鲸骑士(2002)

简评

看完就知道《花木兰》的拧巴在哪里了，当年导演拍《鲸骑士》都知道女性的权力地位是通过自己的行动展现自己的力量来证明的（而不是‘因为她是女人所以她必须强大，你有意见你就是锅蝻’，而是‘男人能做的女人也可以做，我可以做给你们看，最起码不比你们差’），而且女权的觉醒是社会生产力发展需要，当男权主导下的传统社会模式逐渐不能适应时代发展，男性群体力量传承后继无力时，再忽视女性力量的话，民族文化精神的传承就只能走向衰亡！但除了文本内核和演员的本色表演，导演叙事无功无过，技术层面也不够突出，纯粹靠民族文化表达加成，所以能理解导演后来为什么一头扎进好莱坞，更多是为了磨练技术，可惜除了《花木兰》这个若智项目带来的非议，她这么多年都没整出什么出彩的作品，可惜了

原来花木兰是她导演的，哈，那我来标记鲸骑士。这片我给四星，因得知她导演花木兰，我补上一颗祝福她十八年后事业更上一层楼。花木兰我还没看。鲸骑士这片有些地方比较松散，或説闷，但整个主轴，爷孙俩的对立与和解、少数民族元素、古老传説的哲理、温馨的小爱到自然生态天人合一的感动，让我对本片想当肯定。它的最后一段很经典，在我来看是电影史上壮丽与感动的经典。这小女孩可以听见鲸鱼的呼唤，你不能不相信。鲸鱼的气孔，那个喷气的声音和画面，不用我多説，相信读到我这篇的人也会向往或心动，动容。

#土著人生活# 有关社会变迁的电影，毛利人是父系社会，一名女性当部落首领是违反传统的，故事由此讨论两个相关联的主题，一个是没有妇女的积极参与，传统难以长久保存。一个是传统只有适应时代的变化才可能保存。影片涉及毛利人更广泛的信仰以及他们与鲸鱼象征的自然世界的联系，以正确的方式混合传说与现实需要的想象力和勇气，让片子脱颖而出。

#土著人生活# 有关社会变迁的电影，毛利人是父系社会，一名女性当部落首领是违反传统的，故事由此讨论两个相关联的主题，一个是没有妇女的积极参与，传统难以长久保存。一个是传统只有适应时代的变化才可能保存。影片涉及毛利人更广泛的信仰以及他们与鲸鱼象征的自然世界的联系，以正确的方式混合传说与现实需要的想象力和勇气，让片子脱颖而出。1，出生即不凡。2、主镜头的机位一直很高。3、18:46，天份。21:40，如何带出情感故事，导演高明！31:05，内心中灰熊的低吼。46:50，世界因你而改变。51:58，一种复杂性。01:06:27，宿命。

毛利人社群的生活掠影很有趣。我心疼派，即使她样样都好，但就因为女性的身份得不到她配得到的，而且最渴望的是得到爷爷这个父权和家长制集大成者的认可。我觉得爷爷对她的爱只有那么一点点，即使到最后敬她为酋长，也主要是因为她展现了骑鲸的酋长限定superpower，看的太膈应了。

我是看完真人迪斯尼木兰后来看这部片的，然后我理解了为什么花木兰拍成了最后那个样子。木兰和鲸骑士一脉相传，都是外在很美的电影，运用了一个西方社会欠缺了解的文化来讲一个女性的故事，但是叙事上存在很大的问题，主角缺乏挖掘，人物的行为逻辑较为古怪。但是鲸骑士的好处是故事背景为让人陌生的毛利人文化，导演对其文化也更熟悉，所以元素运用上更为自然，而且女主是个孩子，表达不完全行为不成熟也不会突兀，也会造成鲸骑士在故事上更为合理。

电影讲述的是新西兰古老的毛利族部落如何延续自己的传统，选出新的族长的故事。老族长坚守部落的传统和信仰，即使孙女Pai比其他男孩子都要优秀，也无法成为他心中族长的继任人选，你可以说他太顽固，但在他看来，这就是部落文明和传承的一部分。女孩Pai勇敢、真诚、热爱自然，她骑着头鲸返回海洋的那一刻，打破了老族长的固执和坚持。

