花落花开(2008)

简评

平静的水面激起了涟漪，最后又趋于落寞，一旦有了过多欲望就会期待更多，失去了原本的纯粹和自我自在的快乐。每个人心里都有一团旺火，路过的人只是看到青烟而已。靠外界给予的快乐，包括赞许、名气、物质、鲜花和掌声都只是一场盛大的烟花表演，表演完了，人就散了。这样的快乐是不可控的，不以物喜不以己悲，只有自给自足的快乐，才是安稳与平静的。随时保持对自己的清醒认知，才不会被外界带入偏激与极端。努力地改变你能改变的，平静地接受不能改变的，你得学会先在自己的灵魂里看到自己。

不是所有人都能做到不求他人的认可、在这个世界上隐秘地生活、创作，特别是有人曾为她竖起过那么高大、那么明亮的一座灯塔；不是所有人都能在命运的荒诞面前化身不会被击垮的西西弗斯。如果真是上天在指引萨贺芬作画，那也是同时在指引她将生命力和热情通过画笔悉数转移到她的画作中；画画完了，她本人也枯竭了。可她的执着、天真、疯狂以及她脑海中的世界，却克服了时间和未知，得以保留。将至人生尽头时，在她最喜欢的野外，在树下，在风里，她又找回了她的上帝。真是好电影，真是好故事，真是动人的演技。

很美的电影，镜头语言跟内涵都是。一个中年女性，不美，不瘦，身份低微，是否还有权不卑不亢存活于世？萨贺芬给出了不完美但铿锵有力的回答。辛苦奔忙的女佣，卑微如尘埃却不自轻自贱；默默爱也保有骄傲；用自己的方式对抗生活的艰难与不堪，甚至与心中的神对话……虽然悲剧收场，但她的画作久传于世，终成传奇。观影中，不由联想起虚拟的简爱，《刺猬优雅》中的女门房，……这些女性都没有光环加持甚至“低人一等”，但也都因为坚守自我心中有光而令人尊敬……她们都是开在温室外的美丽花朵

6/10。教堂与庭院揭露了贺瑟芬寂寞又执著的情感世界，她身着婚纱与主成婚的情节表现出沉迷自我的精神状态，结尾一身素衣、手提篮子，蹒跚于绿地，独享自然的宁静。白天帮佣的生活与下班后身居陋室的创作形成强烈对比，臃肿沉闷、蓬头垢面的女佣贺瑟芬，眼神总带着一种生活索然无味的迷茫，但一到夜晚用亲手捣制的颜料，在昏暗冷酷的房间和铺满画纸的地板上从事绘画，神情就专注起来，她哼唱着像是赞美大自然，甚至颜料也源于将亲自榨取的草汁拌在沼泽淤泥里、厨房偷来的动物血和做调色油的教堂灯油，这些颜料的采集不仅传达了贺瑟芬对美好的追求，也是与作为绘画主题的花卉植物的内心倾诉。她喜欢攀爬树木、把身体浸于河中，秉持着虔诚的信仰，她说灵感来自上天，于是拒绝低头配合照相，仰面望向天空，而经济大萧条对艺术销路的中断仿佛上帝收回了恩赐。

女主演得特别好，画面很美，摄影绝佳，都很好，但就是说不上哪里有点怪，可能是送精神病院那点很不喜欢，她明明没干什么妨碍别人的事情，不过是把她自己的东西送给别人而已，凭什么就要被送精神病院，她活在自己的世界里没什么不好，为什么要去干涉她？不知道实际上是怎样的，但电影里这样去诠释，并不巧妙，反而让我有点反感。人的自由被限制总是非常令人厌恶的，所以没有给满分。

《花落花开》作为讲述法国画家萨贺芬曲折人生的传记电影，它也在2009年法国恺撒电影节上摘得多项大奖。这是一部平实中带着传奇的电影，对于一个艺术家，传记片常常容易让传主的人生显得如同艺术品般传奇而感性，然而，这部萨贺芬的传记却让一个画家的人生显得那么平平淡淡，同时又由于她的执着、偏执和信仰显得与众不同。

