伤心小号曲(2010)
评分:7.6
导演:艾利克斯·德·拉·伊格莱希亚
编剧:艾利克斯·德·拉·伊格莱希亚
主演:圣地亚哥·塞古拉 / 费尔南多·古林·库弗 / 安东尼奥·德·拉·托雷 / 桑乔·格拉西亚 / 弗兰·佩雷阿 / 卡罗琳娜·邦 Carolina Bang / 乔斯因·本格特伊 / 特雷勒·帕维斯 / 哈维尔·博泰特 / 劳尔·阿雷瓦洛 / 恩里克·维纶 / 格拉西亚·奥拉约 / Carlos Areces / 路易斯·巴雷拉
类型:剧情 / 战争
片长:107分钟地区:西班牙 / 法国
语言:西班牙语
影片别名:A Sad Trumpet Ballad / The Last Circus
上映:2010-12-17(西班牙)
IMDb:tt1572491
伤心小号曲简介
肥胖忧郁的哈维尔(Carlos Areces 饰)出生于西班牙一个小丑世家,他的父亲死于内战,生前曾嘱咐这个背负了太多痛苦的儿子做一个悲伤小丑。时过境迁,成年后的哈维尔求职来到一家马戏团,遇到了当家小丑赛吉(Antonio de la Torre 饰)以及美艳的杂技女明星纳塔莉娅(Carolina Bang 饰)。他们是一对情侣,生活中的赛吉嗜酒狂暴,经常对纳塔莉娅饱以老拳,后者虽然痛苦不堪,却又无比沉缅于这份变态的暴力之中。哈维尔爱怜这株时常为暴风雨摧残的柔弱小花,而纳塔莉娅也渐渐喜欢上哈维尔的单纯善良。以此为契机,这三个人纠缠出了一段血腥的畸零人生……
本片荣获2011年歌雅奖最佳发型设计、最佳特效奖;2010年威尼斯国际电影节最佳剧本奖和银狮奖最佳导演奖。
第67届威尼斯电影节金狮奖(提名)艾利克斯·德·拉·伊格莱希亚 第67届威尼斯电影节银狮奖 最佳导演艾利克斯·德·拉·伊格莱希亚 第25届西班牙戈雅奖最佳影片(提名)马里埃拉·贝苏耶夫斯基 / 赫拉多·埃雷罗
获得奖项
- 第67届威尼斯电影节
获奖:银狮奖-最佳导演 / 金奥赛拉奖-最佳编剧 / 青年电影奖-最佳电影 / 银狮奖-最佳影片
提名:金狮奖 - 第25届西班牙戈雅奖
获奖:Best Make-Up and Hairstyles (Mejor Maquillaje y/o Peluquería) / 最佳化妆 / 最佳特效
提名:Best Actor (Mejor Actor Principal) / Best Screenplay - Original (Mejor Guión Original) / Best Cinematography (Mejor Fotografía) / 最佳影片 / 最佳导演 / 最佳男主角 / 最佳女配角 / 最佳新人女演员 / 最佳原创剧本 / 最佳摄影 / 最佳剪辑 / 最佳艺术指导 / 最佳服装设计 / 最佳音效 / 最佳原创音乐 / 最佳制作人
简评
竟然出奇的浪漫。剪辑节奏的聒噪让人窒息,黑色幽默和一点点嘲讽的人物弧光特别好笑,有一场特效痕迹明显的爆炸戏让我甚至怀疑这是西班牙简单粗暴的特色。小丑这个角色是流淌在血统里的,国家的政治局面造就了这一批人。伤心小丑和快乐小丑是天平的两端,结尾的调度指向性也很强。情色、血腥、恐怖、暴力,cult片元素很足,导演调度也特别厉害,只可惜一切表达都太直白,能看出想去挖政治隐喻的东西而不是纯粹一部爽片,这就要扣分了。
很疯狂的电影,想到了园子温,不过园子温的疯狂,更多的是一种cult,本片的疯狂更多的则是暴力,所以相比之下还是园子温更高级些。本片是个为爱而疯狂的故事,男主来到马戏团当小丑,与女主一见钟情,可马戏团的小丑老大经常殴打女主,男主与小丑老大的斗争就此开始。在争斗中双方都有些狠手段,小丑老大拿锤子砸男主的肚子,但还是没男主狠,看见小丑老大又在干女主就直接拿把钩子毁了对方的容,也不管女主明明就是享受着小丑老大的虐待。在男主之后的逃亡路上遇到了结过仇的将军,被当成一条狗对待,这种羞辱是人格的崩塌,于是他之后充满自毁性地(熨斗、强碱烫脸)化身为真正的小丑。结局一场是二人的生死搏斗,女主被夹在中间,她最后做出了选择纵身一跳,结果是吊死在了半空。我心碎了。结局二人在警车上狂笑,悲的尽头是喜啊 ★★★★☆
