弗兰肯斯坦(2011)

National Theatre Live: FrankensteinUP:2021-10-10

弗兰肯斯坦

评分:9.4 导演:丹尼·博伊尔 编剧:尼克·迪尔 / 玛丽·雪莱
主演:本尼迪克特·康伯巴奇 / 约翰尼·李·米勒 / 娜奥米·哈里斯 / 埃拉史密斯 / 卡尔·约翰逊 / 乔治·哈里斯 / 丹尼尔·英格斯 / 马廷·张伯伦 / 威尔·奈 / Daniel Millar / Jared Richard / John Killoran / Steven Elliot / Lizzie Winkler / Haydon Downing / Mark Armstrong
类型:剧情
片长:125分钟地区:英国
语言:英语
影片别名:英国国家剧院现场:弗兰肯斯坦 / 弗兰肯斯坦的灵与肉 / Frankenstein
上映:2011-03-17(英国)
IMDb:tt1795369

弗兰肯斯坦简介

由导演丹尼-波尔(Danny Boyle)担纲执导的剧作《弗兰肯斯坦(Frankenstein)》将于2011年在伦敦西区正式挂牌上演。英国演员本尼迪克特-康伯巴奇(Benedict Cumberbatch)、男星约翰尼-李-米勒(Jonny Lee Miller)将担任剧中主人公亮相英国国家剧院(National Theater)。
  改编自由英国诗人雪莱的妻子玛丽-雪莱于1818年创作的同名科幻小说,由编剧尼克-蒂尔改编之后,舞台剧《弗兰肯斯坦》将从“怪物”的角度来讲述这个在西方世界家喻户晓的科幻故事。BBC版“福尔摩斯”康伯巴奇将在其中饰演剧中“弗兰肯斯坦博士”,约翰尼-李-米勒则饰演由博士造出来的“怪物”。
  本尼迪克特-康伯巴奇在戏剧舞台的表现赢得了剧迷与业内人气的广泛好评,由其主演的作品主要包括《城市》、《纵火犯》、《犀牛》、《调整时期(Period Of Adjustment)》、《海边来的女人(The Lady From The Sea)》、《罗密欧与朱丽叶》以及《多么可爱的战争(Oh! What a Lovely War)》等,凭借正在奥利维尔剧场挂牌上演的《舞蹈之后(After The Dance)》,康伯巴奇获得伦敦晚间标准奖最佳男主角的提名。在荧屏作品方面,出演BBC版热播英剧《福尔摩斯》为康伯巴奇赢得了奥利维亚大奖提名,不仅如此,他还参演了由史蒂文-斯皮尔伯格执导的影片《战马(War Horse)》。
  对于著名影星约翰尼-李-米勒来说,《弗兰肯斯坦》并不是他与导演丹尼-波尔的首次合作,两人首度“牵手”要追溯到1996年版的电影《迷幻列车(Trainspotting)》。之前,米勒出演的戏剧作品包括《愈爱愈美丽(Beautiful Thing)》、《The Play What I Wrote》、《家变(Festen)》以及斯特林堡的作品《朱丽小姐(Miss Julie)》等。

简评

看的是BC演creature的那一版,表现力绝佳,从滑杆上下来那一秒钟我忍不住重看了几次。前半小时几乎是现代舞,之后开始探讨人的肉体、人的智识,和人的情感。Creature 和博士有点像一张纸的两面,浸水剥开之后形成了两个躯体和灵魂。剧情毫不晦涩,甚至没有什么现代剧的“深刻”,但表演真的是太好了。

【BC怪物版】演员演技之精妙,不再赘述。//在整部舞台剧中,人类的生育,与人为的创生始终在进行对比。弗兰肯斯坦渴望僭越上帝的权能,但无力于承担创生的责任,由类比而推,上帝就承担了创生的责任了吗?就像海德格尔说的,我们每个人都是被抛到这个世界上。我们渴望创造者为我们负责,但没有负责者,我们作为孤独的个体,在世间受苦受难,寻找意义与完满。//从演员的设置上,显然能看出这部剧考虑到了种族因素,但没有让我感受到现代改编中的性别意识,男性的暴虐,对女性的奸杀,无不向我彰示着男性之社会性中的残忍,如白纸般的怪物在对自己生理性别认同的基础上,学习男性的行为,成为杀戮与疯狂的化身。(20231027于百讲李莹厅)

是看了观后交流以后才去看了本尼版the creature(另一版我现在还没看(。 ́︿ ̀。))所以说事情还是要眼见为实,交流中提到的色调偏暖、表演突兀在我这里都不成立,色调偏暖只是开场初生模拟子宫的舞美占用了十多分钟时间,其他时候该暗就暗该暖也暖没有违和;表演在短时间内有明显不同是因为剧情同时也表现了时间流逝。好剧哪怕只看过一遍也会在心里琢磨很多回,这部无疑是好的。造物从门外望进门内的谈笑生活,却不得进入的方法,人类的排除异己本能却也催发出“你怎么证明爱”这样玄妙的问题。这部剧比起解决问题更像是提出问题的类型,“如果是你,你会不会回头,给不给尊重”啊,还有舞台好大道具好精致电脑上看好绝美。可惜不知道现场的体验了。

