私恋失调(2002)

简评

很多人把它当初电影语言的教科书，电影有很强的视觉识别力，蓝色和红色的对比，大量蓝色光晕的使用，线条元素已经画框分割，当然比起PTA其他电影中绚丽的色调或是大量的人物，这部电影反而有些极简风格，无论是剧情还是街道上的人物都是去繁从简，讲述了一个有些神经质的男子barry如何追求lena的故事，一个人单行久了也就更不愿意和他人交流，再加上工作和生活的压力所迫，长期封闭长期封闭自我就意味着暴力，开场的那种鼓点音乐就是很能衬托这种烦躁的心情，好在获得真爱后，结尾barry也是实现了改变，所以这部电影是不是也想说“单久必怪”？

我真的太喜欢了！各种颜色的情绪糅扎着琐碎让你抓狂，喜欢的感觉不知从哪出萌生。突然有了解决问题的动力，我们相识到相恋就像一只抽丝剥茧的蚕不断推下我伪装的壳，幼稚又可笑，关键还是个姐弟恋卧槽，姐姐那仿佛看穿一切的笑，太喜欢了。PTA用各种元素把一个故事不算出彩的人物衬托起来。镜头的眩光高反差影调，丰富的人物调度把人物立得太好了！！情绪调动视觉到听觉我甚至以为我就是电影里会惹各种麻烦的神经质。这里的一切都是溢出失调的，眩光溢出，颜色失调，人物情绪失调。却如此相得益彰，小巧精致。

33岁的PTA已不屑于任何形式上对于自己天才创作的束缚了，一部为自己最喜欢的男演员量身定制的实验性玩票作品，招牌式推移镜头，一镜到底的长镜头，还有那在后来《血色将至》发扬光大的诡异配乐。灵魂出窍，歇斯底里的表演，库布里克附体般神慑力，PTA不到40就已经放弃了普通观众，成为专业影... 展开

略微怪诞的恋爱喜剧，有一些电波系，在男主稍显不正常的世界观里，有着独特的温情和暴戾，好似音乐里怪诞的鼓点，一点又一点试探现实和真实的边缘，而这迷幻的音乐搭配对比鲜明的色彩以及迷人的长镜头以及调度，仿佛具化了爱情的魔力。说走就走的旅行下迷人的将入夜之时，被追打时那发了狂的狂奔，以及出了爱人门却找不到归处的眩晕感，整体就十分独特。”若你喜欢怪人，其实我很美“

【PTA 2/9】最近对PTA的电影起了兴趣，于是选择这部浪漫轻松的精神爱情小品作为开始。《不羁夜》和《木兰花》后，保罗托马斯安德森倾向于规避大骨架的故事架构与宏大的叙事体裁，于是拍摄出了这部《私恋失调》。主角亚当桑德勒突破原本的喜剧角色限制，在电影中饰演一位暴躁敏感的职员。片中的风琴（harmonium）也象征着男主角心中的和谐（harmony）。尽管导演想在剧作中做减法，但一些剧情细节仍然可以窥见一斑。如二人的床笫私语，就透露出cute agression的心理表达倾向。片中对耀斑的创新使用以及彩虹光晕的专场也值得称道。拥吻剪影一幕实属经典。这部开始，PTA更加注重配乐的使用，在此后的《血色将至》中则更为突出。(9/10)

这是一场属于摄影机的奇迹。在看完全片之后又退回到35分钟Barry，Lena和姐姐在办公室的那个段落，重新观摩那些全不相关的枝干是怎样被完美组装在这一个场景中，又同时让新事件发生的。这个段落的节拍，仿佛一个人从悠闲散步到慢跑再到开始狂奔，你也几乎就要跟着跳起来。更让人惊奇的是纷至沓来般一一出现的摄影机的使用和运动方式，这样的调度毫无疑问应该被选进教科书，但恐怕很难被教授，因为无法判断这其中有多少来源于天赋和感受，又有多少来源于观察和创造。我甚至觉得这不是摄影机在拍摄，而是情节在发生，而摄影机本身在四周随心所欲地划过。所以电影成为生活事件的解构，也是情绪和细节的变调。同时，这只是本片众多华彩中的一段。PTA的视角是狡黠，戏谑的，他也凭空放了一架钢琴（还是风琴）在我们面前，说：“你看不看吧！”

