东京日和(1997)

简评

阳子，我们去柳川吧，阳子。在雨中把顽石弹出土耳其进行曲，岛津，夏天来了，东京日和，天空是粉红色。你走在路上，步履生风。赤脚落在铺席上，石头安放在桌上，大猫在怀里。阳子，对我笑吧，笑是快门声，笑容从蒙尘的窗照耀下来，向我奔跑吧，脚步是快门声。我才一转身，你就跑丢了。

中山美穗这部里面实在是太美了，小虎牙也很可爱，两个看似矛盾重重的夫妻，却意外地过地很幸福，过着自己的小日子。电影镜头很经典，画面很治愈，好多名演员的青涩模样，让人多了一份对于岁月的唏嘘，但是在这长长的岁月中，摄影家深深深深地爱着陪伴过11年的妻子，电影里面的珍惜地爱溢于言表，深受感动。有时候，越是很小很平常的事情，却可以回味很久，久久难以忘怀。

“我的摄影人生，始终跟阳子邂逅。”纵然这一生太短，也不会忘记阳光下的奔跑，不会忘记下雨时光滑石板上的弹奏，不会忘记踢着罐太郎一路前进......这些琐碎的日常实在太美好了，以至于忘记了没有我你也可以拥有生活，忘记了有朝一日你真的会离开我。快门可以捕捉一切瞬间的灿烂，相册可以记录一切短暂的永恒，但这一切都比不上一个真实的你——你的笑容，你的温柔，甚至你的神经质，我都悉数珍藏于心。

有时候我们总是下意识地以为自己很了解某个人，直到一些事实摆在我们面前，虽然很刺痛，但也是在提醒你，也许你对他的了解远远不够。喜欢也许就是源于一种感觉，有的人很容易动情也很容易抽离，有的人爱上一个人后便只会越爱越煽情，从此再也不想和她分离。于我而言，喜欢你这件事像雾像雨又像风，虚无缥缈也无比真实，也能给我莫大的慰藉，使我平淡的生活增添了许多的色彩。无论我们未来会有怎样的结局，我都希望你万事顺遂，能够收获真正的幸福和快乐。

“一部既有下雪的浪漫，又有我头痛需要的静止”，我这样要求友人推荐电影，他的答案是这个。与我对荒木和阳子故事的认知重合度极小，因为我的理解建立在《我的爱情生活》；自导自演的缘故，对荒木的性格刻画不足，好像一个观察者和一个思念者，镜头与他的自身视角间断重合。是阳子的情绪牵动着这段关系吗？还是男性视角的自我感动呢，我很怀疑。

东京日和是荒木经惟拍妻子的摄影集，竹中直人把他们的爱情故事拍成了电影，这么纯爱和他的摄影风格很反差。我那在妇幼当护士的前任好像这里的中山美穗，跟《情书》里面有点不一样，松隆子在《四月物语》里很纯情，在这里演配角，两人都是初恋的形象代表。

除了前面的精分剧情之外，后面去柳山旅游那一段中山美穗真的美得炸裂，那个时代独有的气质美女。竹中直人猥亵的气质我还是不能接受，如果换一个男主，我觉得会上升不少质量。另外就是本片太多的拖沓的剧情，本身节奏就慢，而且剧情内容很松散，没有太多实质的内容，容易把观众拖乏了，整片的摄影风格都偏灰暗，情感上作者拿捏得还是略显生硬，至少感情上打动不了我，要不是有中山美穗，估计看不到结局。

回忆这部电影总像回忆一个阴雨天。故事进行的缓慢又安静，没有煽情，却散开着淡淡的忧伤。场景很跳跃，要慢慢理解。“阳子，在这个只有我们两个人的世界里，你在闹，我在笑，我们是彼此的光吧，可我很怕抓不住你，终究是漏过指隙。”照片、书、电影，这都是我无法拒绝的浪漫，直击心脏。荒木经惟爱着阳子，这份爱以这样的方式永恒了，这份爱好似真的有形状。

让我印象深刻的除了几个富有浪漫诗意的场景外，就是导演在日常生活中制造“恐怖”的能力，例如阳子和小男孩隔岸对望时，火车突兀地闯入。电影大多时候在缓缓流动，像一首含蓄的情诗，但这些镜头恰好在提醒生活本身拒绝被建构和解释的坚硬一面。也正是这些情节，才让最后竹中直人的眼泪得以成立。。

原来这是荒木经惟和他的妻子的故事啊，竹中直人把它拍得很散，但好在非常朴实平淡，情感表达也非常真挚动人。取名为《东京日和》是再温柔不过的思念，都是些细碎的生活细节，两个人在一起的对话，独自一人时的呢喃，妻子的病某方面既是困扰，同时也是丈夫生命里的明灯，有了它才有方向感。慢悠悠的日式生活节奏，再加入一些浪漫元素，让悼念亡妻如同再遇初恋一般。

大雨中在石头上弹琴，昏黄的灯光下踢着易拉罐回家，拿着野花笑着跑向你……这些经典的场面，不知为何我看着没有一丝感动，反而不解，这是对生活有多热爱和对艺术有多深的领悟才能表现得如此幸福啊。赶个火车，两个人就莫名其妙地大笑。易拉罐滚到脚边，男主兴奋的笑容手都捂不住。这样的剧情设定，略有一丝丝尴尬。

重回柳川看得人十分感慨，电影唯美而伤感，男女主多年相濡以沫，彼此眼里都有着对方，也许两个人在某个时刻是孤独的，但是内心始终联结在一起。中山美穗的出色演技让阳子这个角色在阴郁和欢乐中反复变化，成了一个始终让人捉摸不透的女人，不仅是男主感到困惑，作为观众的我也挺困惑，她有着优雅的气质也有着背后一般人看不到的脆弱与不堪，竹中直人饰演的摄影师丈夫通过各种方式努力维持着婚姻关系，对阳子给予更细致的关怀，也许这就是爱情吧。