魔女嘉莉(1976)

简评

。①被校园霸凌、被原教旨主义基督徒妈妈折磨的内向女主在一次舞会被搞后终于彻底黑化利用自己的超能力大开杀戒（这次舞会是她有生以来第一次融入集体并享受聚光灯和赞美，所以对她意义重大）。②与母亲晚宴摊牌那段对光影、自然音（雷声）等的运用极佳；舞会不断以红/蓝/绿打光作为女主惨淡结局的视觉化先兆；舞会两人跳舞的旋转镜头颇浪漫；女主被泼油漆那段的自然音抽离（声音上只剩配乐）、“眩晕”的主观镜头等；女主舞会大开杀戒那段大量运用分屏制造平行/交叉蒙太奇的效果；结尾女主墓地突然伸出的手很吓人。③很多丝滑运镜（有种「鬼魅的不安」）/调度/构图皆颇俱水准；多次运用大特写渲染人物情绪；配乐很不错。④前半段叙事节奏比较拖。

因为有强烈控制欲和宗教信仰搞得神神叨叨的母亲，拥有超能力的嘉莉在学校不受待见被孤立霸凌，这样的环境下嘉莉完全脱离了社会断绝了社交，而在体育老师和心善同学的帮助下本可以通过舞会重新融入社会，但一切都被那些搞恶作剧的坏孩子毁于一旦，逼迫嘉莉用超能力无差别地干掉了所有人，包括无辜的老师同学甚至于自己的母亲。看完本片应该让人感觉后背发凉，其悲伤程度肯定远远大于恐怖，人性的善恶被描写得淋漓尽致无以言表，这样的故事到现在可以说也是屡见不鲜，为什么总有一部分人要欺凌一个所谓的另类而获取快感?也许来自对方的报复就是地狱之火。全片节奏偏缓慢而充满文艺复古的气息，一个多小时的铺垫也许就是突出那最后舞会屠杀的震撼，叙事平缓却惊心动魄。特拉沃尔塔天生一副坏人像，青涩年代都从里到外透着坏水，真是绝了。

8/10 第四部德·帕尔玛，依旧对其顶礼膜拜。从开场的排球场摇臂摄影到更衣室及淋浴房的升格镜头再到少女曼妙胴体的优雅特写，仅凭这一组写意的蒙太奇作开篇就足以让人对本片疯狂迷恋。戏剧节奏有意识放慢，游刃有余的影像驾驭之下自然地产出大量柔和且灵动的变焦推拉镜头，另一方面配乐亦不抢戏成为润色利器。嘉莉的初潮是为符号，人物关系（同学、母女）催生裂变，由压抑到爆发，尤是一曲萧瑟寂寥的挽歌。舞会段落是等待的高潮更是视听的高光，场面调度、镜头语言综合展现出极致的精彩，分屏画面、无声处理，情景交融、畅快淋漓。结尾亦如神来之笔，跌入梦魇的惊悚之感。. 这样一个悲伤的故事，它教人魂牵梦绕。

.0 虽说是恐怖片，但明显更侧重于对人性复杂的表达。魔女的青春伤痛物语……漫长的铺垫只为最后爆发的那一刻……前面关于嘉莉悲惨的遭遇我们都可能或多或少目睹或经历过，也确实很能触动我…..后面的舞会场景和家中嘉莉与母亲对峙的场景也很精彩……但我不能理解的是，导演明显是反对狂热基督徒的，却给每个角色安排了明显的宿命（脸谱化的形象）….这创造了一种割裂….那种刻意雕琢的感觉呼之欲出，纯粹是为了表达而表达，这大概是这个悲伤的故事能触动观众却不能让观众与之共情的原因所在了…..

压抑的宗教家庭环境不仅摧毁了嘉丽与人交往感受爱的健全能力，还让她无法真正地面对挫折与沮丧。从万众瞩目的舞会皇后到满脸血污的笑柄极大的落差瞬间压垮了脆弱的心灵，曾经逆来顺受的懦弱诞生出最强大的自尊，促进这种转变的除了她的超能力，更在于嘉丽本质上始终有着一颗积极躁动的心，并没有源自性格所致的那种内向。 导演在色彩上的运用也是十分独到，尤其是舞会那段，五彩斑斓的灯光象征着美好的迷梦，鲜艳的一抹红触眼打破了嘉丽的幻想。在前往舞会前，嘉丽的母亲对着正在梳妆的嘉丽说“果然是红色”，嘉丽争辩“是粉色”。仿佛母亲早就预测到这场舞会的凄惨下场。

总体来说还是我喜欢的片子，对于女主的人设和遭遇都是属于让人怜惜，能够共情，从学习思考的角度来说，在后半段女主魔化之前，拍摄一桶血从舞台上倒下来的瞬间，那场戏值得学习和借鉴，我觉得是教科书级别。也有点类似于以前的所说的炸弹理论，原本就是简单的一件事情，却拍出了夸张惊悚紧张的效果所以说很值得借鉴，然后就是最后结尾从墓地钻出一个血，手抓住女孩也感觉挺受到惊吓的，哦，对了，还有刚开始女主洗澡那段，艳而不欲

