顺流逆流(2000)

简评

忙里偷闲看了这部电影，出乎意料地喜欢，徐老怪00年的作品还是不错的，说实话一开始是冲着谢霆锋找来看的，看到后面意外地发现很符合自己的观影口味，仿佛找回前几年疯狂看老电影的感觉，某种程度上来说，伍佰在这部电影里的魅力要大过当时青涩帅气的小谢，当然了，演技都不拉胯。影片拍摄手法和剪辑不太像印象中徐克的风格，开头反而有杜可风的影子，后半部分枪战的设计很精彩，很喜欢谢霆锋饰演的阿政在黑暗的集装箱里点燃打火机的那几个镜头，莫名感受到独属于港片的迷幻和颓废....

剧本烂到笑不停，后半程太冗长了完全可以删减得轻盈些（毕竟都是些烂情节没啥好留恋的）……但是！调度在那么眼花缭乱的情况下还能保持干净利落的状态，这节奏感真是厉害，像在看一套接一套连绵不断、一气呵成的组合技。而且感觉这片的拍摄很“省力”，徐克没有为了写实硬去拍些很麻烦的镜头，而是四两拨千斤地用更聪明的方式去实现同等甚至更巧的效果。话说伍佰和谢霆锋在这部片里打了老半天的歌，演唱会那场戏不让他们登台合唱下也太可惜了吧！

装逼浪漫形式远远大于情节内容，话不多说就是追求一个“酷”字，一些镜头拍法也蛮好看的，中间几段放音乐的片段真的很有味。喜欢这段歌词“飘在空中好多的酒杯，你的脸蛋红得像草莓，今夜大家就不醉不归，明朝的太阳是我的棉被。”但装酷看一小时真的差不多了，最后三十分钟我频频看表：怎么还没打完啊。以及一夜情之后追着甚至是les的爱恋对象非要给人家的孩子负责任，这真的符合任何一个男的的行为模式吗？？？

。三条线交织：男A与拉拉C一夜情意外导致怀孕（且拉拉决定生下来），于是A决定去工作赚钱抚养她们，过程中A与C的关系也逐渐升温；逃出杀手组织的前杀手男B在即将娶妻时被他的杀手组织缠上，他决定奋起反抗（并最终反抗成功干掉组织）；A与B的友情+A对B身份的探寻。影片运镜、剪辑/蒙太奇、配乐、各种动作戏的高水平处理（剪辑调度运镜等）都充满一股凌厉的气质，但作为传统故事片本片故事却讲的过于难懂（也与叙事节奏过快有关），而且节奏塞的太满导致过于喧闹（《地下》解释过）。

補一下千禧年的港片，也算為了看2000年的小謝，但是沒想到種草伍佰老師！！他好帥啊！！不是那種樣子帥那麼簡單，整個人的魅力動作表情全部都很帥啊！！伍佰老師怎麼拍那麼少戲啊！！稚嫩小謝不用說了，全程花癡臉，一個抽煙一個開車一個側臉都足以迷死人。令人驚喜的是盧巧音演技也不差。說說電影，好前衛啊這拍攝手法，多機位，空間感，居民樓實景拍攝，槍戰緊張感，還有很潮流的剪輯和王家衛式囈語獨白，BGM還有小謝和伍佰老師的加持，很喜歡開頭和結尾小謝的那段獨白。一個這麼複雜的多線故事，混雜槍戰打鬥警匪各種元素，張力拉滿竟還能拍出一絲頗具細節的溫情。徐克我服你，就是之後的電影不知道你什麼時候開始變得不那麼徐克的。

徐克曾是有改变整个世界动作电影语言体系的野心和能力的。只可惜《刀》《顺流逆流》《七剑》连续三部极具超前实验性的片子，分别在不同方面遭遇挫败，导致其视听的美学风格成为孤品。而《顺流逆流》在三部作品中，又是唯一一部枪战片。本片首先推翻了经典警匪电影的二元对立，甚至其角色设定本身都与警匪无关。通过模糊身份的边界，首先在情节上就打破了原本核心事件式的剧作模式。通过将戏剧事件打散，把更充足的视点放置于两名主角之间身份的变化，以及与周围人物的拉扯。另外，徐克对动作的革命在于，他通过视听，在影片里塑造出无形的人。那些犹如脱胎与“新浪潮”的跳切镜头，将原本动作和空间的速度再次提升至意大于形的高度。在传达角色的状态同时，也形成了观众的代入视点。这个“幽灵”既是角色，也是临场的观众。它更是革新观看动作的新方式。

