在切瑟尔海滩上(2017)

简评

短暂的6小时婚姻的破裂并非因为女主被男主误解的【性冷淡】。两人在相识相爱过程的过程中，阶级的差距，两人性格的不调和：女主看出了男主的脆弱的自尊心，不断的给与他肯定；然而女主实质上渴望的控制权，却没有办法在男主面前表现；热恋蒙蔽了双眼，两人其实没有过真正的沟通。这些所有的矛盾在新婚之夜全都爆发出来。初恋是折射在湖面的阳光，很闪亮美好，然而它并没有进入到情感关系的内核---互相了解和理解，最后只能擦肩。导演通过镜头语言很细腻的表现了两人的不调和，回忆的穿插铺陈了两人的阶级差距，性格的不调和；对两人床上肢体的特写，呈现了两人的面上的权力关系和内里的权力关系。这些不调和贯穿始终，这是一个从一开始就告知了失败的故事。

海边的曼彻斯特，在切瑟尔海滩上，英国的电影有着自己的调调。有时在想爱情还能怎么写、怎么拍，这部电影告诉我爱情的模样还多着呢！分手的原因很荒诞，但也注定。爱情再美好面临的阶级问题、性格问题都还是问题。想起女主后来生了三个孩子就替男主不甘心，可最后告别演出时下意识的一看就知道她一直记得他们爱情的样子。后来没有了阶级差别，性格也早已改变，但时光却不能重来，爱情真的要在对的时间遇上对的人，天时、地利、人和都得有。即使能将男主家庭改造，但也有自己过不去的坎的强大女主。

到底是什么玩意挡了道？是他们的性情与经历，是他们的无知与恐惧、羞怯、洁癖，是因为过去从未得到过这份权利，抑或缺乏经验，没有那份轻松自如的心态，再有就是宗教禁忌的袅袅余音，他们的英伦做派和阶级地位，外加历史本身也在作祟……在切瑟尔海滩上，他本来可以冲着弗洛伦斯喊出来的，他本来可以去追她的。他不知道，或者说他不想知道，当她从他身边跑开时，在即将失去他的痛楚中，她对他的爱一定比以往更强烈，或者更难以自拔，此时如果能听到他的嗓音，她会得到某种解脱，她会回过头来。然而，夏日黄昏中，他只是冷冰冰地站着，理直气壮，一言不发，看着她沿着海滩匆匆离去，她举步维艰的声音淹没在飞溅的细浪中，一直看到宽阔而笔直的、在黯淡的灯光下隐隐闪烁的砂石道上，她成了一个模糊的、渐行渐远的点。

故事发生在上世纪六十年代，一对新婚小夫妻爱德华和弗洛伦斯在切瑟尔海滩度蜜月时，、恐惧而最终走向分道扬镰的故事。这场初夜贯穿了全片始终，六小时内夹杂着大量意识流的倒叙情节，将男女主角的一生都追溯了个遍。上戏并不香艳，但却令人深深记住了两人深沉、澄澈、纯度爆表的爱情。然而，他们在切瑟尔海滩上，还是冰冷的渐行渐远了。分开真的是因为不和谐的x生活吗？其实不然，成长历程与文化认知的差异，注定两人不长远，只是延迟在了新婚之日爆发。或许他们的感情，就像影片中那瓶掺了水的红酒，并没有他们自己感觉得那么好。也或许是时代的悲剧，造就了爱情的悲剧。

写了很多干巴巴的词不达意的东西，还是删掉了。看到海滩上那段戏我大笑起来，因为从没想过会有人和我曾经离经叛道的胡思乱想、现在想起来又觉得可笑的想法一模一样。接着她又被指向是童年遭受的心灵创伤导致——世俗看来就是不正常的。那么，普世意义的正常和不正常，本质来看其实都是自然的，一切都有它的原因，并不该用正常与否潦草概括，况且如果说起所谓的正常，恐怕没有一个人是完全正常的。我和女主一样，一边是对性的恐惧也好冷淡也罢，一边却又拥有着不可思议又理想主义的大度超脱..所以，我或许是在为自己开脱

他们的相爱源于误解，分开也是源于误解。一见钟情的瞬间，她以为他是自信大胆的，但其实他自卑、敏感；他以为她是温柔善解人意的，其实她是出乎意料强势的。并不是说包含误会的故事的开始就不能有美好的结局，只不过这样的结局也不让人感到惊讶。两个人都表演得很细腻，一开始男主让我感觉好像有些夸张、笨拙，后来想明白这就是这个人物的特质。相比Flo，他好像度过了更遗憾的一生。

