泥醉天使(1948)

简评

三船敏郎真的很牛，他的每个角色都很不一样，没有很多演员都有的那种 演什么角色都像是一个人的问题。我们可以在《七武士》中看到的是有点下流不咋聪明但武力高强的武士菊千代，在《罗生门》中看到自夸骁勇的无赖强盗多襄丸，在《蜘蛛巢城》中看到贪恋权力的鹫津武时，在《椿三十郎》和《用心棒》中看到聪明机智的浪人椿三十郎，在《战国英豪》中看到忠诚护主的将军夏壁，在《野良犬》中看到聪明但生涩的新人警察，在《丑闻》中看到不惧世俗不羁但温润的画家。在《红胡子》中看到严格的不畏强权的善良的医生。在《泥醉天使》中看到痞帅讲义气游走在边缘地带的黑社会，泥醉天使里前期的松永富有雅痞气质，后来得了病，角色变成了落魄的流氓，表演非常有层次感。每个角色都很不一样，很鲜明并且富有层次，很有角色特点。而且三船敏郎人帅腿又长。

三船敏郎演技教科书。也曾享荣华富贵，然而有一天开始现实的灾难接踵而至，健康与地位不再，世界从空中跌落，内心便也成为一潭臭水坑，围满苍蝇毫无生机。里面提到过很多次“流氓的本质就是软弱”，流氓缺乏对自己的信心，所以在困难面前一击即倒。“泥醉天使”无疑指代医生真田，从医生的角度来看，有的病人积极接受治疗，用乐观迎接明天，而有的则自暴自弃，否定一切。这部片子在黑泽明的创作里面算很闷的一部了，把三船敏郎和志村乔的关系拍出了略超病患关系的感情。主题不是很明确，冈田和医生家的女佣之间的关系也令人很费解。女佣对冈田又爱又恨，什么扰乱了生活，让观众以为他们之间的故事很复杂，可是从冈田的角度来看，女佣显然处于一个可有可无的地位。要不就是这个女佣太自作多情，要不就是这个女佣沦为了吸引冈田到医生家的工具。

当你听到帮主说要照顾肺病患者的时候，你露出了淡淡的一笑。当你听到自己的领地归冈田管的时候，你瞪大了失神的眼睛。一桶油漆，成为了你死时的点彩，一把匕首，成为了你致命的工具。温柔的居酒屋老板娘想带你走，善良的医生想给你吃新鲜鸡蛋，却不曾想再也见不到你，你就是那泥醉天使，你的生活就像那塘污水，有人在你的生活中抛下一块石头，荡起涟漪，从此之后你的生活变得干净了。

臭水沟，吉他，皮影，花束，列车呼啸而过。原来是为三船敏郎临时更改了故事结构，但我倒觉得这个样态更有意思。原本明显以医生为绝对焦点的故事在最后为混混留出了一条平行的通路，创造出对自身的反讽。混混没有回头是岸，也没有英雄地死去，在油漆中极不体面的翻滚是对江湖神话的最终解构。医生声称要清除城市的污秽，可是若不找到污水的源头，这又如何能做到呢？医生终究是和混混身处两个世界的人，他什么也无法改变，什么也无法拯救，他能做的只有请青春活力“理性”的女学生吃一碗红豆糕，而抛下酒吧女的爱与悲伤。此外，本片虽纳入了女性主义思想，但女性在故事中的角色仍十分被动。

堪称伟大的反思之作，大导演的精妙巧思真的是都藏在干干脆脆的镜头画面和剧情发展中了。整个故事的发展，推进和高潮把一个国家的社会背景全盘托出。男主角是泥醉人，沉迷在战后的花天酒地，迷失了自我，沉沦在所谓的仁义之道里。医生是整个国家与社会或者说是导演的画外音，是自我剖析的第三人称。可是学医救不了人，脑子不清醒就只能去死了。最后的结局又在灰暗之下闪过一丝曙光！悲惨的调酒女沉沦在爱人死去的阴影之下，如同那个年代战后死去儿子与丈夫的最底层群体。而那个女孩是医生眼中的希望，才是保持理性之光走向美好未来的天使。

这部影片被认为是黑泽明的成名作，影片以战败后的日本为背景，讲述了一位经常酗酒的医生真田和一位黑帮小头目松永之间的复杂关系，医生发现松永患有肺结核，他希望救回松永的命，但因疗程需要戒酒、戒烟、戒女人，桀骜不逊的松永并不太配合，最终病入膏肓的松永在决斗中被刺死。影片中一个污浊的水塘反复出现，水面上漂着各种垃圾和死物，水塘边上是一片破败的棚户区，人们在这里过着悲惨的生活，这个水塘就像是日本战败后的缩影，也是影片中最重要的象征之一。