要根植于自己的文化才拍得出最好的电影，比起这部电影来，花木兰的妮其卡罗就是被操纵的工具人一样。她拍出了一部当代的童话，不依赖于情节的推进，扎根于深刻的价值观，在美丽的画面中娓娓道来。佩是一个写得很精彩的人物，演员高水准的表演也一定是来自于这个女孩真实的心灵，她在面对性别歧视传统时坚持自己的立场，又要与严厉的祖父的爱的斗争。此时，鲸鱼还未出场，直到最后三分之一处，利用波澜壮阔的鲸鱼场面又将故事推向一个高潮。

这五分给那位女孩和美好的自然。女性真的需要在这个世界上做到满分才能得到与男性一样的权利吗？这样未必对她们来说太过于残酷。我很为这个女孩感到开心，被无数次的话语pua行为pua后还能够保持着善良真诚和努力不懈的精神，一方面是她足够幸运有着了解并且支持自己的祖母和叔叔阿姨们，而另一方面就是她不惧危险且永远打破这社会不公的那份勇气。这其实是一部套着自然文艺风的主旋律电影，但是若我们用女性主义的角度去分析这部电影我们也能得出很多结论，可是不管怎么样，一位女性不必也本不用做到满分然后去获得权高者的认可。在更大的范围里其实已经不是单指女性了，而是任何在性别种族宗教国籍方面处于弱势群体的所有人，所有人都不必为了去满足位高者而去有目的性地“完善自己”。那段救鲸鱼的镜头特别好，真的是从灵魂里热爱与尊敬这自然

蓝光重刷。勉强及格。其实从头到尾，是族长爷爷需要孙女更多，而不是孙女需要爷爷更多。在半小时处，孙女放弃和父亲去德国而选择留守，后来又偷偷学棍术学毛利语，其实整个这段对孙女的内心动机是缺乏呈现的，直到片尾鲸鱼搁浅这场戏——此前铺垫了不少毛利族群衰落的细节：被放弃的旧船、青壮年男人稀落、组长用绳子比拟毛利文化而绳子断掉、还有那些孱弱的无法通过组长考验的毛利男孩，这个时候女主角以一种拯救者的姿态出现，挽救搁浅的鲸鱼和族群（于是最后一场戏出现了不少青壮年划船），她本人成了母性的象征。妮琪·卡罗这个切入点选得不错，在毛利文化和西方文化里，鲸鱼的象征意义是想通的，比如《妓女和鲸鱼》等电影里都有女性和鲸鱼并置的戏码。女主可爱，有不少拍的精致的外景，音乐也很动感，让你忍不住跟着喊：嚯噫~嚯噫~哈咿呀那！

传统文明的保留存在绝不是故步自封，摒弃一切现代化事物，而是找个平衡点适度融合，这也是我为什么不喜欢南国野兽的原因。鲸骑士以更开放的态度探讨这个命题，我从来不喜欢一分为二的观点，所以派成为鲸骑士我一点也不惊讶，但结尾部落的人一起划龙舟，派的爸爸依旧在德国未归，派和祖父并坐展开对未来的憧憬，这就是文明发展的分岔路，没有对错，只关乎自身选择。

可惜故事是低于预期的。对于东亚，南亚，伊斯兰世界这些延续发展千百年，人口数以亿记的传统内在强势的文明文化，女权革命是有益的升级改造。可对于那些人口有限，想保存自身脆弱文化已很艰难的民族而言，对其传统的轻易变更，都有可能是摧毁性的，很可能一代人的时间后，一个维系族群独立性的传说中的核心精神，就会在新一代的记忆中永久消逝了。导演妮琪·卡罗看似是在关注毛利人的传统血脉，实则重心还是放在自身现代价值观的女权表达上，这其实依旧是一种所谓“强势文化”粗暴对待“弱势文化”的心理背景，觉得需要用自己认为更高的价值观来重塑一个“式微的文化他者”，成为一个“拯救者”，而不是平等的尊重心态。于是各种刻意“女强男弱”人为设计感就暴露无遗。老酋长妻子尤其荒诞的成为了导演表达观点的直接代言人。