法国中尉的女人(1981)

The French Lieutenant's WomanUP:2021-07-18

《法国中尉的女人》(英语:The French Lieutenant's Woman)是英国浪漫剧情电影,梅莉·史翠普主演,1981年上映。

法国中尉的女人

评分:7.9 导演:卡雷尔·赖兹 编剧:约翰·福尔斯 / 哈罗德·品特 / 卡雷尔·赖兹
主演:梅丽尔·斯特里普 / 杰瑞米·艾恩斯 / 希尔顿·麦克雷 / 埃米莉·摩根 / 夏洛特·米切尔 / 琳赛·巴克斯特 / Jean Faulds / 皮特·沃恩 / 科林·杰翁斯 / 丽兹·史密斯 / 佩兴斯·科利尔 / 约翰·巴瑞特 / 莱奥·麦凯恩 / 阿拉贝拉·韦尔 / 本·福尔斯特 / 安东尼·朗顿 / 爱德华·杜克 / 理查德·格雷弗斯 / 格雷厄姆·弗莱彻-库克 / 理查德·霍普 / 迈克尔·埃尔文 / 托妮·帕尔默 / 大卫·沃纳 / 艾伦·阿姆斯特朗 / 热拉尔·法奥康涅蒂 / 佩内洛普·威
类型:剧情 / 爱情
片长:124 分钟地区:英国
语言:英语
影片别名:
上映:1981-09-18
IMDb:tt0082416

法国中尉的女人简介

维多利亚时代的英国小镇莱姆,年轻的绅士查尔斯(杰里米艾恩斯 Jeremy Irons 饰)在海边的悬崖上邂逅了一个神秘黑衣女子(梅丽尔斯特里普 Meryl Streep 饰)。听当地人说,黑衣女子名叫萨拉,因为曾与一名法国中尉有染,所以遭众人非议,被称为“法国中尉的女人”。不过,查尔斯却对这位遗世独立的女人颇感兴趣,尽管他已经有了一个贤淑的未婚妻,并拟定了婚期,但他还是抑制不住萨拉的诱惑。两个人在几次试探后,终于开始幽会。萨拉对查尔斯讲述了她的遭遇和经历,但这一幕却被他人窥视,于是偷偷摸摸的私情面临公诸于众的危机……
  无独有偶,这段故事被改编成了同名电影,女主角萨拉的扮演者安娜与男主角查尔斯的扮演者迈克,也给戏中人一样,保持着若即若离的情人关系,只是结局却出人意料……

第54届奥斯卡金像奖最佳女主角(提名)梅丽尔·斯特里普 第54届奥斯卡金像奖最佳改编剧本(提名)哈罗德·品特 第54届奥斯卡金像奖最佳剪辑(提名)约翰·布卢姆

简评

双生花、戏中戏真的拥有吸引力;可能是出于对“鱼缸”内世界的渴望,真的很喜欢打破屏幕(这里表现为银幕故事的现实延续)的电影。翻看了一下原著,描写会更加细致,视觉化呈现反而少了想象空间;沙拉这个角色太有趣了,她在玩赏着自己的伤口,也在玩赏着插入别人心脏的匕首;因为她无限伤害自己、自我毁灭,所以也给了自己去伤害别人的权利。(但是我还试要说,梅姨的演技太ai了;真的,如何制造间离感:放入梅丽尔斯利特普....我看组里有个妹妹说的特别好:每次看到梅姨登场,就感觉“好的,请开始你的表演。”这是演员的star感太强吗?还是成也方法派 败也方法派;不过我认为梅姨接戏也倾向于角色是克制的,其实在魔法黑森林里面我看见梅姨疯疯癫癫的样子很惊喜。绝不是说人演技不好的意思,只是对模范生的敬仰与“吹毛求疵”。

