我们是X(2016)

We Are XUP:2021-03-25

《WE ARE X:X JAPAN重生之路》(英语:We Are X)是一部2016年独立制作的音乐纪录片,内容关于日本重金属乐团X JAPAN及其团长YOSHIKI的传记。由史蒂芬·凯亚(英语:Stephen Kijak)导演,2016年1月23日在美国日舞影展首映,获得“最佳纪录片剪辑奖”。

我们是X

评分:9.2 导演:史蒂芬·卡嘉克 编剧:
主演:林佳树 / 出山利三 / 石冢智昭 / 森江博 / 杉原有音 / 松本秀人 / 泽田泰司 / 吉恩·西蒙斯 / 韦斯·伯兰德 / 理查德·福斯特 / 玛丽莲·曼森 / Dir en Grey / Glay / 斯坦·李
类型:纪录片 / 音乐
片长:92分钟地区:日本 / 英国 / 美国
语言:英语 / 日语
影片别名:X JAPAN 的死与生(港) / We Are X: X JAPAN 重生之路(台)
上映:2016-01-23(圣丹斯电影节)
IMDb:tt4835086

剧情简介

影片以“日本乐团至美国公演”为切入点,导演史蒂芬·凯亚对乐团成员与相关人士进行深入访谈,也将团长YOSHIKI提供高达上千小时的X JAPAN历年各种影像档案,经过整理后收录至片中。导演透过镜头叙述X JAPAN的乐团之路一直伴随着悲剧,YOSHIKI在10岁时父亲自杀,而他的童年好友、也是乐团主唱TOSHI被邪教组织“洗脑”,导致乐团在1997年解散,而吉他手HIDE五个月后意外死亡,前贝斯手TAIJI于2010年与乐团重聚演出后,又在2011年离奇逝世。但随后,X JAPAN仍完成了亚洲、欧洲、美洲巡演等海外活动,与西方世界的种族偏见和语言隔阂(英语:Language barrier)战斗,并成功登上音乐人的指标场地纽约麦迪逊广场花园演出,证明乐团仍有足够的勇气克服悲痛。

出演人员

  • YOSHIKI — X JAPAN鼓手
  • TOSHI — X JAPAN主唱
  • HIDE — X JAPAN吉他手
  • PATA — X JAPAN吉他手
  • HEATH — X JAPAN贝斯手
  • SUGIZO — X JAPAN吉他手
  • TAIJI — 前X JAPAN贝斯手
  • 吉恩·西蒙斯 — 接吻乐团贝斯手
  • 玛丽莲·曼森 — 美国重金属歌手
  • 史丹·李 — 前漫威漫画负责人兼董事长
  • 乔治·马丁 — 英国音乐家、前披头士乐团制作人
  • 威斯·波尔兰英语Wes Borland — 林普巴兹提特吉他手
  • 理查·福特斯英语Richard Fortus — 枪与玫瑰吉他手
  • 有岛博志 — 日本乐评人
  • 增田勇一 — 日本乐评人
  • 津田直士日语津田直士 — X JAPAN前制作人
  • 五月天 — 台湾乐团
  • 月之海 — 日本乐团
  • Dynamite Tommy日语DYNAMITE TOMMY — 日本音乐家、唱片制作人
  • Dir en grey — 日本乐团
  • MUCC — 日本乐团
  • LADIESROOM日语LADIESROOM — 日本乐团
  • 小松成美日语小松成美 — 日本作家
  • 菅野秀夫 — 日本摄影师
  • 马尔克·贝尼奥夫英语Marc Benioff — 业务大军公司董事长兼执行长

制作

创作原因

威廉·莫理斯奋进娱乐经纪人马尔克·盖革(英语:Marc Geiger)游说YOSHIKI多年,希望他能首肯拍摄一部关于X JAPAN的纪录片。起初YOSHIKI因不愿回想起昔日的痛苦记忆,因此非常挣扎。为求能够真实呈现乐团故事,最后他指定导演必须由不熟悉X JAPAN的人担任,才真正开始进行这项工作。纪录片是从2014年秋天,X JAPAN准备举行首次麦迪逊广场花园公演之际开始正式跟拍,纪录片于2015年7月4日宣布完成。