世俗和宗教极端化的冲突。肉体体验和理性精神的张力。女性是永恒的受害者。有时候也很难相信大部分人类是如此愚蠢和脆弱，愚蠢到被激素支配，脆弱到只有欺侮异类才能感受到力量。虽然我宁愿相信人是复杂的，但是有些苦难就是愚蠢引起的，或者也是for some reasons beyond us。极端的片子就是一个敲钟的作用。何况是个商业片。本片的细节和气质很棒，演员的表演很细腻，但是还是有各种情节推动得简陋的地方。总体来说，艺术还是与生活有太多的不同，但是好的艺术总是让人享受到放弃冰冷的理性的。

为了给试听效果铺路文本中段大刀阔斧地删改了很多。。。。原本循序渐进的故事变得有些粗暴，不过比较重要的宗教隐喻倒不少，还把原作嘉莉屠镇的情节略去了，不过那部分我也觉得小说处理不好哈哈。不过我觉得史蒂芬金不会生气，因为这肯定是他喜欢的风格。高潮部分居然用一种略微滑稽的方式展现，我还以为会更凝重些。喜欢这版嘉莉的选角，像一个苍白的幽灵，跟原著更契合。最后的处理也跟我想象中差不多：权威的内部的瓦解+不再接纳嘉莉。但是母亲的角色前半段演得不好，太弱了。

斯蒂芬·金首部影视化的作品。与其说是恐怖片，不如说是一场残忍的悲剧。帕尔玛不愧被称为“美国希区柯克”，对摇摇欲坠的铁桶多次特写让观众做好心理准备，舞台上的嘉莉沉浸在灯光和掌声的氛围中，然而我们知道这段美好即将转瞬成空。音乐戛然而止，静默的世界只有恐惧在翻腾。眼前是噩梦般的重影，耳边是尖锐的嘲笑声，之前所有的风平浪静都在渲染此刻的波涛汹涌。那份在母亲和欺凌者的双重蹂躏下破碎不堪后好不容易建立起来的一点点自信，瞬间消失得无影无踪。魔女真正诞生于众人的恶意之中，地狱的烈火将一切焚烧殆尽。

作为早期的惊悚片，《魔女嘉莉》这种被欺凌者其实拥有着强大超能力的反差设定确实蛮新颖的，而且也有反霸凌的意味，乍一看是挺好的，但影片却没有把合理度弄到位，使得最后的“大屠杀”显得有些过度了。因为其实在最后并没有表明“所有人都在嘲笑嘉莉”这些片段究竟是真实发生的还是嘉莉的夸张幻象，毕竟就连真心对嘉莉好的老师都在嘲笑，现场里也明显有着不少普通人，却全被杀光了，确实让观众很难理解到导演想要表达的含义，与其这样还不如设定成老师也是坏的、帮忙的小对象也都是坏的这种“全员恶人”的形象更加合理呢。再加上女主茜茜·斯派塞克在演本片的时候已经27左右了，强行去演高中生确实挺显老的，一对比还是超杀女那版更加合适。总体来说，本片是一部设定新颖出彩，但在细节方面可以进一步改良的存在，。

初识帕尔玛，竟然是76年的电影。变焦、运动镜头、构图、分屏、表现主义的打光，视听流畅，实验性强。通篇营造出一种仇视女性女性恐惧的狂乱氛围，尤其表现在性压抑的母亲身上，私欲、控制欲、自我厌恶与对宗教的偏执（死前的呻吟带有性的意味），也是在这种压抑下全片性张力极强。前后两场相照应的洗浴的戏，氤氲的水雾中白皙悸动的肉体仿佛天使般纯结，随着音乐的戛然而止流出的经血突兀的将事情引向极端，母亲重申的罪恶，少女心事的发端，被淋了猪血后一点也不是开挂复仇的爽文，而是悲伤的杀戮，祭奠一场自以为的好梦。心疼小嘉莉以及论健康性心理的重要性。。。

其实这部魔女嘉莉的经送得益于多方面的组合，一方面是德帕尔玛在电影手法上的“保守”和“激进”，既延续希区柯克式惊悚片中总结出来的技法，同时也在视觉呈现上突破了一些传统制式，包括配乐上刻意营造出的极强割裂感以引起观众的不适和反差，当然也出现了豹族之后广义上的第一次跳吓（影响了后续八十年代一串恐怖惊悚电影）。而另一方面也得益于茜茜·斯派塞克的表演，在同时代除了出演了这一部还出演了泰伦斯马利克的穷山恶水，无论在哪边都把相应角色的特有气质和边缘感抓得非常准，如果说闪灵的女主更多是拷演员本身的面相去营造惊悚情绪，那茜茜所饰演的嘉莉更多的就还是表演所带来的结果。当然文本中对经血的污秽阐述以及与猪血的等同，放在今天也是十分值得讨论的部分