高潮(2018)

简评

弗洛伊德梦的解析中提到—本我，自我，超我；《高潮》则是一场关于“本我”的解放，一念天堂，转念地狱，毒品酒精等只是一种媒介，它们可以湮灭“超我”，让人失去“自我”，从而解放人类作为动物最原始的“本我”，对生的感知往往来自对死的恐惧，当无限堕入恐惧之时，才明白生即是死，正如加斯帕·诺说的死【生】是一种美好的体验

加斯帕·诺在自己这条路上坚持走了这么久，其毅力也算是令人敬佩的，但他所如此惧怕的空虚感，是一种我自己从未体验到过的东西，因此他每次花费这么大功夫架构起的情景在其本质上对我也只是一种根本性的‘无力’。但在本质之外还有别的东西，而这些东西使《高潮》成为了我所看过的最恐怖的东西之一，因为它其中女性所遭受到的极为真实的无尽暴力。能够说自己真心‘喜欢’这种片子的人，大概也就只有好像什么事情都无所谓事不关己的直男们吧。我还是只能说着自己的那句烂台词，也就是，这样愿意以趋近死亡来获得快感与满足从而填补起空虚的男人，仅仅只是从未真正了解到过「温柔」与「美」的动物。何为告诫性艺术，何为假借艺术之名实施着自己可怕的癖好？

看了一半想打两星来着，看完感觉还是多给一星吧蒽，后半段挺好玩的、、主要是荷尔蒙含量太爆棚了，隔着屏幕都闻到一股臭汗味、、这么多长镜头演员跳得也蛮不容易的，我吃饭前在跳，我吃完还在跳（。。。）片头片尾出的字幕太装逼了也嘎嘎嘎嘎嘎嘎嘎嘎（btw没觉得有多禁毒宣传（目移

一部禁毒惊悚电影，随性混乱的舞蹈和麻痹神经的毒品结合具有独特的画面冲击力。人性的恶劣在高潮时尽显，男性的有毒性思维，伦理的劣性，亲密关系的崩坏与群体分裂都在此时表现无遗。导演镜头语言简明却直接用力，旋转镜头，倾斜镜头和跟随镜头的简单组合就已经创造出吸毒后神智不清，亢奋痛苦相连的高潮癫狂的状态。当迷醉过后，只剩下虚无，混乱和精神或肉体的死亡。这和邪教又有什么区别，另一种形式的集体中邪罢了。

该片告诉我们：千万不要和柏林人一起开趴体，不然怎么死的都不知道（滑稽）。酷儿片+恐怖片。这根本不是禁毒片啊，影像内在逻辑、表现手法和字幕（“出生是独一无二的幸运，死亡是特殊的体验，群体性地活着是不可能的”）都在暗示要**爽死啊……那个酷儿小哥真的好帅哇啊啊…前半段编舞挺好看，看得想学街舞了；后半段半个小时长镜头爽过VR，看完头都炸了……有这迷幻主义打光+电音+疯魔表演，谁还需要LSD？有加斯帕·诺，足矣。82 /100

“死亡是非凡的体验。” ⊿浑身是血的女人倒在雪地中，暗示了所有人的悲惨结局；俯视的镜头，让人不觉怪异，反而韵味十足；颠倒的镜头，疯狂到了极点，无法接受，也无法阻止；多个长镜头的拍摄，让观众感受到一步步走向疯狂的过程，逼疯了演员，也逼疯了观众；血红的过道，墨绿的走廊，阴蓝的房间，房里的人在做爱，房外的人在疯狂；一群舞蹈狂，变成了一群疯子，不醉不疯癫，不疯不成魔，毒品让人痛苦不堪，也让人高潮迭起，但最终会让人走向死亡。

【】无论是开头的片尾和片尾的标题，还是那180度颠倒长镜头与俯拍的狂舞，就都是在告诉你：开始即是结束。所以若将本片视作从狂欢至癫狂的过程演示，那么所谓高潮即是加斯帕诺一贯乐意的迷幻营造（游荡式长镜+致幻灯光+电子音乐），感官冲击层层累加也层层退却，是逆转的赋予，既然如此这片哪里是禁毒片呢，分明也可以是宣毒片。

【】迷幻，混乱，眩晕，不知道导演拍的时候是不是也药上头了。剧情就是很没头没尾，前面那段舞蹈，在看过这街等街舞综艺后倒不会太惊奇，但隔着屏幕也能感受到老外舞者对舞蹈的热情，看他们开趴体我都担心下一秒来个群体大轰趴。事情走向脱轨后的角色矛盾，缺乏很好的铺垫伏笔，就有点莫名其妙。摄影运镜比较自由，有的地方故意制造了眩晕感。其他人都发疯失控的时候，背景里还有一个人在跳舞，也是挺诡异的。

炫目灯光刺耳音乐，艺术家们角色丰满过了头，舞池里LGBT妹控强奸犯恋童癖各式各样齐聚一堂嗑药花手飞整晚，众人皆醉我独醒的既视感。。饶了我吧，坐过山车一样旋转的长镜头欣赏不来，隔着屏幕都能闻到毒味。虽然那个世界与我无缘，但也许会推荐身边的朋友看看。好奇他们的观后感。

一部植根于法国的《这就是柏林raver生活》?关于恐惧的探讨挺现实的，我也有过差不多的领悟，基本上女孩比男孩更喜欢让事情处于掌控之下，所以也更容易崩溃。其实开开心心跳舞多好，人生你做着该做的事，玩得开心点，少担心一些比什么都有用。剧情上我本以为是因为改编所以故事编得不太电影化（虽然还挺真实），但是后来发现或许只是加斯帕诺用力太过吧……Sophie演得不太好，半数舞蹈演员跳得一般，失望，几个跳得不错。

沉浸式的镜头，高潮的切入好顺理成章，伏笔的填挖痕迹明显但又自然。同意，集体不是人恒常的适宜居所，集体总会走向疯狂与压迫^ - ^人与人要保持适度的距离，可以为契的同行者撑死两个够多了。但不得不说，一群专业舞者的狂乱，比起一无是处的普通集体也还是要来的有美感的......堕落的时候，肢体也是有力地舒展的，充满自制力的身体来表达失控与边缘， bravo呀。然而还是痛苦于孩子们的悲惨遭遇。

纷繁的色彩、天旋地转的长镜头，这些都是加斯帕·诺标志性的符号。前半部以动感十足的开场将观众迅速拉入情景，通过对话给数十个角色打好标记，再以一场精彩的俯拍镜头过渡，结构清晰明了。后半段演员在情绪的积累中开始集体爆发，在电子乐、霓虹灯、和旋转镜头中来回穿梭，仿佛在地狱中游历。最爱的是索菲亚·波多拉的那段类似《着魔》中阿佳妮在地铁站中的癫狂的独舞，搭配着Aphex Twin的《Windowlicker》，影片自此彻底倾斜。整部影片有一种不断加速下坠的观感，不同于《遁入虚无》后半段的冗长感，在动与静的强烈对冲下，加斯帕·诺这次彻底诠释了“遁入虚无”。