读过原著的观众,一定知道改编会是一个巨大的挑战:这部仿维多利亚时代的小说附带太多现代性的思考,两种结局的叙述手法在电影里可能也会失去文学的魔力。瑞兹和品特坦率地摒弃了福尔斯的多层次虚构手法,用戏中戏的蒙太奇实现同样的模糊性。除了精巧睿智的剧本和高超诗意的镜头语言,斯特里普和艾恩斯戏里戏外对照呼应的表演也使得这个套层叙事更具张力,有更多的解读空间。对我而言,对比萨拉在禁锢社会中对平等与爱情的执着,安娜在宣扬个性和自由的当代反却退缩,显得更加讽刺了。

一个身上带有世俗标签的女人,“法国中尉的女人”意味着女主的本人不是她自己的,而是他人的,是法国中尉的,是世俗下的道德标准的,在遇到男主之前,她一直这样存活着,她是自由的,但又是被束缚着的。电影以“戏中戏”的电影结构来讲述不同时代下世俗道德所批判的情感该如何被选择,两种不同的选择,带来了不同的结局。而戏里的结局只是给观看者一个美好的念想。对于这样的情感,可以选择进一步向前走,但承受一个时代的世俗压力是不可缺少的。

若是只把本片当作一个出轨的疯狂爱情故事,显然是低估了编导的野心。其名垂影史的戏中戏结构,如今也不再新鲜。应该注意到的本片中“男性窥探”的“凝视”,因为至今凝视仍然被津津乐道。女主和女配其实是两类较具代表意义的女性形象,女配是对男性毫无攻击性的花瓶,也是应该被凝视的理想对象,而女主则相反,才貌俱佳,对男性充满魅惑和挑战。而男主最后那一声“莎拉”,便是男性“情与欲”的真情流露:我都想要!

梅太后的成名作,经典的戏中戏结构,让影片不论是叙事还是内核都有了升华,视听也做的极好,维多利亚的油画古典,现代的摩登色调,平行剪辑下两个时代交织,是演绎也是对应,道德枷锁压制的时代下,却泛起了冲破死水的反抗,追求自我与平等的爱情,终成圆满,自由主义泛滥的当下,身未动心已远的婚外情,却最终在自我审视的目光里无疾而终,产生着奇妙的互文,也带来有意思的反差,是对不同时代下爱情的价值在思考,也是对“演绎”本身的一种调侃,老梅的演技好的不得了,两种灵魂随意切换,当然铁叔也是没的说。

很久没看到一部让我觉得如此无聊的电影。没注意蒙太奇,只谈叙事:戏中戏的非线性叙事固然创造了间离效果,但我并未体会到本片中的间离创造了任何新的东西,按照布莱希特原本的构想,间离是为了审视隐藏在假定性背后的意识形态进而更深入地认识世界乃至改造世界,但本片的间离似乎只是将我们对人物仅有的同情和代入剥夺,进而让观众自发的道德感占领高地,越发厌弃这对渣男贱女而不能获得对爱情关系任何深入的认识。

:室外戏拍得好美,光影和色彩都很养眼,似是见不得光的旖旎之情也让人产生短暂的沉沦和眷恋…戏中戏的结构很有意思,前半部分两段交织点少,剧情的沉浸感很强,两条线索交织节奏也越发紧密,两相呼应,预示着故事的结局…戏外的Mike冲着海滨小屋的窗户大声喊出戏中Sarah的名字时是剧情线最终交汇点,悲剧感随安娜汽车的轰鸣声一起涌来…Charles抵挡不了大多数男人对拯救一位弱女子的诱惑,本以为这段感情是他如若珍宝的化石,最终却发现那是Sarah嫉妒心包裹下的赝品,失去一切的他除了原谅,再也找不到宽慰自己的方法了…整个故事让人想到英国病人,影响质感两部完全可以匹敌,但这部在剧本设计上的巧思还是蛮出彩的

精巧!临近结尾时才明白这是一个讲述电影中的电影的故事,非常形象的说明了艺术作品中形象和典型时如取材于现实生活。所以也明白了为何在影片的开头专门设置了一个“打场记板”的镜头,途中在现实生活中不停的提及剧本和剧组相关的情节,到最后一场空间,也即女主小屋子时,形成视觉上的重合,剧中剧人物的结局并不是剧中人物最终的结局,也反映了艺术作品对现实生活一定的加工改造性。