其实还不错了，只不过动作戏拍的让人有点摸不着头脑，有点像武侠电影里面的大侠配了枪的感觉。现代不现代武侠不武侠的。剧情也有点莫名其妙。开始一个小时在说谢霆锋菜鸡保镖公司的事情，后面突然间又开始黑帮火并。前面伍佰贡献了温柔的老公的演技，受欺负的忍气吞声的金盆洗手黑帮老大的演技，到后半段就几乎连脸都看不到，结尾的时候抱了一下孩子就结束了。谢霆锋和拉拉的故事还蛮有意思，前半段味道很好，有点像王家卫，但是后面就突然戛然而止了。徐克很多电影都有这个问题。好像开始想认认真真的拍，后面就开始凑合随便结束

上帝造人——婴儿降生——杀手金盆洗手，从血腥杀戮战场脱胎出人性光辉。徐克式侠义人物+王家卫式意识流+吴宇森式暴力美学，邱礼涛的摄影也为本片加入了Cult元素，伍佰老师超帅啊！！！整部片子像是徐老怪对于港片元素的大杂烩，但无论在视觉层面如何费尽心思营造奇观，故事的讲述是一个灾难，剪辑追求凌厉高效，大量叙事被省略了，剧情推进过于生硬的，让人一头雾水。

《顺流逆流》是徐克导演最后的荣光。说真的谢霆锋和伍佰在该片中的演技并不出彩，但导演通过高速凌厉的剪辑营造出了极强的风格化的电影感。而且不管是电影的节奏甚至运镜都让此片看起来酷酷的。这也是一个故事极为复杂，人物个性鲜明的电影。难得的是徐克将这些元素设计的饱满且有条理。电影的主题是对宿命论的嘲讽，可惜的是在此以后，背负空洞乏味有行无实的标签成为徐克电影唯一的宿命……

一直以为伍佰就是唱歌的，没想到演起杀手来还挺帅气。剧情前后较为割裂，完全就是靠动作场面衔接了整场戏，几处枪战片段虽然有大片风范，但总感觉拍摄方式怪怪的，花里胡哨的那一种。后来一看导演竟然是徐克，所以也就见怪不怪了。谢霆锋愣头青有点龙套的感觉，没发挥出主角的作用，和电影中唯一两个女角色一样显得鸡助了些，但就电影整体来说观赏性还是很棒的。（7/10）

2000年的世纪末症候和1997回归后的焦虑都在电影中有细节指涉，“顺流”与“逆流”既是指杀手告别昨日做回普通人的两种选择，也有香港社会走在十字路口的彷徨和迷茫，是选择安居洞中，还是勇敢地面对外面的诱惑呢，国外恐怖分子、本土的黑帮在蟑螂都市的较量，而谢霆锋这个在1997年成年的孩子需要承担起责任开始新的生活了，希望是电影最后的落脚点，徐克在那时的香港仍然能感觉到对未来的乐观，作为合拍片，当时还能有那么大的自由度，警察的形象挺有意思，非常正义但却毫无作用，在道德与法律的模糊地带，警察最后放走杀手似乎有点对曾经无政府主义童话的怀念，但实际上我们都知道杀手成为了正义与贪婪的赎罪品，他必须为曾经的过去埋单，没有谁能完全抛弃掉过去而在新世界生存下去，这个矛盾的形象也是在世纪末对曾经过往的怀念吧，也不是只有动作

一部上世纪末的缝合怪片，首先那形式上“反连续性”的剪辑意味着徐导当时的某种艺术（技术）野心，再看片中各种动作戏调度其实非常有想象力，很显然徐导当时在探索“如何用枪支拍出短兵相接、弹弹到肉”的视觉奇观，而这番探索实则最终在多年以后的《疾速追杀》里达到了高潮。而本片剧情无疑寓意着97后香港人迷乱心态，子弹横飞中，婴儿降生在这个血腥迷狂、跌宕不安的世界上，父亲即将被放逐，母亲希望孩子继承父亲的本名，隐喻很明显：放逐（自由；逆流）与归家（规诫；顺流）的拉扯不会落幕，婴儿长大后，毫无疑问将开始又一轮拉扯了。