两个都有点神经兮兮的演员，或者说他们赋予角色特殊的效果。对都市人，犹太大家庭的状态虽夸张，却描摹得好。被一些小的促销活动，欲望电话，现代人的旅行，性的欲望，家庭带来的紧张消耗了全部的精神能量，而这些事件构成了全部生活的面目。尤其是两人第一次见面时所配的令人紧张的音乐。这可以说是破坏效果的，但同时又达到了导演试图表达的效果。

每个镜头都好。是会拍电影的绝佳例子。镜头叙事的小示范，空间关系主题连接人物塑造全部融为一体。运动镜头这个顺滑。音乐部分基本玩欢，实验音乐到怪兽片配乐都有，怀疑有拍完片现场配乐。是老马AfterHours和威尔斯城堡的变奏，也是好莱坞五十年代影片的今日再现。小格局玩出大才能的展示，各种手法使用的都出人意料。满满玩心看出主创非常享受，这个阶段的PTA随手都是压抑不住的才能。

《私恋失调》是《银色·性·男女》中，电话色情的另外一面。在这个诡异的后现代美国生活之中，21世纪初的老式电话/手机构成了一个撕裂的实在界空间，与巴迪欧对于爱欲=自体失控的概念类似。PTA将情感放置在电子讯号的断崖之中。然而对于浪漫爱情小品的降维打击只不过是表象。深层次的真相是：《私恋失调》通过PTA稳重，古典的运镜进行了一次后福特主义加速。亚当·桑德勒饰演的Barry混杂着ADHD和双向情感障碍（晚期资本主义的典型病症），极光和光晕则是一种分裂的主观体验。突发事件的不断闯入与布丁=飞行里程（当代中产群体的伪位移）打破了传统的工厂生产方式。正如同在其日后的《血色将至》以资本/宗教的双雄对决重述了工业革命，《私》中，人物关系的实质是一种变态化的信息之流，补完了从未出现的，后福特主义的控制论—劳动。

7/10，剧本非常新颖独特，时而急迫时而舒缓的配乐更是突显了影片“诡异而又浪漫”的氛围，亚当桑德勒和霍夫曼对骂那场戏没把我笑喷，相比之下艾米莉沃森的角色与表演则显得十分扁平，导致我可以共情男主的身世遭遇与性格，却很难对这份奇葩的恋情产生共鸣。总而言之言而总之，我还在努力get PTA大师的路上～

【Masterpiece】心目中的爱情片最佳。原本看到电影里一丁点尴尬场面就要暂停退出的我竟然无暂停地看完了这个无比拧巴的电影，应该全要归功于亚当桑德勒的演技，让一个神经质、脆弱、压抑、敏感、渴望沟通、颓丧的怪咖活生生出现在观众眼前，用一帧帧迷茫、无助、逃避的眼神和动作让他变得可信——你明明一点也不像他，但又总从他身上看到自己。而就是这么一个怪咖，竟然有另一个怪咖愿意包容他、接近他、爱他，这是多么美好而奇妙的事情啊。奇妙的电影、奇妙的爱情、奇妙的人生、奇妙的世界。“我有很多布丁，如果你愿意给我六到八周，我就能兑换很多里程，然后和你想飞到哪里就飞到哪里。”看到这几近落泪。

享受本片的摄影、配乐和色调搭配。PTA拍出这片的时候才32岁不到，实乃“青年鬼才导演”233...在这之后17年里，桑德勒都鲜有再贡献出同级别的表演(直到去年的《原钻》)，尽管他主要作品都是合家欢型喜剧，但是这里头的单身小老板角色真是做到了表演粗中有细、拿捏自如。和女主二人的爱情可能是这类浪漫喜剧里最“神经质”的了，而且有几场戏搭配让人入迷的配乐，气氛实属诡异又有些黑色幽默。除此之外，男主从头到尾的成长亦是本片较为耐人寻味的部分。实在是同类片子里气质过于独特的一部作品。PTA牛逼！(破音)