不得不承认戏中戏的套层结构真的被运用到了极致。从人物关系来看,电影拍摄时空中二人的情感与现实时空中形成了呼应,且起到了彼此促进的作用。而两个时空的价值观则形成了很好的对照,拍摄时空中的保守、绅士与宗教法则对应着现实时空的自由、奔放与缠绵悱恻,突显了时代的变革,然而其导向的结局却发生了“错位”,彻底划分开了两个时空。影片以现实时空中Anna的逃跑为结局,虽略显草率,却也因这种猝不及防所带来的遗憾而打动观众,让人难以释怀。

他不仅做到了套层式结构,更牛的是对于原剧作的改编。在我看来是完美的,因为原剧作本身也是一个现代叙事性小说,他有三个结局,是开放性的,那么这就会在电影的改编上出现很多难题,究竟要挑选怎样的结局,还是说也跟原剧作一样,但电影做了一个聪明的改动,做了两个时空的故事。萨拉跟查理斯;安娜跟迈克,两个故事采取了对比的手法。《法国中尉的女人》的剧作结构是亮眼的,而且在两个时空故事的叙述,剪辑上也是精彩的,推荐大家看看《荣誉》里对于《法国中尉的女人》的拉片分析,堪称细节。希望有空再写个视听方案来补充一下短评。

戏中戏。当局者迷旁观者清,最后带着戏里的余温,一个人坐在沙发上。演员其实挺可悲,爱上演员的人也分不清真假,假亦真时真亦假,但庆幸的是女主分得清真假,不留一丝机会、没有告别便离去。他们的世界已经不似戏中戏里《法国中尉的女人》那么传统,我们的世界也浮躁得似乎可以喜欢上很多人,那么,或许只有时间留下来的、愿意再回首的,才是弥足珍贵吧。看完挺压抑。

本片是一部挺好看的电影,结构设置挺巧妙,内容也挺充实,观影体验还不错,本片戏里戏外两条线总的还说还是为影片增添了一分色彩。但是本片戏里戏外这个设定在戏中戏被观众识破的那一刻其实就失去了原有的光彩,因为本片戏外的剧情比戏里的剧情饱满度差了非常多,导致最后戏里喜剧戏外悲剧但我只为戏中的人物感到开心而丝毫没有为戏外的人物感到难过,而且戏里戏外的联系说实话不够紧密。不过抛开这些吹毛求疵,本片仍是一部不错的影片。梅姨天生就是一个好的演员,从非常早期就展现出了自己的才华,戏里戏外两个角色不仅演的都很饱满,而且切换自如,非常出色的一个表演。杰瑞米艾恩斯在本片中的魅力值爆表,实在是太迷人了,表演也非常出色精彩。

获得奖项

  • 第54届奥斯卡金像奖
    第54届奥斯卡金像奖
    提名:最佳女主角 / 最佳改编剧本 / 最佳服装设计 / 最佳艺术指导 / 最佳剪辑
  • 第39届金球奖
    第39届金球奖
    获奖:Best Actress in a Motion Picture - Drama
    提名:最佳剧情电影 / 最佳编剧
  • 第8届法国电影凯撒奖
    第8届法国电影凯撒奖
    提名:最佳外国影片
  • 第35届英国电影学院奖
    第35届英国电影学院奖
    获奖:BAFTA Film Award —— Best Actress / BAFTA Film Award —— Best Sound / Anthony Asquith Award for Film Music
    提名:BAFTA Film Award —— Best Actor / BAFTA Film Award —— Best Direction / BAFTA Film Award —— Best Screenplay / BAFTA Film Award —— Best Production Design/Art Direction / 最佳影片 / 最佳摄影 / 最佳剪辑 / 最佳服装
  • 第27届意大利大卫奖
    第27届意大利大卫奖
    获奖:Best Foreign Screenplay (Migliore Sceneggiatura Straniera)