拍摄过程

YOSHIKI并未直接参与纪录片的制作,完全交由专业团队进行拍摄与剪辑。曾拍摄过新好男孩和滚石乐队纪录片的导演史蒂芬·凯亚表示,他从未听说过X JAPAN。但是在为他们拍摄纪录片时,他便开始为这个乐团深深着迷。史蒂芬也说,他13或14岁之前很喜欢听英国重金属新浪潮的音乐,但是听了X JAPAN的音乐也立即被吸引,而他对于以前从未听说过这支乐团感到惊讶。拍摄后,他也与一些乐团成员保持着联系。他表示,由于YOSHIKI提供给他X JAPAN几十年来累积的各种影像,因此才有充分的资料和档案可以挖掘利用。导演还透露,他受到美国电影人大卫·林区的影响很深,因此当YOSHIKI提到自己一直在扮演双重身份 — 外在坚强和内在脆弱的两个角色后,产生了深刻的灵感。他说,最难的是编辑,需要试图平衡所有的成员、音乐,和YOSHIKI戏剧性的人生和音乐职涯。

名称

纪录片的名称由来是乐团的歌曲〈X〉,此曲在现场表演中途时都会固定和观众互动,齐声高喊“We Are X”。通常是主唱TOSHI喊“We Are?”,然后观众会回应“X!”。

高雄电影节翻译为《X Japan:永劫回归》,台湾电影发行商“翻面映画有限公司”则翻译为《WE ARE X:X JAPAN重生之路》。

评价与奖项

在首映之前,美国音乐杂志《滚石》将本片列为“二十五部最期待的日舞影展电影”之一,并将X JAPAN评为“具有大卫·鲍伊精神的铁娘子”。英国时尚杂志《Dazed(英语:Dazed)》将本片列为“2016年度必看的音乐纪录片”之一。雅虎音乐(英语:Yahoo! Music)将本片列为“2016年度十大最佳音乐纪录片”第四名。纪录片于日舞影展中提名为“最佳纪录片”,最终获得了“最佳纪录片剪辑奖”。之后在西南偏南艺术节中也获得“观众票选最佳片头设计奖”。在2016上海国际影展(英语:2016 Shanghai International Film Festival)中,本片获提名“金爵奖(英语:Golden Goblet Award for Best Feature Film)”。在第22届评论家选择奖中,本片获提名“最佳音乐纪录片奖”。美国线上电影数据库IMDb将此片评为8分(满分10分)。美国电影评论网站烂番茄上,本片的正面评价比例为82%,另外有92%的网站用户表示喜欢。台湾新闻杂志《壹周刊》在第830期中给予84分的评价。

美国新闻杂志《新闻周刊》写道:“这部电影迫使我们面对问题、解决困难,痛苦在艺术中的必然作用,以及音乐如何成为救赎的力量。对于歌迷来说,音乐家们用这些歌曲实现了”,并将本片称为“历年日舞影展最令人振奋的电影之一”。美国娱乐杂志《好莱坞报导》写道:“虽然这部电影确实涵盖了X JAPAN两位成员的死亡,以及创始成员的‘洗脑’,但导演宁愿在纽约花更多的时间绕在YOSHIKI身边拍摄,使得这部电影对乐团本身的洞察力非常稀少”。加拿大音乐杂志《Exclaim!(英语:Exclaim!)》发表了类似的评论,认为影片主轴偏向故事和访问,只能讨好资深乐迷,其他人则会离开戏院,并注明英文字幕中有错字。不过,该杂志仍给了本片8分(满分10分)好评。英国《卫报》给予本片三颗星(满分五颗星)的评价,并写道:“对崇拜抒情摇滚的乐迷和音乐研究者来说,这是一部非常特别、值得观赏的影片。有很多关于死亡和青春热血的探讨,但影片主要的焦点仍是鼓手YOSHIKI的悲伤回忆”。

