辣手摧花(1943)

简评

是我至今看过的希区柯克电影里最喜欢的一部（之前是《迷魂记》）。这里面的女性形象可以说得上都很“正常”，完全没有他的其他电影里那么弱智和让人生厌，女主和她妈妈的角色都刻画得很好，即使是她的妹妹，也很讨人喜欢。男主是他的电影里又一个带有“精神质”色彩的男性人物，我觉得他的人物设计比《火车怪客》里那个更加丰满，但我更喜欢那一个，他更有人格魅力。电影里有一些镜头和情节设置都比导演的其他电影更有恐怖感，比如说车库的门、女主后来给警察打电话时镜头是从楼梯的位置俯拍的。除此之外，我觉得女主爸爸和他朋友间每次讨论如何杀人也很有意思。那个朋友的人物形象本身我就觉得很有意思。我必须得说，高个子警察的长相和谈吐都在我的呕吐点上，尤其是一开始那几段，我生理厌恶，看得我恨不得自残。

希区柯克很多作品中的主角都选择得很好，起初遇到舅舅，少女如活泼小鸟般的心动快乐，知道舅舅是罪犯后的心碎、幻灭和无助，特蕾莎·怀特都表演得特别好。这部作品在叙述不乏风趣的日常生活的松弛和层层递进的悬念、紧张的悬疑间找到了很好的平衡，许多细节也是后者的组成、推动部分，极有风格感的台词表现出两位主角的不同内心。“即使是让我丢掉性命，我都想拥有一枚这样的戒指”，听到这点睛之笔的台词真是击节赞赏。看到那些人们迎着日光走在街上，忽然想，拍摄这个画面时，镜头前想是阳光晴好，树影婆娑，绿草如茵。

與《群鳥》不同之處在於，前者是自我閉合，而後者是外向開放的。小鎮是精神舞台，先設的Uncle Charlie首先從舞台上脱逸出來，直到Charlie驚喜的心靈驗證。在家庭之中的身份分裂（l&ll）實際上是顯化的精神互搏，其中包括舅甥之間極微妙的情感關係的前後變化，外來審視的罪愆為這種牽連著的附體位置提供了脫離的著力點。因此「摧花」的結果是必要的，現實本體的Charlie殺死了引入想像的Charlie，火車和舞會的影像疊合重新整回小鎮平和（平庸）的秩序，而內核已完全改變，認知的，情感的。人物單一與多重之間的的表演，希區柯克十分高明。

我始终无法对希区柯克足够感冒的原因就在于，无论是拍摄手法、音乐的使用还是剧情的设置，始终是带着强烈的不平等的，导演如同上帝掌控着全部的信息并一点点掰开揉碎丢给如同孩子的观众，最重要的是通过摄像机运动和指向性音乐以及台词设置陷阱引导观众进入并在最后亮出底牌解释谜底，“看，上当了吧”。我曾经学习并希望自己能掌握他的技巧，但现在我不是很喜欢这种“玩弄”了，无论是作为导演还是观众，我更愿意在一个平等的状态下，在信息同步的情景中共同感受并思考，但以今天的眼光去看四五十年代的作品难免无法完全获得当时观众的乐趣，不可否认的是希区柯克确实为电影语言和语法做出了不可磨灭的贡献。

放21世纪的评价体系中，称不上是个严谨的故事，比如两位警探的出场似乎仅仅是提供一条大女儿查莉的情感支线，其侦探身份对剧情几无推进；比如读小说太过入迷的小女儿装腔作势的小机灵同样仅仅是费更多胶卷、拉更多时长；身为银行职员的父亲和他那位热衷推理的朋友倒称得上是情节设置的小机关，至少把查莉从车库的烟熏火燎中救了出来，但显然又不需要太多推理的智力，有一种为悬疑而悬疑的矫枉过正；过份好心肠的母亲虽则意识到大事不妙，却并没有采取特别的行动。总之，让电影像一个人物设计的拼盘，一切叙事仅仅服务于查莉对于人情世故的某种觉醒。当然，哪怕是希区柯克的敷衍之作，也保持了怀旧派的浪漫主义：你来我往地发电报、营业到晚九点的图书馆、别在耳背的一朵花、车站的接风洗尘与送行，忠诚地记录了时代的风情风貌，完全不必标榜为罪案片。

希胖最爱的一部，但观众的反响却不那么好。本片的细节非常多，并且良苦用心，反倒成为影评人较好分析的一部。我个人也不是很喜欢这个故事，他缺乏一些“希区柯克式悬念”，或者说，谋杀案发生在开场之前，观众从一开始就确信uncle是恶人。悬念在于young查理是否要揭露自己深爱的舅舅。这组同名的二元关系的连接不仅是纯粹的善恶对立面，里面包含了父系大他者（在希区柯克世界中是母性）的欲望和“希区柯克式”客体（戒指、圆舞曲），成为佐证精神分析理论的一个绝佳案例。