造物的责任、爱情的真谛、上帝的奥秘……《弗兰肯斯坦》中包含的原命题如此之多,将人类为什么得以存在的意义拆解开——让科学家获得了他们千百年来觊觎已久的权力,创造灵魂的权力。科学从来就不仅仅只局限于等式的两端,既不是自鸣得意傲慢的证明,也不是唯利是图小人的借口,只有造物主负起责任来,才不至于造成无谓的混乱。最后,两人和解,抱着探索者的精神,消失在暴风雪极点的尽头。

卷福版和米勒版都甚好。。白纸一般的怪物因外表招致敌视,心生孤独和痛苦,由此走向了邪恶(人性本善,罪恶是社会作用的产物,玛丽·雪莱可以和孟子加好友)。《科学怪人》和《变身怪医》,如今虽门儿清,却觉得他们一个试图创造生命一个试图征服死亡,本质是相同的,善与恶、理性与感性难以分割,科学再发达也应当受到人类理性的约束。,装置丰富,尤是头顶灯光无数犹如闪烁不灭的星空。不少顶摄镜头,得以以俯瞰之姿观察这颇具警示意义的故事,虽写就于工业革命背景,却可无缝移植到基因工程盛行的当下。,二人一体,既是创造者又是被创造者,他给了他生命,反过来他又给了他活下去的动力。两版怪物都是调动身体全器官式的表演,各有特色

1. 科技与自然;人性的善与恶;权力的置换;信仰和虚无;酷儿和主流;生育和生产。一个怪兽的存在创造了这些人类永恒命题的讨论,因而成为伟大的作品。2. 表演的最高境界可能是通过可见可感的表演表达平时难以捕捉可以言传的情绪和思考,这部话剧做到了,肢体和呼吸称为表演最重要的部分,创造了戏剧特有的节奏感。简洁的舞台设计反而创造了更多表达的空间。因而可以成为伟大的戏剧作品。

很有意思的双版本,两位主演都很棒了,这个角色真心难演。的确卷福更胜一筹,不光是拼,他实在实在太灵了,又有天分又努力的典型!Miller的版本后半段明显好于前半段,我觉得他本身的确不太适合贤良人设,而后面黑化的部分就得心应手多了。Shelley的小说除了讨论人性以外,从女性角度把男性这些Ego,Selfish和Over-Pride针针见血的戳透!非常精彩!

周四最后四小时极限观剧。200分钟紧凑连贯(网络版删减了5分钟临近结尾的“女怪物”降临和毁灭—我已经对此很淡定了,但还是觉得表演和情节上都缺失了很重要的一环),前20分钟左右的默戏充分显现了演员形体的魅力和身体语言带来的冲击,与舞台上声光水火等自然的感知又刷新我对表演的认知。灯光骤然闪亮和壁画是无处不在的the Creation,整部剧也在向此发出疑问,包括工业时代的降临,宗教与道德的审判,偏见和诋毁,都有书本身的超前性,倾斜的舞台,而这部剧把这些都很好地呈现了出来。包括两版人物互换的演出,达到了一种你中有我我中有你的交融感,包括最终两个怪人一同走向终结。(BC版非常好,时间有限草草略了一下米勒版,肯定每个人考量个想法都会有差别)。本善还是本恶,是生性如此还是环境改变,「新时代的造物神话」。

看的是本尼-the thing的版本。表演从肢体到语言都很生动合适,舞美设计也有意思。故事没有理解障碍,之前没有读过弗兰肯斯坦的文本也倍受感动…有几个瞬间真的好感动…关于科技中的humanity and deity,即使剥离科技背景也是关于(人性发育?)的好故事(胡言乱语ing有机会可以理一理呀)

有生之年一定要去national theatre看一次演出!两位演员表演都极其精彩,bc的怪物比我读原著的时候更令人难过。卡伦霍尼将这个故事诠释为子宫嫉羡,我觉得真的非常贴切,伊丽莎白一次次质问弗兰肯斯坦,既然想要孩子为什么不和自己生一个,而弗兰肯斯坦执着于自己去创造去证明自己与上帝比肩的卓越。而在他成功创造出怪物时却因为其不完美(丑陋)而抛弃了他,再度证明弗兰肯斯坦对待自己的造物如同对待一件工艺品,整件悲剧的源头并不是怪物的诞生,而是弗兰肯斯坦从未抱有对人类的尊重。

《弗兰肯斯坦》出自拜伦与雪莱的一个赌局,最终成书于雪莱之妻玛丽,并常被奉为科幻小说的源头,观NTLive版,我更倾向于将矛头指向“原生家庭之恶”:那些出生就不被父母接纳,受尽苛责与否定,阅尽白眼与恶意的孩子,怎样才能不重蹈“怪物”的覆辙?“怪物”表现出的种种恶行,无非是寻求它的创造者的爱,孩子们不也是这样吗?这是“怪物”们的顽冥,还是“弗兰肯斯坦”们的失职?他们本应是亚当,却被视如撒旦,且终成撒旦…

2020年重映,看过youtube的直播。BC适合演the creature不假,特别有戏剧张力的表演在这个角色上淋漓尽致。从任何角度上来讲这样的Frankenstein是我非常能勾勒出一幅画面的。只是太喜欢BC的演绎了,看JLM演the creature的时候总是莫名出戏……不过JLM也是无可比拟的。第一次正式的看记录在镜头底下的戏剧,道具布景等是非常到位的,故事本身太过经典也有很多值得研究的。就是多么希望早出生几年或者早看到2011的版本,或者在现场感受灵魂震撼就好了。非常满分的戏剧,然后tmi,其实是我又爱又恨的英语老师推荐过来的:)