加拿大电影杂志《Screen Anarchy(英语:Screen Anarchy)》则表示:“影片满是秘辛,就算不是歌迷、甚至根本没听说过X JAPAN的人,都会喜欢这部电影”。台湾影评人孙志熙写道:“何为X JAPAN此团与YOSHIKI此人的核心?简言之即是‘宁鸣而死,不默而生。’所以剧情设计上必然要使用恢弘大叙事与之匹配,‘对死与重生的思考’便名正言顺成为主轴,同时这个极度日式的母题,也只有日本人尤其是艺术工作者最能精准诠释”。

美国电影评论网站IndieWire认为:“这是日本最重要的音乐电影,我们西方人大多数都不知道XJAPAN的摇滚革命、和宗教般的巨大力量。重新审视乐团现今的状态和他们令人难以置信的悲剧历史,他们似乎同时拥有许多美好的友谊和悲戚的痛苦回忆,这是真正动人的轶事回忆。看到YOSHIKI因伤注射、戴颈套、药物治疗,依然浑身散发出鲁莽的活力,这是用艺术超越人体极限最纯粹的例子之一,他也成为一个神圣的英雄。乐团的故事比电影本身更为伟大,特别是因为电影制作人的目标不仅仅是捕捉乐团的精髓,而且还想告诉那些不熟悉X JAPAN的人,他们是谁、为什么他们的成功复出至关重要”。

盗版

中国网站上流传的盗版来自上海国际影展的影展删减版本,台湾是亚洲第一个取得完整授权的地区,高雄电影节是全世界第一次播放院线版的影展。2017年4月21日起在台湾各戏院播映的也是完整的正式院线版,而威秀影城更在上映首三日播放全球唯一的映后彩蛋“YOSHIKI赤子之心篇”。

配音音乐

纪录片主题曲〈La Venus〉于2017年初由索尼音乐娱乐旗下的遗赠唱片(英语:Legacy Recordings)发行为单曲,该曲获第89届奥斯卡金像奖提名最佳原创歌曲奖。

原声带

X JAPAN - We Are X英语We Are X (soundtrack)
 
X JAPAN的原声带
发行日期2017年3月3日
类型电影配乐(重金属、交响金属)
时长78:41
唱片公司遗赠唱片(英语:Legacy Recordings)、索尼音乐娱乐
制作人YOSHIKI
排行榜最高名次
  日本公信榜第3名  韩国加翁排行榜第99名  英国专辑排行榜第27名
《X JAPAN - We Are X》电影原声带
曲序曲目作词作曲时长
1.La Venus(原声版本)YOSHIKIYOSHIKI4:40
2.Kurenai(from THE LAST LIVE)YOSHIKIYOSHIKI5:38
3.Forever LoveYOSHIKIYOSHIKI8:38
4.A Piano String in Es Dur YOSHIKI1:51
5.DahliaYOSHIKIYOSHIKI7:58
6.Crucify My LoveYOSHIKIYOSHIKI4:32
7.Xclamation HIDE 与 TAIJI3:54
8.Standing Sex(from X Japan Returns(英语:X Japan Returns 1993.12.30))Miyuki IgarashiYOSHIKI4:45
9.TearsHitomi Shiratomi 与 YOSHIKIYOSHIKI7:12
10.Longing ~切望の夜~YOSHIKIYOSHIKI5:12
11.Art of Life(第三乐章)YOSHIKIYOSHIKI4:39
12.Endless Rain(from THE LAST LIVE)YOSHIKIYOSHIKI7:06
13.X(from THE LAST LIVE)Hitomi ShiratomiYOSHIKI6:35
14.Without You(原音乐器)YOSHIKIYOSHIKI6:01
日本版附赠曲目
曲序曲目
15.Rusty Nail(from Dahlia Tour Final ~无谋な夜~)
16.Forever Love(from THE LAST LIVE)

简评

林佳树说痛苦不会变老就让人想到那句,艺术就是让人粉身碎骨还不一定对你微笑。toshi和hide对他而言都非同寻常,或者说X-Japan是他的人生,视觉系只是个外壳,内核永远是摇滚,世界级的摇滚乐队。林佳树真的是天生的传奇,日本摇滚乐有他真的了不起,再活久一些吧Yoshiki. 最戳我的两点是粉丝想要签名但又觉得手一定很痛的真切的眼泪,还有就是林佳树十几年后依然对曾经抛弃了x的toshi的拥抱,“无论什么事无论多少年 我的朋友都会是我的朋友”。taiji真的很可惜,镜头那么少但又那么珍贵。