《辣手摧花》着实平淡无奇，从一个极具特色的五口之家，到神秘的访客查理叔叔，与其说这六个人一台戏，不如说是查理叔叔与小查理（大女儿）的斗智斗勇，查理叔叔作为一个爱杀寡妇的变态专业户，遇到了一个要伸张正义的女孩，这两个主角以其非常弱智的斗争手段作为全片的主旋律，几乎让人看的痛不欲生，而众多的配角们完全抢了他们的风头，例如男主人与其最好的朋友，这俩人平时最大的兴趣爱好就是研究怎么用完美谋杀干掉对方，当然，他们只是开玩笑并把此当作放松，而家里爱读书的小女儿和话痨男孩则贡献了非常精彩的演技，所以功过相抵，三分还行！

片中的查莉可对标2020年的我，忽然撕开了某些丑恶东西的体面外衣，整个人都不好了。但我估计没有查莉的勇气，她是个美丽聪明、敏锐勇敢又善良的女孩。而我们要面对的，也绝非一个侵入的杀人犯舅舅。另，看电影的时候不要站在杀人犯的立场好吗？有些人“救赎救赎”的，好像查莉舅舅是良心发现选择自己去死的，那在火车上出现的波特太太有什么意义，他干嘛还要扒拉查莉？查理舅舅愤世嫉俗地说世界像一个肮脏的猪圈，世界就是因为有他这种人才会肮脏不是吗？两个查理无疑构成一个对照组，有些人认清生活的本质与其同流合污，而有些人永葆纯真。

希胖，真的很好看。老实说我并不认为<辣手摧花>相比于希其他作品有什么特别出挑的地方，但我真是好久没有这么目不转睛饶有趣味地看一部电影了，是我这次有些郁闷的火车旅程中唯一的亮色。女主角的塑造过程很怪，起初我以为又是一个40s常见的"恋爱脑"花瓶刻板形象，但随男主角的murderer身份暴露她摇身一变成了一个勇敢、智慧、机敏又很具感性力量的"大女主"，我想说希胖也是电影史某种意义上女性主义的先驱了。最后几句话特别画龙点睛，直接提出一个相反的角度，男主这样的"风流寡妇杀手"，玩弄感情的浪子，其实也是一个十足的可怜人，因为从来也不知道爱与信任是什么滋味。充满关怀的结尾。第一梯队希片。#其实报纸和戒指都还蛮"麦格芬"的。kk。

一个人说了慌做了恶，就会有无限的漏洞要去填满。舅舅的出场其实从一开始就漏洞百出，Charlie也是敏感又脆弱的女孩，所以容易被舅舅牵着鼻子走。影片其实在开头也隐晦地表现Charlie和舅舅的乱伦情，Charlie的惶惶不安与舅舅的心狠手辣相比较，也使得本片笼罩在一种紧张气氛之中。不过Charlie和侦探的相爱我是没有看懂的，有点画蛇添足了。楼梯谋杀，车库谋杀，包括后来的火车谋杀都有点捉襟见肘了。总归来说，本片还是有点差强人意的。

翻译差劲，原名shadow of a doubt，这个doubt既是"charlie"，也是风流寡妇案的杀手，直接翻译成辣手摧花实在是俗了，不过莫名还挺符合影片内容的。要是希区柯克每部电影的男主都能这么有魅力就好了，《深闺疑云》的我想让那个男主赶紧死，这个就不一样了，真是。。三观跟着五官跑，不过这怎么能是观众的错了，科特他有魅力成那样，张眼睛的观众至少我无法拒绝他。不算五官十分标志的大帅哥，可他站在那里，就是十分有味道。那句话怎么说来着，"他就靠在那里吸着烟，温情而饶有意味地用眼角余光看着你，像一座酝酿爆发的休眠火山，你不知道什么时候会爆发"文豪，真的文豪。我们无法知道一池深谭下有什么，所以我们永远遏制不住窥探的心，科特对于我来说也是这样的，神秘，莫测，回味悠长。

最先震惊的是载着查理来的那辆火车那浓滚滚的烟，真的非常浓密。其次是书袋子安妮，总能用书里看到的解释现实生活中的种种，比如叔叔给姐姐礼物，姐姐不要，安妮说：刚开始不要，后面会要的更多。查理叔叔的处世哲学（过好今天）和对社会的认识（外面的世界像猪圈一样肮脏，周围都是带着面具的势利小人），还有爸爸和贺博总在讨论哪种自杀方式最看不出来等；侦探说其实生活没那么糟糕，只是有人会走极端而已，做人确实要留心眼等等。当然查理小时候骑自行车被电车撞伤，在杀侄女失手时又掉在了火车轨道上，这种设置方式有种被命运拿捏的感觉。