坂道上的阿波罗(2012)

简评

非常喜欢，渡边和洋子的组合从来不会让人失望，愣是把纯爱情故事做成了音乐番。比起混沌武士和星际牛仔，是更细腻精致的酸涩甜品。对于漫画的改编做得有好有坏，加深了熏和千的暧昧，以及有一些故事线省略了让剧情看起来很牵强，但是主旨少年少女的爱是没有变的，最后三人的重逢那段改得非常喜欢。短短13集把所有人的感情都细致的展现出来了真的太好了，原作的细腻塑造让每个角色都让人喜欢，特殊的时代背景也让故事增添了独特的气质。我坚信所有人对于音乐的热爱是天生的，没有人可以抵抗住音乐。对细腻的青春群像故事没有抵抗力。

8分，音乐励志番，两个少年因为音乐而在一起演奏，有过误会，有过分歧。音乐制作的不错，很喜欢看几个人一起演奏的那种快乐的感觉，当然也有复杂的感情戏，她喜欢他，他喜欢她，她又喜欢她，不过最后感情线理清了，除了傻家伙全都配成一对。要说有没有深度，我的答案是有。它展现了六十年代的社会的混乱（辅线）还有对于音乐这种热爱向上的精神，也展示了一段纯粹的兄弟情，有点gay。为什么给八分呢，因为很多事情还是没有交代清楚的，或许看中gay里gay气的观众觉得满意，但我不满意，虽然最后少爷和傻大个相遇了，可少爷和律酱的感情线还没有说清楚，对律酱爱的深沉，却又一走了之，感觉基友是真爱，心疼我律酱，说实话，个人感觉长大后的部分可以再做点的，比如少爷和律酱的感情线收束，结婚了（女二都有二胎了）傻大个也有自己所爱之人。

本质上虽是狗血味十足的青春恋爱剧，但在人物塑造、节奏把控和爵士审美展现上表现出的超高水准让本片显得十分出色。导演太善于以“说不出的情感用音乐表达”这一小技巧来推进人物关系了。配合上昭和少年们朦胧纯粹的感情故事，让爵士乐的魅力得以展现。总的来说“渡边味”虽然不浓，但小细节上的把控还是能窥见不少他的天才。

每当moanin’响起的时候，无法不被其带来的氛围打动。记得之前去爵士吧，表演小哥在台上问：有谁看过坂道上的阿波罗吗，之后演奏了其中的插曲，至于是哪一曲，再也想不起来了，然而此情此景还印象深刻。马趴的这部老番，带着诗意的年代感。时光荏苒，爵士乐率性、缠绵，音乐和情谊为伴，多么曼妙的一场回忆。

渡边+菅野的组合的确是佳作频出。这部主打青春与男女情爱、兄弟情谊的作品再加之贯穿始终的爵士情结看的也是相当过瘾。这部作品对于爵士乐的热爱以及写意描绘也确实让人能爱上这种音乐。而主角三人之间分分合合环说不清的关系则给这部作品赋予了更多抓人的戏码。

虽然胃痛但是足够神清气爽的青春多角恋和成长，哭笑得很爽朗就是（异性恋只配坐门口啊坐门口）。带智商够直接的主角们，我可太喜欢了。很爱一些小细节，成熟的少年也会有鲁莽冲动泄露的时刻，情绪化的、后悔的、释怀的。渡边自己写具象的恋爱狗得不行，有好脚本撑着倒是有不错的效果，不过觉得他最拿手的还是更写意更难言说的关系。

少爷、千太郎相识相知是命运最好的礼物，相伴一生的友情弥足珍贵，如同冬日里的阳光温暖彼此。多年的分别与久别重逢仿佛是一个玩笑，却也让他们能看清自己的内心。无需多言，因为音乐就是他们最好的语言，一首moanin让这段友情再次扬帆起航，彼此的灵魂再次碰撞与完整。褪去了青涩却仍旧保持那份童真，迎着阳光跑下教堂外的坂道，放肆地大笑，就像爵士乐一样自由明快。失而复得后，相信他们再也不会分开。

昭和特有的浪漫与伤感。上一部看的关于全共斗的动漫还是隐晦地提及这段历史的《冰菓》。战后初期日本对美帝还是比较抵触的，在动漫里也有体现。究竟是为什么变成现在的舔狗，只能说东亚的慕强心理真的很严重.......这并不是一部基番，几个青少年的友情还是描绘得很犀利的。就是因为欧美，才搞得同性之间的友情老被说成是腐......坂道上的阿波罗，除了暗喻失恋，其实更多的是追逐吧，少年时期不是很多东西都想追逐得到吗？但正如作者说的，昨日爬过的斜坡，能不再重蹈覆辙，珍惜眼前人就最好

跟着动漫迷看就对了，老公还有好多存货，省去了我筛选的时间。作为yoko kanno的铁粉，除了画风和情节，这部剧里的音乐也是吸引老公的元素之一。爵士乐伴着花季少年们的情窦初开，音乐中的即兴和自由让他们肆意宣泄着自己的爱恨情仇，在日本二战后期的时代背景下，显得尤为特别。

会让人爆笑和落泪，看完想以后再回味的番，BGM超神，编剧很会玩弄人心，情绪随着人物关系和音乐的变换波波折折。音乐番底色下一圈圈青春时的相遇、错过和圆满。看到薰和很多不理解他的言论才发觉自己大概是个敏感的人，他的、包括大部分人的内心所引导的行为在我看来完全是合情合理的，符合他们的人物性格。淳一和百合香绝配，两个都是决绝勇敢浪漫叛逆的人。律和薰从一开始就不觉得他们能在一起，不同背景下青涩的爱意，承受不住变故和现实的分离。而千和薰的是互相治愈，是千拉薰来到了爵士的世界，薰掀开白布接他回家。音乐和内心的碰撞磨合让关系更紧密。最后的学园祭是一个遗憾，但是八年后的他们还能再相逢已经很感激了。

看了好多有关爵士乐的影视作品，但还是没有让我最满意的一部。心中最完美的方式是，不仅展现主角的疯狂和热爱，也要把这份东西带给观众，让观众爱上主角和故事以及稍微对爵士乐有一份理解。做法就是在故事进行时把爵士乐每个时期的风格完美融入在故事情节发展当中，用音乐来推动剧情。当然，必须要有一个好故事，不然吸引不了观众。从泰格拉姆，布鲁斯，到传统爵士乐们，摇摆乐阿，比波普，硬波普，后波普阿，冷爵士阿，当代爵士阿，流行化的拉丁爵士阿，柔顺爵士，流行，放克，融合爵士，嘻哈爵士阿，自由爵士我还没想好要怎么解决，爵士乐不止这些，但把大分类全部无缝融合进去，不用按历史顺序，根据剧情需要展现。在我心里最完美的爵士乐电影就是这样了，心里已经有一个大概，如果未来能展现出来就好了。

第一次接触渡边监督的作品。整番观感十分舒畅，剧情上没有硬伤也没有担心的烂尾。由此番可见渡边优秀的音乐品味。以音乐为导向架构人物，情节内质的独特方式也使单薄的剧情显得立体，更何况个别细节处分镜的处理非常优秀。个人特别欣赏立意，内容和表现手法高度凝练统一的艺术作品。作品中的人物关系，剧情发展，戏剧冲突都具有很强的流动性，与爵士狂放不羁，随心而动的性质相契合。