其实从电影的角度,如果是讲整个X,那么确实YOSHIKI的个人色彩太浓了,是从YOSHIKI的视角讲X,甚至是从YOSHIKI的视角讲YOSHIKI,对其他成员没有发掘很多(Pata和狐狸基本就没说过几句话)。但是因为有个人感情在,所以还是给5星。明明大部分都是已经知晓的情节,但还是忍不住泪目。第一个泪点是会帮小花挑鱼刺的Hide。当小花亲口说“that’s Hide”的时候,能感受到,他真的很想秀秀和泰哥。所以我也知道小花名为世界的执念一般的梦想里相当一部分是因为秀和泰。辛苦了啊,小花。玉老师也是,这些年辛苦了,X的每个member都辛苦了。谢谢你们带给我的一切…最后想说近期又来到冰河期的紫罗兰,你们好好的吧,人生能有几个十年啊。

十分十分喜欢Yoshiki了。虚弱,愤怒,常常打鼓打到缺氧。当Hide去世后,Yo说出他觉得亲近自己的人好像都会受到诅咒似的那句话,真是太难过了。孑然一身的来去,敏感,美丽,那就请一定要打鼓到世界末日吧Yo。Hide部分流泪了,Hide小天使啊。以及,Marilyn Manson说的话印象很深刻:作为艺术家,作品就是对自己的诠释,而你是个问号,你永不能诠释作品。但通过作品,你可以诠释自己,释放心魔,以及通过心魔释放自己。

去年从yuzu的假面认识了ToshI,ToshI说Yoshiki和yuzuru小时候很像,当时心存疑惑,和yuzu很像的林佳树会是怎样的一个神仙人物。另外就是去年在知乎刷到一个笑话:日本曾经的人气乐队xjapan队长Yoshiki忽略台湾省长约饭的邀请转而晒了和成龙吃饭。年末红白终于第一次看到Yoshiki重组乐队后的第一场直播,彼时看到yuzuru超级high,我倒还一般,又过了几天忘了是什么契机刷到了林佳树弹钢琴的视频,突然一下子就陷进去了。我了解过一点ToshI的过往,也听到过很多人骂他毁了Xjapan,可能间接造成了Hide的非正常死亡。看了这部纪录片,才又重新认识了Yoshiki,Hide,那个曾被认为是Xjapan隐性队长的台上炫酷台下温柔的吉他少年。过往越去深究,伤痕就越深。

震撼,因为窥见了从没想象过的一种生活。97年的告别演唱会,5万人的场馆里,人人各怀心事。toshi太勇敢,镜头中最后定格的hide,还是沉默而克制的,yoshiki砸了鼓 倒在地上。那之后,hide自杀,taiji自杀,永远不可一世特立独行的yoshiki穿上礼服为天皇演奏钢琴曲。一切都变了,一切又都没变。时间拉回到父亲自杀时,yoshiki悲愤地弹着classical music,除此之外他什么也做不了。10年后,toshi再次找到yoshiki,without you的音乐响起,所有错过与重逢,辜负与和解,经历的笑与痛,都在这首曲子中了。

很幸运自己是纽约麦迪逊广场花园2014年10月11日那千万人中的一个,很幸运自己喜欢了这支乐队十年之久。还记得刚喜欢上这支乐队的时候他们重组才没多久,Taiji也刚刚去世,可以说是他们最低谷的时候。那年高一,便立志此生必想尽办法去看一次他们的现场。何其有幸在美国求学的时候实现了心愿,何其有幸至今年近而立依旧有少年时的那份热情。为他们写影评我有千言万语,但依旧无法准确表达出这种跨越十年的感动与震撼。10/10