故事本身并没有太大冲击力。五十年代一对恋人在切瑟尔海滩上的婚礼后不久就分开，直接原因是性上的不契合，深层原因仍然是出身以及随之而来的生活乐趣的差别：女孩继续在古典乐团里演奏，而男孩经历了60年代的嬉皮士运动70年代的朋克潮流，放弃了历史学家的爱好成了摇滚乐手。麦克尤恩太会写了，文字本身绵密起伏，是非常好的阅读体验。电影的取景极美配乐也好，但男主变成了一个单薄暴躁的混蛋，结尾改成了三流言情小说- 到底什么样的情况下一个人会在自己开的店里遇到前妻的女儿过来给自己的亲妈买生日礼物，买的还是你当时恋爱的时候给她安利不成的吉他乐手的唱片？

门当户对绝不是一句空话，他的暴躁不自然，在热恋期被女孩盲目包容，结婚当天面对女孩的崩溃逃走，他想到的只是自己被humiliate，爆发争吵时中产家庭的女孩说请你走吧，工人家庭的男孩用尽全身力气聚集所有最难听的词汇砸向对方以为这样就能掩盖住那永远横在两人之间的自卑，还简单地以为一切都是money的问题，男孩啊，为什么永远那么晚熟。流水的男人铁打的罗南，她可真适合这种恬淡奶油气。前半段确实比较难看懂，进进退退半天才搞懂剧情，挺有意思的。

故事角度：因为对性爱的观念不一致导致最后结局是两个人分道扬镳。他们两人本身是对性爱有观念的差异这是一方面，追溯到当时的历史背景1970s，但从男女主角的背景也能看出两个人的性格不是很适合。男主的家境导致男主一味在妥协，爱得很辛苦。看似这是一种包容，是对不一致的磨合，但其实因为差距过于大而导致沟通无效。电影拍摄：从电影的拍摄手法和故事的整个篇幅可以看出来导演是极具浪漫主义的人。整个电影的表现手法很细腻，包括演员的演技也很到位。

一部看完会让你静静坐在沙发上回味的电影，本片的女主一直都是我非常喜欢的女演员，每一次的影片人物都是全新的作品没有类同的人物每一次都是完美的演绎，非常适合年轻人观看和学习的影片，讲述了上个世纪六十年代一直到本世纪07年的爱情故事，将近半个世纪的感情真的也是弹指一挥间，爱情没有对与错只是年少无知不知珍贵，影片主要讲述的是两个新婚蜜月的小夫妻因为彼此相爱却弄巧成拙最终遗憾一生的爱情故事，影片的画面色彩是影片的一大亮点简直无可挑剔真的是一种视觉享受，包括人物和音乐之间的部分也是做的完美结合很有深度，虽然在剪辑结构上可以有一点小瑕疵但总体来说还是非常不错的一部电影，爱情的意义终究是什么也会带给你有很多的思考！

性只是原因之一。阶级出身，兴趣爱好的差异，从相遇到分离的各种对话都显示了两人不在同一频道上，沟通很困难。与此同时，女主对父权的恐惧和反抗，小时候性方面的阴影，较为强烈独立意识和控制欲。男主的脆弱敏感的自尊心和内心深处的自卑感，热情阳光却缺乏细致的洞察力，些许急躁的性格，都是导致二人相爱却无法相处的原因。诸多的琐碎之事累积的问题在新婚尴尬的初夜后爆发。遗憾的是一个转身就是一辈子，但真的深爱过彼此。女主女儿买唱片的时候是故事最大的泪点。最后45年后在演奏会的相遇，忍不住的泪水是对这段感情最大的释怀吧。（大提琴手的确是适合女主的人，温柔细心洞察力强，总能察觉女主的内心想法，能给女主安全感，而且两人都是古典乐手有共同语言）演员出色的演技也为电影增色不少。

男女主人公一见钟情，却未能意识到不同的家庭出身，会给思想言行打上烙印，也影响到在对方父母家人眼中形象，这种深层的差异会长久存在。不过影片只着力表现初夜的矛盾，女孩对性爱无知而恐惧，男孩因无法配合而慌乱无措。随后在海滩上的对话更戳痛心灵，即使内心仍爱对方，也只能渐行渐远，一生遗憾。切瑟尔海滩上决裂那场戏很精彩，是整部电影的最爱。