我的天呐,太震撼了。从片头的文化符号大杂烩混剪就能窥探出本片独特的气质,在这些混乱的符号背后是疯狂的时代和被压缩到无限小直到看不见的人。两个疯狂的小丑是战争的双方,迷茫的女人像是在时代下不知如何选择的众人,不知道该站哪边也无处躲藏。悲伤的小丑从温和的眼镜男蜕变成野兽般的杀人犯,快乐的小丑用恶俗和暴力掩盖自己无助弱小的内心。
得了吧,确实过誉了。看到一些微博电影号夸得天花乱坠,我本来莫名心动,现在一想,尴尬癌都犯了。抛开故事各种难以自圆其说不讲,就连故事内核:三角关系,都是老一套,而且停无聊的。女主角本可以在两位小丑中间起到催化剂作用,但导演或编剧显然把她也同化成了小丑,所以三个人都让观众摸不着头脑。只能说一切因素都在反战氛围的讥讽下强行合理了。
这部邪典气质冒出油桶的片居然就是著名台词:“不是我们,是这个国家没救了。”的出处。全片皆压抑、阴郁、暴戾,爱情既真挚又神经质,你要是拿普世行为去测量这电影,会发现根本行不通。到处都是宗教与政治的隐喻符号,一开始觉得娜塔莉娅和两男主的纠缠让电影掉格,但一旦想起片头,和佛朗哥的独裁统治照应看,就能发现导演做了一个无比巧妙的比喻,佛朗哥真是热情浓烈的西班牙文化中最神秘阴森的角落,《潘神的迷宫》讲的是二战佛朗哥时期,同样也是阴郁与暴戾的结合之作。/片头比正片更精彩,感觉就是平行时空里另一个我会拍出来的阴间电影。
看得我很一头雾水,直到看完影评后才决定再加一颗星……我本身并了解西班牙的历史,所以对于影片中所隐含的政治隐喻完全没看出来orz 抛开隐喻部分,明面上展现的内容我觉得也并不是很好,内容很散乱,感觉像是导演想要拍出一种有时间线进程的历史感但是却并没有把握得好。不过整部影片都有一种荒诞的氛围,还蛮符合政治隐喻主题和小丑主题的。
表面是两个小丑疯狂夺爱的故事,实则满是对西班牙历史的反思。伊格莱希亚的血腥,暴力和癫狂让影片在视觉上颇具冲击力,甚至有点喧宾夺主的感觉。他不仅仅是讽刺弗朗哥政权,而是看不起一切荒谬的战争,就像一开始就因不喜欢战争而拒绝参战的父亲一样。如此个人化的风格必定引来争议,当年在威尼斯是对上昆汀的口味了。整体都不错,只是中间的剧情推动又用巧合,略牵强。
7/10典型的“畸人”电影,象征意味浓厚,被毁容的快乐小丑象征着以Franco为首的独裁派,而作为悲伤小丑的男主角则象征着反政府派,他们与女主角的关系象征着这两个派别对待民众的态度,在电影中我们也可以看到他们的态度都几经改变,从而映射出七十年代风雨飘摇的西班牙局势,结局女主的死亡或指向双方在权力斗争过程中对百姓的伤害。服道化、摄影、布光都很好,镜头调度、场面调度也都不错,两位小丑的形象都颇具骇人之感,但全片流于表面,感情表达深度缺位,导演执行力较差,没有在“电影”的层面上做到“表”与“里”的结合,完全是一种影像为概念服务,而概念无法与影像结合的观感,这与大量的细节缺失不无关系。生硬、枯涩,食之无味,弃之亦不太可惜。其实本片与所谓酷烈相去甚远,所谓的“极端”表达也与《人体雕塑》等片差了几层台阶
伊格莱希亚终于又回到早期那股癫狂劲儿了,主要是围绕杀戮小丑的角色形象来设计,像男主撞见女神跟暴虐男交媾的剪影(女神还标志性的甩着舌头诱惑)、男主画上自残小丑妆打开杀戒和裸奔的一系列场面等等。开场铺垫了他父亲在内战时期的表现又是另一番味道:稀里糊涂被共和军裹挟上战场,但粗野的军官真打起来还真是一马当先,整场戏呈现出毫无道理的热血,挺煽动的。早期的宗教性元素这里也有,父亲坐牢期间打造的巨大十字架在片尾出现了,男主跟杀父仇人的重逢以及咬伤弗朗哥也是继承了这份小丑家族的复仇使命,不过本片的主线还是怂弱男主与抖M女神、暴虐男的三角恋,这段感情关系编制很粗糙,女神动机不明,开场还敢搞爆炸的男主此时突然就变油腻怂货,三个人的马戏能力都没有任何展示导致少了看点而且角色单薄,这主线太弱了而且接不住主题
这部电影可以看作是西班牙现代史的一个进程,开始于西班牙的内战,结束于弗朗哥执政结束的最后时刻,是西班牙最黑暗的四十年。就像是西方人看不懂《让子弹飞》一样,我也介入不了这部电影的实质的内涵,影片想表达的东西很深很深,不了解西班牙那段历史就理解不了影片的中心思想。小丑,悲伤的小丑,从一个想当小丑的小孩到最后疯狂的自残和杀人,应该就是西班牙的一个缩影吧。