作为高中最爱的唯二金属(另一个是LP)。第一次见所谓视觉系YOSHIKI的女性化美颜,第一次知道他童年父亲自杀,第一次知道他打鼓时全身是病。而这一切远在视觉之前就从音乐传递过给我们。这真的是毫无掩饰克制的用生命和死亡在做音乐。为天皇作曲的YOSHIKI人品必定非常的正。还有斯坦李客串。不懂披头士不懂猫王的这一代我们只有X。观途一滴泪~

悠远,盘旋。在上升时的骤然下垂,破碎的鼓,落地的琴。像极了yoshiki的人生在巅峰时不幸接踵而来,戏剧性,宛如小说版展开。人生幸运伴随着不幸,遇见了最好的知己却又眼睁睁看他离去。遇见了最亲密的发小,却又渐行渐远,再次回来又是另一番滋味。拼命地打鼓,打到双手麻木,肢体破碎,昏迷在地,把所有的愤怒和不甘打进了鼓点。在二十世纪末用最热烈的方式宛如在夜空中绽放的花火般点燃亚洲摇滚,又以最英雄的方式谢幕。泪水,死亡,人群,最后也不过烟消云散。

我惊呆了。以我对英语世界摇滚乐历史的了解,相比于冷战一代,90年代这一批叛逆小花小草们已经乖到不得了了,谁能想到同时代在固有印象中文化氛围极度严肃保守的日本竟然出了这样一个跨时代传奇偶像级的摇滚团体。我对这个团体此前的印象仅来自论坛边角料的八卦或者缅怀帖子,第一次详细了解我真是震惊到不知道说什么好了,音乐与时代文化以及生死交织,这已经根本不是励志与否的问题了。别的不说有几首歌真的好听到爆炸,旋律太抓耳了。

应该是09年时,YOSHIKI去探访汶川灾区而后又来北京办了场见面会,我都应主办方之邀去采访了,因为这个渊源才会看这片,毕竟在那之前我根本没听说过XJapan此后也依然没什么了解。从这方面来说,本片拍得还是相当不错的,能吸引我这样一个路人看下去,也算比较感受到了乐队的魅力所在,还能感受到镜头前几位成员的真诚。他们的成功也是因为真诚,就像经纪人所说,搞艺术是为了释放心魔,再通过心魔释放自己,而不是为了名利。还有YOSHIKI每次那不要命一样的投入表演,以及经历了父亲和两位成员的自杀、一位成员的离开(还好后来回归了)也依然屹立,是真的坚强也是真的热爱。

“痛苦永不消失..那些带着伤疤生活的人,他们依靠着我们的音乐和我们熬过生活,这就是我们的声音。尽管伤痛,仍不放弃未来,努力生活的人。我们的音乐打通他们的心灵。欢迎X Japan 。”最奄奄一息的玫瑰却绽开出最动人的花蕾。林佳树,脆弱却坚毅。面对伤痛与死亡,他选择面对着,活下去,死抗到底。破碎的少年们或自杀或被洗脑,兜兜转转,唯有这个打鼓的疯子,弹琴的撒旦,抵挡着残忍的命门。

补标。十年前,并不了解X JAPAN的故事,但深陷他们的音乐。悲伤到骨子里但也要迸发出力量的霓虹民族,X是个例证。大魔神时代,是辉煌的开始,也是异变的前奏。taiji的退出、十年的空白、hide的离世让人难过又惋惜,但这样的伤痛和遗憾,也是X的一部分。多年后,老林带着X在hide心心念念的温布利开过演唱会了,还有世界巡演。但时代的原因、地域的原因、自身的损伤,今天的X,距离年轻时的梦想还有多远,也只有他们自己有答案吧...废话这么多其实我只想说X牛逼!老林你一定要长命百岁啊!(今天又是想念松本秀人的一天…

获得奖项

  • 第19届上海国际电影节
    第19届上海国际电影节
    提名:金爵奖-最佳纪录片
  • 第32届圣丹斯电影节
    第32届圣丹斯电影节
    提名:评审团大奖-世界纪录片
  • 第33届圣丹斯电影节
    第33届圣丹斯电影节
    获奖:剪辑奖-世界电影单元纪录片
    提名:评审团大奖-世界纪录片