这部电影收藏好多年了，一直不敢看，因为大概知道讲的什么，作为同样学画的人来说非常害怕看这种容易引起共鸣的梦想死亡的虐心之作，其实大学开始就没怎么画画了，对纯艺内心是恐惧的，怕累到死却赚不到钱，所以选了设计，但是兜兜转转毕业十年，我还是拿起了画笔。也许7岁看老童年折射一生吧，童年最爱的初心是不会变的。电影本身很催泪，音乐很像黑色星期五，有些话一听到就很有共鸣得想哭：当我非常悲伤时，我就到野外去，我会摸摸树，跟鸟花虫子讲讲话，心情就变好了。还有这种永远都逃不开的孤独感，影片里能看到很美的郊外风景，感叹美丽的同时又觉得很悲伤，女主是个画痴，很佩服她的执着，我能理解她的疯魔，压抑又贫瘠的人生如果照进一缕光，再残忍地把光夺走，那是一种足以把人摧毁的孤注一掷。我是如此爱这个世界，可我又是如此孤独

看到seraphine画的Tree of paradise 想起前几年在中苏友谊大厦里办的蓬皮杜艺术展上看过她的画作，当时就颇为喜欢画上的色彩和无限想象力细节。记得作者生平介绍写着精神病患者，当时就感叹作者的不容易和神奇，在画作前来回看了好多次。没想到无意间搜到这部片子，更走进了她。压垮她的稻草应该就是威廉因为金融危机而无法立刻为她举办画展，愿望没达成的落差使得内心天使的黑暗面爆发，有些扼腕，倘若她精神正常，应该能画更多有生命力的树吧。

每次看完一部冷门文艺片都有如获至宝的充实感。本片的节奏或过渡彷如一齣舞台剧，每一幕都以渐暗画面作为结束。伟大的艺术作品总要熬过苦难才更显出其价值，经历过逃婚的底层扫地大婶宁愿欠租也要买颜料坚持画画，甚至不惜就地取材用河边的淤泥作为调色的原料，作为一名虔诚的天主教徒，圣母没有让她失望，她的作品最终被知名艺术收藏家赏析并答应开画展，可惜遇上一战，但她没有放弃，终于在1927年後在行内打出名堂，她觉得苦尽甘来，苦心栽种的花终于盛放之时，又遇上经济萧条，画展被逼延期，她终于撑不住了，本来就孤独的她精神失常了，她无法接受这个结果，最终在疗养院去世，始终等不到她的作品公诸于世并蜚声世界的那刻。.她的画作以花为主，被形容会像昆虫般生动的绽放，色彩作用别树一格，有别于当时千篇一律的写实画风。

塞拉菲娜是传记剧情电影《塞拉菲娜》的主角，她是法国原始画派的知名代表，两鬓斑白，步履蹒跚时候才引起艺术界关注，而后住进了精神病院，死后才在巴黎成功开办了画展！她步履匆匆，她偷教堂的蜡油，她偷屠夫家的羊血，采路边的野花，就为了制作画画的颜料，她的画因为威廉的到来而被发现，而战争经济危机都让办画展一再搁浅，她用自己的方式看这个世界，最后她般起椅子坐到她喜欢的树下！

卑微、粗鄙的外表下，隐藏着精致、超然的灵魂。谁说动物没有悲伤？“如果带走牛崽，母牛也会悲伤的“，其对世界的感悟与认识远高于上流社会。精致、超然的灵魂与宗教的执着、虔诚共振，为世界贡献了一位天才画家！如同其他许多天才艺术家一样，孤独的灵魂最终无处安放……令人想起《立春》里的蒋雯丽来……纯净的心灵映照出清澈的眼神，女主的表演无懈可击。大赞！爱情支线着墨不多，却意味深长。

法国巴黎附近的小镇桑利斯，农妇模样的中年妇女赛哈芬妮靠帮佣，靠打扫和洗衣维生。她用微薄的收入买画板，用猪血，灯油，野草制作颜料画画。致力提倡“素朴艺术”的德国收藏家威威廉·伍德发现了她的画并资助她开个人画展，但因为战争的原因未能如愿，她穿上为画展准备的新娘装发疯了，最终在疯人院度过余生，给世人留下了让人惊艳的画作，所有作品都极致地表现出她对自然的热爱。