卫生间的圣母像(2015)

简评

主唱yojiro那年三十岁了，看的他演和他很像的这个绝症人士时候应该也是25而不是打标今月的将要30，嘛，其实毕设那时候的应该是音乐鉴赏课我们在48教把西头的屋子，我在后排看24格，因为那里有一篇文章采的就是RADWIMPS，13年的时候实际已经没太听了因为他们有些从废世摇滚变成明显的治愈系，觉得不小众往商业去了，那节课上善谈的未来的毕设队友问我这是什么书，当时还要健谈但是更加敏感的我推给他这个文章说是一直喜欢的日本摇滚乐队，隐台词没有说：主唱不务正业演电影去了。。。 印象中，这个片子出现的更早，那时候总是有很多比社会标记更早的印象，比如，以为就是2013年，大家都胖了，哭的沁人心脾

有哭。这么厚的被子已经挡不住窗外吹进来的风了，南京的冬天来了。看完后反而变得平静，不久后的某一天，我也会死去，带着不甘和痛苦，或许人类真的不应该存在地球上，既没有意义也没有使命，跟食物链也没有什么关系，摩托车穿不过地下通道，那个女孩跟你回家你也再画不出那样的画，她永远不会知道你患了癌症只剩三个月，擦完这家店的玻璃你的癌细胞依旧不会停止扩散，不会有人送你多米英雄救援队的手绘本，你妈妈不会想要用一副画像来纪念你，你的爸爸永远不会理解你的梦想，在泳池的金鱼总有一天会全部死掉，卫生间没有圣母像，你把刀子扎向胳膊，几十年辛苦后却无处可去无事可做无人在身边，小女孩问你怎么才能死你红着眼说你也不知道，最后那个相机不会被拿走，没人看着里面的视频流泪，你就站在路口哭吧，不管演的什么，电影总要落幕的。

影片中的一个情节是园田宏（野田洋次郎饰演）陪着小病友拓人母子去了一趟教堂，在那里园田看到了一座微型雕塑，刻画的是圣母手托着死去孩子，表情依然安详宁静。之后，当园田得知自己的胃癌已扩散转移，生命即将走到尽头时，面对刚刚结识的女高中生真衣（杉咲花饰演）听闻后的激烈反应，并表达出的爱恋和不舍情绪，便决定利用自己的绘画技能，以自己住所卫生间全方位的墙面作画布，以漫画涂鸦手法绘出《卫生间的圣母像》，按照上述微雕的造型，把真衣绘成了圣母，把自己安放在死去的逝者位置，从而阐释出他自己在人生的最后时刻所感受到的真爱！

目前还剩四十分钟结尾，我打算很认真的写一下评价，因为已经看完了其他影评。首先是很平淡的日本悲剧不可控叙事，我喜欢这种就算疯狂的时候也带霓虹色彩的狂欢，哪怕是自残也带有丝丝缕缕和风感…然后就是看不惯的地方，诸如此类男性痛苦犬儒再来点天赋，看得太多了，男主的痛苦对我来说感觉不如小女孩，他的痛苦太浅薄了完全因为自己，而女孩的痛苦源自无法逃离的家庭。男主已经离开了，但仍然犬儒主义自傲的愤世嫉俗，我不喜欢拥有更多权力的第一性为大众展示的痛苦。他的背后有家庭但女孩背后什么都没有。这部电影应该叫做犬儒画家男遇到悲剧高中女的故事^ ^感觉像轻小说呢亲！忘记补充了当然也有不错的地方，男主特别敬业呀擦玻璃狠狠的擦了！并且女主的自行车质量非常好，我觉得她个人魅力反叛拉满了，最搞笑的是男主长得很像我曾经遇到的人。

是画家的生命。因为喜欢野田洋次郎才了解到这部，看到演的是画家就立刻来看了。艺术是相通的。其实没有什么起伏的剧情，就缓缓地行进着，向着他的死亡。最后在卫生间画圣母像的时候，才觉得自己活着，“为了净化和升天”。夏天，翠绿，病房，金鱼，游泳，吻，画。说不好，但的确是我一直喜欢的电影风格。如果只剩下三个月的生命，我会做什么呢，那就画下来自己的一生吧，如果做得到的话。

失落的画家，已擦高空玻璃为生。意外得知自己得了胃癌，只有几个月了。在这段时间里却遇见了许多人和事。为此他在卫生间里画了幅立体的众人画像。男演员表情僵硬，小女孩演的很放的开。爱摄影的大叔演的最好！游泳池里的鱼！创意不错！