黑泽明第一部杰作。在战后摆脱了官方束缚后，大师强烈的责任感促使他拍摄了一系列直接反映战后日本社会的电影。本片的隐喻实际上是很明显的——那个在转场时不时出现的臭水沟，松永和美代的悲剧命运以及借医生之口发出的批判以及年轻的靠乐观与毅力战胜结核的姑娘。大师对于被歪曲的武士道（集中表现为美代的“献身精神”和松永的执迷不悟）持强烈的批判态度，并借医生与姑娘两个角色表达了一种现代的独立人格与对未来的希望。视听语言方面可以看出黑色电影等美国电影的影响，但总体是比较纪实的，并未形成《罗生门》之后成熟而突出的风格。

98分钟版。原来黑泽明当年也拍过“傲娇味”如此之重的故事。以一对比较奇怪却又招人喜欢的医患关系类比战后各方面都需重建的日本，而其中某处场景的多次出现更是表现出了导演的强烈表达欲望。本片亦是黑泽明同三船敏郎首次合作。最后也感叹于彼时28岁的三船就已经能将这个在戏中身上充斥着诸多矛盾的黑道大哥演绎的如此有血有肉了，因此看到最后只让人觉得无限惋惜。当中有一段三船疑似出现幻觉的戏的表现手法让人拍案叫绝。最后感叹于那时候的三船是真的帅+标致啊。四星整。

7分+，98min版，虽是悲伤的故事，但核心还是有股积极向上的精神。在故事没有什么太大的特别，但拍摄出的亮点不少，开场没多久的吉他，臭水沟的设定，中段的舞厅，梦境，尾段的公寓里的打斗，都是亮点，尤其打斗被逼角落的那一下的镜头。不过在叙事上有问题的，就是从医生角度的叙事重心，一下就直接转到了小头目身上，略生硬，交接的不够顺滑，也让前面的医生个人部分显得有些可有可无，还不如从一开始就以小头目为叙事中心，医生为交叉辅助。

个人来讲不太喜欢，不过能够看出来本片的反战思想，所谓黑道的“仁义”，是可以与战时对天皇的“忠义”所联系起来的。影片中时时刻刻让人们去追求理性，不要去为所谓的“仁义”拼命，这算是日本战后大众最普遍的观念之一了。作为“泥醉天使”的真田医生，其医生的职业，或许也有要“医治日本人之心”的感觉，但最终未能救得了那个黑帮小头领，传达出深深的无力感——也是日本战后大众心理的一个特点。

。情节和内涵简单直接，说教味略浓，优在意象丰富，构成多重隐喻和对比。前半段在臭水沟边弹吉他的人影是隐于闹市中妙手仁心的医生的象征，剪影露出真身，意象被破坏了，所以没再出场。心存善念的三船误入邪道，就像被丢进泥沼的花朵万劫不复。“永远明亮的南新町”却被黑帮控制，欢乐的音乐中三船领略世态炎凉。臭水沟/肺结核/黑道三位一体，医生的批判看似针对黑社会，实则句句直指战后社会阴魂不散的旧价值、旧道德，“现在不流行活人献祭了，日本人不能为没有价值的事献身。”“只要有理性，肺结核一点都不可怕。不止结核，对人类来说最重要的药就是理性。”甚至科普了男女平权思想，可惜片中的女性不太争气。在1948年，算是相当左派的电影了。

松永被发现患有肺结核之后一次又一次的耽误了治疗的时机而使得病情越来越严重的同时又被帮会抛弃最后在与冈田打斗后死去，他是那么的自我和要面子，又曾经是那么的威风八面但最终还是像烂泥一样死在了楼道之间，这其实就是黑道表面的风光和内里的无足轻重的强烈反差对比。而真田说话耿直又喜欢喝酒，长相粗狂，虽然强于治疗结核病但却是一名与世人眼里所谓的天使形象反差很大的“泥醉”的天使，他对病人的负责态度让他具有的是天使的内涵而不是外表，从他一直坚持医治松永这个让人讨厌的黑帮成员就能够看得出来。摄影没有小津那么远的镜头大多数都是近中景镜头，在黑白影像下增强了片子悲观的宿命感挺不错的，剪辑比较简单。