两性关系的时候可能本能的无法突破自我道德约束，但其实人性的本身就是博爱、是所谓的“滥交”。

“我意识到我喜欢的不是一个人，而是一个幻象”，这个精神分析里常常提及的概念，在侯麦的爱情故事中被展现，影片出场时，女主穿着蓝色衣服，女儿穿着绿色，结果两人相反，然后都找到合适自己的对象，尽管此时男友的颜色并不契合；“我的朋友的朋友也是我的朋友”，在文中变成了我的女性朋友的男朋友也是我的男朋友，当然这是发生在女主身上，所以恰如电影的名字“女友的男友”，衣着与场景的颜色极为舒适，画面通透锐利，轻松的视觉观感；虽然是狗血的设计，但是在侯麦的影像中成为了轻巧愉快的爱情故事，甚至清新脱俗，让人在美好结局感受出甜蜜之味

同样的故事，发生在国内，就是八点档电视剧；同样的原错位爱情，发生在我们身上，就是遥不可及、可想绝不可得的梦影。那么到底是人本身不同，还只是环境、国情不同？可能想太多了。就电影本身来说，服装搭配绝对是超越台词的最大亮点，还有那句“蓝色美人”。每一件都那么夺目耀眼，就像他们四个青春洋溢、炙热燃烧的爱情。树林散步，突然的动情落泪，整部戏的转折在这里得到祝福式的理解。最后，对角戏蓝绿服饰安排，也是绝了。侯麦少有的小调皮，那一刻才蹦了出来。——“我没有下属，也没有上级，我只要每天把自己的工作做完。” 多么理想的工作，文艺青年必备

男导演通病就是：女人没有男人不行的，要死的。通常来说，一个年龄相仿的单身女和一个有男友的女生（或者已婚妇女）在一起玩耍，那完了，话题总是会变成有男友的女生一直吐槽自己男朋友（或者老公）怎么怎么样，天天有数不清的爱情烦恼（他虽然怎么怎么不好，但他超爱），就像单身狗和孩子他妈在一起，话题三句话离不开孩子，孩子他妈各方面兜兜转转总能绕回到孩子问题（虽然孩子怎么皮怎么疯，但他/她超可爱）。我们这种单身狗并不喜欢跟这类人打交道的好么（还是说各国国情不同？）这电影两女一男一个个都不正常，最恶心就男主费宾。长发妹最后爱上男二也是莫名其妙！短发妹和朋友男友单独出去没有鬼才是奇怪了，还在男主身边落日哭泣那段真的好婊啊（用秦海璐的话说就是：嘤嘤嘤，矫情什么啊）