几个主要演员的表演很出色，喜欢电影里盛夏伴着蝉鸣和阔叶林的校园和乡村，虽然几乎已经是日系标配，但是总也看不腻，总有一种家乡的错觉。关于绝症死亡生存，本片没有完全流于俗套的煽情，但是也没有特别的创新。电影的镜头语言很简练，故事却有不少让人觉得多余的地方，比如影片开头关于男主工作和前女友的故事。相比于男女主几乎没有悬念的个性，片中令人印象最深刻的反而是那个大叔，即消极猥琐又阳光积极，充满了烟火气。他对于人生的态度，人类在世上的存在是多余的，但是因为怕死，所以力图活下来。以为自己是公司的顶梁柱，呕心沥血，甚至治好病的强烈目的就是能回到公司，但是当不能产生效益时就被公司一脚踢开了，这样的活着，不过是隔一段时间就到医院续命罢了，如他而言。那，什么才是活着呢，为自己的梦想，为爱情，是本片的答案。

真的太喜欢杉咲花了，眼神总是特别地深，太容易让人陷进去了，令人烦躁的原生家庭，啊到底什么时候才能死呢以抱着这样的想法遇到了洋次郎，在得知他只剩三个月生命时对他说喏不如现在一起去死吧？于是机动车开始往前方加速。让我特点感动的执着点，洋次郎半夜在大街上擦商户的玻璃闹得打架/杉咲花把金鱼倒进男游泳馆以致最后被追着跑出来。本片真实得让我想哭，想死的绝望少女碰到了真正的将死之人（其实是致郁片

摄影和《花束般的恋爱》很像，都是像日剧一样偏向高清、清新，在灯光色彩方面较为平庸。可以看得出导演在很多情节上营造的对应与暗示，但后期故事却落入俗套，看到电影结尾男主发出的感叹，让人陷入意料之中的失望。虽然对死亡的讨论并不深入，但很多迷茫的情绪都是共通的，可以被年轻人们所理解。包括男主捕捉美的那些瞬间，也是我们感慨“活着真好”的那些瞬间。男凝无可避免，本就是以男性视角展开的故事，但也巧妙于把控在人们对“艺术”的刻板印象以及男凝之中，所以不会过分让观众反感。把金鱼放进游泳池的片段设计在感官上让人愉悦，但略微突兀。人类只有找到活着的意义与价值才有求生欲，死亡只是发泄迷茫情绪的一个出口，这部电影是想这样表达的吧。

故事一开始从主人公田园宏生活落魄，与前女友尾崎成为小名画家截然不同，作为一名玻璃清洁工到后来被查出得了癌症而对生活开始了自暴自弃，直到遇到女主真衣后那份对活着的渴望日益强烈，同时在医院认识一名同为癌症患者的小朋友，但最终在医治过程中死亡，面对孩子母亲画一幅他孩子画的要求因一些因素而拒绝。田园在与整日面对家里各种问题而烦恼的真衣的交流中，逐渐对对方有个好感。影片接近尾声时，田园在卫生间创作了一副圣母像，一方面是对那对母子的礼物，另一方面代表一份对自身兴趣的爱好及对生活的热爱。影片虽然一开始不知道在讲些什么，但越看到后面就越懂得影片给我们带来的是一个具有现实意义的社会话题。

全片单一的故事情节和简洁的拍摄风格以及缓慢的叙事，支持我一直看下去的原因不仅在于Yojiro的颜和艺，还有故事主人公的结局，以及我非常好奇到底是怎样的经历才使得如此深爱画画的宏放弃了它，变得如此垂堕，但是直到结尾我也没有看到这段详细的经历，虽然有点小失落，估计是导演觉得这不重要或者要观众自行体会，但是结尾的那个场面和那句“我感觉到我现在活着”真正太让人撼动了！还有值得一提的是尽管本片制作成本不高，但请的都是大佬级的人物！竟然连编剧都是创作童年动漫《铁臂阿童木》的手冢治虫老爷子！不得不佩服！

想活着的人死了，想死的人死不成，也没办法对自己下狠手，体现大部分时候世界的残酷。男主的演技真的像快死了一样，很难评价到底好不好，因为脸死得很贴角色。卫生间的圣母像很牛比，但是为什么是卫生间，但是不是卫生间又好像没别的地方可以了。。。前女友的角色不知道有什么用，jk后面在游泳池那边一通话前后真的好没逻辑。因为男女主性格的色彩反差太剧烈了，其实觉得氛围渲染得并没有那么到位